Это цитата сообщения Pumani Оригинальное сообщение
Легендное..ЯЩИК ПАНДОРЫ
Когда Прометей похитил для смертных божественный огонь, научил их искусствам и ремеслам и дал им знания, счастливее стала жизнь на земле. Зевс, разгневанный поступком Прометея, жестоко покарал его, а людям послал на землю зло. Он повелел славному богу-кузнецу Гефесту смешать землю и воду и сделать из этой смеси прекрасную девушку, которая обладала бы силой людей, нежным голосом и взглядом очей, подобным взгляду бессмертных богинь.
Дочь Зевса, Афина-Паллада, должна была выткать для нее прекрасную одежду; богиня любви, златая Афродита, должна была дать ей неотразимую прелесть; Гермес -- дать ей хитрый ум и изворотливость.
Тотчас же боги исполнили повеление Зевса. Гефест сделал из земли необычайно прекрасную девушку. Оживили ее боги. Афина-Паллада с харитами облекли девушку в сияющие, как солнце, одежды и надели на нее золотые ожерелья. Оры возложили на ее пышные кудри венок из вешних благоухающих цветов. Гермес вложил ей в уста лживые и полные лести речи. Назвали боги ее Пандорой, так как от всех их получила она дары. Пандора должна была принести с собой людям несчастье.
Когда это зло для людей было готово, Зевс послал Гермеса отнести Пандору на землю к брату Прометея, Эпиметею. Мудрый Прометей много раз предостерегал своего неразумного брата и советовал ему не принимать даров от громовержца Зевса. Он боялся, что эти дары принесут с собой людям горе. Но не послушался Эпиметей совета мудрого брата. Пленила его своей красотой Пандора, и он взял ее себе в жены. Вскоре Эпиметей узнал, сколько зла принесла с собой Пандора людям.
В доме Эпиметея стоял большой сосуд, плотно закрытый тяжелой крышкой; никто не знал, что в этом сосуде, и никто не решался открыть его, так как все знали, что это грозит бедами. Любопытная Пандора тайно сняла с сосуда крышку, и разлетелись по всей земле те бедствия, которые были некогда в нем заключены. Только одна Надежда осталась на дне громадного сосуда. Крышка сосуда снова захлопнулась, и не вылетела Надежда из дома Эпиметея. Этого не пожелал громовержец Зевс.
Счастливо жили раньше люди, не зная зла, тяжелого труда и губительных болезней. Теперь мириады бедствий
распространились среди людей. Теперь злом наполнялись и земля, и море. Незваными и днем, и ночью приходят к людям зло и болезни, страдания несут они с собой людям. Неслышными шагами, молча приходят они, так как лишил их Зевс дара речи, -- он сотворил зло и болезни немыми.(с)
Pandora
[показать]Jean Cousin
the Elder Eva Prima Pandora
[показать]Dante Gabriel Rossetti
Pandora
[показать]Dante Gabriel Rossetti
Pandora
[показать]Gustave Adolphe Mossa
Eve Pandora
[показать]John William Waterhouse
Pandora
[показать]Jules Joseph Lefebvre
Pandora
[показать]Lefebvre Jules Joseph
Pandora
[показать]Nicolas Regnier
Pandora
[показать]Paul cesaire Gariot
Pandora
[показать]Arthur Rackham
Pandora's Box
[показать]Paul cesaire Gariot
Pandora
[показать]Thomas Wilmer Dewing
Pandora
Это цитата сообщения СОБАКИ_ДЕНДИ_НЬЮС Оригинальное сообщение
Божественнный саксофон - Lily Was Here (видеоролик) - Dave Stewart и Candy Dulfer
Самая известая женщина-саксофонистка - Кэнди Далфер.
Не раз любила повторять в своих интервью, что ее кумир - Дэвид Сэнборн.
Родилась в Амстердаме 19 сентября 1969 года. Ее отец, Hans Dulfer –
Чуть позже Candy переключилась на альт-саксофон, и по сей день это ее
Candy Dulfer (саксофон)
Альто-саксофонист Candy Dulfer была в центре внимания принца, который представил ее миру через его видео для "Partyman".
Кэнди Далфер (Candy Dulfer) - голландская смус-джазовая саксофонистка. Играет на саксофоне с 6 лет. В 1990 году записала свой дебютный альбом, который сразу же был номинирован на Грэмми.
