[488x698]
Ловушка для сбора винограда, 1893
Обри Бердслей
Современная графика
Есть предвидения, чувства и мысли, которые могут быть выражены только графикой. Ни живопись, ни скульптура, ни музыка не передают их чар. Есть полусознательные угадывания и утверждения духа, требующие линии, черты, знака, чтобы сделаться красотой; настроения грусти, иронии и ужаса — воплотимые только в черных штрихах. Есть поэзия острых подобий и контрастов, символы, чистые и демонические, которым мы можем дать форму только пером или иглой. Мистика начертаний. Таинственные проникновения глаза в лабиринты духовных сумраков. Последние пиры воображения на рубежах постижимого.
Чем интеллектуальнее век и утонченнее его пытливость и смелость образной мысли, тем больше в его творчестве тяготений к этой магии, в черном и белом, к графической стилизации, к изощрённостям и преувеличениям рисунка.
Переживаемая нами эпоха, исключительно интеллектуальная и пытливая, обогащенная опытом всех культур, возродила графическое искусство, почти забытое предыдущей эпохой эстетической и умственной грубости. И все сокровенные вожделения современности к свободе ассоциаций, к изысканному индивидуализму, к характерности наблюдений, к пламенным глубинам религиозного и демонического чувства обрели язык линий и светотени, на котором иногда можно сказать больше, чем краской, и звуком, и пластикой.
Когда-нибудь, через много лет, когда современная эпоха станет далеким прошлым, для того чтобы постичь ее трагедию, надо будет вернуться к произведениям наших графиков. И, может быть, все, что мы, слишком близкие им, склонны назвать бредом, болезнью, безумием или случайным капризом таланта, представится тогда страшной правдой. Эта страшная правда — в рисунках Обри Бердслея.
Драгоценные камни
Бывает странное соотношение между творчеством художников и красотой драгоценных камней. Искусство Тициана напоминает розовый жемчуг с дымно-золотистыми отливами. Искусство Бёклина — изумруд, ярко-зеленый, как вода южного моря у скалистых побережий. Картины Пювиса светят сказочно и смутно, как бледные, многоцветные опалы. Берн-Джонс прозрачен и таинственно нежен, как лунный камень... Творчество Бердслея — черный алмаз с тонко отшлифованными гранями, с острым, холодным блеском, с загадочными мерцаниями преломленных лучей, черный алмаз в филигранной оправе, восхищающий совершенством работы и в то же время наводящий жуткий трепет, словно талисман волшебника.
Хрупкими завитками орнаментов, пылью мелких точек, узорным чередованием густых теней и белых пятен этот гениальный юноша создал графический стиль, превосходящий изысканной смелостью и остротой контрастов все, что мы до сих пор знали. Роскошь декоративных мотивов, разнообразие эффектов, граненая отчетливость рисунка, сложный контрапункт деталей, всегда новых и остроумных, чаруют внимание. Нельзя достаточно налюбоваться. Нельзя исчерпать впечатления.
Это цитата сообщения -BLESSED- Оригинальное сообщение
Aubrey Vincent Beardsley
[400x560]Творчество этого художника называли талантливой средневековщиной.
Давал он лицам древних граций
Всю прелесть новых комбинаций, —
писал в «Балладе о цирюльнике» Обри Бердслей, один из самых противоречивых и ярких графиков конца XIX века. Заядлый книжник и меломан, пробующий свои силы в литературе; человек, исповедующий дендизм как в жизни, так и в искусстве; уверенный в абсолютной силе своего таланта: “Я могу выполнить что угодно, нет ничего, чего бы я не мог выполнить”. Основоположник стиля модерн, возводящий экзотику и пряность в абсолют до такой степени, что чувствовались “привкус тления и несколько порочная чувственность” (А.Бенуа).
[491x700]Поцелуй Иуды
Сегодня закончилась выставка «Прозрачные пространства». Светлана Богатырь. Графика.
Сайт художницы
Богатырь Светлана
Родилась 24 июня 1945 года в Киеве.
С двенадцати лет жила в Москве, где получила высшее художественное образование.
В двадцать четыре стала членом Союза художников по секции живописи.
Мир ее живописи – «Прозрачные пространства».
Это – мир мыслеобразов.
«В юности я поставила перед собой задачу воссоздать в холстах мир таким, каким он является он мне: прекрасным, таинственным, хрупким, никогда не постижимым до конца; полным страдания и счастья…»
Он такой, каким его творили до нас. Сейчас – наша очередь.
