Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник викторианской эпохи, Джон Аткинсон Гримшоу (John Atkinson Grimshaw) родился в Лидсе в 1836 году.
[показать]
Knostrop Hall Early Morning
далее...
Неповторимые снимки-картины фотохудожника Сергея Шапочкина (никнейм Путилов) оставляют поистине неизгладимое впечатление. Это и лёгкость полупрозрачного, сухого листа, и хрупкость крыльев бабочки, и ностальгически-тёплое ощущение от разглядывания старых, раритетных предметов...
Техника этих работ сложна и трудоёмка, а процесс хоть и творческий, но долгий. Автор печатает снимки на фотобумаге, а затем вручную тонирует их и раскрашивает различными красками, в числе которых есть и краски для батика. Но не всем понятно, а зачем, собственно, в наш век компьютерных технологий и повсеместного нашествия Фотошопа автор всем этим занимается?!
Но эти работы дышат, они живут в мире волшебства и некоего сюра...Есть в них настроение автора, его душа и фантазии...И зрителя эти картины не оставляют равнодушным...Как думаете, стОили они всех этих усилий?..
[показать]
[434x525]
[559x698]
Прочитав пост пользователя
sveZduh, который называется Зверинец на фасаде 11-го дома на Стремянной улице, я очень захотела вживую полюбоваться на этот удивительный дом в стиле "северный модерн" и, конечно же, запечатлеть его на снимках для себя и для истории 
И вот поездка и смотрины состоялись. Представляю Вашему вниманию небольшой фотоотчёт об этом доме.
[699x472]
С двух сторон арки на камнях, покоящихся на круглых опорных столбах, высечены фигуры фантастических рыб.
[450x699]
У входа в парадную можно увидеть вырубленные в блоке камня птицы-стражи. Одна из которых, опустив клюв и прижав к телу длинное крыло, смотрит грустным и безразличным взглядом. Другая, нахохлившись, сердито смотрит на прохожих.
Удивительные пейзажи, мистические, будь то утренние, поддёрнутые лёгкой дымкой тумана или осенние, меланхоличные, освещённые робкими солнечными лучами...
В этих фотографических картинах кроется загадка природы, которую не суждено разгадать человеку...
Представляю Вашему вниманию своеобразный очерк о путешествиях фотографа Lex Linghorn.
Это не альбом с яркими снимками природных красот и архитектурными чудесами, а коллекция портретов. Это люди, которые встречались автору в путешествиях по разным странам, таким как: Непал, Китай, Монголия, Лаос, Камбоджа, Вьетнам и многим другим.
Конечно, автор этой удивительной коллекции фотографий в своих путешествиях по миру снимал не только людей. Его фотографические отчёты о разных странах можно посмотреть на его сайте.
Это цитата сообщения soft_steel Оригинальное сообщение
Американский художник Eric Zener – гиперреалист. Многие его работы можно принять за фотографии. Однако, главное не это. Почти на всех произведениях художника изображены люди на воде, под водой или рядом с ней. Eric Zener необычайно точно и органично выписывает водную стихию.
Сайт Автора
[570x450]
Pinacoteca
Это цитата сообщения Reni_Reni Оригинальное сообщение
Какая нежность, красота в словах.
И видишь пред собою ложе в розах.
Пера ПОЭТА… резкий взмах…
…И представляешь себя в позах…
И даже лик святого не смутит,
Так хочется поймать тот миг желанья.
Уже нам не свернуть с того пути…,
В конце которого назначено свиданье…
Не будет темноты…, как ты захочешь…
Познаешь тела яркие черты…
© Есения Осенина
Это цитата сообщения Reni_Reni Оригинальное сообщение
"Living in Edinburgh shooting commercially but always working on something personal. Love to make images that are mildly troubling...."
Пустые улицы ночных городов,
Старинных кладов здесь запрятан секрет,
Который держит очень прочный засов,
Здесь ищут все, но не находят ответ.
Здесь много тайн хранится тенью годов,
Мелькнет звездой далекий вычурный свет,
И в подворотнях тень кошачьих хвостов,
Навеет память тех таинственных лет.
©
Андрей Аранышев - уникальный живописец, известный не только в России, но и во многих странах мира. Можно сказать, что в какой-то степени его дар перешел к нему от предков. Его прадед - Дмитрий Митрофанович Кучеренко - был известным скрипачом и открыл первую в Ярославле Собиновскую музыкальную школу. А брат прабабушки - Григорий Васильевич Саренко - архитектор, спроектировавший многие знаменитые здания Ярославля, в том числе и здание бывшей гостиницы "Бристоль" и пожарное депо на Красной площади. Картины художника отличаются интересными формами, гармоничностью цветовой гаммы и разнообразием образов. Особенно притягивают портреты. В каждом изображении отчетливо прочитывается индивидуальность, настроение, будь то известные мифологические герои - Дионис, Силен, богини, распоряжающиеся нитью судьбы, - или же персонажи из реальной жизни или обитающие в воображении художника.