Что возникает в памяти любого (подчеркиваем, любого) худо-бедно слушающего музыку землянина при произнесении слов «соло саксофона»? Вполне возможно, что проигрыш из песни «CarelessWhisper» Джорджа Майкла. Но куда вероятней – рыжая копна волос и неотразимая красота саксофонистки, исполняющей лейтмотив «LilyWasHere» в сопровождении гитары.
Эту рыжую бестию, нидерландскую саксофонистку, чья внешность является отнюдь не «прикрытием» исполнительских способностей, а достойным их дополнением...
• Tracklisting:
01. Introvert
02. Bob's Jazz
03. Omara'S Dance
04. For The Love Of You
05. Sax-A-Go-Go
06. Lily Was Here
07. Synchrodestiny
08. Nikki's Dream
09
Предупреждение: далее неважный перевод!
Воспитывалась в семье в значительной степени участвуют в голландской джазовой сцены, Далфер является дочерью Ганс Далфер, уважаемый джаз тенор саксофонист. Благодаря ему, она выслушала и изучила записи Сонни Роллинз, Коулмен Хокинс, и Декстер Гордон. Кроме того, он представил ее на ранней стадии жизни. Когда ей было 12, она начала играть в группе с Роса Кинг, американский экспатриантам, которые живут в Голландии. Ее карьера началась в игре с духовые оркестры, но вскоре она была fronting свою собственную группу, Funky Stuff, которые были приглашены для резервного копирования Мадонна часть своего европейского турне. Она начала ведущая группа в возрасте до 15 лет. Ее выступления с принцем привело к сессии работы с Eurythmics гитарист / продюсер Дэйв Стюарт, который дал Далфер кредита на "Лили был здесь", число которых достигло шести в Великобритании, и номер один на голландском радио-карты в 1990 году. Запись сессий для ее дебютного альбома последовали более приглашенной звезды с даты Ван Моррисон, Aretha Франклин, и Pink Floyd. n Ее дебют, Saxuality, выпущенный в конце 1990 года RCA Records, был очень успешным в Европе и США, хотя она ни в коем случае не прямо вперед джазовых альбома, ее фанки альт саксофон stylings поймали с любителей современного джаза в ряде недавно "плавного джаза" радиостанций вокруг США Saxuality была номинирована на Грэмми и сертифицирована для продажи золота свыше полутора миллионов единиц во всем мире. Ее альбом 1991 Сакс-A-Go-Go включает "воскресенье днем," Песня принца, а также команды ее с некоторыми из своих музыкальных наставников, то JB и башни державы рога. Ее других воздействий относятся Сонни Роллинз и Дэвид Sanborn, и, хотя Далфер не высечены нишу для себя, что Sanborn и в мире джаза, она имеет большую карьеру опережает ее, поскольку она продолжает синтезировать классические R И B, блюз, поп, и джаз в ее собственный уникальный, творческий путь. В 1999 году она выпустила Что необходимо с Девушки 'Вечер праве и в моей душе следующих в 2001 и 2003 годах соответственно
Это цитата сообщения starry_fairy Оригинальное сообщение
Бог счастливого мгновения
Люди античного мира с великим трепетом почитали одно загадочное и нынче мало известное божество. Его звали КАЙРОС — бог Счастливого Мгновения, бог Шанса и Удачи. Считалось, что он покровительствовал всем особо благоприятным моментам для действия, дерзновениям и мгновениям великого Счастья. Его изображали как миловидного юношу с крыльями, одной ногой стоящего на земном шаре, держащего в одной руке весы, а в другой бритву. Больше всего удивляла его прическа: одна длинная и густая прядь волос на макушке, ниспадающая на лоб, сзади же его голова была почти лысой, за исключением нескольких коротких волосков.
На одной средневековой гравюре под изображением Кайроса стояла надпись, которая переводится с латыни приблизительно так: «Я пойманный миг вечности — не упускай меня!»
Орфики называли Кайроса богом, покровительствующим Времени для Посева, и связывали его с Афродитой, силой проявленной Любви.
Забавно, что ключевым символом Кайроса является именно его прядь. В античных традициях говорили: если ты хочешь поймать шанс, то непременно должен поймать Кайроса за волосы.
