Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение

Grazyna Myslinska - фотограф из Польши (Poland). Site
[показать]
Память о солнце в сердце слабеет.
Желтей трава.
Ветер снежинками ранними веет
Едва-едва.
Память о солнце

[показать]
И. К. Айвазовский, Бриг "Меркурий", атакованный двумя турецкими кораблями, 1892
ПОДДЕЛКА КАРТИН
Подделка картин, как имитация живописного стиля и сюжета произведения известного мастера для обогащения, существовала всегда. По оценкам экспертов, объем средств, ежегодно выручаемый от продажи фальшивок в России, составляет от 8 до 50% от общего объема сделок с живописными полотнами, оцениваемый в $200 - 700 млн.
Фальсификация живописных полотен мастеров - бизнес для многих: изготовителей, дилеров, покупателей, полиции, страховых агентств.
Проблема фальшивок, особенно их изготовления, по-настоящему остро встала во второй половине XX в., когда появились новые физико-химические методы определения подлинности. В 1965 г. выяснилось, что портрет графа Веллингтона в Лондонской национальной галерее, приписываемый Гойе, - просто фальшивка. В 1976-м - что в музее Корнеля хранятся подделки Коро. За всю свою карьеру Коро написал примерно 600 картин, но только на американском рынке гуляет три тысячи. В музее Метрополитен из 66 предметов утвари 8-тысячелетней давности, привезенных с раскопок в Турции, только 18, действительно, древние. И это в авторитетнейших музеях мира. Что же говорить о частных коллекциях!
В 1996 г. разоблаченный изготовитель подделок Эрик Хебборн опубликовал книгу "Учебник фальсификатора" (The Art Forgers Handbook) - руководство по изготовлению подделок. Сам Хебборн за 40 лет работы (1950-1996) оставил в наследство своим современникам тысячи рисунков, признанных экспертами в качестве "ранее неизвестных" произведений Брейгеля, Пиранези, Ван Дейка. Он выполнял их на бумаге, извлеченной из старинных книг той эпохи, грунтовку и краски изготовлял из тех же материалов, которые использовали настоящие авторы. Некоторые из них купил музей Пола Гетти в Малибу, США. Вскоре после выхода книги Хебборн (в возрасте 61 года) был найден с проломленным черепом на одной из улиц Рима. Трудно сейчас понять, чего же все-таки ему не простили: изготовления фальшивок или честного рассказа о тайнах профессии.
Читать далее...

[показать]
©Photo by gudvin
Рынок подделок существует очень давно.
По рассказу Вазари, скульптура "Спящий Купидон" Микеланджело была закопана в землю, а затем вновь "откопана" и продана кардиналу св. Георгия за 200 дукатов.
В XVII веке подделками уже занимались целые мастерские: Пьетро делла Веккиа (подделки Джорджоне и Тициана), Теренцио да Урбино (подделки Рафаэля), Ханс Хофман (подделки рисунков Дюрера), Ян Питерс (подделки Рубенса)
В Италии раскопки в Помпеях и Геркулануме повлекли за собой появление многочисленных подделок антиков, а в неаполитанской мастерской Джузеппе Герры, ученика Солимены, создавались подделки помпейской живописи.
XIX век стал "золотым веком" подделок. Кранаха Старшего подделывал Вольфганг Рорих. Подделывали Курбе, Монтичелли, Добиньи, Милле и др
В XX веке Ван Гога подделывал Отто Ваккер. Знаменитый фальсификатор Хан ван Меегерен специализировавшийся на Вермеере и де Хохе ввел в заблуждение несколько уважаемых музеев. Эрик Хебборн подделывал Ван Дейка, Пиранези и Брейгеля. Очень часто подделывают Дали, Ренуара, Сезанна, Моне, Гогена
Так например Коро написал около 600 картин, но только на американском рынке их более трех тысяч
В музее Метрополитен из 66 предметов утвари 8-тысячелетней давности, привезенных с раскопок в Турции, только 18 действительно древние.
Казимира Малевича и других художников русского авангарда имитируют так часто, что на Западе их картины перестали брать на аукционы. Половина вещей, выдаваемых на рынке за картины Айвазовского, - это подделки (художник числил за собой шесть тысяч работ, тогда как на сегодняшний день официально признаны подлинными 60 тысяч его картин)

По оценке экспертов до 50% от общего объема продаж произведений искусства занимают подделки.

