[180x250]
Радости на старости ("Простые сложности")
Джейн (Мэрил Стрип) десять лет назад бросил муж Джейк (Алек Болдуин), закрутив роман с молодой девушкой, на которой позже женился. И вот спустя столько лет на фоне проблем в новой семье в Джейке снова ожили чувства к Джейн (и к ее кулинарным талантам). Тем временем за Джейн начинает ухаживать архитектор пристройки к ее дому Адам (Стив Мартин). Сценарист и режиссер сентиментальных романтических комедий "Отец невесты", "Любовь по правилам и без" и "Отпуск по обмену" Нэнси Майерс представляет новую искрометную историю "Простые сложности".
Миловидная женщина-режиссер с заразительной улыбкой в декабре отметила шестидесятилетний юбилей, и вполне сама могла бы быть героиней "Простых сложностей" - этим объясняется ее интерес к романтическим историям среди тех, "кому за...". Ее "Любовь по правилам и без" исследовала отношения в любовном четырехугольнике, двоим участникам которого было по три десятка лет, а еще двоим - по шесть десятков.
"Простые сложности" написаны еще смелее: вся "зеленая" молодежь топчется где-то у границы кадра, а основные искрометные интриги разворачиваются между золотыми "старичками" Мэрил Стрип, Алеком Болдуином и Стивом Мартином.
И эта смелость оправдала себя! "Простые сложности" не только успешно стартовали в прокате и заявили о себе на "Золотом Глобусе" (три номинации, в том числе "Лучший сценарий"), но и оказались одной из самых ярких романтических комедий последних лет.
Рецепт успеха прост, но неповторим, как круассаны с шоколадом, которые готовит Джейн в фильме: смешной сценарий, в котором есть над чем подумать, и блестящие актеры. (Мэрил Стрип, к слову, на прошедшем только что "Золотом Глобусе" вырвала сама у себя награду, будучи дважды номинированной и победив с ролью в фильме "Джули и Джулия: готовим счастье по рецепту".)
Все главные роли в фильме исполняют истинные мэтры. Раздобревший Алек Болдуин похож на забавного медвежонка: милый и трогательный, сердиться на такого невозможно, но иногда страшно бесит! Отмеченная уже Мэрил Стрип покоряет всех в зале своим обаянием. Актриса несколько последних фильмов балансирует на грани между женщиной в возрасте и бабушкой - то влюбляя в себя, то заставляя мечтать о том, чтобы гостить у нее на каникулах. Стив Мартин на фоне этих двоих тоже не потерялся, и бабахнул всем своим богатым комедийным арсеналом ближе к финалу, в убойной сцене "укуренной" вечеринки.
Новый фильм Нэнси Майерс смел не только тематикой, но также прямотой и откровенностью сценария - так что эта комедия дважды смелая. Шутки на сексуальные темы на грани фола из уст Мэрил Стрип и Алека Болдуина поначалу даже слегка шокируют, но в хорошем смысле: благодаря им кино почему-то кажется интересней и правдивей.
"Простые сложности" довольно четко делятся на две неравные части. Первые примерно две трети ленты, когда Джейк начинает волочиться за Джейн и у них "интрижка" - настоящий отжиг в исполнении блистательных голливудских звезд и постоянный гогот и хохот со стороны зрительного зала. Оставшаяся часть - там, где Джейн выбирает между бывшим мужем и архитектором, - больше мелодраматичная и оттого кажется банальной.
Фильм вдвойне
[180x250]
Бегство от безопасности ("Амелия")
2 июля 1937 года серебристый двухмоторник "Электра", на котором Амелия Эрхарт совершала кругосветный полет, вылетел из Новой Гвинеи, чтобы больше никогда и нигде не приземлиться. Об этой женщине в последние десятилетия в одной только Америке выходит в среднем по 4 книги в год. Фильм Миры Наир - очередная (красочная и с голливудским размахом) попытка рассказать историю легендарной летчицы, которую никогда не устанут помнить и никогда не прекратят искать.