Бесшумно и ловко движется Кайрос среди людей и бежит так быстро, что его не увидишь и не поймаешь. Увидеть Кайроса — благоприятный миг Вечности — можно, лишь только если встретишься с божеством лицом к лицу. Тогда надо реагировать быстро и ловко, так как именно за этот короткий миг можно поймать Кайроса.
Если тебе это удастся, то считай, что ты поймал свой Шанс, ведущий к Счастью.
Это цитата сообщения L-OLCHA Оригинальное сообщение
А еще очень мне нравились
"DSCHINGHIS KHAN" :)))
[450x280]А это они в 2005 году...
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Edwin Lord Weeks
Эдвин Лорд Уикс (Edwin Lord Weeks) – 1849-1903г.г. известный американский художник-востоковед. Всемирную известность ему принесли не только его картины, но и иллюстрированные книги о его путешествиях. Родился он в 1849 году в Бостоне, в семье зажиточного торговца пряностями и чаем. Родительские деньги позволили ему изучать живопись, как ему того хотелось с детства. Его первые известные работы были написаны в возрасте 18 лет. В 1970 году он женился, а годом позже отправился в своё первое путешествие на Восток, в Египет и Сирию. Затем он какое-то время жил в Париже и в 1875 году снова отправился на Восток, в Марокко и пробыл там 2 года. По возвращении он устроил в Бостоне выставку работ и успех был потрясающим. Доходы от продажи картин позволили ему финансировать свою поездку в Индию. Как он писал в своих письмах, в Индии «я каждый день проводил, рисуя, и каждую ночь, проявляя фотографии». Фотографии Уикс использовал как наглядный материл при рисовании деталей на своих картинах. Именно индийские работы принесли художнику мировую славу. В 1895 году он написал и иллюстрировал книгу «Через Чёрное море в Персию и Индию». В 1896 году получил звание рыцаря почётного легиона. Умер художник в 1903 году во Франции.
[показать]
Weeks Edwin The Return Of The Imperial Court From The Great Mosque At Delhi
далее...
Pinacoteca
Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение
ЖЗЛ (ПЕТЕР ПАУЛЬ РУБЕНС. ДВЕ ЛЮБВИ, ДВЕ СВЕТЛЫХ ПОВЕСТИ ЧАСТЬ 4)
Глава 28. Елена Фоурман
По возвращении в родной Антверпен в 1630 г. Рубенс решается на новый брак. А почему бы и нет? Он красивый мужчина, видный и представительный. К тому же он богат и знаменит. Правда, его иной раз одолевает подагра, но, пожалуй, можно сказать, что эти досадные недомогания просто напоминают ему о том, что он всего лишь человек.
6 декабря 1630 года художник взял в жёны Елену Фоурман. В этот день колокола Синт-Якобскерк радостно звонили в честь новобрачных. Запись в церковной книге приходской церкви святого Иакова в Антверпене гласила: «Петр Павел Рубенс, кавалер секретарь тайного совета его величества и комер - юнкер ее высочества принцессы Изабеллы.
Елена Фоурман
Hélène Fourment
1614—1673
[показать]Рубенс Портрет Елены Фурман 1630 г.
Вторая жена живописца Питера Пауля Рубенса. Младшая дочь друга Рубенса, богатого торговца шпалерами и коврами Даниеля Фоурмана. С родителями невесты Рубенс знаком много лет: сестра Изабеллы Брант, Клара, замужем за братом Елены, Даниелем. У отца Елены одиннадцать детей, Елена - младшая из них.
Она родила Рубенсу пятерых детей, причём самый младший родился уже после смерти Рубенса. После смерти художника Елена Фоурман вышла замуж за Яна Баптиста ван Брукховена, которому родила сына Яна.
Сам Рубенс объясняет свой поступок в письме от 18 декабря 1634 года своему другу Пейреску так:
«Я решил снова жениться, потому, что не чувствовал себя созревшим для воздержания и безбрачия. Я взял молодую жену, дочь честных горожан, хотя меня со всех сторон старались убедить сделать выбор при Дворе, но я испугался порока знати — гордыни, особенно свойственной этому полу. Я хотел иметь жену, которая бы не краснела, видя, что я берусь за кисти, и, сказать по правде, было бы тяжко потерять драгоценное сокровище свободы в обмен на поцелуи старухи. Теперь, слава богу, я спокойно живу с моей женой и детьми и не стремлюсь ни к чему на свете, кроме мирной жизни».
