[показать]"
Виндзорский замок
[показать]"
Замок Виндзор, выполняя роль резиденции британских королей, вот уже более 900 лет являет собой неизменный символ монархической власти.
[показать]"
Находясь на высоком холме у реки Темза, он всем своим видом демонстрирует мощь и незыблемость британского престола. Сэмюэл Пипс – известный писатель XVII века – назвал этот замок «самыми романтичным из всех». Ныне правящая династия королей Англии, носит имя именно Виндзорского замка.
История замка
[показать]"
Человеком, заложившим основание замка Виндзор, был Вильгельм Завоеватель, который в 1066 году на территории, где находились королевские охотничьи угодья, и дал начало возведению этого грандиозного по своей мощи сооружения. Строительство и постепенная реконструкция продолжалась на протяжении всей его истории: Начиная от короля Генриха II и до королевы Елизаветы II – то есть до наших дней.
Санкт-Петербург славится в первую очередь своими мостами, и не удивительно — ведь в черте города находится множество рек, рукавов, протоков и каналов общей длиной около 300 км и более 100 водоёмов, через которые протянуто приблизительно 800 мостов, из которых 218 пешеходных
Конечно же все мосты Петербурга описывать нет смысла — лучше остановимся на самых известных и живописных. Так например самый длинный неразводной мост Питера — 2824-хметровый Большой Обуховский через Неву. По сути это один из самых длинных мостов России. Он построен в достаточно сложном для навигации участке Невы, где река дальше делает так называемое “слепое колено”, однако с широко расставленными по берегам Невы пилонами высотой 126 м и высоким пролетом, мост совершенно незаметен для плывущих по реке судов. Полная длина мостового перехода составляет 2824 метра, включая судоходный пролет в 382 метра и съезды с моста. Высота пролётной части над поверхностью воды равна 30 метрам. Мост является важной составляющей Петербургской кольцевой автодороги.15 декабря 2004 года состоялось открытие первой очереди Большого Обуховского моста, а 19 октября 2007 года был торжественно открыт мост-“близнец” — вторая очередь моста, и с января 2008 года на каждой из “половинок” было организовано одностороннее четырёхполосное движение.
Мерлин Монро была настоящей звездой в 50-е годы, а сейчас это настоящая легенда. Никаких новомодных средств "раскрутки" не хватило бы обычной девушке в наше время, чтобы добыть такую же популярность. Её боготворили все вокруг, и мужчины, и женщины.
Мерлин Монро родилась 01.06.1926 в Лос-Анджелесе. Училась в Актерской студии в Нью-Йорке
Осенью 1909 года в редакцию недавно созданного журнала «Аполлон» в Петербурге на имя главного редактора Сергея Маковского стали приходить письма на элегантной бумаге с траурной рамкой от неизвестной дамы, назвавшейся Черубина де Габриак, со стихами, явно хорошими, без обратного адреса. Приятная неожиданность и загадка!
И вдруг по телефону женский голос, низкий, слегка шепелявящий, влекущий... Маковский взволнован. Это Чебурина де Габриак! Она охотно рассказывает о себе и теперь звонит каждый день... Испанская аристократка, мать ее давно умерла, стало быть, она недавно овдовела, она одинока, жаждет жизни, но у нее духовник - иезуит, о встречах она и не смеет думать... Сергей Маковский, сам воплощение элегатности, влюбился в поэтессу-аристократку, да почти вся редакция, всех неистовей, возможно, Николай Гумилев, уверенный, что покорит испанку, которая лучше его пишет стихи по-русски. Только бы встретиться с нею!
[640x477]Гейши не куртизанки и не жены, они продают свое искусство, а не тело. Они создают иной, потаенный мир, где царствует красота. Само слово гейша означает искусница. Быть гейшей, значит быть живым произведением искусства.