"Амелия" принадлежит к числу редких фильмов про наземную судьбу небесных бродяг, что "летали под богом, возле самого рая" (Высоцкий) и про которых знаешь точно: они не поднялись в небо, а спустились оттуда.
Фильм получился неровным, не превосходящим уровня обычных байопиков (которые, если говорить начистоту, чаще всего довольно скучное зрелище). "Амелия" действительно понравится, пожалуй, только тем, в ком живет чувство полета.
По этой части у "Амелии" полный порядок: сцены полетов в ней даны впечатляюще - так, что захватывает дух. Обледенение самолета Эрхарт во время второго в истории успешного одиночного перелета через Атлантику на секунду отправляет сердце в пятки; ее самолетик на фоне водопадов, океана, саванны и пустынь рисует гармонию человеческой смелости с величием мироздания.
Кроме полетов, в фильме отлично показано, как с приходом известности вокруг Амелии Эрхарт начинают виться газетчики и предприниматели, и как ее постепенно начинает затягивать мелочная суета, которая ей - небесной девушке - совершенно неинтересна: позерство рекламы, обман коммерции и тому подобное.
Но в основном фильм посвящен стандартным фактам биографии известной летчицы, которые так любит Голливуд. Рональд Басс, написавший сценарий картины на основе книги Сьюзен Батлер, сосредоточился на приобретении Амелией Эрхарт известности и ее любовных отношениях.
Фильм не избежал известных проблем байопиков. Он затянут и, как это часто бывает с картинами про знаменитостей, боится нырнуть в глубину жизни Амелии Эрхарт и взять неправильный тон. Характер Амелии, ее кипучая деятельность и отношения с мужем и деловым партнером Джорджем Патнемом и основателем авиакомпании TWA (Trans World Airlines) Джином Видалом показаны как бы вскользь и тщательно купированы от подробностей.
Эта стерильность и сухость рассказа в фильме заставляет вдвойне пожалеть о том, что в сценарий не вошли многочисленные действительно интересные эпизоды из жизни Эрхарт.
К примеру, в первой женской воздушной гонке Калифорния - Огайо Амелия пришла к финишу третьей, потому что на старте спасала свою главную соперницу, у которой при взлете загорелся мотор. В 1931 году она разбилась на автожире (конструкция наподобие вертолета), попав в пыльный смерч. В 1933-м, совершая трансамериканский перелет, Амелия 75 миль до посадки вела самолет одной рукой, потому что второй держала сорванную воздушным потоком крышку кабины, чтобы она не оторвалась и не снесла самолету киль.
Часто кажется, что настоящие биографии известных людей скучны и в них нечего снимать, но не в случае с Амелией. Она была орлицей, любящей
Победители и номинанты премии "Золотой глобус 2010" (Часть 2)
Победители и номинанты премии "Золотой глобус 2010" (часть 1)
[180x250]
Рецензия на фильм 2012
В наши дни индийские ученые обнаружили, что из-за небывалой солнечной активности к 2012 году земное ядро разогреется и куски земной коры начнут свободно перемещаться по поверхности планеты. Исчезнут города и целые континенты - и в этом аду один будет наблюдать величественный пожар планеты, а другой - бежать от стихии в попытке спасти семью и прожить еще хотя бы час. Помните округлившиеся глаза миллионера Вандербильдта в "Титанике", когда он увидел огромную волну в холле корабля? На сеансе "2012" у вас будут такие же.
Теперь, когда мы увидели на экране самый впечатляющий и масштабный конец света, все остальные фильмы Роланда Эммериха кажутся к нему только подготовкой. Разминка со швырянием машин во все стороны в "Дне независимости", упражнения в крушении мегаполиса в "Годзилле", тренировки в "Послезавтра" с Очень Большой Волной.
Но когда видишь, как на твоих глазах на огромном экране Калифорния проваливается под землю, а затем уходит под воду, ничего другого уже не нужно - все прежние фильмы-катастрофы затмеваются, и придерживая отвалившуюся челюсть, весь растворяешься в зрелище того, как Земля вздымается, извергая огненный смерч.