Многие люди критиковали решение 53-летнего художника. Тот, кто женится на шестнадцатилетней девушке, прекрасно понимает, что это дает повод к насмешкам и сплетням. Но на это Рубенс не обращает внимания – не в том дело, что скажут другие, главное - внутренняя решимость. Шестнадцать лет - это возраст его сына Альберта. Ну что ж, в его доме будет одним ребенком больше, и этот ребенок станет к тому же его женой. Чем она моложе, тем меньше она будет оказывать на него давления, тем больше у него будет внутренней свободы и ему легче будет по своему вкусу направлять их семейную жизнь.
Это цитата сообщения Pumani Оригинальное сообщение
Колизей (Рим, Италия)
Продолжаю свой фотоотчет о поездке в Италию
И так - Колизей.
Амфитеатр Флавиев (лат. Amphitheatrum Flavium) или Колизе́й (лат. Colosseum, итал. Colosseo) — самый большой из древнеримских амфитеатров, — один из знаменитых древних памятников древнего Рима и одно из самых примечательных сооружений в мире. Находится в Риме, в ложбине между Эсквилинским, Палатинским и Целиевским холмами, на том месте, где некогда был пруд, относившийся к «Золотому Дому» Нерона. Колизей первоначально назывался Амфитеатром Флавиев, потому что он был коллективным сооружением императоров династии Флавиев: Веспасиана, Тита и Домициана. Строительство велось на протяжении 5 лет, с 75-80 гг.
Кстати высота сооружения 56 метров.
[показать]
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Recondita armonia
Знаменитую арию Каварадосси из "Тоски" исполняют великие итальянские теноры.
Энрико Карузо (запись 1907 года)
Марио Ланца (скорее всего, запись нач. или сер. 1950-х гг.)
Марио Ланца(фильм-опера "Тоска", 1959 год)
Лючиано Паваротти (на сцене венской оперы, 1985 год)
И не знаю я, кому из них отдать предпочтение... С детства запали в душу серебряный тембр Карузо, чувственная, пластичная манера исполнения Ланца, вокальная мощь Дель Монако, льющийся свободно и вольно неповторимый голос Паваротти... Все они прекрасны.
Это цитата сообщения L-OLCHA Оригинальное сообщение
Шарль Морис Талейран, герцог Беневентский.
Шарль Морис Талейран, герцог Беневентский - личность неординарная и неоднозначная. Не будучи ни королем, ни императором, он в период бурной эпохи революций и завоевательных войн Франции периода Республики, Консульства, империи, Реставрации оставался одной из самых значимых фигур истории. Монархи уходили - он оставался. И все это время способствовал величию Франции.
Это цитата сообщения Vikylia68 Оригинальное сообщение
Рубины.
В Индии существует легенда о происхождении таких
драгоценных камней как рубин.
«Яркое солнце юга несет живые соки великого Асура
(один из главных богов древнеиндийской мифологии),
из которых рождаются камни. Налетает на него
ураганом вечный соперник богов царь Ланки
(один из демонов). Падают капли тяжелой крови
на лоно реки, в глубокие воды, в отражение прекрасных
пальм, где превращаются капли божественной крови
в камни брамины (рубины) и горят они сказочным огнем,
и пронизывают воды реки этими огненными лучами,
как лучами заката.»
С точки зрения химии рубин- это ничто иное,
как природный оксид алюминия. На протяжении
тысячелетий люди путали рубин с пиропом, гранатом,
шпинелью, даже короли принимали в подарок «рубины»
не предполагая, что это совсем другой камень.
Так в 1777 году король Густав III Адольф преподнес
в дар Екатерине II прекрасный, как ему казалось,
рубин весом в 250 карат. И лишь в 20 веке академик
Ферсман установил, что этот «рубин» ни что иное
как турмалин- рубеллит. Так же фальшивкой
оказался крупнейший «рубин» украшавший Корону
Российской империи, это была всего на всего
крупнейшая в мире шпинель.
[400x537]Вот что писал Гете о влиянии рубина на судьбу человека:
«Но касаясь, как святыни, талисмана, что в рубине.