Слово гейша, как вы уже догадались, японского происхождения. Оно произошло от слова гэйся, что в буквальном переводе значит «человек искусства», иероглифами обозначается так ?? ("гей" – искусство и "ся" – человек). Тривиально принято считать, что гейша это японская «актриса», которая занимается развлечением мужчин, не подумайте о плохом, хотя… о плохом следует подумать, но об этом чуть дальше. Чем же могла развлечь гейша мужчину? Конечно же танцами, пением, провести чайную церемонию гейша просто обязана была уметь, и, конечно же, что так необходимо мужчине, как… задушевная беседа.
Итак, общепринято считать, что первый гейши появились в Японии в 17 столетии. Появились они в самых крупных на тот момент, да и сейчас, японских городах: Токио, Осака и Киото. Суть в том, что в этих городах появились районы, в которых начали отдыхать мужчины, японские мужи стали придаваться застольям, сплетням и, конечно же, различным видам разврата. Вы сразу подумаете бедные гейши им приходилось заниматься с мужчиными… Но тут мне придется Вас немножечко удивить… первыми гейшами были МУЖЧИНЫ! Да, да, именно мужчины – актеры театра кабуки. В таких районах сформировались две профессии, точнее одна их этих профессий существовал испокон веков, та, что самая древняя, таких женщин стали называть юдзё, ну а массовики-затейники стали называться гейся. Знаменательным моментом стал 1751 год, когда гейся стала женщина.
Итак, гейся (далее- гейша) главным образом развлекали своих клиентом веселой беседой, ну какой отдых без компании? и игрой на «народном» японском музыкальном трехструнном инструменте – сямисэн.Примерно в середине ХVI в. в Японию через острова Рюкю был завезен новый струнный музыкальный инструмент – дзябисэн. Его видоизмененный японский вариант, названный сямисэн.
Сямисэн Дзябисэн
Основными центрами культуры гейш являются Киото, Осака и Токио, где они впервые появились в XVII столетии. И если изначально в роли гейш выступали мужчины — актёры и музыканты театра кабуки, то позднее представителями этой профессии становились только женщины. «Золотой век» гейш пришёлся на XIX век, в те времена они были настоящими звёздами, музами для многих поэтов и художников. Тогда же и были заложены жёсткие традиции их искусства, дошедшего практически в неизменном виде до сегодняшних дней. В те времена, когда японкам было уготовано лишь два места в жизни: домашний очаг или публичный дом, именно гейши проложили путь в прекрасный «мир цветов и ив» (??? карю:кай), в котором они сумели стать аристократками. Уклад их жизни был достаточно чётким: большую часть своего времени они, особенно до Второй мировой войны, проводили в городских районах, называемых ханамати (?? — «город цветов»). Наиболее известными подобными районами являются Гион Кобу, Камиситикэн и Понто-тё, расположенные в Киото, и в которых традиционный образ жизни гейш сохранился более явно.
Часто, используя некие жесты, или физические действия мы снимаем стрессы и освобождаемся от плохих эмоций, что приводит к душевному равновесию и спокойствию. Это свойство человеческого организма было замечено индийцами еще в древности, и они стали использовать элементы танца своих ритуальных церемониях. Танец это одна из форм йоги, помогающая сохранять кровяное давление в норме, увеличивающая физическую силу и выносливость организма, успокаивающая нервную систему, дающая человеку возможность понять жизнь на более глубоком уровне.
Когда мы на седьмом небе от счастья — это не что иное, как танец, ведь если человеку не хватает средств чтобы выразить свои эмоции, он прибегает к помощи жестов и абстрактных движений. Можно предположить, что в древности люди выражали себя двумя способами: посредством движений рук и тела и с помощью наскальных рисунков. Эти движения не были систематизированы, да и чувство музыки было развито слабо. Инструменты были очень простые, использовались камни, кости животных и деревянные палки. Ими отбивали ритм, а люди двигались в такт. Так родился первый, хотя и примитивный танец. Позже в аккомпонимент танца было включено групповое пение. Танец стал неотъемлемой частью жизни людей, они танцевали от радости после хорошей охоты, чтобы привлечь партнера, танец был лучшим способом выражения своих чувств и эмоций.