Художник, живописец, реставратор.
Член Союза художников России.
Родился 18 января 1956 года в Ярославле. (Источник)
Художник Николай Игоревич Дронников родился 1 января 1943 года в поселке Лондоко на Дальнем Востоке.
Художник работает преимущественно в жанре пейзажа и портрета, любимая техника – акварель. В этих жанрах им достигнут высокий уровень художественного мастерства, выработана индивидуальная манера, создан свой стиль. Работы Н. Дронникова приобретены музеями России, частными коллекционерами США, Франции, Германии, Англии, Италии, Голландии, Израиля, Японии, Австралии, Финляндии, Эстонии (Источник)
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Графику Алены Дергилевой вполне можно называть традиционной: по технике — офорт, акварель, по жанрам — городской пейзаж и портрет; наконец, и по ее художественному языку, по честной, без привкуса стилизации, натурности, по конкретности в передаче зрительных впечатлений. Художница не скрывает жадного интереса к тому, что она изображает, к мотиву и к персонажу, будь то живой человек или особняк в каком-либо их московских переулков, у нее тоже по-своему живой, одухотворенный, единственный в своем роде, чудаковатый.
Весь ли дом, или чаще — только малый его фрагмент, какой-нибудь причудливый эркер, массивный подъезд, сквозная арка во двор, «четыре окна в Сверчковом переулке» — все это имеет определенные адреса, все знакомо, узнаваемо и часто любимо. Чаще всего это та тихая Москва, в которой далеко не каждый дом — «памятник архитектуры» какого-нибудь «…надцатого века», зато каждый — уцелевшая страничка жизни города, его не парадной, как прославленные ансамбли, но камерной, интимной истории, хранитель памяти городского и семейного быта. Юрий Герчук
[показать]
Потаповский переулок
далее...
Это цитата сообщения Allois Оригинальное сообщение
Ксения ака skasias: Обманутая камерностью
[показать]
Pinacoteca
9.79Mb / фрыхх...
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Картины, которые вы увидите, - это не продолжение традиций и известных художественных направлений в изобразительном искусстве. Это - личный творческий опыт и раздумья о времени, в котором мы живем. Многое написано на основе ассоциаций, сновидений и воспоминаний. Но и в натурных работах я пишу не столько то, что вижу, а то, что чувствую. Модным тенденциям в искусстве не следую. Пишу свое и делаю это искренне. Кто-то из искусствоведов обозначил мое творчество как «магический реализм». Пусть будет так. Определение это мне импонирует. Если, знакомясь с моими картинами, вы найдете для себя нечто сокровенное, стало быть наши мировосприятия близки.
©Владимир Парошин
Это цитата сообщения Reni_Reni Оригинальное сообщение
Рафал Олбински родился в 1945 году в польском городе Кельце и вырос в театральной атмосфере, поскольку его отец был актером. Талант к рисунку был замечен у Рафала в довольно раннем возрасте, когда он, будучи маленьким ребёнком, нарисовал игральные карты для своей семьи.
В 1969 году Олбински закончил архитектурное отделение Варшавской политехнической школы и начал свою деятельность как художник декораций и реквизита, работая над известными классическими оперными постановками.
Однако вскоре он начинает заниматься проектом 'Эмблемы" - ведущей художественной формой в коммунистической Польше - и становится одним из известных молодых художников в этой области. Впоследствии Рафал Олбински получил звание Лауреата Международного Оскара за самую запомнившуюся эмблему Prix Savignac,1994.
Эмигрировав в Соединенные Штаты в 1981, Олбински очень быстро сделал карьеру не только как известный художник эмблемы, но и как видный иллюстратор, благодаря удивительно образным работам, появившимся на обложках популярных изданий, таких как Newsweek, Time, Business Week, Atlantic Monthly, Playboy, Omni, The New York Times, NewYorker.
С 1985 года Рафал Олбински преподаёт в престижной Школе Изобразительных искусств в Нью-Йорке.
[показать]
Бурятский художник Зорикто Дорджиев родился в г. Улан-Удэ в 1976 году.
Принимал участие в создании костюмов для фильма "Монгол".
Удивительный и тонкий художник...
Выдержки из интервью:
- Для кого вы работаете?
Я не задумываюсь над тем, кому адресую вещь. Это как рождение человека - кому он будет нужен? Он рождается в мир, живет собственной жизнью и сам находит тех, кому он нужен. Также и произведение...
<..> поиски верного хода мысли порой доходят до абсурда. Все мы - частицы большого мира, видимого и невидимого. Эти частицы взаимосвязаны. Как всё это "работает" знают немногие. Те, кто знают - великие люди. Те, кто не знают, но ищут - интересные люди. Комментарий - попытка объяснить, а произведение не отвечает на вопросы, оно их задает.
<..> мне кажется, художник умирает, как только останавливается в своем поиске.
>>>