Почитать
via

[показать]
Интересна история лекарственного препарата от гриппа Оциллококцинум, производимого французской компанией Буарон (более 300 млн евро).
В 1919 году во время испанки французский врач Жозеф Руа увидел в крови больных гриппом некие колеблющиеся бактерии, которые он назвал Oscillococcus, и которые, по его мнению, и являлись причиной гриппа (грипп вызывается вирусом, который нельзя увидеть в оптический микроскоп). Подобные микроорганизмы он также обнаружил и при герпесе, раке, туберкулёзе и ревматизме.
Для разработки вакцины Руа приготовил экстракт оциллококков и пытался использовать его для лечения больных раком. (вакцина оказалась неработопособной, больные после обострения болезни умирали)

Решив не использовать оциллококки из крови пациентов он начал искать эти бактерии в организмах животных, пока не нашел их в печени и сердце мускусной утки

Прекрасен способ приготовления гомеопатического лекарства:
1. Возьмите литровый флакон со смесью сахара и поджелудочного сока
2. Возьмите дикую утку, отрежьте ей голову и извлеките сердце и печень
3. Добавьте во флакон 35 граммов печени и 15 граммов сердца
4. Оставьте флакон на 40 дней, пока сердце и печень не растворятся
5. Добавьте чистой воды в пропорции 99 к 1
6. Энергично все перемешайте
7. Процедуру с разбавлением настоя чистой водой провести 200 раз

В результате очищенная вода всех рек и озер, где живут эти утки будет содержать большую концентрацию гидролиза печени, чем оциллококцинум
•••

Компания "Tims International, Ltd" успешно реализует отличный проект - бизнес иммиграция в Канаду. Деловое решение всегда остается за Вами, не идет бизнес в России, всегда есть возможность для реализации своих бизнес планов в такой экономически развитой стране, как Канада. Успехов Вам!!

Photographer JULIANA_NAN Site, Kazanlak, Болгария (Bulgaria)
[показать]
Красивая природа

Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение

[показать]Художник Юрий Обуховский родился в 1965 году в Перми. Образование художник получил в Пензенском Художественном Училище им. К.А. Савицкого, является членом Союза Художников России. Работает в жанре пейзажа в технике масляной живописи и акварели, продолжая и развивая традиции русской реалистической школы, точнее, её направления "романтический реализм". Основной жанр исполнения Юрия Обуховского - пейзаж. Среди большого количества произведений Вы сможете найти морские пейзажи и городские пейзажи. Примечательно, но каждое произведение показывает зрителю природу различных стран: пейзажи Крыма, пейзажи России, пейзажи Италии и многие другие. Художник принимает активное участие в выставочной деятельности, выставки проводились в многочисленных странах, среди которых Финляндии, Швеции, Великобритания, США, выставка акварели в Лондоне. С 2000 года постоянно представлен галереями Ричарда Томаса (Richard Tomas Galleries) в Сан-Франциско, Парк-Сити, Лагуна Бич, в США.
Живет и работает в Москве.
С 1998 года - ежегодные выставки в Центральном Доме Художника в Москве. В мае месяце я была на персональной выставке Юрия Обуховского, впечатление потрясающее. Рекомендую сходить Всем, у кого предоставится такая возможность. В планах Юрия Обуховского выставка в Центральном Доме Художника намечается на ноябрь месяц и вся информация будет размещена на персональном сайте художника www.obuhovskiy.ru [показать]
Город у моря, холст,масло
ArtWork

Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение

Model: Natalia Vodianova
Photographer: Hedi Slimane
Stylist: Nicola Formichetti
Fashion Credits: Armani Prive, Givenchy Haute Couture by Riccardo Tisci, Dior Haute Couture,
Valentino Haute Couture, Chanel Haute Couture.
Photoshoot: Rock Couture
V Magazine, issue #62 (November 2009)
[показать]
Also

Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение

Photographer : Mario Sorrenti
Model : Kate Moss
Edition of Vogue Paris June/July 2010
[показать]
Also

Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение

Photographed: Karl Lagerfeld
Styling: Jacob K
Models: Models: Baptiste Giabiconi, Iris Strubegger and Oriol Elcacho
VMAN Magazine Issue #16
Spring's finest-cut suits hark back to a time of old-world elegance and tailoring.
Inspired by icons like the Duke of Windsor, Rudolph Valentino, Gary Cooper,
and Baron Nicolas De Gunzburg
"Gentlemen of Leisure"
[показать]
Also

Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение

Pirelli Calendar 2010
Photos: Terry Richardson
Styling: Leslie Lessin
Fashion Producer: Camilla Johnson-Hill (camillajohnsonhill.com)
Models: Miranda Kerr, Catherine McNeil, Abbey Lee Kershaw, Eniko Mihalik, Marloes Horst, Lily Cole, Daisy Lowe, Rosie Huntington-Whiteley, Georgina Stojiljkovic, Gracie Carvalho and Ana Beatriz Barros.
20-минутное очень впечатляющее видео о создании календаря Pirelli
в практически девственных джунглях Амазонки.


Полный календарь можно посмотреть Здесь и как снимали его Здесь
Календарь Pirelli — едва ли не единственный календарь с обнаженными девушками, который не вызывает вопроса «А какая связь?». Притом, что связи действительно нет.
Производитель шин был в числе первых, кто решил связать роскошных девушек практически без ничего со своим совершенно не женским и не чувственным продуктом — с вулканизированной резиной. И с самого начала, с 1964 года Pirelli делал это настолько хорошо, приглашая лучших моделей и лучших фотографов, что сейчас ему можно все.
Уже второй год подряд Pirelli говорить о естественности и возвращении к истокам. Мы все должны быть ближе к природе, а гламур — это все мишура и наносное.
Поэтому минимум макияжа, минимум фотошопа, никаких отражателей — только вспышка фотокамеры, никакой брендовой одежды или украшений, никаких девушек с пластическими операциями.
И если календарь прошлого года и вызвал легкое недоумение, то календарь 2010 года гораздо более успешен. И огромная доля этого успеха — на совести Терри Ричардсона, знаменитейшего фотографа-хулигана, который больше всего любит работать, играя и развлекаясь.
Съемки нового календаря проходили в Бразилии. Моделями для Pirelli 2010 стали Daisy Lowe, Georgina Stojiljkovic, Eniko Mihalik, Catherine McNeil, Lily Cole, Abbey Lee Kershaw, Miranda Kerr, Ana Beatriz Barros, Gracie Carvalho, Marloes Horst, and Rosie Huntington-Whiteley.

Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение

[показать]Ludwig Bruck Lajos (1864 - 1910) - родился в Венгрии 3 ноября 1846 года. Отец, крупный коммерсант, надеялся, что сын пойдет по его стопам, но страсть к живописи была так сильна, что Lajos поступил в Accademia di Belle Arti на курс к Pompeo Molmenti. В 1874 году он уехал в Париж для продолжения обучения. Затем были поездки в Рим, Помпеи, Лондон, где он жил десять лет с 1885 по 1895 годы. А в 1886 его избирают президентом Ассоциации венгров в Лондоне. В этом качестве он сумел предотвратить ассимиляцию Австрийской ассоциации. Активно участвовал в художественной жизни столицы. Был одним из основателей Национального салона живописи. В 1899 году в связи с открытием выставки его работ в Санкт-Петербурге Николай II наградил его орденом Св. Анны. Был известен главным образом как первоклассный портретист. В 1896 году им был написан портреты Франца — Иосифа и королевы Елизаветы I. Так же ему часто заказывали писать портреты богатых покровителей, которые хотели остаться в истории, запечатлённые кистью великого мастера. В 1895 году Ludwig Bruck Lajos вернулся домой и до самой кончины жил и работал в Будапеште. Картины Lajos Ludwig Bruck в большом почете у частных коллекционеров. Site [показать]
A kis duzzogó
ArtWork

Мой беспощадный город, я прошу, остановись,
Хоть на мгновенье, из под крыш железных глянца
Вниз посмотри тоской зашторенных глазниц,
Я здесь хриплю не в силах отдышаться..