Катастрофа Земли в "2012" изображена необычно для Эммериха жестко и злорадно. На фоне спасающихся от вулканов и земных разломов героев фильма гибнет такое количество людей, какое сложно представить - их маленькие фигурки падают в трещины, исчезают в волнах, в огне и под рушащимися зданиями. Счастливый финал, конечно, обязателен - но после сотен увиденных в кадре человеческих смертей он воспринимается тяжело.
Две самые масштабные и эпические сцены - разрушение Калифорнии, в которой погибло почти сто процентов населения, и извержение вулкана в Йеллустонском парке. На экране грохочет, разламываясь, земная кора - сердце бабахает в груди, и остро хочется присоединиться к чокнутому радиопирату Чарли Фросту, глядящему в самое жерло чудовищного извержения. Как кричал в "Пиратах Карибского моря 3" капитан Барабосса, крутясь в водяной воронке, "За такое и умереть не жалко!".
Однако волнительные кадры погибели цивилизованного мира - это все, чем "2012" удивляет. У Роланда Эммериха традиционно получился апокалипсический аттракцион, в котором сочувствовать и переживать за центральных героев мешает их исключительная картонность.
Эммерих, понимает, очевидно, эту свою слабость - и пытается компенсировать штампы сценария игрой великолепных актеров. Но как "Послезавтра" не спасли драматические таланты Джейка Джилленхола и Денниса Куэйда, так и "2012" с еще более харизматическими и мощными артистами Вуди Харрельсоном и Джоном Кьюсаком остается совершенно стерильным. Отличным актерам нечего играть - и если Харрельсон в образе параноика-радиоведущего находит какое-то применение своей фантастической мимике, то Кьюсак просто весь фильм ходит с открытым ртом, вяло изображая шаблонного писателя - отца маленьких детей, расставшегося с женой.
Персонажей в "2012" много - от квантового физика Эдриана Хелмсли (ярко сыгранного
Рецензия на фильм "Рождественская история"
Старый скупердяй и крохобор Эбенезер Скрудж много лет игнорировал праздник Рождества, но не в этот раз. В эту рождественскую ночь к нему явится призрак его бывшего компаньона, громыхая цепями и плюясь зубами, и предупредит Скруджа о страшных мучениях после смерти. Незавидную судьбу скупердяя может изменить только Рождество... Голливудский добрый волшебник Роберт Земекис представляет свой третий подряд (мульт)фильм в 3D - страшную и эффектную сказку по Диккенсу, от которой кровь стынет в жилах.
Трехмерную экранизацию Диккенса Роберт Земекис делал в содружестве с "Диснеем" - вернувшись к работе с этой студией впервые со времен комедии про кролика Роджера. Но то, что "Рождественская история" сделана детской студией, по ходу фильма быстро забывается.
Красочное объемное изображение, полное тщательно прорисованных деталей и эффектных движений камеры в стиле "Это будет смачно в 3D!", наполнено стариками, гробами, призраками, мрачными помещениями, страданиями и ужасом. Не такой мы представляли новогоднюю детскую сказку - и если от конца света в "2012" у детей отпадает необходимость в "непромокаемых трусиках", то в отдельных эпизодах "Рождественской истории" памперсы могут потребоваться и взрослым.
На экране гадкого старика Скруджа посещают один за другим четыре призрака. Второй похож на Путина, но страшнее всех первый и последний: сцена явления Эбенезеру бывшего компаньона словно принадлежит не мультику про Рождество, а жутчайшему олдскульному триллеру про духов мертвецов - ну а в финале фильма начинается совершенный Вий!
Как на грех, тут нельзя пожаловаться даже на Земекиса - ибо он снял чрезвычайно точную по сюжету и созданной атмосфере экранизацию сказки Диккенса. Беспросветный мрак нищенствующих трущоб - это вам от английского гуманиста, которого, кстати, в реальности мучили его собственные персонажи, образы и голоса которых он то и дело видел и слышал.
