Сотрудники лондонского Научного музея считают, что им удалось установить первую картину с изображением часов. Это портрет мужчины, написанный Мазо да Сан-Фриано около 1560 года. Искусствоведы полагают, что на полотне изображен Козимо I де Медичи, герцог Флоренции. В руках он держит золотой хронометр, сообщает ВВС.
Свои наблюдения британские специалисты направили экспертам ренессансного искусства галереи Уффици во Флоренции.
Первые часы появились в самом начале XVI века в Германии. Хронометр в руках герцога, по мнению исследователей, мог быть изготовлен как раз на юге этой страны. "Козимо был великим покровителем науки и техники, поэтому вполне вероятно, что он имел часы и повод гордиться ими, - говорит куратор Научного музея Роб Скитмор. - Картина демонстрирует слияние науки и искусства, особенно актуальное в наши дни".
Полотно было приобретено музеем у частного лица 33 года назад и с тех пор хранилась в запасниках, откуда его извлекли для выставки часов и хронометров Measuring Time. То, что здесь изображен именно Медичи, доказывает наличие печати с гербом этого рода на обратной стороне полотна.
[360x288]| Монстры морских глубиН |
[620x342]Мало что известно о таинственных гигантских кальмарах, которые живут глубоко в чернильной глубине Тихого океана. Моряки рассказывают об огромных щупальцах идущих вверх от самого дна и гигантские присосках, которые разрывали лодки В действительности же существа, как полагают, вырастают до 18 метров в длину и весят до 900 кг. |
| Фотографии: живность на белоМ |
[520x620] |
Жизнь на Белом от бельгийской команды фотографов во главе с основателем проекта Эриком Isselée.
Словно травы шелестят слова,
Как слова и травы в жизни схожи!
Говорим: целебная трава, -
Есть слова целительные тоже.
Есть слова, исполненные яда,
Есть простые, словно васильки,
А порой с собою нету сладу,
Если входят в речи сорняки.
Есть слова, пьянящие, как розы,
Есть сухие, как степной ковыль,
Есть слова, рождающие слезы, -
Горькие слова, слова – полынь.
Словом можно душу искалечить,
Словом можно раны исцелить,
Тяжкий груз недобрых слов на плечи
Берегитесь ближнему взвалить!
Я смотрю на луг в цветы одетый,
Как прекрасен сочных трав покров!
Научи нас, Бог, дарить букеты,
Состоящие из добрых, нежных слов
(Наталья Щеглова)
[700x525]
| Соревнования индейцеВ |
[620x400]Член Бразильской Manoki Irantxe нации смотрит на первый день соревнований коренных наций 'Игры в Pagagominas', северная Бразилия. |
Мысль материальна: что бы ни зародилось в голове человека, оно обязательно так или иначе проявится в реальности. Это представление легко как подтвердить, так и опровергнуть. Подтверждается оно только эмпирически (примерами), а опровергается наукой. Однако многие психологи пользуются научно обоснованными методами, опирающимися на веру в материальность мысли.
Если человек думает, что он не достоин любви, ему трудно найти любимого человека. Просто потому, что он его не ищет - зачем, если не достоин? Если кто-то считает, что ему не дано быть начальником, он им никогда не станет. Зачем напрягаться, когда свыше не дано? Если спортсмен не верит в победу, он никогда не будет чемпионом. Не надеясь выиграть, он и выкладываться не станет - это же бессмысленно!
Вот в этом и выражается материальность мысли: внутренняя реальность проецируется на внешнюю. Как мы думаем, так и действуем, и такие результаты получаем.
Любая наша проблема покоится на трех китах. Первый - убеждения, вызвавшие ее возникновение. Второй - действия, которые совершаются в соответствии с убеждениями. Третий - личный опыт, который мы интерпретируем так, что существующая ситуация не меняется.
Ни одна наша проблема не возникает на пустом месте. Например, среди некоторых женщин бытует мнение, что нет мужчин, достойных стать их спутниками жизни. Такая мысль заставляет женщину вести себя определенным образом и делает ее одинокой: она либо избегает мужчин, не уставая жаловаться на одиночество, либо в каждом из них ищет недостатки, потому что надо же как-то подтверждать свои убеждения.
Поэтому психологи прежде всего выясняют, почему у пациента сохраняется та или иная проблема.
Чтобы заставить человека взглянуть на себя со стороны, переосмыслить убеждения и изменить поведение, у психологов есть множество техник. Одна из них - метод сжигания проблем. То есть, чтобы решить какую-то проблему, надо изложить ее на бумаге, а написанное сжечь. Есть и другой вариант этого метода: все то же самое проделывается в воображении. Разумеется, второй вариант возможен лишь в том случае, если воображение хорошо развито.