С ним ни хворь, ни глаз, ни враг не разрушат твой очаг;
и когда в нем тайный знак, призывающий Аллаха,
в жизнь иль в бой идти без страха. Талисман такой,
нет спора, женщин главная опора.» Когда Гете упоминал
«тайный знак», он имел в виду трех и шестилучевую
звездочку, которую можно видеть на поверхности
отшлифованного рубина. Такие камни называют- астерии,
они как считают астрологи сообщают своим владельцам
«силу льва, бесстрашие орла и мудрость змеи».
Но это лишь для тех, кто родился в июле.
Кроме того стоит знать, что рубины бывают
женские и мужские. Женские окрашены в нежно-розовый
и алый цвета, мужские- густо-красный цвет.
[400x400] [300x294] [500x375] [498x699] [699x466] [700x700] [640x451] [431x599]Все фото взяты с просторов интернета.
Это цитата сообщения веронесса Оригинальное сообщение
Янтарная комната.
| [показать] |
Янтарная комната (7 фото) |
Янтарный кабинет был создан мастером Готфридом Тюссо для прусского короля Фридриха I. В 1717 году уже его сын, король Фридрих Вильгельм I преподнёс кабинет Петру I в дар. Пётр оценил подарок: «Получил преизрядный презент…» — писал он жене Екатерине. Янтарный кабинет упаковали и с большими предосторожностями переправили в Санкт-Петербург в 1717 году.
В 1743 императрица Елизавета Петровна поручила мастеру Александру Мартелли под присмотром обер-архитектора Ф. Б. Растрелли «исправить» кабинет. И к 1770 году под надзором Растрелли кабинет преображается в знаменитую Янтарную комнату Екатерининского дворца в Царском Селе, существенно увеличившись в размерах и роскоши. Причём настолько, что её до сих пор иногда называют «восьмым чудом света».
Резкие перепады температуры, печное отопление и сквозняки разрушали янтарный убор. Реставрация проводилась в 1833, 1865, 1893—1897, 1933—1935 годах. Серьезная реставрация намечалась на 1941 год.
В начале Великой Отечественной войны музейные ценности из Екатерининского дворца были вывезены в Новосибирск. Янтарную комнату решили не трогать из-за ее хрупкости, произвели ее консервацию на месте. Панно оклеили сначала бумагой, затем марлей и ватой. Это и стало роковой ошибкой, предопределившей трагическую судьбу шедевра, поскольку гитлеровцы, ограбив Екатерининский дворец, похитили и Янтарную комнату.
С 1942 года по весну 1944 она была выставлена для обзора в Королевском замке Кёнигсберга. В августе 1944 года в результате массированного налета английской авиации здесь случился пожар, но считается, что панели при этом не пострадали, комнату упаковали и спрятали в подземельях замка. Ящики с панелями хранились в подвалах замка вплоть до начала штурма города советскими войсками.
[650x487]
После штурма советскими войсками Кёнигсберга в апреле 1945 года, Янтарная комната бесследно исчезла. Её дальнейшая судьба до сих пор остается загадкой. Поиски Янтарной комнаты, организованные сразу же после окончания войны, не дали результатов. Сначала полагали, что она сгорела в руинах Кёнигсбергского замка, но уже с 1946 года всё чаще стали высказываться мнения, что Янтарная комната пережила пожар. Выдвигаются множество гипотез, где она сегодня может находиться: от Кёнигсберга до Кобурга, от соляных шахт Восточной Германии до секретных хранилищ и американских банковских сейфов. Предполагалось даже, что Янтарная комната была на потопленном Маринеско пароходе «Вильгельм Густлофф», или же на переданном США в счет репараций крейсере "Принц Ойген".
Это цитата сообщения naglaia Оригинальное сообщение
Глазунья в помидорах.
Нам понадобится: крепкие и красивые помидоры, 200 г грибов, укроп, яйца (столько же, сколько и помидоров), сухой базилик, растительное масло.
[показать]
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
Ларошфуко (de La Rochefoucauld)
15 сентября 1613, Париж — 17 марта 1680, Париж,
герцог де Ларошфуко — знаменитый французский моралист, принадлежал к древнему
французскому роду Ларошфуко. До смерти отца (1650) носил титул принц де Марсийак.