Трехмерное изображение помогло Земекису сделать фильм ощутимым почти физически (3D-снежинкам хочется подставить щеки), и дополнить и без того сочную картинку впечатляющими видами старого (доброго?) Лондона. Панорамные съемки и несколько впечатляющих пролетов камеры по лондонским улицам и трущобам, мимо строящегося Биг-Бена, вам в "Рождественской истории" не забудутся - даже если компенсаторные механизмы памяти сотрут в ней все остальные ужасы.
Удивительно, но по настроению этот фильм добрый и оптимистичный - несмотря на его гнетущую атмосферу и приемы настоящего триллера. Подобное гармоничное сочетание противоречивых жанров - художественное волшебство, подвластное исключительно Земекису.
Единственная звезда "Рождественской истории" - комический актер Джим Кэрри, подаривший Скруджу свою фантастическую мимику и обаяние, не позволяющее назвать его персонажа отрицательным. Благодаря таланту Кэрри Эбенезер Скрудж - пожалуй, первый 3D-персонаж со своей собственной харизмой, вызывающий настоящее сопереживание, а не ощущение кукольной картонности, зачастую сопутствующее трехмерной анимации.
В "Рождественской истории" больше всего вопросов
Рецензия на фильм Сумерки. Сага. Новолуние
Между влюбленными вампиром и странной девочкой пролегла трещина. Она боялась состариться рядом с ним, но оказалось, что страшнее сдохнуть без него. Не желая забрать душу Беллы, обратив ее в вампиршу, и опасаясь за ее жизнь, Эдвард бросил ее. Второй фильм саги "Сумерки" - о пустоте, которая остается после утраты любимого человека, и он крепко заполнен этой пустотой. "Новолуние", на сеансы которого раскуплены все билеты, рассказывает о девочке восемнадцати лет с дырой в сердце, обнаружившей, что все парни - упыри или кобели.
Если в трех словах - трейлер был увлекательнее. На "Новолунии" в зале интереснее, чем на экране: девушки оргазмически стонут при виде накачанных голых торсов, парни гогочут при каждой странной выходке героев.
Замена Катрин Хардвик, снявшей первый фильм саги - "Сумерки" - не пошла серии на пользу. Продюсеры, полистав книжку, прикинули, что в "Новолунии" придется показывать реалистичных компьютерных зверей, и позвали режиссером Криса Вайца, однажды уже сделавшего пугающе настоящими ледяных медведей в "Золотом компасе".
Вайц ощущал давление ожиданий миллионов поклонниц, и в "Новолунии" постарался учесть все их запросы. В итоге фильм чрезмерно сфокусирован на любовной истории, в то время как остальные сюжетные события обделены вниманием.
С кланом Волтури - основными новыми персонажами саги "Сумерки" - "Новолуние" знакомит походя, словно между делом. Их значение в вампирском мире кратко обрисовал Эдвард, но про самих Волтури фильм ничего не сообщает. Аро, блистательно сыгранный Майклом Шином (кого, как не вожака оборотней в "Другом мире", было пригласить на эту роль?), магнетическая Джейн (повзрослевшая Дакота Фаннинг) и другие вышли очень колоритными и внушительными. Но характеристик им "Новолуние" не дает - заигравшись в любовь, Вайц сделал Волтури чисто функциональными фигурами, оставив раскрытие их натур книжкам Стефани Майер.
Зато полно времени уделено Джейкобу Блэку и его нежной дружбе с Беллой, ищущей поддержки. Актер Тэйлор Лотнер, его сыгравший, в "Новолунии" раскрывается с неожиданной стороны - загорелым мускулистым торсом с шестью кубиками пресса. Джейкоб и его братья-волки удались Вайцу еще лучше медведей из "Золотого компаса": их быстрота, мощь, шевелящаяся от ветра роскошная шерсть и мудрые глаза заставляют симпатизировать этой новой силе, появившейся в саге.
Нудные объяснения между героями, занимающие всю центральную часть фильма, невероятно нудные. Фильм затянут: одних сцен молчания по полминуты, во время которых на лицах актеров тоже ничего не происходит, наберется с десяток, не считая бесчисленных слов любви.