Танец — это искусство выражения себя. Когда человек повторяет какое-то действие с ритмом и чувством, это может считаться танцем. До того времени, когда сформировался язык, человек, общался посредством рисунков, мимики, жестов, а также при помощи различных звуков. Древние пещерные люди жили общинами и каждое значимое событие, например, охота, рождение ребенка, смерть — сопровождалось неким действом со звуками и движениями тела. Со временем наскальные рисунки привели к рождению резьбы по камню, звука к музыке, мимики и движения тела — к танцу. Музыка всегда была значимой(важной) составляющей танца. Постепенно человек научился земледелию и скотоводству, и его связь с природой стала еще теснее.
Когда человеку не хватает слов чтобы выразить свои чувства, он начинает жестикулировать. То есть когда чувство достигает своего пика автоматически, человек или любое животное существо начинают изъясняться движениями тела, мимикой, жестами. На пример человек начинает прыгать от радости, сжимать кулаки от гнева, ходить взад и вперед, когда он раздражен. Часто у животных и птиц во время брачных игр, самец выделывает не вообразимые акробатические трюки, что же можно считать еще одной формой танца. Любовь, ненависть, гнев, печаль, волнение являются теми чувствами, которые обычно выражают посредством танца.
Танец это не только искусство, но и хорошо развитая наука. С одной стороны он тренирует наше тело, с другой — дает эмоциональную разгрузку. Абхиная Дарпан (легендарная книга по танцу, написанная Нандикешваром в 3 — 5 веках до нашей эры) говорит о том, что танцор должен обладать знаниями музыки, йоги, камасутры, уметь играть на музыкальных инструментах, быть "мастером Ритма", что позволит ему сочинять новые танцевальные композиции, то мы увидим, что в их основе лежит чистая математика, физика и эстетика. Хотя обывателям это покажется странным, но это так.
Обычно для танца используются костюмы ярких и насыщенных цветов, символизирующих счастье, силу и энергию жизни. Для каждого танца характерен свой костюм. На пример, на Тибете для танца, который исполняют Ламы во время религиозных церемоний, используется тот же костюм, что и много веков назад, это не просто костюм, он несет на себе важную смысловую нагрузку и является неотъемлемой частью ритуала. Индонезийский балет исполняется только в определенном гриме и костюме. В Японии — костюм является важным элементом самого представления, а цвет костюма дает информацию о характере и роли данного персонажа.
Танец — это средство, помогающее выразить все наши потаенные чувства в элегантной и красивой форме. И если во всем мире существует языковой барьер, то язык танца — универсален и
Таинственный мир драгоценных камней — загадочный микрокосм, всегда хранящий абсолютное молчание и одновременно рассказывающий о Вселенной. Под незамутненной гладью, за молчащей оболочкой, угадывается неведомая жизнь, наполненная волшебными метаморфозами. Прислушавшись внимательнее, можно услышать удивительную историю об этом волшебном творении Природы. Каждый драгоценный камень – это целый мир со своими особенностями и различиями.
"Мир можно представить разными способами, в драгоценном камне он заключен в нем самом"
История представлений человечества о свойствах драгоценных камней менялась вместе с его представлениями об устройстве мира. В средние века философия считала, что камни соединяли неведомый мир Вселенной (макрокосмом) с неведомым миром души и тела человека (микрокосмом). Каждый драгоценный камень был в представлении астролога в непосредственном и действенном подчинении одному из небесных тел и, получая от него космическую энергию, мог благодаря этому, оказывать воздействие на конкретного человека, врачуя его организм или помогая в делах. Впервые установил астрологическую связь камней со "знаками зодиака" (Зодиакальными созвездиями) знаменитый астролог Агриппа фон Неттесгейм (1486-1535).
