«Искатели жемчуга» (Les pêcheurs de perles) — опера Жоржа Бизе в трех актах, по либретто Э. Кормона и Мишеля Карре. Не столь популярная, как более поздняя опера Бизе «Кармен», тем не менее, очень хороша мелодически и пользуется популярностью.

[600x487]

[375x523]

Ванда Ландовска (польск. Wanda Landowska; 5 июля 1879, Варшава — 16 августа 1959, Лэйквилл, штат Коннектикут) — польская пианистка и (преимущественно) клавесинистка, музыкальный педагог. Ключевая фигура в возрождении клавесина в XX веке.

[показать]

[показать]

[682x1024]
Этим постом я продолжаю начатый когда-то рассказ о Милане.

http://zamki-mira.livejournal.com/333973.html

[показать]  Человек, в котором воплотилась самая серьезная и чистая художественная воля нашего времени.

                                                                 Томас Манн

   Густав Малер родился 7 июля 1860 года в небольшом местечке Калишт на границе между Чехией и Моравией. Он оказался вторым ребенком в многодетной семье. Отец мальчика — был человеком властным и в небогатой семье крепко держал вожжи в своих руках. Может быть, поэтому Густав Малер до конца своей жизни «не нашел ни слова любви, говоря о своем отце», и в воспоминаниях лишь упоминал о «несчастливом и полном страданий детстве». Но, с другой стороны, отец сделал все возможное для того, чтобы Густав получил образование и смог полностью развить свой музыкальный талант.

  Уже в раннем детстве музицирование доставляло Густаву огромное наслаждение. Позже он писал: «В четыре года я уже музицировал и сочинял музыку, еще даже не научившись играть гаммы». Честолюбивый отец очень гордился музыкальной одаренностью сына и был готов сделать все для развития его дарования. Он решил во что бы то ни стало купить фортепиано, о котором мечтал Густав. В начальной школе Густав считался «необязательным» и «рассеянным», но его успехи в обучении игре на фортепиано были поистине феноменальны. В 1870 году состоялся первый сольный концерт «вундеркинда» в Йиглавском театре. В сентябре 1875 года Густав был принят в Консерваторию Общества любителей музыки и начал учиться под руководством известного пианиста Юлиуса Эпштейна. Приехав летом 1876 года в Йиглаву, Густав не только смог предъявить отцу отличный табель, но и фортепианный квартет собственного сочинения, который принес ему первую премию на конкурсе композиций. 

Большой Зал Московской Консерватории. А. Пьяццолла (1921 - 1992). "Четыре времени года в Буэнос-Айресе." Солист Юрий Медяник (баян).

Зима

Творческий вечер народного артиста России, руководителя Московского джазового оркестра, саксофониста Игоря БУТМАНА состоялся 2 июля в Международном мультимедийном пресс-центре (ММПЦ) РИА Новости. Сегодня Игорь Бутман – самый востребованный джазовый музыкант России. Человек, которого называют "джазовым мостом между Москвой и Нью-Йорком". Одна из его целей – расширять джазовое сообщество, привлекая в него все большее количество людей. 

[700x417]

(моя очень скромная персона)

Слово «джаз», как и имена великих джазменов Бена Гудмана, Чарли Паркера, Геннадия Гольдштейна, Игорь Бутман слышал с детства. 
Профессиональным музыкантом в семье был дедушка Игоря Бутмана по материнской линии. Он служил скрипачом в оркестре Мариинского театра, затем был регентом церковного хора.

В 11 лет Игорь Бутман начал играть на кларнете в детской музыкальной школе. В 1976 году он поступил в Музыкальное училище имени Мусоргского по классу саксофона к замечательному музыканту и блестящему педагогу Геннадию Гольштейну. Еще будучи студентом, Бутман начал играть в ансамбле Давида Голощекина, принимал участие в концертах и записях «Популярной механики» Сергея Курехина, а также групп «Кино» и «Аквариум».