Эту затянутость "Новолуния" сглаживает общая бодрость постановки и периодически возникающий экшен, в котором волки гоняют вампиров по лесу, Белла видит Эдварда при выбросах адреналина, вампиры бьют друг друга об пол до трещин в макияже. Операторская работа тоже не подкачала: прыжок Беллы со скалы, например, сделан так, что зрительный зал падает в воду вместе с ней.
Главная экраннная пара - Роберт Паттисон и Кристен Стюарт - совершенно не впечатляют своей игрой. Оба довольно деревянные, и Паттисон толком перестал играть по сравнению с первой частью. Может, это грим слишком плотный, из-за чего мимика почти отсутствует, - а может, Паттисону надоела роль или он совершенно "зазвездился", не желая напрягаться.
Поэтому "Новолуние" - фильм второстепенных персонажей. Блистают Джейкоб, Аро, Элис и Виктория. От эффектной вампирши Элис, ставшей для Беллы самой близкой подругой, попросту глаз не отвести. (Однако ее голос, который согласно книжке
Портал "Новости кино" объявляет конкурс на самый лучший любительский постер к вампирской саге "Сумерки". Если вам нравятся произведения Стефани Майер и фильмы, которые снимаются по ее книгам, сделайте свой постер к любой из следующих серий или ко всему сериалу сразу. При создании постера можно использовать любую официальную символику, фотографии актеров и кадры из фильмов. Постер должен быть оригинальным и авторским, чужое творчество, найденное в сети и выдаваемое за свое, приниматься на конкурс не будет, а пользователь, приславший такую "работу", будет лишен на длительный срок возможности оставлять комментарии на сайте. Изображение должно быть не менее 800 пикселей по самой длинной стороне.
Свои работы присылайте по адресу info(собака)kinonews.ru c пометкой "Конкурс "Сумерки" и указанием своего ника.
ВНИМАНИЕ! К участию в конкурсе принимаются только работы ЗАРЕГИСТРИРОВАННЫХ пользователей.
Победитель будет определен голосованием пользователей сайта и назван в день премьеры фильма "Новолуние" - 19 ноября 2009 года. Призом послужит эксклюзивный кулон с фотографиями исполнителей главных ролей, выпущенный по заказу студии Summit Entertainment.
[180x250]
Джеймс Кэмерон и его новый шедевр - фильм "Аватар"!
Наверное, в любой стране мира найдется лишь ничтожная горстка людей, не знающих одного из самых популярных режиссеров последних лет, снявшего огромное количество фильмов, ставших бестселлерами. Джеймс Кэмерон – это, безусловно, великий человек, который подарил миллионам поклонников кино такие шедевры, как: «Терминатор», «Чужие», «Бездна», «Титаник».
Но всё это прошлые заслуги. Давным-давно уже отгремела слава «Титаника» - последнего суперфильма Кэмерона, собравшего 11 «Оскаров». И вот, наконец, произошло долгожданное событие – знаменитый режиссер снимает новый фильм «Аватар», который уже пророчат в шедевры. Судя по бюджету (что по слухам, около 300 млн. долларов), это и вправду будет нечто грандиозное. Тем более, если учесть, что плохих фильмов Джеймс Кэмерон снимать просто не умеет.
А теперь немного о сюжете фильма и о задействованных в нем актерах. Главный герой, которого играет небезызвестный Сэм Уортингтон, - отставной пехотинец Джейк Салли, у которого в результате перенесенного инсульта отнялись ноги, - в составе экспедиции попадает на планету Пандора, где земляне добывают очень редкий минерал. Планета населена гуманоидной расой Нави, которая имеет развитую культуру и собственные традиции. На Джеке ставят эксперимент – соединение земного разума и тела инопланетянина (именно поэтому картина и получила название «Аватар»), и он снова обретает возможность ходить, но уже в образе 3-х метрового гиганта. Обучением Джейка Салли займется неподражаемая Сигурни Уивер, которая играет земного ученого.