Вы должны осознать, что именно является вашей проблемой. Если вы просто напишете: "У меня нет друзей (работы, денег, здоровья, жилья)", а потом сожжете листок, ничего не произойдет, не надейтесь. Вы же только пожаловались. Жалуясь, человек всего лишь стремится вызвать сочувствие.
Проблема - это задача, которая требует решения. И если вы выражаете желание что-то получить, это подсознательно настраивает вас на активные действия. Когда задача формулируется как "я очень чего-то хочу", то подразумевается позитивный результат. Поэтому, записав на бумаге свою проблему (например: "Я одинока"), надо непременно мысленно добавить: "Я хочу, чтобы в мою жизнь пришел близкий человек". Это поможет настроиться на победу. Иначе ни сжигание проблем, ни любая другая техника не сработают, потому что все они направлены на активизацию внутренних ресурсов человека.
Отсюда вытекает второе: если у вас есть неосуществленное желание, то есть и ресурсы, чтобы его осуществить. Разумеется, речь идет только о реально осуществимых желаниях. А проблемой желание становится лишь потому, что вы не задействуете ресурсы для его осуществления. Если бы таких возможностей не было, то мир погряз бы в проблемах. У всех нас было бы одинаково плохое здоровье, все мы страдали бы от отсутствия денег, безработицы и одиночества. Но вокруг полно счастливчиков, у которых все есть! И среди них только единицы получили это по наследству. Большинство же сумело включить и реализовать свои ресурсы.
Вот пример из жизни двух подруг. Обе до недавнего времени страдали из-за квартирного вопроса. При этом первая хорошо зарабатывает и не привыкла отказывать себе в чем-либо. Копить она даже не пытается, потому что убеждена, что это бесполезно. У второй зарплата маленькая, и живет она скромно. Однако первая и сегодня мыкается по съемным квартирам, а вторая, несколько лет посидев на хлебе и воде, поработав на двух работах одновременно, купила-таки однокомнатную квартиру. У первой ресурсы для приобретения жилья и были, и есть. Но они направлены на решение других проблем.
Проблема большинства людей заключается в том, что они склонны сосредотачивать внимание на том, чего у них нет, а не на том, что действительно хочется получить. Такая позиция лишает энергии, потому что все силы тратятся на жалобы. Стало быть, надо обратить внимание на то, что необходимо изменить в себе, чтобы решить поставленную задачу. Когда задача сформулирована правильно, автоматически приходят варианты ее решения. Допустим, вам нужны деньги. Возникает вопрос: какой способ их получения для вас
Любовь и долг
Элизабет Таун
Если вы работаете усердно, но без любви, это не принесет пользы ни вам самим, ни вашему работодателю.
Работа из чувства долга лишает труженика радости, в которой состоит основная награда за любой труд.
Представьте, что вы делаете свою работу из чувства долга. Но вы делали бы ее намного лучше, если бы любили ее. Любя работу, вы наслаждались бы всеми ее сторонами. Вы гордились бы каждым небольшим улучшением в работе – и вы сделали бы множество таких улучшений, потому что ваша душа воспринимала бы работу как игру.
Но душа человека, который трудится из чувства долга, отчуждена от его работы – он лишь повторяет руками и разумом привычные действия. В конце недели такой человек истощен физически, а его душа никнет из-за невозможности проявить себя. Возможно, посещение церкви облегчает душу – но затем человек снова запирает душу на замок на целую неделю.
Хуже всего то, что многие люди считают заточение души на шесть или семь дней добродетелью. Они считают долг своим главным побудительным мотивом. И даже позволяя себя небольшие проявления души, привнося в свою работу частичку любви и радости, они не признаются в этом. Они настаивают, что во всем следуют долгу.
Когда душе удается вырваться из своей скорлупы и проявить себя в полезной работе, разум отвергает радость и счастье, которые по праву принадлежат ему. Произнося слово “долг”, работник закрывается от вибраций радости, обкрадывая себя и лишаясь возможности насладиться результатом честных усилий.
Есть два способа утратить радость работы. Первый – это парализовать радость постоянными мыслями о “долге”. Второй – это позволять мыслям и душевным побуждениям хаотично блуждать в процессе работы. В первом случае, душа отсекается от всякой деятельности, во втором случае, душа действует беспорядочно и растрачивает свою энергию.
Сила души – это эмоция, которая проистекает из внутреннего безмолвия. Природа эмоции – движение. Когда мы позволяем эмоциям проявляться через тело в сознательных усилиях, мы обретаем радость и мудрость, а наша жизнь непрестанно становится лучше.