И сегодня астрологи полагают, что космические тела влияют на энергетику тех или иных драгоценных камней. В хоровод "влиятельных" планет издревле включали и дневное светило Солнце, и лампаду ночи Луну. На человека воздействие планет, согласно такой теории, передается и через камни, и через семь "планетарных" металлов. (Не забудем, что металлы тоже рождены камнями!)Нет практически ни одной древней цивилизации, которая бы избежала культа камней-талисманов. И нет ни одного народа, не создавшего поверий,связанных с камнями. Нет и религий, которые бы не использовали эти суеверия в своих обрядах, ритуалах, таинствах. До сих поp объект поклонения мусульман — громадный камень Кааба (по-аpабски куб); он находится в традиционном месте паломничества детей Аллаха — Мекке. Украшение и угроза, награда и наказание, моp и плодородие, голод и изобилие, любовь и ненависть, благосклонность судьбы и многочисленные несчастья, красота и уродство, символ власти и признак убожества –воистину бесконечны возможности магических сил, которыми наши предки наделяли камень! Тенденция использовать камни не только как украшения, но и как талисман, амулет, приносящий владельцу здоровье, счастье, существовала в глубокой древности у самых разных народов, разделенных океанами, тысячами километров и различием миpовоззpений. Вера в загробную жизнь побуждала родственников умерших класть камни-талисманы в гробницы. Народы Северной Африки и Передней Азии: египтяне, вавилоняне, халдеи — помещали в саркофаги лазурит, бирюзу; китайцы и ацтеки клали в pот покойнику нефрит и жадеит; в скифских курганах найдены сердолики, жемчуг, биpюза. Камень в гpобнице — это не только даp богам, взятка духам зла, это еще и пpопуск, свидетельство добpодетелей покойного. Колдуны, шаманы, жpецы языческих цивилизаций оставили богатейшее наследие суевеpий для пpишедших им на смену pелигий. Князья цеpкви и влиятельные госудаpи сами были так же невежественны, как и упpавляемые ими наpоды. Фантазия как свойство вообpажения не зависит от должности или интеллекта. Иначе, как объяснить веpу наших пpедков в некую жизнь камня, деление камней на зpелые и незpелые, мужские и женские, добpые и злые?.. Осмысление сведений о камнях было ограничено теоpией божественной сущности всего земного, отсутствие знаний и элементарной грамотности порождало путаницу минералогических, религиозных, суеверных и мистических представлений. Одним из первых письменных источников, упомянувшим драгоценные камни, была Библия. Она же положила начало культу так называемых камней месяцев. Согласно Библии, Первосвященник, т. е. лицо, несшее слушателям волю Бога, пpедстает пеpед аудитоpией в специальном наpяде. Составной частью этого одеяния является эфод, или напеpсник (веpоятно, в совpеменном pусском языке можно было бы употpебить слово нагpудник). Напеpсник пpедставлял собой полотняную суму, согласно Библии, укpашенную дpагоценными камнями, плоскими и овальными, вставленными в филигpанные золотые опpавы; на камнях были выгpавиpованы названия тех pодов, котоpые пpедставляли pелигиозную общину.Надевая камни в кулоне, броши, перстне, ожерелье, мы не задумываемся о том, что это не только
Мода вещь изменчивая и не постоянная, но тем не менее мы все стараемся ей следовать. Так было и так будет. Генри Бут (Boute Henri 1851-1919) — художник иллюстратор, сотрудничавший с известным французским изданием "La Parisienne" создал небольшой рисованный каталог моды — женская мода с 1801 по 1900 годы. Сто листов (ниже представлено только чуть больше сорока) разлиных моделей одежды — целая эпоха — менялись правители, менялся стиль, войны, катаклизмы — все это отражалось на моде. Франция всегда была законодательницей мод и поэтому по рисункам Бута можно легко сказать, как одевались дамы в те времена. Это эпоха стилей — от классики до модерна.