Все фото с концерта, состоявшегося в пресс-центре РИА Новости

[700x525]

[показать]

Музыка Моцарта для детей - 65

Любимые арии из любимых опер - 52

И ЖИЗНЬ, И СЛЁЗЫ, И ЛЮБОВЬ... Любовная лирика Александра Пушкина в музыке - 48

Из сокровищницы классической музыки. К Дню рождения Сообщества - 39

170 лет со Дня рождения ЭДВАРДА ГРИГА, великого норвежского композитора - 30

Воспетая Пушкиным - 29

Большой театр. Премьера оперы Бородина "Князь Игорь" - 29

Пианистка Элен Гримо - 25

Глинка. Ноктюрны, вариации... - 25

Лерой Андерсон. Композитор оригинальных и очаровательных миниатюр - 20

[показать]

Легенда об Орфее - 20

Мелодии флейты - 18

Вальсы, романс и танцы Дмитрия Шостаковича - 17

ДОВЛАТОВ и ВОЛКОВА: Не только Бродский... - 15

17 июня 1961 года РУДОЛЬФ НУРИЕВ совершил свой "легендарный прыжок в будущее" - 15

Карлуш Сейшас - мастер клавесинной музыки - 14

Майя Плисецкая - Иоганн Себастьян Бах - 13

Симфоническая сюита "Шехерезада" Н.А.Римского-Корсакова. Сегодня день памяти композитора - 13

Свет

[261x258]

Лерой Андерсон (англ. Leroy Anderson; 29 июня 1908 — 18 мая 1975) — американский композитор.
С 1919 года учился в Консерватории Новой Англии на отделении фортепиано, которую он окончил на «отлично» и получил звание Бакалавра музыки, а затем в 1925—1930 гг. в Гарвардском университете, где среди его наставников были Джордже Энеску и Уолтер Пистон по классу композиции.
В 1925 году Андерсон становится за пульт оркестра Кембриджской высшей школы музыки.
По завершении музыкального образования изучал скандинавские (датский, норвежский, исландский, шведский) и другие (немецкий, французский, итальянский, португальский) языки, с 1929 года руководил духовым оркестром Гарвардского колледжа, работал органистом. В середине 1930-х гг. начал заниматься музыкальными аранжировками, которые привлекли внимание дирижёра Артура Фидлера, благословившего Андерсона на создание оригинальных композиций, первая из которых, Jazz Pizzicato, появилась в 1938 году. Именно Фидлер и оркестр «Boston Pops» стали первыми исполнителями произведений Андерсона.
Андерсон — автор музыкальной шутки: «Пьеса для пишущей машинки с оркестром»

Лерой Андерсон - «Пьеса для пишущей машинки с оркестром».

[282x400]Иоахим(Joachim) Йожеф (Йозеф) (28 июня 1831, Киттзее, близ Прессбурга, — 15 августа 1907, Берлин), венгерский скрипач, композитор и педагог. Под руководством таких учителей, как Й.Бем и Ф.Давид, Йоахим стал одним из величайших в мировой истории скрипачей. Его стиль был скорее классическим и объективным, нежели блистательно субъективным, как у другого великого скрипача эпохи - Н.Паганини. Йоахим долгие годы дружил с И.Брамсом, а в молодости и выступал вместе с ним; в результате целый ряд скрипичных и камерно-инструментальных произведений композитора увидел свет в редакциях Йоахима.

 В 1813 году Иоахим едет в Лейпциг. Именно здесь в консерватории, основанной Мендельсоном, и состоялось рождение подлинного творческого облика музыканта. В воспитании Иоахима сыграл огромную роль сам Мендельсон, а также его друг Ф. Давид, возглавлявший скрипичные классы, и Гауптманн, у которого Иоахим обучался композиции. Всего через три месяца после приезда в Лейпциг Иоахим выступил в одном концерте с Полиной Виардо, Мендельсоном и Кларой Шуман. В мае 1844 года состоялись его выступления в столице Англии и в Дрездене. Это свидетельствовало о признании Иоахима крупнейшими музыкантами того времени. После смерти Мендельсона Иоахим решил сменить обстановку и принял в 1850 году приглашение Листа переехать в Веймар. В 1849-53 концертмейстер придворного оркестра в Веймаре. Однако вскоре он разочаровался в Листе. В 1852 году он уезжает в Ганновер, чтобы занять место умершего Георга Гельмесвергера, сына его венского учителя. Слепой ганноверский король, большой любитель музыки, высоко оценил дарование Иоахима. Именно в Ганновере в полной мере развернулась педагогическая деятельность великого скрипача. В Ганновере Иоахим создал и несколько произведений, в том числе Венгерский концерт для скрипки с оркестром - самое лучшее свое сочинение. В мае 1853 года начинается дружба Иоахима с Робертом Шуманом. Позднее Шуман посвятит Иоахиму Фантазию для скрипки.  В 1853-66 концертмейстер (с 1859 концертдиректор) в Ганновере. Начальник и учитель Высшей школы музыки в Берлине (с 1868); Среди учеников: Л. С. Ауэр, В. Бурместер, Б. Губерман и др. В 1869 основал струнный квартет. Гастролировал в Англии, Франции, Австрии, России (впервые в 1872). Был выдающимся интерпретатором классической музыки. Исполнительская деятельный Иоахима стала эпохой в скрипичном искусстве. Создатель сочинений главным образом для скрипки, в том числе 3 концертов (наиболее известен концерт для скрипки с оркестром "в венгерском стиле"), фортепианных пьес и обработок "Венгерских танцев" для скрипки и фортепиано, каденций и др.