Позволять разуму блуждать во время работы – это значит тратить по мелочам силу вашей души. В этом случае сила, которая могла бы переходить от головы во все тело и направлять разумные действия, попросту растворяется в воздухе.
Блуждающий разум обкрадывает тело, лишает его жизненной силы и радости. Он подобен блудному сыну, который расточает свое имение.
Человек, который действует из чувства долга – скряга. Он позволяет части души повлиять на работу, оставляя большую часть ее сил глубоко внутри. Он направляет на работу свое мышление, но не допускает до нее любовь. Он работает холодно, бесстрастно и монотонно.
Исполнение долга играет определенную роль в развитии нашей души. Но долг подобен воспитателю, в чьих услугах мы не нуждаемся вечно. Когда мы сделали мудрость долга своей мудростью, мы переросли его. Долг расцветает в любви.
Чем больше решимости и настойчивости мы вкладываем в исполнение долга,
[699x523]
[700x468]Сегодня весь ЛиРу вымер... Видимо смотрят матч Рубина с Барселоной. Первый тайм кончается 1:0 - наши ведут с первой минуты. Страсти накаляются!
Чтобы успокить свои нервы предлагаю болельщикам послушать небольшую гитарную композицию.
Nousy, My Love
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Michael Cheval (Михаил Хохлачев) является одним из ведущих художников современности, он специализируется на сотворении «абсурдных» картин, рисунков и портретов.
В его трактовке, слово «абсурд» принимает значение перевернутой реальности, обратной стороной логики. Оно не выплывает из грез сюрреалистов, и ни есть плодом подсознания.
Оно представляет из себя некую игру фантазии, где все частицы тщательно отобраны, чтобы создать цельный литературный сюжет. Каждая картина Михаила – карта его путешествия в страну иллюзий. Его работы зачастую метафорические, и требуют наметанного глаза для того чтобы разгадать скрытые намеки.
[показать]
Nocturne
далее...
Предлагаю послушать несколько произведений Баха в обработке известных современных исполнителей...
James Last, Ave Maria
Paul Mariat, Toccata and Fugue in Dm
![]()
Richard Clauderman, Bach Gammon
![]()
Nicolas Angelis, Badinerie
![]()
![]()
[700x469]
ЦЫГАНСКИЕ ПЕСНИ
[605x699]
Гори, гори, любовь цыганки
Дро вэш
![]()
![]()
Не всегда дар свыше оказывается подарком судьбы. Иногда он оборачивается роком, проклятием. И все же, те, кому выпало быть хранителями дара, не боялись и жизнь за него отдать. Для них это было счастьем - ведь так они приближались к своей заветной мечте... Священный Грааль - чаша благоденствия - хранителям своим несла лишь гибель. Почему же тогда они за честь считали не только беречь ее, но и просто находиться рядом? И были готовы сложить ради нее головы: ведь перед ними сияла надежда спастись в жизнь вечную.
Откуда такая убежденность? Одной веры, пусть самой пылкой, человеку недостаточно. Сам Грааль поведал им об этом: ведь чаша наделяла даром предвидения любого, прикоснувшегося к ней...
В наше время удивить кого-то "обработками" классической музыки трудно. Многие музыканты различных направлений, в меру собственного таланта и вкуса, обращаются к классике, как источнику красоты и вдохновения. Тем не менее, диск "Flamenco Fantasy" выделяется из этого общего фона. Уроженец Буэнос-Айреса, Густаво Монтесано первые уроки игры на фортепьяно получил в шестилетнем возрасте. Позже он продолжил изучать фортепиано в консерватории. А в десятилетнем возрасте взяв в руки гитару, Густаво был зачарован магией фламенко и искусством Пако де Лусии и Камарона де ла Исла.
В результате этих разносторонних влияний и родился, как говорит сам музыкант, "сплав", представленный на этом диске. С некоторой явной провокационностью Монтесано выбирает объектом своих фантазий фрагменты самых известных классических "хитов", вроде 40-й симфонии Моцарта или "Болеро" Равеля. Открывающая диск широко известная мелодия, принадлежащая то ли Томазо Альбинони, то ли Ремо Джацотто, никогда к жизнерадостным, а тем более зажигательным, не относилась, неизменно навевая светлую грусть. Густаво Монтесано темпераментно убеждает, что можно увидеть эту музыку по-другому. И "Лунная" румба не даст слушателю привычно подремать "под Бетховена". А пение в Болеро добавит терпкости неторопливо развертывающейся мелодии Равеля. Конечно, этот диск трудно отнести к записям, требующим серьезного, самоцельного прослушивания. Он на это и не претендует. Строго говоря, обработки Густаво Монтесано равноудалeнны как от "академической" музыки, так и от искусства фламенко в его традиционном понимании. Но нашему, страдающему порой избытком серьезности, восприятию искусства, будет полезен этот свежий, раскованный, но неизменно тактичный, латиноамериканский взгляд.
