В недавнем времени к нам обратился с предложением поучаствовать в телепроекте "Модное время" замечательный художник и писатель Шевкет Кешфидинов. Предлагаем Вашему вниманию интервью артистов и режиссеров, которые уже успели принять участие в этом проекте. Позднее опубликуем интервью и других наших артистов.

«МОДНОЕ ВРЕМЯ» — ВРЕМЯ НОВЫХ КОНЦЕПЦИЙ
РУБРИКА: ИНТЕРЕСНЫЕ СОВРЕМЕННИКИ

Василий Евтух
актер, главный режиссер театра «Лицом к лицу», 35 лет (Самара)

— Когда вы решили связать себя с театром, что послужило толчком? Как родители отнеслись к такому решению тогда и как они относятся к вашему делу сейчас?
— Сложно однозначно сказать, когда и как, это произошло. Интерес к театру как к виду искусства был в детском возрасте, очень любил ходить на спектакли, иногда, участвовал в школьных мероприятиях. Интерес к театру как к профессии пришел значительно позже. В некотором роде, не вдаваясь в подробности можно сказать, что выбор театрального пути — случай, судьба.
Сейчас я продолжаю осознанно влюбляться в театр-профессию. Мне всегда было интересно как один человек может быть сегодня одним, завтра другим, и при этом, почти всегда достоверно, передавать образ героя. Не могу сказать, что был хорошим студентом, это было время, когда молодая кровь хочет свободы. Однако, познавая глубины профессии со значимым для Самары и России мастером курса Петром Львовичем Монастырским, я все больше понимал, сколько таит в себе психологии, фантазии, волшебства мир театра. Для меня очень важным было оправдать его доверие. В жизни я часто наблюдаю, когда толчком к тому или иному выбору служит внутреннее чутье, ощущение. Выбор, казавшийся тогда одним из возможных вариантов направления своей судьбы, в конечном итоге привел меня к театральным кулисам. И наверно только сейчас, после того как Петр Львович ушел из жизни, я понимаю, что быть режиссером и актером — решение на всю оставшуюся жизнь.
Родители были совершенно простыми людьми. Мама — медик, отец — мастер спорта по ручным играм, строитель, машинист башенного и автокранов. Мама была культурным,интеллигентным человеком и решение о профессии я конечно принимал с ее поддержкой и помощью. Она просто доверяла мне, верила, поэтому протеста в отношении театрального ВУЗа не было. Она даже помогала мне подготовить программу к поступлению. К сожалению, она не дожила до того момента, чтобы увидеть меня на сцене театра. Папа же был равнодушен к моему выбору тогда, и никогда, не испытывал глубокого интереса к моей учебе и профессии. Сейчас отец живет далеко от меня уже около 10 лет. Он не видел моих актерских работ вживую, но в те редкие разы, когда мы с ним созваниваемся, он всегда интересуется тем, как идут мои театральные дела. И мне кажется, что где-то в глубине души он удовлетворен, тем как устроена моя жизнь. Если однажды он узнает о том, что театр «Лицом к лицу» получил широкое признание у театральной публики, я уверен — он испытает за меня гордость.

— У вас в статусе — популярная мысль Кокто: «Я знаю, что искусство совершенно необходимо, только не знаю зачем». Это в какой-то мере отражает ваш взгляд? И на самом ли деле вы не знаете, зачем нужно искусство?
— Для меня эта мысль звучит как напоминание, заставляющее размышлять над тем, что же это такое — «искусство», что им считать, как к нему относиться, как в нем развиваться и жить. В пору сегодняшних инсталляций, перформансов, флэшмобов очень сложно определить является это искусством или нет. Возможно, я как человек, живший в последнее поколение пионеров, старомоден, и новейшие течения и внедрение технологий в различные творческие области мне кажутся не совсем уместными. Так, я, например, не могу принять использование видеопроекторов на театральных подмостках, также как и картин в виде двух вертикальных полос разного цвета, уходящих с аукционов за многие миллионы долларов. Искусство необходимо, оно может само ставить вопросы жизненных ценностей, оно же может отвечать на эти вопросы и сегодня великое разнообразие форм для ответа на них. Однако, следуя дальше за мыслью Жана Кокто, видна и проблема,

Читать далее...