Стоит пояснить, что в этой картине Кэмерон умудрился придумать и создать целый мир, сильно отличающийся от земного и, конечно, враждебный к человеку. Только коренные жители планеты Пандора, раса Нави, адаптированы к жизни на ней. Но, как известно, люди – очень упрямая раса, которая из любой ситуации найдет выход. Таким выходом и оказалось перевоплощение человека в инопланетянина.
Итак, Джейк Салли в образе гуманоида Нави попадает в самую гущу жизни и культуры этой расы. И, как это часто бывает, находит здесь любовь всей своей жизни – симпатичную инопланетянку (Зои Салдана). Но земная и инопланетная культура слишком противоречивы – назревает конфликт…
Ну что, от сюжета захватывает дух? Размах Кэмерона потрясает – целая планета, новая раса со своей культурой, языком, устоями. А то, что все это будет реализовано тщательно и предельно реалистично – «по-кэмероновски», ни у кого не вызывает сомнений.
Похоже, не зря эту картину называют самой ожидаемой премьерой 2009 года. Ну что ж, ждем с нетерпением, а точнее даты - 17 декабря 2009 года, когда этот фантастический мир мы воочию сможем лицезреть в российских кинотеатрах.
Источник "Новости кино"
[180x250]
Я, суррогат ("Суррогаты")
Коси, коса – в 3D ("Пункт назначения: Смертельное путешествие в 3D")
«Львы : Христиане – 7 : 0» - такую надпись археологи обнаружили на стене одного римского амфитеатра. В наши дни история продолжается: состязание смерти с группой глупых человечков выдержало уже 4 раунда. В очередной раз в кинозалах зрители потребляют пиво и попкорн, возбужденно ахают и заливисто ржут, в то время как на экране корчатся, плюются кровью и дрыгаются в конвульсиях настигаемые смертью подростки. Четвертый «Пункт назначения» свеж не только трупами: на этот раз смерть придвинулась совсем близко – в 3D.
Недодушевленный предмет ("Девять")
[180x250]
Киностудия Summit Entertainment объявила о важном изменении в актерском составе фильма "Затмение", являющегося третьей частью вампирской саги "Сумерки". Как сообщается в официальном пресс-релизе, актриса Рэйчел Лефевр, игравшая роль мстительной Виктории, выбыла из проекта. Ее роль сыграет Брайс Даллас Ховард, которую недавно зрители могли видеть в картине "Терминатор: Да придет спаситель".
Причиной отставки Лефевр называется ее занятость в других проектах и невозможность скорректировать график.
Напомним, что фильм выйдет на экраны 30 июня 2010 года.
Источник "Новости Кино"
Сотни фанатов сериала "Сумерки" собрались на выставке Comic-Con в Сан-Диего, чтобы увидеть Роберта Паттинсона и других звезд "Новолуния", которые представляли вторую часть нашумевшей саги.
Фотографии и концепт-арты.
Режиссер: Тим Бертон
В главных ролях: Миа Васиковска и Джонни Депп
Безумно красивый фильм ждет зрителей, предварительно 4 марта 2010, естественно являясь одной из самых ожидаемых премьер 2010 года. Красивые декорации и костюмы бесспорно будут номинироваться на Оскар, а отличная подборка известным режиссером первоклассных актеров, выведет фильм в борьбу за самые престижные премии.
Нажмите здесь, чтобы увидеть все картинки
Источник "Новости кино"
Фотографии и концепт-арты к фильму «Аватар» от режиссера всех времен и народов Джеймса Кэмерона. Главные роли исполняют не менее известные звезды мирового кинематографа - Сигурни Уивер, Сэм Уортингтон, Зои Солдана, Мишель Родригес
Источник "Новости Кино"
Рецензия на фильм "Затащи меня в ад"
Озабоченная своей карьерой в банке сотрудница кредитного отдела Кристин отказывается продлить кредит на дом старушке-цыганке. Старушка сначала умоляет, а потом нападает на Кристин и накладывает на неё страшное проклятье: через три дня девушку утащат в ад. Сэм Рейми, истомившийся на бесконечных паукообразных по настоящим аццким кошмарам, вырвался из склепа высокобюджетных постановок, куда его заточили продюсеры, и снял искрометный фильм-шабаш. Как написала в отзыве на «Затащи меня в ад» одна девушка, «до просмотра я собиралась поступать на банковское дело, а теперь думаю: может, не надо?».