Вчера еще эта женщина была такая простая и добрая, сегодня она гордая и наглая!.. И только потому, что на голове у нее появилось перо, вырванное из хвоста страуса. Как же должна гордиться эта птица, у которой их много и к тому же собственных!
Альфонс Карр
Титульный лист издания Boutet Henri "Женская мода ХIХвека"
Мода — это то, во что одеваемся мы сами. Немодно то, что носят другие.
Оскар Уайльд
Чтобы содержимое не приедалось, нужно почаще менять упаковку. Поэтому женщины с удовольствием подчиняются моде.
Ноуэл Ковард
Женщины привязаны к моде, потому что новизна всегда является отблеском юности.
Мадлен де Скюдери
Ты вправе мыслить иначе, чем твоя эпоха, но не вправе одеваться иначе.
Мария фон Эбнер-Эшенбах
Мода — настолько невыносимая разновидность уродства, что приходится менять ее каждые полгода.
Оскар Уайльд
Нарушение моды королями становится модой для их подданных.
Эмиль Кроткий
Мода изнашивает больше одежды, чем человек.
Вильям Шекспир
Подобно тому как рыбу надо мерить, не принимая в расчет головы и хвоста, так и женщин надо разглядывать, не обращая внимания на их прическу и башмаки.
Ж.Лабрюйер
Стремление к новизне – особый дар, объясняющий абсолютное господство французов в области моды.
Валери Жескар ДэСтен
Древнеегипетская Книга мёртвых — сборник египетских гимнов и религиозных текстов, кладущийся в гробницу чтобы помочь умершему справиться с опасностями потустороннего мира и обрести благополучие в загробном мире
Книга Мертвых Древнего Египта — это не книга о смерти. Это книга о жизни, которая победила смерть. Удивительно, но столь эффектное название, ставшее почти таким же знаменитым символом Древнего Египта как пирамиды, мумии и папирус, совсем не соответствует содержанию и идее самого творения. Наоборот — оно прямо противоположно по смыслу истинному его названию. Но дело не только в Книге Мертвых — проблема гораздо шире.
Уже давным-давно Древний Египет совершенно неправильно представляется европейцами страной смерти, в которой жили люди, поклонявшиеся ей и всю свою жизнь собирающиеся умереть. Отчасти, это логичное следствие источников наших знаний — вероятно, больше 95% памятников Древнего Египта найдены в гробницах
Гор и Анубис взвешивают сердце покойного
Название «Книга Мертвых» тесно связано с погребальными текстами, хотя египтологи прекрасно знают, что оно условно. Истинное название произведения переводится: «Изречения выхода в день». В нем отражается главная суть этого глубокомысленного текста — помочь умершему преодолеть все опасности загробного мира, пройти посмертный суд и вместе с богом Ра снова возвратится на землю, ожить, воскреснуть — «обновиться», как говорили египтяне. Эта книга о преодолении смерти, о победе над ней — она рассказывает о том, как это сделать. Здесь важно подчеркнуть, что в одной из центральных по значению Глав Книги Мертвых нашла выражение одна из
Что такое небо? Небо-это пространство над Землей или поверхностью любого другого астрономического объекта.
От неба не скрыться: где бы мы ни были − оно над нами.
Жан-Мари Адиаффи
Если мне нельзя будет курить на небесах, то это место не для меня.
Марк Твен
Иногда я перестаю верить в синеву небес: мне кажется, что это пространство, идеально покрытое синяками.
Станислав Ежи Лец
Истина подобна небу, а мнения — облакам.
Жозеф Жубер
Веселье — это небо, под которым цветет все, кроме злобы.
Жан-Поль Рихтер
Мы выступаем против неба, давшего нам желания, которые мы не удовлетворяем.