Екатерина Евтух.

Ах, непередаваемое это чувство встреча со своим спектаклем, казалось бы... мне все в нем знакомо...но вот он уже совсем другой...потому что в зале третий творец спектакля - зритель... Сложно на своем спектакле быть в зрительном зале и это состояние даже не поддается описанию: радость и волнение, открытие и ожидание… Режиссерское волнение по силе своей намного превосходит актерское, кто не испытал этого тот не поймет… Это как любовь необъяснимо… Каждый раз когда играем этот спектакль Елизавета меня очень радует. Это было очень своевременное решение поставить для нее моноспектакль. А в нашем деле нет ничего тоньше и ценнее своего времени и точного попадания в материал. И конечно я хочу поблагодарить людей без которых не произошло бы этого чуда. Василий Евтух, наш главный режиссер, в этой работе выступил как помощник режиссера и невероятно меня поддержал. Юлия Кузнецова новый человек в нашем театре, очень талантливая девушка, так много сил и души вложившая в этот спектакль. Юля в нашем театре ведет свет и звук и я уверена, что скоро она станет настоящим художником своего дела, в ней все для этого есть... и с ее появлением наш театр стал подобно бутону набирать силу и красоту. Репетиции были вдохновенными, мы буквально летели по книге, ожидая, когда же будет новая сцена, мы поднимались вверх, вслед за авторской мыслью, ждали новых репетиций. И, наконец, спектакль родился. И после проделанного нами пути, я просто не могу его не любить… и даже могу быть немного не объективна. Для меня это была очень личная, во многом меня отражающая и несколько автобиографичная работа. Но не просто по событиям жизни, хотя есть и буквальные совпадения, но особенно яркими для меня являются совпадения на уровне мироощущения и понимания образов. И я думаю, что эти же чувства и образы находят отклик у зрителей, потому что у нас особенный зритель и мне кажется мы с ним понимаем друг друга с полуслова…



Так же спешу представить Вашему вниманию фотографии этого спектакля сделанные прекрасным фотографом Кириллом Пуниным, с которым у нас удивительным образом совпало ощущение театра:

[показать]

[показать]

[показать]

[показать]

Фотограф Крилл Пунин. Смотреть все фотографии со спектакля

Екатерина Евтух.

Когда я прочитала это произведение, оно, что называется, попало в меня. О том, чтобы это поставить ходили шутки по театру... но со мной что-то произошло и мне было уже не до мечтаний и юмора... каждый новый абзац был обо мне, о моей жизни... и хотя мне удалось глубоко и полно практически сразу проникнуть в этот текст, в узком репетиционном кругу я могла бы даже сыграть и знала внутри каждую мизансцену, но режиссерское сознание упорно рисовало мне другой тип женской красоты. И хотя я не планировала выводить на сцену непосредственно Марину, а скорее актрису-чтеца, которая только представит нам внутренний мир Цветаевой, не претендуя на то, что она и есть Марина (ради этого в костюм даже была введена простая, напоминающая студенческую, репетиционную, юбка, которая не соответствовала тому, что носили в те годы, но как раз тем, что она явно являлась частью узнаваемой творческой униформы, убеждала нас в том, что перед нами именно актриса), однако, мне хотелось чтобы внешность актрисы позволяла создать прямую ассоциацию с Мариной и не мешала бы зрительской фантазии свободно перемещаться от одной к другой. Начались поиски... и вот пробы показали, что Елизавета Сабардина сможет передать, то, что я вижу легко, изящно и свободно... мой выбор был сделан. Около полугода я прожила с этим произведением рядом, каждый день и час размышляя, я берегла этот спектакль, точно самого дорого и близкого человека. Это такой теплый и открытый разговор со зрителем, как если бы я открыла свое сердце в приватной беседе, совсем нараспашку. Спектакль, кажется получился, хотя решит это только зритель.... и уже совсем скоро 22.06.13 - Премьера! И спектакль 23его. Но судьба шутит и играет со мной... радостная новость Елизавета, встретившая в нашем театре своего супруга, станет мамой, углубится в режиссеру и технику актерского мастерства, вернется к нам через время творческой единицей нового уровня, все же покинет нас на время... Репертуар претерпит некоторые изменения, а мне с только что созданным спектаклем придется начинать весь путь сначала.... будет много упорной работы, а праздник встречи со зрителем совсем короток, но пока я и думать об этом не хочу, я влюблена в наш предстоящий праздник, в близость этого великого, хрупкого произведения к нам, в Елизавету, ее талант и творческий рост, и в зрителя, которого я уже сейчас,начала ждать, я Ваши глаза вижу во сне, драгоценные люди, ради которых живу.
[494x700]