До «Затащи меня в ад» Сэм Рэйми не сидел в режиссерском кресле настоящего ужастика 17 лет. Возможно, поэтому фильм вышел таким бодрячком – энергичным, по-хорошему отвратительным и полным чернейшего юмора.
Рэйми применил в своей комедии ужасов достижения современного кино по части спецэффектов, но духом «Затащи меня в ад» - из 1980-х: это камерный кошмар в интерьерах нескольких домов, кафе и одной могилы на кладбище. Фильм вышел очень захватывающим: даже, по сути, развлекаясь, Рэйми сделал на редкость талантливое кино и выстроил действие так, что от экрана не оторвешься.
История довольно схематичная: в ней действуют ответственная девушка, один раз изменившая своей обычной доброте, кукольный бойфренд, наглый карьерист из банка, вредная цыганская ведьма, увлеченный предсказатель судьбы и так далее. Но из этих шаблонных характеров, сыгранных молодыми самородками Элисон Ломан, Джастином Лонгом и пр., Рэйми умудряется выжимать такую актёрскую игру и убедительность образов, что сам этот подход кажется насмешкой и стебаловом над жалкими потугами некоторых голливудских фильмоделов снимать драмы.
Как и в части сюжета с персонажами, «Затащи меня в ад» сделан банальными методами и приёмами, работающими в картине небанально. Режиссер использует простые и заведомо вторичные постановочные решения. (Из необычного в фильме разве что фееричный говорящий козёл, которого раз увидишь – не забудешь.) Вот Кристин узнает, что за ней идет демон из ада, и изображение на экране наклоняется: это мир в её глазах кренится, будто домкрат подставили. Вот шорохи, тени и тревожные трели нагнетают атмосферу: напряженно ждешь, что вот-вот что-нибудь выпрыгнет, но ничего не происходит – а как только расслабляешься, тут сразу и выскакивает бяка.
В этом смысле «Затащи меня в ад» - настоящее «платье из занавески»: взяв клишированный сюжет и шаблонных героев, поместив их в типовые интерьеры и сняв всё это давно изжеванными приёмами, Рэйми выдаёт модный, сочный и искрометный ужастик, которого давно ждали критики и зрители (оцените рейтинги). Помимо удовольствия от работы над комедией ужасов, которую он делал для себя и по своим правилам, режиссер, играючи, уделал своим фильмом всех коллег по цеху. Те семнадцать лет, что Рэйми отсутствовал, они старательно наполняли жанр копиями азиатских страшилок и пилами-хостелами, с умным видом рассуждали про зомби-эпидемию – а он, играя по старым правилам, не выходя за пределы поля, взял одной левой и сделал за копеечный бюджет самый модный ужастик, обойдя их всех по касательной. Вот что значит настоящий талант «старой школы» - учитесь, пока он жив!
«Затащи меня в ад» вызывает смешанные чувства отвращения и веселья. Смешно, когда на кладбище крест бьёт по голове; но когда в рот героине выливается трупный яд – это отвратительно до рвоты. Таков весь фильм: не столько смешной, сколько злорадный (так ей и надо, банкирше!); не столько страшный, сколько противный (старушка кашляет слизью и вынимает вставные челюсти, буэ-э).
По атмосфере ужастик мрачно-ироничный: пока смотришь, ты совсем не уверен в счастливом конце – такой фильм может кончиться чем угодно. И вообще, «Затащи меня в ад» вдребезги разрушает веру некоторых в тот факт, что с хорошими людьми не может произойти ничего плохого. Может, и еще как – в этом вся ирония! Только что у тебя была отличная работа, прекрасный бойфренд, и жизнь удавалась – но вот ты уже по уши в грязи копошишься в чужой могиле, а из ада идёт рогатое чудовище по твою душу.
Стилистикой «Затащи меня в ад» немного напоминает великую комикс-экранизацию Френсиса Лоуренса