Gustavo Montesano, Tango Adagio (Tomaso Giovanni Albinoni Adagio in G minor)
Gustavo Montesano, Moonlight Rhumba, (Ludwig van Beethoven Sonata for Piano No. 14, ‘Moonlight’)
Gustavo Montesano, Tango Serenata, (Franz Schubert Schwanengesang,’Swan Song’)
Первая часть
Вторая часть
Третяя часть
В 70-х годах прошлого столетия легкая инструментальная музыка стала весьма популярной на просторах бывшего СССР. Она регулярно звучала в эфире, была знакома большинству телезрителей и радиослушателей. При этом возникал весьма любопытный парадокс: одну из наиболее ярких, прекрасно аранжированных мелодий этого жанра знало - без всякого преувеличения - все население Советского Союза. Заслышав ее первые аккорды, многие бросали все свои дела на кухне или по дому и бежали к телевизору. В течении 30 лет эта мелодия завершала ежедневный выпуск программы "Время", сопровождая традиционный прогноз погоды. Но лишь заядлые меломаны из миллионов слушателей смогли бы уверенно и безошибочно назвать само произведение и исполнителя. Это была композиция "Манчестер и Ливерпуль" (композитор А Попп). А автором оригинальной аранжировки (и одновременно руководителем большого музыкального коллектива) являлся не кто иной, как Франк Пурсель...
Будущий маэстро легкой музыки родился 14 августа 1913 года в Марселе. Свою любовь к музыке Франк Пурсель унаследовал от родителей, и даже имя получил в честь композитора Сезара Франка (1822-1890), творчеством которого восхищался отец мальчика. Закончив Марсельскую консерваторию по классу скрипки, Франк достиг немалого совершенства в игре на этом инструменте. В течении многих лет ему довелось выступать на различных площадках: от маленьких кафе и кабаре на окраинах Марселя до крупных концертных залов французских городов. Однако молодого музыканта не слишком привлекало обычное исполнительское искусство. Мелодии классиков и современных ему композиторов, которые он слышал или сам исполнял со сцены, обретали в его воображении новое, полифоническое звучание. Для масштаба его творческой фантазии становилось мало только одной скрипки: "виртуально" он уже слышал, как то или иное произведение зазвучит в исполнении струнного оркестра.
Первый опыт работы с оркестром маэстро обретает в 40-х годах, сопровождая в течении нескольких лет выступления известной в то время певицы Люсьен Бойер. А уже в 1952 году мечты музыканта становятся реальностью. Франку Пурселю удается создать из группы друзей, единомышленников и просто хороших профессионалов большой эстрадный струнный оркестр. Вспоминает Поль Мориа, французский композитор и дирижер, коллега, ученик и последователь, ставший впоследствии гораздо более знаменитым в жанре эстрадной аранжировки, чем его учитель: "Франк Пурсель стал основателем целого направления в инструментальной музыке. Он придумал и воплотил в жизнь идею французского струнного оркестра, которая впследствии обрела немало последователей. В те времена уже работали большие инструментальные коллективы в Америке (оркестры Перси Фэйса, Мантовани, Андре Косталинца). Однако именно Франк Пурсель сумел найти уникальное сочетание струнных инструментов, подобрать некий "особый ключ" к аранжировке туже известных мелодий, и раскрыть столь неожиданные грани, о котрых возможно, не задумывался и сам автор. Скрипки всегда были главными "певцами" его оркестра. Именно они, по глубокому убеждению самого маэстро, были призваны наиболее тонко и гармонично раскрыть палитру музыкального произведения, и тем самым заставить зазвучать уже совсем другие струны, спрятанные в душах слушателей...
И признание коллег и публики не заставило себя долго ждать. В короткий срок оркестр Франка Пурселя становится известным благодаря частым выступлениям в телевизионных программах, а вскоре происходят и первые музыкальные удачи. В 1953 году две инструментальные версии мелодии "Голубое танго" и "Огни рампы" становятся хитами, звучат в эфире французских радиостанций. В 1955 году Пурсель записывает свою первую долгоиграющую пластинку из серии "Любовь, танец и скрипки" с оркестровыми обработками известных песен тех лет. Диск обретает популярность, а сама серия выходит в последствии в течении 30 лет и насчитывает более 50 альбомов. В 1957 году выходит первый альбом классической музыки интерпретациями вальсов Штрауса. Со временем этот диск выдержал немало переизданий на родине знаменитого композитора и во многих других странах. Воодушевленный этим успехом,