Екатерина Евтух.

История этого спектакля отличается от всех, что мне приходилось переживать раньше... может быть этим она и хороша. Сначала пьесу предложили как-то очень просто, потому что она раскладывалась на наш курс, многие образы и типажи были узнаваемые. У нас большой курс, занять нужно всех и потому мы сразу схватились за этот материал, к тому же пьеса все же перекликалась с сегодняшним днем и было, что доказывать, было о чем говорить и спорить. Со мной было сложнее, т.к. я явно выбивалась из этого жанра и пьесы, будто где-то играли "Вишневый сад", а я ошиблась дверью и оказалась в эксцентричном, шумном водевиле, почти фарсе... Но есть понятие работы "на сопротивление" и это никогда не изменится. Впрочем, я старалась работать так, чтобы это не было очень заметно. Для меня сразу стало очевидно, что это и будет мой новый сценический опыт.

Стоит отметить, что на заочном отделении спектакль ставится за 3 сессии. 2 из них это разработка пьесы, а 3 это сведение частей спектакля и его рождение, примерно 2 недели активной работы. Между сессиями каждый раз проходит около полугода и каждый возвращается из своих обстоятельств, из своего театра и каких-то других творческих проектов. За это время мы успели остыть к пьесе и очень хотели ее изменить. Казалось, что мы пошли за формой и количеством ролей и возможно упустили пьесу с глубокой сутью, с каким-то особенным содержанием. Мы размышляли о "Жаворонке" Ануя и " Эшелоне" Рощина... Но руководитель курса категорически запретил нам менять пьесу. И началось преодоление уже не просто - мое, но - наше, общее. И вот пройдя путь от очарования, до разочарования и зрелой работы, как это бывает не только в отношениях с пьесой, но и с человеком... мы создали яркий, прежде всего режиссерский спектакль.

Этот опыт надолго останется в моей памяти. Решением моей роли и моего внешнего ей несоответствия, было следующим: мне не хотелось никаких утолщений (как это было в " Теще - адвокате"), хотелось бросить себе вызов... Смогу ли я прорисовать и оживить, столь далекий от меня образ сплетницы-выпивохи одним только актерским мастерством не прибегая к толщинкам, гуммозным носам, парикам.... только сцена, партнеры, зритель, образ и я... Очень помог мне, одной только фразой, мой дорогой мастер, Александр Тимофеевич: У каждой роли есть момент, когда она главная. Это действительно так! Я представила, что моя сплетница Устя юркая, тощая, заводила, которая недополучила любви и теперь хочет первенства во всем! А тут еще случай подвернулся, перед самыми спектаклями у меня потерялась юбка, пришлось найти другую и шаг в ней был такой узкий, что эта новая походка + необходимость все время спешить и торопиться - стали зерном роли. И роль получилась!

За кулисами я почти все время вела с Богом внутренний диалог, хотелось благодарить Его за то, что Он с такой любовью исполнил мою мечту, которая была важна невероятно для меня... Я безумно счастлива за артистов Надежду Бочарникову и Сергея Лучко, которые начинали в нашем театре "Лицом к лицу", с которыми мы поступали вместе и с которыми тесно сотрудничаем по сей день! Ребята, Вы самые лучшие и любимые!