Клод Адриан Гельвеций, «Счастье»
Невидящими глазами я смотрел в небо, в это серое бесконечное небо сумасшедшего Бога, который придумал жизнь и смерть, чтобы развлекаться.
Эрих Мария Ремарк, «Три товарища»
Смысл веры не в том, чтобы поселиться на небесах, а в том, чтобы поселить небеса в себе.
Томас Хард
Небо-это волшебная фантазия природы.)
[350x247]В РОЛЯХ: Кэри Маллиган, Кира Найтли, Эндрю Гарфилд, Шарлотта Рэмплинг, Салли Хокинс.
[261x184]
Это одна из поисковых фраз с датой, какие приходят на мой сайт. Не сразу, все же я догадался, что указана дата под стихотворением из «Ранней лирики». Начинаю искать…
В Пери.
Хорошо здесь - снег сияет
Белым пламенем огня.
Даль холодная тает.
Ты встречаешь меня.
Хорошо здесь - теплые бури,
Дым из труб и собак гулкий лай...
О России в далекой лазури
Мне поет этот край.
23 марта 1966 года.
Весною на Неве.
Как встарь, по ступеням спиральным
Выйти вплотную к Неве.
Светило рисунком наскальным
В Неве, а еще в синеве.
Приходится щуриться и сам с собою
Смеяться: «Старик, салют!»
Качаются льдинки, а там, под водою,
Их тени, как рыбки, снуют.
Уже не понять, ты старый, ты юный,
Какая эта река?
Но, верно, есть вечные струны,
Звучащие сквозь века.
25 марта 1966 года.
Зов веков.
[500x288]
Смотри - облака над нами.
Как весело им сиять!
Вот книги - ведь их веками
Всем в упоеньи читать.
Мы счастливы ими, как дети,
И хочется ясно жить.
Но в мире далеких столетий
Не нам облака следить.
И жаль, если жизнь напрасно
Пройдет, не оставив следа.
Ведь вечно лишь то, что прекрасно,
Во что вольются года.
И кто-то в нас горько плачет,
И тают в дали облака.
Искусство - это ведь значит:
Жить всюду, во все века.
30 марта 1966 года.
Вот и дата того, что было 30 марта 1966 года? Этой весной мы оканчивали: я – Университет, а моя юная жена – институт имени Герцена и проходила практику в Ленинградской области в деревне у железнодорожной станции Пери.
В начале весны.
С крыш высоких струится тепло...
Небо чище, улицы шире, -
Так с весною беспечно светло
Вдруг становится в мире!
Сразу столько смеющихся лиц!
Столько скромных, ищущих взоров!
Столько старых и новых страниц
Ты откроешь из разговоров...
Засияет над морем закат.
В смене дня, словно в смене столетий,
Ты идешь, сам не зная куда, наугад,
На людей натыкаясь, как дети.
5 апреля 1966 года.
В Пери.
Сойдя с ушедшей электрички,
Идем мы медленно проселком.
В деревьях голых вьются птички,
Не разберешь, какие толком.
Снег бел, податлив, точно глина.
Мы птичек кормим хлебом.
С холма откроется долина
В лесах, с далеким небом.
Стоим в сиянье снега,
И радость пламенная в нас,
С руками, с мыслью человека,
Бессмертные сейчас.
6 апреля 1966 года.
© Петр Киле
Годом раньше, в 1887 году, в Абрамцеве молодой художник (22 лет) Валентин Серов написал портрет младшей дочери Саввы Ивановича Мамонтова и подарил его ее матери Елизавете Григорьевне. Это «Девочка с персиками», совершенно неожиданная по свету, живописи и юности модели для русской живописи.
В семье Мамонтовых Серов с детства рос как родной. Была еще одна семья, в которой он был в самом деле родным, семья Симоновичей, его родной тети по матери. В 1888 году Серов в Домотканове, усадьбе своего друга Дервиза, который женился на одной из сестер Симоновичей, решает уже прямо заявить о новой эстетике, в отличие от передвижников, и пишет портрет Марии Яковлевны Симонович.
