[180x]Давид Бурлюк (1882 - 1967) - поэт и живописец, выдающийся художник русского авангарда. Учился живописи он в Казанском и Одесском художественных училищах, в Мюнхенской Королевской академии искусств у профессора Вилли Дица и в парижской мастерской "Эколь де Базар" у художника Кормона. С 1908 года Давид Бурлюк был одним из лидеров литературно-художественного авангарда, он участвует в выставках нового искусства, становится основателем футуристического движения России. Он входит в мюнхенскую группу "Der Blaue Reiter", среди его собутыльников Василий Кандинский, Пауль Клее и Алексей фон Явленский - художники-экспрессионисты мирового уровня. Давид Бурлюк восторженно принял революцию, но не смог прижиться в послереволюционной России. В 1920 году он эмигрирует в Японию, где прожил два года, изучая японскую культуру и занимаясь живописью. В 1922 году художник переехал в США, приняв американское гражданство. Давид Бурлюк основал в Нью-Йорке журнал "Цвет и рифма", зимы с 1946 по 1963 годы он проводил в Гаване, где устраивал выставки своих картин. В Америке Давид Бурлюк стал известным художником, его выставки проходили в лучших музеях и галереях страны.
[200x]Японец Арисима Икума (Arishima Ikuma, 1882 - 1974) был писателем и художником, творил в западном стиле йоги-ка (yoga-ka). Родился он в Йокогаме в богатой
[показать] самурайской семье чиновника министерства финансов, его два брата стали известными писателями. В 1904 году Арисима Икума закончил Токийскую школу иностранных языков (факультет итальянского языка), параллельно он учился у Фудзисима Такэдзи западной живописи. Блестящее владение иностранными языками позволило ему в 1905 году предпринять поездку в Рим и Париж, чтобы учиться живописи и скульптуре в Италии и Франции. В Европе Арисима Икума провел пять лет, он знакомится с работами многих европейских художников. В 1907 году в Осеннем салоне в Париже состоялась крупномасштабная ретроспективная выставка работ Поля Сезанна (1839-1906). Эта выставка вдохновила многих молодых художников - Анри Матисса (1869-1954), Пабло Пикассо (1981-1973), Жоржа Брака (1882-1963). Был вдохновлен его искусством и Арисима Икума. В том же 1907 году под эгидой японского Министерства образования была создана в Токио японская версия парижского салона.
[200x]Около 1910 года японские художники, изучающие в Париже живопись, начали возвращаться в Японию. Большинство из них не устраивала академическая живопись, они подготовили создание групп против академизма в Японии. Творчества Сезанна сильно повлияло на японских художников и становление западного стиля йоги-ка (yoga-ka) в японской живописи. Арисима Икума был человеком, сведущим в западном искусстве. В живописи он исповедовал поздний импрессионизм, хорошо был знаком с итальянским футуризмом. Арисима Икума состоял в переписке с Филиппе Томмазо Маринетти, он же помог Того Сэйдзи осуществить поездку в Италию и встретиться с признанным лидером итальянского футуризма.
[показать]
[показать]
[150x]Когда встает вопрос об истории российско-японских отношений, японские авторы обязательно начинают с российского рейдерского похода на острова Карафуто, Итуруп и Рисири в 1806 /07 годах. Самым важным по своим последствиям фактом в истории первых контактов России с Японией считается экспедиции лейтенанта Николая Хвостова (1776—1809) и мичмана Гавриила Давыдова (1784—1809) против северных японских островов. Этот пиратский рейд был организован Николаем Резановым (1764—1807) - главой и совладельцем частной Российско-американской компании, управляющей российскими колониями в Америке. Калифорнийских земель ему показалось мало, и он, обиженный на японцев за провальную дипломатическую миссию, покупает корабли "Юнона" и "Авось" и дает своим подчиненным тайную инструкцию по организации пиратства в японских землях. Потом он одумался, отправил вторую инструкцию, отменявшую первую, но лихие морские офицеры, прикомандированные к частной компании, уже высадились на Сахалин, подняли там русский флаг и объявили Сахалин русским владением. Японцы же решили, что Россия объявила им войну. Трогательная история о чистой и светлой любви, воспетая в нестареющем мюзикле "Юнона и Авось", выглядит настолько искренней и настоящей, что мы уже третий десяток лет сценический вымысел не отделяем от исторических реалий. Но в исторической памяти японцев "Юнона" и "Авось" вместе со своими командирами до сегодняшнего дня воспринимаются как символ разбоя, ведь русские моряки поджигали дома, насиловали и грабили население. Этот инцидент отрезвил японцев, которые, уповая на закрытие страны, пребывали в благодушном настроении, и породил вполне определенное чувство страха перед Россией.
[150x]Японская художница Юмико Каюкава (Yumiko Kayukawa) родилась и выросла в маленьком городке Naie на острове Хоккайдо, Япония. В этом краю она нашла свою любовь к животным и природе, которые позже стали важной темой ее работ. Дебют Юмико в качестве художника мангака состоялся, когда ей было всего 16 лет. Затем девушка посещала и окончила в 1990 году школу искусства в Саппоро, Япония. Когда она выросла, Юмико обратила вдохновение на американскую поп-культуру - Rock & Roll, кино и мода. Эти факторы слились с современными и традиционными японскими мотивами, в результате получился ее неповторимый стиль. Юмико Каюкава рисует девушек в окружении лесных животных. С 2005 года она живет и работает в Сиэтле, штат Вашингтон, США. Дебютный показ ее работ в США состоялся в 2001 году в Roq La Rue галерея в Сиэтле, с тех пор ее персональные выставки прошли в Сан-Франциско и Лос-Анджелесе, в Нью-Йорке и Палм-Спрингсе.