Какое это счастье, быть благодарной... я очень люблю это чувство... и удовольствием поблагодарю Господа за прекрасных педагогов, которые сопровождали нас на этом пути. К счастью мне со школы везло на учителей. И когда мне кто-то говорит, что в его жизни по каким-то причинам так и не встретились хорошие учителя, у меня даже кровь внутри останавливается, так мне становится страшно даже подумать об этом. К счастью нашими учителями я восхищена, правда я имею ввиду, только тех, кто вкладывал себя в студентов.... были и формальные преподаватели, но их я как-то не запомнила. Как здорово все-таки было учиться в театральном! Настоящий подарок судьбы... теперь впереди гос. экзамены и защита диплома, но как актриса я больше, наверное, не выйду на сцену 22-ой аудитории, меня ждут другие залы, новые для меня сцены, но той самой особенной я не забуду никогда.
[509x700]

Фотографии со спектакля. Фотограф: Кирилл Пунин

Трейлер к спектаклю театра "Лицом к лицу" по мотивам пьесы Жана Кокто "Человеческий голос" Оператор Александр Хурастеев. Монтаж: Елена Сураева-Полбина, Александр Хурастеев.

Режиссер: Макарова Мария
На сцене: Роман Якушев, Анастасия Якушева, Василий Евтух, Екатерина Евтух

[604x488]

Впечатления зрителей можно прочитать в комментариях к этому сообщению.

[559x700]

Впечатления зрителей можно прочитать в комментариях к этому сообщению.

В кадре Якушевы Роман и Анастасия

Василий Евтух

Каждый раз как в первый. Вроде бы чего переживать, уже сыграно около десяти спектаклей, если не больше. И все равно каждый зритель важен, хочешь, чтобы спектакль прошел удачно, зритель понял мысль, которую вы всей актерско-режиссерской командой вложили в эту пьесу. И вот первый зритель занимает свои места. К великому счастью никто не опаздывает. Спектакль начинается вовремя. Произношу уже привычную речь, приветствую зрителей, кого-то вижу в зале впервые, а кто-то уже в третий раз приходит на спектакль, приводя с собой новых зрителей.
Немного переживал за финал, потому что настоял, чтобы актриса сделала его более широко, более акцентировано поставила точки, прощаясь со своей любовью. Все идет хорошо, и вижу, как актрисы достают новые нотки в отношениях, рисунок роли идет совсем иначе, чем на премьере. Зритель сегодня очень важный, интересный, любопытный. Особенно ответственно играть спектакль, когда в зале сидят люди, с которыми ты делил студенческую скамью, пусть они и были старше тебя всего на один курс. Потому что потом нужно будет услышать их суждение, потому что эти люди для каждого кто занят в спектакле, являются какими-то знаковыми людьми, сокурсники, педагог и даже сосед по комнате в общежитии. Вот такое хитросплетение человеческой жизни.
Финал сыгран, актриса молодец! Закрывается занавес и звучит победоносная Эдит Пиаф! Аплодисменты зрителей, сочные, и видимо заслуженные. Включается свет, я вижу довольные лица зрителей, прощаемся до следующих представлений, теперь уже до декабря, так как основной актерский состав уходит повышать квалификацию, сессия.

Екатерина Евтух.