Творчество любого художника, хочет он того или нет, это способ познания себя = мира, как и искусство в целом – исповедь и история болезни человечества».
A Digital and a Real Girls
An Eight
Кардинал
[699x687]
Тигр
[539x699]
Гнев
[535x699]
Старинный наряд
[600x389]
Роза
Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение
История любви, история судьбы
На экраны страны вышел фильм "Адмиралъ", посвященный адмиралу Александру Васильевичу Колчаку и его последней любви к Анне Васильевне Тимиревой. История любви двух взрослых людей, знавших заранее на что они шли и чем могло все закончится. Так получилось, что судьба свела нашу семью с племянником Анны Васильевны - Ильей Кирилловичем Сафоновым (он ухаживал долгое время за тетей, вел исследовательскую деятельность и написал несколько работ, посвященных А.В.Колчаку и А.В.Тимиревой). Он был коллегой по работе моей мамы. Как-то раз мы с ним столкнулись на кладбище, вот тогда-то мне и рассказала мама к кому он ходит, кто он и из какой семьи. История любви А.В.Колчака и А.В.Тимиревой в середине 90-х особо нигде не рассказывалась, на официальном уровне он был враг, белый адмирал недостойный положительных оценок. Рассказанное поразило меня, сходила в "историчку", перечла все доступное по адмиралу Колчаку и уже тогда поняла, что нам официально рассказывали о совсем другом человеке. Теперь вот хочу посмотреть фильм, который очень надеюсь не разочарует и не станет очередным провалом нашего кинематографа.
Анна Васильевна Тимирева
Александр Васильевич Колчак
Анна Васильевна любила своего Адмирала всю оставшуюся жизнь, 30 лет провела в лагерях и тюрьмах, но осталась светлым и добрым человеком. Она росла в семье интеллигентов (ее отец был известным музыкантом, профессором московской консерватории), поэтому ей с детства прививали любовь к литературе и искусству. Она рисовала и писала стихи. Многие ее стихотворения - это воспоминания о любви к Адмиралу, ее обращения к нему.
Наперекор тюрьме и горю,
Утратам, смерти, седине
К ночному северному морю
Всё возвращаюсь я во сне.
Встают и движутся туманы
В рассвете золотой зари
Туда, под старые каштаны,
Где о любви ты говорил...
Где, жизни сдав себя на милость,
На крестный путь ступила я
И где навек переломилась
Судьба печальная моя!
1938
Робертино Лоретти
АВЕ МАРИЯ (лат. Ave Maria – здравствуй, или привет тебе, Мария), первые слова наиболее употребительной из христианских молитв Богоматери (в русской православной традиции – «Богородице, Дево, радуйся»). Ее полный текст: «Радуйся, благодатная Мария, Господь с тобой, благословенна ты между женами, и благословен плод чрева твоего, Иисус. Пресвятая Мария, матерь Божья, молись за нас, грешных, и ныне, и в час смерти нашей. Аминь».
Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение
История в художественных образах (Неизвестная и Екатерина Долгорукая)
Одна из моих любимых картин Крамского - "Неизвестная".
В 1883 году Крамской закончил эту "странную" картину и назвал ее резко, с вызовом - "Неизвестная". Загадка почти более 160 лет мучает тех, кто смотрит на эту картину. Кто эта женщина?
Тайна за семью печатями. Ибо, сколько ни судачили об этой картине, сам Крамской ни в своих дневниках, ни в своих многочисленных письмах не обмолвился о ней ни словом, ни намеком.
А почему????
Недавно мне в руки попала одна интересная книга, где указана разгадка этой тайны и почему молчал Крамской.
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Эшер
Мориц Корнелис Эшер (1898 - 1972) - загадочная личность. В 50-е и 60-е годы его творчеством заинтересовались математики, а сегодня оно находится в поле зрения философов сознания.
В детстве он учился плотницкому делу, школьный учитель рисования научил его делать гравюры по дереву, а чуть позже он изучает технологию печати.
В 1922 году Эшер посещает Альгамбру (Гранада), где знакомится с арабскими мозаиками.
В 1937 году он создает гравюру "Метаморфозы", которая и становится переломным пунктом в его творчестве. В 1938 году появляется картина "День и ночь".
[700x425]Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Брейгель
До Брейгеля я совершенно не воспринимала живопись как искусство. Живопись существовала сама по себе, а я - сама по себе. Но когда мне было примерно 20 лет, мне подарили прекрасный альбом, посвященный творчеству Брейгеля, и я стала всматриваться в его картины и гравюры. Вот с этого момента и вся остальная живопись начала открываться для меня, а мое восприятие открылось для живописи...