В смертельном визге от безжалостных колёс
Слепым щенком ползу к спасительному краю,
Где, ощетинившись домами, злобный пёс
Сожрёт мечту о счастье каменного рая..

© Somers Somers. Стихи

Сергей Somers. Творчество

Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение

[показать]Mark Keathley Site родился 23 апреля 1963. Интерес к живописи у него проявился в возрасте 5 лет. После обнаружения матерью коробки с красками и кисточек на чердаке, был поддержан его интерес к рисованию. В 12 лет он написал свой первый пейзаж, слишком зелёный по его воспоминаниям. Но он не сдавался и рисовал углем и карандашами. В пятнадцать ему дали набор акриловых красок и подписки журнала о дикой природе. С тех пор он рисовал почти каждый день по 12-14 часов в сутки, 6 дней в неделю. В возрасте 20 лет он провел год в христианской миссии с родственниками в Южной Африке, где узнал, что люди хорошо платят за его художественные работы. Он возвратился домой с решением стать профессиональным художником. В мире бурь и волнений, Mark Keathley мягко напоминает нам о красоте мира, о восхитительных моментах жизни, которые очень часто остаются нами вовсе незамеченными. [показать]
ArtWork

Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение

[показать]Художник Евгений Кузнецов Site родился в 1960 году в Ставрополе. В 1979 году окончил Ставропольское художественное училище. В 1988 году –художественно-графический факультет Кубанского государственного университета (г. Краснодар). Член Союза художников России с 1991 года. С 1994 года член Международной общественной организации художников "Солнечный квадрат". Картины художника находятся в собраниях музеев изобразительного искусства и государственных выставочных залов многих городов мира.
"При всём своём рационализаторском мышлении, Кузнецов-утопист, верящий в чудо искусства. Он сознательно остаётся на позициях гуманности, находя опору в системе ценностей, близкой разным уровням зрительского восприятия. Широкие границы фигуративного искусства позволяют ему путешествовать по исторической горизонтали, отыскивать компромисные ходы, ведущие к обретению собственного пластического языка, сочетающего объективные академические знания и романтическую мечтательность.
Артисцизм и изысканность композиции основаны у Кузнецова на тонком, рациональном подходе к ритмической организации поверхности холста. Поэтому у смотрящих возникает ощущение тайны, миража, хотя в сюжете изначально отсутствует двусмысленность и мистицизм.
Стабильное пребывание Кузнецова в мире эстетических грёз привносит в его творчество ноту романтической вневремённости происходящего (интемпоризм-Art Intemporel), побуждая зрителя активно странствовать по истории мирового изобразительного искусства, уводя его то в русский модерн, то в итальянский трансавангард, то в неведомую сторону; где ритм и цвет творят новый мир."©Геннадий Поляков-деятель культуры [показать]
Желание Королевы, холст,масло
Art Intemporel

Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение

Rose Ann Day Site, современная американская художница.
[показать]
Vibrant Designs, oil on canvas
Still life

Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение

Художник Arthur Runquist (1891-1971) родился в South Bend, штат Washington в 1891 году. Закончил University of Oregon; Art Students League, New York (1920); Museum Art School, Portland. В тридцатые годы, во время работы по проекту художников WPA, Arthur Runquist выполнил две фрески для библиотеки университета штата Орегон в городе Юджин. Почитать bio и посмотреть работы
[показать]
Red-winged Blackbird, oil on canvas

Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение

[показать]
Нашла в сети чудесный сайт для любителей цветов, 27 галерей чудесных фотографий.
Наслаждайтесь красотой - www.pictures-flowers.com, друзья..!!
Все фотографии кликабельны и большого размера.
[показать]

Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение

Теодор Аксентович - Teodor Axentowicz (1859-1938) Site
[показать]
Autumn, 1900, oil on canvas, Private CollectionПольский художник армянского происхождения, ректор Краковской Академии изобразительных искусств. Известен, как художник-портретист и бытовыми жанровыми сценами из жизни гуцулов в Карпатах. Аксентович родился 13 мая 1859 года в венгерском городе Браши, в польской семье армянского происхождения. В 1879 - 1882 он учился в Академии изящных искусств в Мюнхене. Оттуда он переехал в Париж, где продолжал свое образование до 1895. В течение этого времени он долго сотрудничал с различными журналами и начал свою карьеру с копирования работ Тициан и Боттичелли. Он также часто ездил в Лондон и Рим, где и были написаны его первые женские портреты. В 1894 году он начал сотрудничать с Войцехом Коссаком и Яном Стикой в работе над "Рачлавской панорамой " - одной из крупнейших панорамных картин в истории польского искусства. В следующем году он переехал в Краков, где стал преподавателем в местной Академии художеств. Принимал активное участие в пропаганде искусства и ремесел. В 1897 г. он основал консерваторию для женщин, и вскоре после этого стал одним из основателей общества "Штука" (Sztuka), членами которого были такие известные польские художники, как Юзеф Челмонский, Юлиан Фалат, Яцек Мальчевский, Юзеф Мехоффер, Ян Станиславский, Влодзимир Тетмайер, Леон Высцольковский и Станислав Выспянский. В 1910 году он стал ректором Академии, а с 1928 года являлся также почетным членом Совета общества "Zachеta". Умер 26 августа 1938 года в Кракове.Portrait of a Woman

Дрожало тело под разорванной рубахой.
Загробным голосом читали приговор.
И пятна бурые, что на разбитой плахе,
Сливались в судьбы проигравших этот спор..

И ударяясь с грохотом, о стенки вечных стёкол,
Песка безжалостного зёрна упадут
В такт сердца, вздоха. Острие жестоко
Вдруг прекратит недолгий страшный суд..

Нам ожидание порой невыносимо.
Мы умоляем, чтобы год прошёл без нас,
Не понимая, что за все богатства мира
Вам не купить последний, лишний час..

© Somers Somers. Стихи

Сергей Somers. Творчество

Широкий ассортимент бензопил от ведущих мировых производителей - Champion, ECHO, EFCO, Hitachi, Homelite, Husqvarna, Makita, MTD, Partner, Poulan, Sparky, Stihl, SunGarden предлагает интернет магазин "Строитель". Бензопила, это очень востребованный в хозяйстве инструмент, с самой широкой областью применения - от заготовки дров и обрезания сучков, до крупномасштабных работ, таких как вырубка леса. Ни в одном проводимом строительстве без этого инструмента просто невозможно обойтись. Бензопила настолько универсальный инструмент, что ей находится применение во всех областях хозяйствования, она так необходима например, при уходе за любимым садом, с ее помощью можно обрезать не только древесину, но и много разных материалов, от пористого бетона до пластиковых труб. Бензопилы, в зависимости от назначения, делятся на бытовые, полупрофессиональные и профессиональные бензопилы. На рынке услуг большим спросом пользуются бытовые и полупрофессиональные бензопилы. Они отличаются простотой и удобством в эксплуатации и сравнительно небольшой стоимостью. Среди большого разнообразия модельного ряда мотопил сегодняшнего дня, особо выделяется продукция немецких и шведских производителей. Интернет-магазин "Строитель" представляет для Вас отличный модельный ряд мотопил, которые имеют самую высокую потребительскую оценку.
Если Вы решили купить бензопилу в интернет магазине "Старатель", то эта покупка станет очень выгодной на долгие, долгие годы, Удачи..!!