Правы те, кто говорят, что каждый спектакль и каждая новая роль – это большой экзамен и полное отсутствие покоя… Я как-то с момента открытия театра успела забыть как это. Оказывается очень волнительно. Новое откровение… мы еще не знаем, как воспримет это зритель. Такого момента никогда еще не было. Он произойдет только вместе с третьим звонком, с первыми шагами еще за закрытым занавесом. Это режиссерская работа замечательного человека Марии Макаровой, поэтому и атмосфера на сцене добрая, спокойная, тягучая, в то же время уводящая от обыденности зовущая куда-то вверх к Богу, к поэзии, к вдохновению. Текст роли у меня действительно волшебный, светлый. Во время первых репетиций я думала, что эта роль будет отдохновением для меня после экспрессивного, рвущего нутро Жана Кокто. Но оказалось, что просто радоваться на сцене или светло грустить, просто пить чай, публично размышлять даже сложнее. На сцене я выгляжу расслабленной и отдыхающей, я посетительница кафе и мое умиротворение часть режиссерского рисунка, но внутри я полностью активна и включена в процесс, контролирую каждый взгляд и улыбку, движение руки. Для меня Мария – режиссер полутонов. И то чему она учила меня что-то новое в моей актерской палитре. Это непростая работа и она безусловно того стоила. А для зрителя, к счастью, все легко. На этом спектакле он может отдохнуть, вылечить уставшую душу… Я читала стихи и в глазах зрителей загорались искорки, а иногда их лица украшали улыбки и мы улыбались друг-другу. В нашем театре всегда потрясающий зритель. И я узнала счастье быть им любимой. Благодарю Бога! Он ответил на многие мои молитвы. Сейчас внутри меня только любовь.
[700x465]
Фото Екатерины Бугаевой

Василий Евтух.

Сложно описать это ощущение-состояние. С одной стороны очень необычно, ты не находился все это время в режиссерском кресле, а стоял за барной стойкой на сцене, но переживаешь за каждую следующую ноту, аккорд, и песню. Ждешь, когда раскроется в полную мощь голос музыканта, огорчаешься, когда слышишь фальшивую ноту, и радуешься, когда голос приобретает силу.
А тебе нужно еще следить за своей внутренней линией, не делать лишнего, делать необходимое и общаться с партнерами на сцене. Да и сам по себе факт того, что ты на собственной сцене впервые выступаешь в роли актера довольно, волнителен и необычен.
Твое режиссерское Я строит свои линии развития сюжета, но ты сейчас актер, ты смиряешь режиссерские порывы, доверяя человеку который сидит в режиссерском кресле. Конечно это было на репетициях, но вот премьера, ты должен следовать выстроенному рисунку. Настоящее забытое актерское ощущение, которое нельзя игнорировать, потому что зритель тогда не поверит происходящему на сцене. Полтора часа пролетают как 15 минут. И вот аплодисменты, цветы. А внутри как выжатый, но почему-то радостный лимон ))
[700x466]
Фото Дениса Сазонова

Роман Якушев.

Я восхищён!!! У меня такие новые переживания. Выступления на концертах отличаются от того,что я ощутил здесь.Я рад что у меня есть возможность работать над совместным проектом со своими друзьями. Для меня это большая честь.Особенно мне понравилась реакция зрителей и их принятие. Меня порадовали теплые отзывы всех присутствующих на вечере.Отдельную благодарность хочется выразить Марии Макаровой, работать с ней легко и понятно. Она хорошо знает свое дело. Я также благодарен семье Евтух за идею и веру в мой потенциал. Ну и конечно же спасибо моей жене, которая поддерживала меня, мотивировала и корректировала в нужный момент. Больше всего я благодарен своему Творцу, который вдохновляет меня на новые свершения.
[403x604]
Фото Дениса Сазонова

Мария Макарова.

Теперь могу со спокойной совестью говорить - я режиссер.
Все молодцы. И я молодец. И ...
Самое страшное - это когда ты ждешь, когда придет зритель. Придет, не придет. Интересно им будет или нет. Как воспримут тебя. А все остальное лишь легкое волнение. И все хорошо. И пусто. И хорошо.
Не знаю, как у кого, а у меня премьера навсегда останется в памяти такой: "ко мне пришли не только люди, но и собачка". Да, собачка. Маленькая, в комбинезоне, сидела молча и смотрела) всех люблю.
Господи, благодарю тебя.

Премьера! 3 ноября в 18:00.
[700x565]

Фотограф Алена Тыщенко.

[466x700] Читать далее...

Екатерина Евтух.