Joseph Joachim Romanze in C

[502x599]

Concerto in B minor RV 424

Allegro non molto

Гюстав Шарпантье (фр. Gustave Charpentier; 25 июня 1860 Дьёз, Франция — 18 февраля 1956 Париж, Франция) — французский композитор, член Института Франции (1912).

[507x700]

Французский композитор и музыкальный деятель. В 1887 окончил Парижскую консерваторию (ученик Л. Массара, Э. Пессара и Ж. Массне). Римская премия за кантату “Дидона” (1887). Признание и славу принесла композитору опера “Луиза” (либретто Шарпантье, на сюжет из жизни парижских рабочих, 1900). Претворяя традиции лирической оперы и веризма, Шарпантье создал своеобразное музыкально-драматическое произведение, назвав его “музыкальным романом”, чем подчеркнул своё стремление приблизить оперное иск-во к повседневной правде жизни. Реалистические тенденции проявились здесь в психологии, раскрытии семейной драмы героев, в социальной характерности персонажей. В музыке правдиво и поэтично воплощены интонации городской бытовой речи: выкрики разносчиков, разноголосица парижских улиц, радостный гомон народных празднеств. В вокальных и оркестровых партиях Шарпантье широко пользуется мотивами-характеристиками и мотивами-символами.

[360x525]

Георг Филипп Телеман (Georg Philipp Telemann)

(14 марта 1681, Магдебург — 25 июня 1767, Гамбург)

                                                                       Нельзя не поразиться  феноменальной продуктивностью и удивительной живостью этого человека, который с десяти до восьмидесяти шести лет пишет музыку с неутомимым рвением и радостью.

Р. Роллан

Хотя мы сейчас навряд ли разделим мнение современников Г. Ф. Телемана, ставивших его выше И. С. Баха и не ниже Г. Ф. Генделя, он действительно был одним из наиболее ярких немецких музыкантов своего времени. Удивительна его творческая и деловая активность: композитор, о котором говорят, что он создал столько произведений, сколько Бах и Гендель вместе взятые, Телеман известен также как поэт, талантливый организатор, создавший и руководивший оркестрами в Лейпциге, Франкфурте-на-Майне, содействовавший открытию первого в Германии публичного концертного зала, основавший один из первых немецких музыкальных журналов. Это далеко не полный перечень видов деятельности, в которых он преуспел. В этом жизненном тонусе и деловой хватке Телеман - человек века Просвещения, эпохи Вольтера и Бомарше.

С ранних лет успех в его работе сопровождался преодолением препятствий. Само занятие музыкой, выбор ее своей профессией поначалу натолкнулось на сопротивление матери. Будучи в целом широко образованным человеком (он учился в Лейпцигском университете), Телеман, однако, не получил систематического музыкального образования. Но это с лихвой компенсировалось той жаждой знаний и способностью к их творческому усвоению, которыми была отмечена его жизнь вплоть до глубокой старости. Он проявлял живейшую общительность и интерес ко всему незаурядному и великому, чем славилась тогда Германия. Среди его друзей такие величины, как И. С. Бах и его сын Ф. Э. Бах (кстати, крестник Телемана), Гендель, не говоря уже о менее значительных, но крупных музыкантах. Внимание Телемана к чужим национальным стилям не ограничивалось наиболее ценимыми тогда итальянским и французским. Услышав в годы Капельмейстерства в Силезии польский фольклор, он восхитился его "варварской красотой" и написал ряд "польских" сочинений. В возрасте 80-84 лет он создал одни из лучших своих произведений, поражающие смелостью и новизной. Наверное, не было сколько-нибудь существенной области творчества того времени, мимо которой бы прошел Телеман. При этом в каждой он основательно поработал. Так, его перу принадлежат более 40 опер, 44 оратории , свыше 20 годовых циклов духовных кантат, более 700 песен, около 600 оркестровых сюит, множество фуг и различной камерно-инструментальной музыки. К сожалению, значительная часть этого наследия сейчас утеряна.

[показать]

Жан Батист Удри. Стол с музыкальными инструментами в мастерской художника. 1713 год.