Брейгель - загадочная фигура. Он не оставил никаких записей, дневников, осталось совсем немного писем (чуть ли не два-три). Он мало "говорил", но был исключительно работоспособен (при этом он никогда не писал, например, заказные портреты).
Картины Брейгеля нужно рассматривать очень медленно, не спеша, недаром один из его друзей сказал: "Во всех работах нашего Брейгеля таится больше, чем изображено". Но и то, что изображено, дает немало поводов для размышлений.
Вот, например, его знаменитая картина "Охотники на снегу" (1565).
[699x515]
Относительность
Рисующие руки
Три мира
Есть только виртуальный мир, в котором рука может рисовать и быть нарисованной, в котором поверхность одновременно может стать и полом, и стеной, и одна и та же лестница может служить
как для подъема, так и для спуска.
/ Из дневника Эшера /
Если человек отчетливо осознает окружающие его чудеса и научился не позволять одиночеству его увлекать, он значительно продвинулся по дороге мудрости, или я ошибаюсь?
/ Эшер. Из письма сыну Артуру,Февраль 17, 2008 /
Во время моих одиноких прогулок по паркам Баарна я порой вдруг останавливался и застывал в неподвижности, охваченный устрашающим и нереальным, но также и счастливым чувством, что оказался лицом к лицу с необъяснимым явлением. Это дерево внизу, растущее передо мной, возможно, не столь удивительно, как составная часть парка, однако пространство, отделяющее меня от него, внезапно показалось мне неизведанной тайной.
/ отрывок из лекции “Невозможное” /
Врубель "Жемчужина"
Адриатика / Новелла Матвеева /
Волны бегут,
белый песок лаская,
Клочья травы
всюду с собой таская.
А в глубине
тихо лежит морская -
Странно большая, очень большая -
Раковина!
Вижу ее
В солнечную погоду,
Вижу: прилив над ней подымает
синюю воду,
И в глубине - ах, глубина какая! -
Великанья раковина,
Как росинка маковая,
Кажется мала!
То пропадет,
то под водой проглянет…
Море сожмет,
море ее растянет,
Но от того ближе
она не станет:
Как далека в небе звезда,
Так и она.
Вижу её
В пасмурную погоду,
Вижу, прилив над ней подымает
Тёмную воду…
Кто мне ее, кто мне ее
Достанет?
Водолазил водолаз,
Водолазу не далась -
Раковина…
Водолазил водолаз,
Водолазу не далась -
Чья тут вина?
«Пейзаж с конькобежцами и ловушкой для птиц» — так называется эта маленькая, выдержанная в изысканной жемчужной гамме картина, написанная им незадолго до смерти, в 1565 году. Она пользовалась особенной популярностью, и сегодня известно 127 ее копий, 45 из которых принадлежат кисти Брейгеля Младшего, сына художника.
Пейзаж с ловушкой для птиц. Где же ловушка? Признаться, не сразу узнаешь ее в этой тяжелой двери, чуть поднятой над землей, — под ней щедро рассыпано зерно, а вокруг суетятся такие же, как люди, беззаботные птицы. А где же птицелов? Вряд ли среди этих человечков в ярких одеждах: почти все они отвернулись от нас, каждый увлечен чем-то своим, погружен в свое. Где же тогда птицелов? В безмятежную музыку зимнего дня вливается нотка тревоги. А может быть, он ждет своего момента за этими деревьями на переднем плане? Там, где находимся мы, зрители, наблюдатели? А если теперь перевести взгляд с птиц вновь на реку? Не за этими ли человечками мы на самом деле наблюдаем? Ведь Питер Шутник (так прозвали Брейгеля современники) запечатлел пейзаж с высокой точки зрения, зачем-то поднял нас над происходящим, и мы не можем «войти» в картину, шагнуть на лед, словно знаем, заметили что-то такое, чего не хотят видеть конькобежцы…
Брейгель не раз писал реку, по которой люди — кто скользит, кто идет, кто падает и встает, а кто и остановился. Не раз писал реку человеческой жизни. Однако в каждой картине этот символ обретает новый смысл. Здесь река — западня, ловушка: в любой миг лед может треснуть, и легкомысленные фигурки не успеют спастись. Жизнь человека хрупка и эфемерна. Как и жизнь птиц, не подозревающих о ловушке. Еще одно подтверждение этой мысли находят в изображении птиц и людей на первом плане: они почти не отличаются своими размерами.