Наша мастерская, как прекрасная девушка, завладевшая вниманием многих людей. Место удивительной атмосферы. Возникшая из мечты... Совсем такая, какой она в наших мыслях была. Сразу чувствуется, что это особенное место. Сколько молитв, ценных разговоров, хороших репетиций и дорогих сердцу встреч со зрителем прошло здесь. После спектакля я часами засиживаюсь в мастерской, на первый взгляд одна, я остаюсь в ней далеко за полночь, но я конечно не одна - говорю с Богом. Место в котором, я всегда чувствую Его Присутствие. И какое счастье, видеть, что театр живет... слышать как репетируют за стеной и как во всех нас бьется, живая, у каждого своя, ревностно разрабатываемая мысль. Невозможно не благодарить Бога за наполненность наших жизней и как страшно жить без этого Наполнения. Это начало... молодое, нежное, трепетное - наше начало... Начало театра "Лицом к лицу". Как счастливы, как вдохновлены мы сейчас. Большая ответственность - пронести это через годы, передать следующему поколению артистов, которое нам предстоит воспитать, когда придет время. Большая радость видеть лицо каждого зрителя, даже знать каждого по имени. Прекрасная возможность предложить зрителям чаю после спектакля, убрать границы актерского и зрительского миров, сказать друг-другу многое, просто за чаем... Это не забудется никогда, чтобы не происходило в наших творческих судьбах. Я знаю, однажды (и может быть это будет очень скоро) наш театр станет, больше, и быть может потом еще больше. Но мы договорились между собой никогда не забывать того сценического урока, когда играешь для зрителя глаза в глаза... на расстоянии вытянутой руки. В таком пространстве солгать, смерти подобно. Наша мастерская воспитывает нас и направляет, сценическая правда проникает в кровь... Именно поэтому мы договорились между собой, как бы не развивалась судьба нашего театра, такой маленький зал будет у нас всегда. Он конечно будет не единственным, но и в таком зале, где происходит совершенно особенный театральный разговор, мы непременно будем давать спектакли. Наверное продолжать писать - уже лишнее... Я просто приглашаю Вас посетить нашу первую мастерскую...

Фотограф: Ращупкина Елена.

Художественную роспись маслом на стенах и лепнину в зрительном зале выполнила Художественная мастерская "Худсовет" http://www.hudsovet63.ru/ коллектив прекрасных художников любящих свое дело.

Театр начинается с вешалки... у нас она тоже есть.

[383x604]

Читать далее...

Василий Евтух.