Хемлофт. Секретный дом на дереве
HemLoft — современный секретный дом на дереве, построенный Джоэлом Алленом в Уистлере, Канада. Дом висит на крутом cклоне, в пяти минутах ходьбы от ближайшей дороги. История этого сооружения на дереве очень занимательна, о ней я вам и поведаю в этой статье
. [показать]
[показать]
[показать]
Green Box: Дом, поглощенный растительностью
Разработанный итальянской архитектурно-дизайнерской фирмой законом Act Romegialli Architects, дом Green Box (Зеленая коробка) — небольшой скрытый бункер для частной квартиры, расположенной в Альпах. В то время, как внутренняя часть организована в комнату для работы в саду, область кухни, и маленькое пространство для отдыха, внешний вид делает этот современный дом хоббита просто замечательным.
[показать]
Трансамериканская пирамида в Сан-Франциско
Пирамида Трансамерика была построена, чтобы стать новым штабом для Transamerica Corp., крупной американской страховой компании. История могущественной Трансамериканской Пирамиды относится ко времени конца 60-х, когда и было принято решение о строительстве. У президента компании Джона Беккета было свое собственное видение на проектировании зданий. В отличие от большинства подобных коробке зданий, форма пирамиды позволяет естественному свету проникать вниз на улицы. Это и стало одной из главных причин, почему здание получило свой захватывающий дизайн пирамиды.
[показать]
Самые необычные небоскребы
Одна из тенденций последней моды среди некоторых архитекторов, проектирующих небоскребы, это необычная извилистая форма, запутанно меняющаяся до самой вершины. Первый современным искривленным небоскребом был Turning Torso в Мальме, Швеция. Сооружение построено в девяти сегментах пятиэтажных пятиугольников, которые смещаются относительно предыдущей основы. Строительство этого здания было показано в телепрограмме канала Discovery "Extreme Engineering". Башня также получила некоторую гласность, когда 18 августа 2006 австрийский парашютист Феликс Баумгартнер спрыгнул с парашютом от её вершины.
[показать]
Коробочные гостиницы. Эконом-класс нового поколения
Arch Group представляет отель, сделанный из модульных комнат коробочного типа, и предназначенный для сна. Любой желающий может арендовать такой бокс на необходимое ему время, чтобы поспать в тишине и отдохнуть после работы. Особой популярностью такие отели будут пользоваться в больших городах и мегаполисах, где много рабочих, приезжающих из других регионов
. [показать]
[показать]
[показать]
Ворота Столицы. Падающая башня Абу-Даби
Ворота Столицы (Gapital Gate) — культовый небоскреб, расположенный в Абу-Даби, смежно с Национальным выставочным центром. В 160 метров высотой, с 35 этажами, это — одно из самых высоких зданий в городе, которое изящно наклоняется в 18 градусов на запад, что в четыре раза больше, чем известная Пизанская башня. В июне 2010 Книга Мировых рекордов Гиннеса удостоверила Падающую башню Абу-Даби, как "Самую наклоняющуюся искусственную башню в мире."
[показать]

Дворец Пузырь для Пьера Кардена
Расположенный в пределах очаровательной деревни Tourettes-sur-Loup, этот превосходный Дом Пузырь несомненно заслуживает внимание! Этому оригинальному сооружению только 35 лет, но при этом он еще не закончен, что не помешало французскому министерству культуры причислить его к историческим памятникам
. Разработанный в 70-ых венгерским архитектором Антти Ловагом для модельера Пьера Кардена, дом пузыря футуристический, но все же органический, с большим количеством встроенной мебели и овальных, выпуклых окон. Дизайн предназначается, чтобы воспользоваться оптимальным преимуществом вулканического пейзажа Азурного Побережья, а его окна обеспечивают красивый вид на Средиземноморье.
[показать]
Гигантский дом ракушка Наутилус
Смотря на создания некоторых проектировщиков можно лишь удивляться властью и творческим потенциалом человеческого разума. Дом Nautilus в Мехико, построенный в 2006, является удивительным домом в форме раковины. Наутилус был разработан архитектором Хавьером Сеносиаином из Arquitectura Organica для молодой семьи с двумя детьми, которые устали, живя в

[800x534]
«"Времена и Эпохи" 2013»

Звуки, пойманные слухом,
Вы сродни бесплотным духам,
Вы вплетаете сегодня
В пульс творения господня
Сердца нашего биенье,

Майя Плисецкая - Иоганн Себастьян Бах. Прелюд

[691x572]

[440x618]