[200x253]Это и есть «Девушка, освещенная солнцем», известная нам с детства по репродукциям и календарям настолько, что у меня даже язык не повернулся сказать «знаменитая». А ведь на самом деле знаменитая, а по качеству живописи и модели, можно сказать, не менее, чем «Джоконда» Леонардо да Винчи. Только эпохи Возрождения в России.
Многим по ту пору картина, в которой не увидели ничего, кроме подражания приемам импрессионистов, не понравилась, но Павел Михайлович Третьяков приобрел работу молодого художника еще до открытия выставки и не ошибся. С годами все более становилось ясно, что это одна из жемчужин Третьяковской галереи, русской и мировой живописи.
Если «Девочка с персиками», в полном соответствии с возрастом и характером модели, - это остановленный миг весны, то «Девушка, освещенная солнцем» - это женская красота, лето, природа в сиянии света, переданные в вечность. В живописи русского художника не импрессионизм, игра с пятнами света, а скорее его преодоление, возвращение к исходному, можно сказать, к опыту Эдуарда Мане и к эстетике Ренессанса, но уже в России, с мироощущением, которое выразилось, в частности, у персонажей Чехова с их порывами к свету: «Здравствуй, новая жизнь!»
[293x250]О парках и фонтанах Петергофа см. на сайте Эпоха Возрождения.
Большой Петергофский дворец
[268x350]Это уникальная картина. Один из мировых шедевров русского искусства. Это понимаешь сразу, когда, проходя по залам Русского Музея мимо, вдруг останавливаешься. Здесь все соединилось: необыкновенная модель и превосходный художник - и эпоха Русского Ренессанса в ее классический день, просиявший ослепительно ярко под вечер.
Это я теперь осознаю. Но в первые мои посещения Русского Музея школьником и студентом я останавливался перед портретом княгини З.Н.Юсуповой почти со страхом, возможно, как в жизни, если бы случилось мне увидеть ее. По форме глаз она мне напоминала мою тетю по отцу, необыкновенно красивую в ее тихие минуты, но красоты ее не замечали в селе из-за ее небрежности в одежде и запальчивого характера.
Не знаю, это Восток или просто особый тип лица и глаз, но это красота розы или красной лилии с черными крапинками, слишком совершенная и привлекательная, что даже пугает.
Удивительно соразмерное лицо и глаза как очерк или символ красоты и поза, исполненная живости, изящества и грации, - ослепительная светская дама, это ясно, и все же не шарм, а ясность и простота индивидуальности, что, как нарочно, скрадывает необыкновенную красоту, знатность, баснословное богатство...
Наследница колоссальнейшего состояния росла последней в роду, что всегда не просто, но юная княжна, как становится ясно, избежала всех опасностей, получив такое воспитание и образование, с каким вступало в жизнь то уникальное поколение 80-х годов XIX века из нескольких плеяд гениальных художников, писателей, артистов и просто прекрасных людей, с новыми представлениями о жизни, каких еще не было нигде, но что было уже выработано всем ходом русской жизни и классической русской литературой и что составляет сущность Русского Ренессанса - новый гуманизм, в отличие от гуманизма эпохи Возрождения в странах Западной Европы, в основе которого, как известно, был индивидуализм, одна из причин его вырождения.
[150x214]
США. 2011 Фантастика. Режиссер Джордж Нолфи.
Главные роли: Мэтт Дэймон и Эмили Блант.
Это второй фильм из новых за последние годы, что смотрел я с интересом и участием, поскольку всевозможные фэнтези, заменившие фантастику и сказку, невозможно воспринимать сколько-нибудь всерьез, включая и знаменитый по сборам «Аватар».