[295x476]Воспитывался при дворе, с юности замешан был в разные интриги, враждовал с герцогом де Ришелье и только после смерти последнего стал играть видную роль при дворе. Принимал активное участие в движении Фронды и был тяжело ранен. Занимал блестящее положение в обществе, имел множество светских интриг и пережил ряд личных разочарований, оставивших неизгладимый след на его творчестве. В течение долгих лет в его личной жизни играла большую роль герцогиня де Лонгвиль, из любви к которой он не раз отказывался от своих честолюбивых побуждений. Разочарованный в своей привязанности, Ларошфуко стал мрачным мизантропом; единственным его утешением была дружба с мадам де Лафайет, которой он оставался верным до самой смерти. Последние годы Ларошфуко были омрачены разными невзгодами: смертью сына, болезнями.Результатом обширного жизненного опыта Ларошфуко явились его «Максимы» (Maximes) — сборник афоризмов, составляющих цельный кодекс житейской философии. Первое издание «Максим» вышло анонимно в 1665 г. Пять изданий, всё более увеличиваемых автором, появились ещё при жизни Ларошфуко. Ларошфуко крайне пессимистически смотрит на природу человека. Основной его афоризм:
искусно переряженные пороки».
В основе всех человеческих поступков он усматривает самолюбие, тщеславие и преследование личных интересов. Изображая эти пороки и рисуя портреты честолюбцев и эгоистов, Ларошфуко имеет преимущественно в виду людей своего круга, общий тон его афоризмов — крайне ядовитый. Особенно удаются ему жестокие определения, меткие и острые как стрела, например изречение:
«Все мы обладаем достаточной долей христианского
терпения, чтобы переносить страдания… других людей».
Это цитата сообщения eole-69 Оригинальное сообщение
Оскар Уайльд
Мужчины женятся со скуки, женщины - из любопытства.
И те, и другие испытывают разочарование.
Это цитата сообщения L-OLCHA Оригинальное сообщение
Константин Бальмонт -Печаль Луны
ПЕЧАЛЬ ЛУНЫ
Ты мне была сестрой, то нежною, то страстной,
И я тебя любил, и я тебя люблю.
Ты призрак дорогой... бледнеющий... неясный...
О, в этот лунный час я о тебе скорблю!
Мне хочется, чтоб ночь, раскинувшая крылья,
Воздушной тишиной соединила нас.
Мне хочется, чтоб я, исполненный бессилья,
В твои глаза струил огонь влюбленных глаз.
Мне хочется, чтоб ты, вся бледная от муки,
Под лаской замерла, и целовал бы я
Твое лицо, глаза и маленькие руки,
И ты шепнула б мне: «Смотри, я вся — твоя!»
Я знаю, все цветы для нас могли возникнуть,
Во мне дрожит любовь, как лунный луч в волне.
И я хочу стонать, безумствовать, воскликнуть:
«Ты будешь навсегда любовной пыткой мне!»
1903
Это цитата сообщения Валерий_Колычев Оригинальное сообщение
Елена Блаватская. Несколько указаний для каждодневного использования.
Во время умывания упражняйте вашу волю с целью смыть заодно с
физической грязью тела также и нравственные нечистоты. В отношении
с другими соблюдайте следующие правила:
1. Никогда не делайте того, что не является вашим долгом, то есть не делайте ненужные дела. Прежде, чем что-либо делать, подумайте, является ли это вашим долгом.
2. Никогда не говорите ненужных слов. Прежде, чем произносить их, подумайте об их возможных последствиях. Никогда не позволяйте себе нарушать свои принципы, уступая давлению окружающих.
3. Не читайте много. Десять минут читайте, десять часов размышляйте. Привыкайте оставаться наедине со своими мыслями.
4. Никогда не позволяйте ненужным или пустым мыслям занимать ваш ум.
5. Прежде чем заснуть, молитесь, как вы молились утром. Пересмотрите свои поступки за день, отметьте свои ошибки и примите решение не повторять их завтра.
Накопленная энергия не может быть уничтожена, она
должна быть переведена в другие виды движения… Бесполезно пытаться
заглушить страсть, которой мы не в силах управлять. Если ее
накапливающаяся энергия не переводится в другие каналы, она будет
расти, пока не станет сильнее, чем воля, и сильнее, чем рассудок. Чтобы
контролировать ее, вы должны ввести ее в другой, более высокий канал.