Итак, в театре «Лицом к лицу» состоялось официальное открытие и премьера первого спектакля по мотивам пьесы Жана Кокто «Человеческий голос», путем долгих репетиций, переделок, и поисков мы это сделали. И вот оно, 8 мая, время 17.20 и первый зритель занимает свое место. Актеры за кулисами, волнуются, зрители прибавляются, изучают эту маленькую сцену, этот маленький зал на 12 мест. Постепенно зал заполнился всеми, кто был приглашен на это ответственное мероприятие. Зрители взволнованы не меньше актеров. Поскольку я сижу за пультом в зале, я вижу те первые розы и лилии, которые получат артисты после спектакля. Время 17.55 звучит первый звонок, приятная мелодия колокольчиков. Я выхожу на сцену и вижу эти взволнованные лица, я понимаю, что для них это тоже событие. Господи помоги, надо теперь говорить, объяснять вещи, о которых ты думал всю последнюю неделю, как выразить это кратко за 3 минуты, чтобы зритель все понял. Ну, с Богом, произношу речь, иногда сбиваюсь с мысли, но зритель терпелив и ждет. Все! Начало положено, я возвращаюсь за пульт, даю второй звонок и с места прошу отключить мобильные телефоны, дождавшись окончания трелей мобильников, даю третий звонок, и в зале гаснет свет.
Первые аккорды музыки, которая была найдена за сутки до премьеры, изменена композиция на начало спектакля, как более точно вовлекающая в атмосферу. Первое боевое крещение светового оборудования, ровный белый свет под нагнетающую мелодию. Первые шаги артистки на сцене перед настоящим зрителем. Теперь внимательно следим за тем, чтобы вовремя увести музыку и свет. Зритель молчит и напряжен, внимание взято. Теперь главное удержать его внимание до конца, но я за пультом и от меня только техническая помощь, основное должны сделать две актрисы на сцене.
Все идет так, как репетировали, кусочек за кусочком рождаются сцены, соединяются в картину, сплетают разрозненные реплики в одну историю. Актрисы молодцы, нерв от премьеры в этот раз помогает сделать спектакль более насыщенным по атмосфере. Не успев записать партитуру света, даю свет на несколько реплик раньше, и Елизавета отыгрывает эту мою оплошность, а зритель ее прощает, не теряя интереса к действию на сцене. Катерина рождает на сцене те порывы, которые и должны были сделать характеры героинь разными. Переломный момент спектакля. Преодоление - оно случается. Все сон - все реальность, телефонный звонок и снова переживать муки или начать с чистого листа? Героиня выбирает второе, оставляя телефон звонить в пустой комнате. Небольшая пауза и актрисы на сцене, поклон и первые заслуженные аплодисменты.
Поздравления, цветы, первые отзывы, и чаепитие со зрителем. Да, немногие театры могут себе позволить пить чай после спектакля и обсуждать спектакль со зрителем, к счастью мы это можем.
Но стоит ли расслабляться? Совершенно некогда завтра снова спектакль, другой зритель и очень для нас долгожданный. И вот он день второго спектакля. Вроде все то же самое, но кто-то опаздывает, начинаем позже запланированного, да, подождать опаздывающего зрителя мы тоже можем. Зритель сегодня более расслабленный видимо сказывается праздник все-таки 9 мая великий день, великих людей преодолевших боль, утрату, лишения. Спасибо всем кто совершил для нас эту Победу. А у нас свой бой и своя победа. На сцене снова две ипостаси одной личности преодолевают боль расставания, вспоминая приятные моменты из любовной истории, которая оборвалась легкой мужской рукой. Спектакль приобрел другой оттенок, нет страха нереальности, есть философия, философия о любви, отношение к любви каждой актрисы, совсем другие актерские оценки и краски. Технических ошибок с моей стороны вроде нет. Еще один час прожит актрисами на сцене. Еще один час зрительского внимания, аплодисментов после спектакля. И мы это сделали. Мы смогли. Берем недельку на осмысление произошедшего и своеобразный отпуск. И продолжаем ждать зрителей. И возможно однажды им станете Вы, читающие сегодня эти строки.

Екатерина Евтух.