По жанру это не триллер, не мелодрама, как указывают вместе с фантастикой, а фантастика, не ахти какая, все дело в чистоте жанра, чего нет во всех вариациях фэнтези, в чем я склонен был видеть признаки упадка Голливуда.
Кроме чистоты жанра, этот фильм выигрывает, благодаря исполнителям главных ролей, из-за несколько контрастной пары – Мэтта Дэймона, с имиджем простодушного персонажа из боевиков, теперь выступающего в роли конгрессмена, и Эмили Блант, не знаю, как в других ролях, но здесь она из артистического мира, воплощение женственности и красоты, постоянно ускользающей, исчезающей из жизни Дэвида Норриса, по фабуле фильма.
[722x1050]Первая встреча происходит в мужском туалете, где Дэвид Норрис заговаривает сам с собой вслух, а Элиза спряталась от кого-то, но естественно подумать и прежде всего конгрессмену, что девушка подослана кем-то с целью обольщенья, обладающая для этого всеми качествами и словно ведущая себя соответственно.
Для Элизы Дэвид Норрис примелькавшаяся по теледебатам личность, он ей нравится, а благодаря случайной встрече, она потянулась к нему, к иному миру, а в своем, как выяснится позже, она собиралась выйти замуж за танцовщика и хореографа. Потянулся к девушке и Дэвид Норрис, она вынуждена записать свой номер телефона на бумажке, которую у конгрессмена отберут и сожгут какие-то таинственные люди, следящие за каждым его шагом. Это не спецслужбы, то есть это спецслужбы из высшего мира, откуда контролируют ход жизни на Земле, где все должно идти по плану, задуманному Верховным.
Возможно, это Бог, а служители – ангелы в земных одеждах, но это кстати не уточняется, иначе сразу съехали бы в колею мелкотравчатой фэнтези. Тайна остается. Пройдут три года, Дэвид Норрис, проигравший на выборах, не может забыть девушки, но найти ее не может, спецслужбы Верховного следят за тем, чтобы Дэвид ни в коем случае не связал свою судьбу с Элизой, иначе ход жизни на Земле будет нарушен. Ради любви и счастья он может махнуть на карьеру, а у него шанс стать президентом США, чтобы вершить судьбы мира.
[742x500]И все же у влюбленных своя судьба, она их сводит случайно в автобусе. Дэвид, несмотря на вмешательство высших сил, сближается с Элизой, узнает, что она собиралась под венец, когда встретила его, и свадьба расстроилась, а он даже не позвонил, но он не может объяснить ей, что с ним происходит.
Дэвид должен сделать выбор: любовь, женитьба, с отказом от карьеры, что чревато опасностью и для танцовщицы, которую ожидает, так написано в планах Верховного, слава выдающегося хореографа, а связавшись с ним, она кончит свои дни учительницей танцев.
Любовь и счастье оказываются препятствием карьере и Дэвида, и Элизы, карьере, оказывающей прямое влияние на судьбы мира и культуры. Здесь вступают в силу приемы Голливуда на развертывание экшен. Дэвид, в отличие от Кеннеди и других честолюбцев, выбирает любовь, и высшие силы отступают, а Верховный, как выяснится, перепишет план.
Концовка с нравоучением не впечатляет, тем не менее фильм смотрится хорошо и прежде всего, благодаря импозантной фигуре крепыша Мэтта Дэймона и особенной привлекательности Эмили Блант – не на сцене в роли танцовщицы, она слишком крупнотелая, чтобы там преуспеть, - а в жизни с ее своеобразной походкой, отнюдь не балерины, а подростка, с размахиваньем рук и т.п.
Фантастика вплетена в современную жизнь естественно, что достигается лишь чистотой жанра. Можно подумать, в условиях мирового кризиса Голливуд посерьзнел, вместо увлечения пустыми фэнтези на детском уровне, решил без затей воспользоваться золотым запасом прекрасных актеров и актрис. И это, конечно, правильно.
© Петр Киле