На некоторых копиях «Ловушки для птиц» у одного из домиков можно разглядеть Иосифа, запрягающего ослика. Никто не замечает его. К священной истории, творящейся здесь и сейчас, обыватели остаются равнодушны…
«Во всех работах нашего Брейгеля таится больше, чем изображено», — говорил Абрахам Ортелий, нидерландский географ и друг художника. Брейгель противоречив — средневековый скептицизм и ренессансная вера в человека, фантастика и реалистическая подробность, нравоучение и любовь к жизни тесно сплелись в его творчестве, но кажется, что где-то там, за первыми понятными смысловыми пластами, все противоположности сходятся…
....Итак, седьмая планета, которую посетил Маленький принц, была Земля...
Подлетая к Земле, он не мог не видеть
(ссылка, чтобы смотреть как красива наша планета из космоса)
Вот тут-то и появился Лис.
- Здравствуй, - сказал он.
- Здравствуй, - вежливо ответил Маленький Принц и оглянулся, но никого не увидел.
- Я здесь, - послышался голос. - Под яблоней...
- Кто ты? - Спросил Маленький Принц. - Какой ты красивый!
- Я - Лис, - сказал Лис.
- Поиграй со мной, - попросил Маленький Принц. - Мне так грустно...
- Не могу я с тобой играть, - сказал Лис. - Я не приручен.
- Ах, извини, - сказал Маленький Принц.
Но, подумав, спросил:
- А как это - приручить?
- Ты не здешний, - заметил Лис. - Что ты здесь ищешь?
- Людей ищу, - сказал Маленький Принц. - А как это - приручить?
- У людей есть ружья, и они ходят на охоту. Это очень неудобно! И еще они разводят кур. Только этим они и хороши. Ты ищешь кур?
- Нет, - сказал Маленький Принц. - Я ищу друзей. А как это - приручить?
- Это давно забытое понятие, - объяснил Лис. - Оно означает: создать узы.
- Узы?
- Вот именно, - сказал Лис. - Ты для меня пока всего лишь маленький мальчик, точно такой же, как сто тысяч других мальчиков. И ты мне не нужен. И я тебе тоже не нужен. Я для тебя только Лисица, точно такая же, как сто тысяч других лисиц. Но если ты меня приручишь, мы станем нужны друг другу. Ты будешь для меня единственный в целом свете. И я буду для тебя один в целом свете...
- Я начинаю понимать, - сказал Маленький Принц. - Есть одна роза... Наверно, она меня приручила...
- Очень возможно, - согласился Лис. - На Земле чего только не бывает.
- Это было не на Земле, - сказал Маленький Принц.
Лис очень удивился:
- На другой планете?
- Да.
- А на той планете есть охотники?
- Нет.
- Как интересно! А куры там есть?
- Нет.
- Нет в мире совершенства! - вздохнул Лис.
Но потом он опять заговорил о том же:
- Скучная у меня жизнь. Я охочусь за курами, а люди охотятся за мною. Все куры одинаковы, и люди все одинаковы. И живется мне скучновато. Но если ты меня приручишь, моя жизнь словно солнцем озарится. Твои шаги я стану различать среди тысяч других. Заслышав людские шаги, я всегда убегаю и прячусь. Но твоя походка позовет меня, точно музыка, и я выйду из своего убежища. И потом - смотри! Видишь, вон там, в полях, зреет пшеница? Я не ем хлеба. Колосья мне не нужны. Пшеничные поля ни о чем мне не говорят. И это грустно! Но у тебя золотые волосы. И как чудесно будет, когда ты меня приручишь! Золотая пшеница станет напоминать мне тебя. И я полюблю шелест колосьев на ветру...
Лис замолчал и долго смотрел на Маленького Принца. Потом сказал:
- Пожалуйста... Приручи меня!
- Я бы рад, - отвечал Маленький Принц, - но у меня так мало времени. Мне еще надо найти друзей и узнать разные вещи.
"Я понял, что сам этот рисунок и есть рассказ.
Он - не приложение к рассказу, он - сам по себе.
Я никак не мог забыть этот рисунок, так он поразил меня. Всю ночь я думал о нем."
/ Орхан Памук . из книги "Я - красный" /
"Я понял, что сам этот рисунок и есть рассказ.
Он - не приложение к рассказу, он - сам по себе.
Я никак не мог забыть этот рисунок, так он поразил меня. Всю ночь я думал о нем."
/ Орхан Памук . из книги "Я - красный" /