Так, любовь к чему-то пошлому может быть заменена превращением ее в
любовь к чему-то возвышенному, и порок может быть превращен в
добродетель изменением его цели… Накопившийся гнев (или любовь)
непременно найдет какой-либо объект, чтобы излить на него свою ярость,
иначе он может вызвать взрыв, разрушительный для своего хозяина;
спокойствие следует за штормом. Древние говорили, что природа не терпит
пустоты. Мы не можем уничтожить или упразднить страсть. Если ее
отогнать, другое стихийное воздействие займет ее место. Потому не
следует пытаться уничтожить низкое, не ставя ничего взамен, но следует
заменить низкое высоким, порок – добродетелью, суеверие – знанием.
[600x498]
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Испания
[показать]
Roman Bridge, Guadalquivir River, Cordoba,
далее...
Это цитата сообщения Maddi_Lav Оригинальное сообщение
МАТА ХАРИ
[277x400]Много лет прошло со дня смерти сексапильнейшей Маты Хари. Как известно, эта женщина обладала не только выразительно-яркими внешними данными, но и талантом выведывать у очарованных ею мужчин государственные тайны. Окруженная ореолом таинственной красоты, Мата Хари и после смерти продолжает волновать сердца миллионов мужчин. Свидетельство тому - чрезвычайное происшествие с мумифицированной головой шпионки, все эти годы бережно хранившейся в формалине среди других экспонатов Парижского музея анатомии.
Эта женщина стала легендой еще при жизни. Среди историков нет единого мнения о том, была ее деятельность в качестве двойного агента следствием ее нравственной слабости и цинизма или, наоборот, верхом актерского дарования, ума и способности использовать людей и ситуацию в своих целях.
Маргарет Геертруйда Зелле, вошедшая в историю под именем Мата Хари, родилась в августе 1876 г. в Леувардене, центре самой северной нидерландской провинции Фрисландии, в семье шляпочника. Она выросла писаной красавицей с отличной фигурой, большими глазами и черными волосами. Вероятно, в юности с ней было немало проблем, если родители отправили 17-летнюю девушку в Гаагу, под присмотр дяди, известного своей строгостью. Опека со стороны родственника скоро наскучила Маргарет, и она стала искать способ зажить самостоятельной жизнью. Для девушки той поры единственным выходом было замужество.
Просматривая газету с брачными объявлениями, Маргарет в качестве возможного жениха выбрала офицера из голландской Восточной Индии, находившегося в отпуске на родине. Маргарет "пишет ему письмо. Первая же встреча обнадеживает обе стороны. Имя ее избранника - Рудольф Маклид, он почти на 20 лет старше Маргарет и происходит из старинного шотландского рода. Через полтора года после свадьбы Маргарет разрешается сыном. Вскоре семья переезжает в голландскую Индию, на место службы Маклида Старшего.
Жизнь на новом месте не складывается. Постоянная ревность мужа, смерть сына, тропический климат - все ускоряет разрыв между супругами. Париж становится сном наяву для разочаровавшейся в семейной жизни молодой женщины. В 1905 г. Мата Хари 30 раз выступила в самых роскошных салонах Парижа, в том числе 3 раза в особняке барона Ротшильда. Один из своих величайших триумфов она испытала в августе 1905 г. в прославленном театре "Олимпия". Мата Хари покорила Париж.
Вот что писал 2 мая 1905 г. парижский выпуск "Нью-Йорк геральд": "Невозможно себе представить более благородную постановку индийской религиозной мистерии, чем это было сделано здесь". В январе 1906 г. она получает двухнедельный ангажемент в Мадриде. Это были ее первые зарубежные гастроли. Затем Мата Хари едет на Лазурный берег - опера Монте-Карло пригласила ее танцевать в балете Массне "Король Ла-горский". Это был очень важный момент 'в ее карьере, ведь опера Монте-Карло, наряду с парижской, относилась к числу ведущих музыкальных театров Франции. Премьера балета прошла с огромным успехом. Пуччини, находившийся в это время в Монте-Карло, посылает ей в отель цветы, а Массне пишет: "Я был счастлив, когда смотрел, как она танцует!"