Завтра спектакль. Завтра открытие театра. Кажется, я сама не верю в то что пишу… настолько далеко в моих внутренних ощущениях остались времена, когда я была без работы, без сил к борьбе… без веры в прекрасное завтра. Сейчас, когда я набираю эти строки «Завтра спектакль, завтра открытие мастерской театра «Лицом к лицу»… и мне хочется еще раз набрать «Завтра 8 мая»… Мне кажется этот день настал сразу… будто к нему никто никогда не готовился и не было тяжелого ремонта и изматывающих репетиций. Так часто начинаются актерские сны…с выхода на сцену, как данности. Не знаю, что за игры устраивает мое сознание… а может быть это потому, что это сюрреалистическая пьеса и мы раздвоили человека, разделив его на сознание и подсознание. Наверное не случайно открытие нашего театра выпадает на День Победы. Это победа для нас и для всех, кто любит наш театр. А если вспоминать о Великой Победе, то могу предположить, что эти Люди все сделали, чтобы вновь наступала весна, открывались театры, происходило, что-то хорошее. От части об этом наш спектакль, по пьесе Жана Кокто «Человеческий голос», что завтра должно наступить и что жизнь – высший дар, хотя эта тема раскрывается на примере разбитой предательством женщины, которая смогла себя понять, услышать и нашла внутри силы начать свою новую жизнь. Наша трактовка весьма оптимистична и свободна, поэтому стоит отметить, что спектакль поставлен по мотивам пьесы Кокто. Скорее всего он станет моим дипломным проектом и сейчас, когда я знаю, что по-настоящему спектакль родится завтра, я хочу ему пожелать действительно долгой и плодотворной жизни, мне этого очень хочется. Для меня открывается что-то, к чему трудно подобрать слова… я никогда еще не играла по расписанию и я уверена, что прошли те времена, когда я выходила на сцену всего два раза в год в проектах без продолжения… а сейчас уже запланировано три спектакля и до 19 числа наш прекрасный маленький зал на 12 мест занят. Сейчас то, время когда я имею честь знать зрителей по именам и великую возможность поговорить с ними после спектакля… и даже если мне в будущем придется играть для большого количества людей, я верю мы все равно будем играть время от времени камерные спектакли… они просто уникальны… играть в узком кругу ловить на себе каждый внимательный взгляд это то, что мне очень дорого. Люблю залы в которых не больше 50 мест. Но кто знает, что будет впереди? Главное быть собой и просто делать, то что необходимо. Боже, я так счастлива сейчас, что уже неделю с ужасом боюсь того, что меня могут разбудить и я вдруг пойму, что моя счастливая жизнь вовсе не моя и я не я, а я только видела сон о счастье, о театре, о моем муже… Но просыпаясь каждый день, я с некоторой долей удивления понимаю, что я это все-таки я и это действительно моя жизнь. В голове сейчас в памяти почему-то вертятся строчки Али Кудряшовой: «….Если мы скинемся по рублю, завтрак придет в наш домик. Господи, как же я вас всех люблю, солнышко на ладонях……..» Мне сейчас просто нужно войти в наше завтра…что ж, значит, я должна подготовится… немного. И как прекрасно, что я могу запомнить и записать минуты, в которых, я счастлива.
[560x700]

С днем рождения!!! Любимый наш театр. От души поздравляем дорогих и любимых актеров! Творческих успехов, вдохновения! И прекрасного открытия, которое в скором времени случится.)))
[549x439]

Екатерина Евтух.

Самара накинула снежные меха и все стало похоже на новогодний шар. Снег летит сегодня с восторгом. Он свежий, все бело вокруг и от этого радостно и светло внутри. Я сейчас стремлюсь жить, как ни в одну из прожитых зим. После того как я переехала из центра города, зима утомляла, не давала мне дышать, к тому же она действительно ограничивала меня физически. В эту зиму мне удалось подобрать правильную обувь, для меня это инструмент свободы. К тому же наша мастерская, развязала мне руки, дала крылья в творческом смысле, ведь она открыта для меня круглосуточно, репетицию можно провести в любой момент, уже нет изматывающих долгих поездок… Кажется, я стала играть лучше. 6 репетиций в неделю! Мне стало не хватать моей личности (за ролями) я стала внимательнее прислушиваться к себе, не формально, стало интересно выходить, использую каждую возможность, по особенному интересны книги, те которые прочитать хочется, а не те, которые надо, потому что на книги для себя совсем нет времени. Сейчас иначе ощущается жизнь. Мне впервые нужно мое завтра. Я очень влюблена в своего супруга это похоже на обновление любви, новый уровень чувства. Именно любовь дает человеку желание жить, беречь мгновения, появляется страх смерти, только тогда появляется, то что невыносимо потерять. Но когда любишь, смерть страшна только до того момента, когда она могла бы защитить любимого и если такой момент настанет… я знаю эти истории, люди действуют мгновенно, не думая о себе… Любовь превосходит все страхи и инстинкты. Вот так одна за другой появляются мысли, пушистый снег ложится на узор чугунной решетки за окном, наряжая ее в элегантное сочетание черного и белого. Как хорошо после всех репетиций, всплеска эмоций, который происходит у актера по первому требованию, просто устроиться с вышивкой, иногда бросая взгляд на прохожих, которые внутри этого новогоднего шара, с нарядной метелью внутри, спешат в укрытие от прожитого дня, каждый в свой вечер.