Это цитата сообщения Лелеева Оригинальное сообщение
Последнее здание архитектора Л. Н. Кекушева (Преображенский вал 19)
Преображенский вал 19 – по этому адресу архитектор Л. Н. Кекушев в 1912 г. построил здание для больницы старообрядческой общины (сейчас выявленный объект культурного наследия).
Больница старообрядческой общины федосеевцев Поморского согласия была заложена 22 апреля 1912г., а строительство завершено летом 1914г.
Это оригинальное краснокирпичное строение с большими окнами, выделенным центром, красивыми навесами над крыльцами.
Известно, что после 1912 года Л. Н. Кекушев отказывается от любых проектов, изредка публикуя в журналах свои разработки. В последние годы жизни Л.Н. Кекушев отошел от дел. Некоторые биографы архитектора считают, что такое самоустранение было вызвано психической болезнью Кекушева. Неизвестна ни дата его смерти, ни место погребения.
Проект больницы старообрядческой общины федосеевцев Поморского согласия. Фасад. 1912г. из книги М.В. Нащокина. «Московский архитектор Лев Кекушев». 2012г.
Это цитата сообщения алла_разумикина Оригинальное сообщение
ХУДОЖНИК ГАЛИНА ЧУВИЛЯЕВА
НЕВЕРОЯТНОЕ ЧУДО!
«Искусство, которое согревает душу», - так говорят о творчестве петербургского художника Галины Чувиляевой. Её работы, словно солнечные лучи в ненастный день: мягкие, наивные, немного грустные и задумчивые, а персонажи, будто сотканы из света и тепла. Каждая картина этой художницы - солнечное послание послание, которое несёт людям только положительные эмоции и позитивное настроение.
Ангелочки. Автор: Галина Чувиляева.
Это цитата сообщения Лелеева Оригинальное сообщение
Дом в стиле модерн на Гоголевском бульваре. Л.Н.Кекушев
Доходный дом Бочаровых. (Гоголевский бул., д. 21, 1902 г., арх. Л.Н.Кекушев)
Сооружён в 1902 году по проекту архитектора Л. Н. Кекушева для братьев А.Ф. и Н.Ф. Бочаровых.
Четырёхэтажная постройка выполнена в стиле модерн. Фасадная поверхность сочетает вертикальные членения, обработанные облицовочной плиткой кремового цвета и оштукатуренные поверхности. Талант архитектора Кекушева отражается в пластичной прорисовке оконных проёмов и объёмов эркеров.
Обращает на себя внимание лепной декор постройки, выразительные маски и совы в основаниях эркеров.
В 1906 году к дому пристроена правая часть. Автор пристройки - архитектор К. Гуров.
Пристройка в правой части выполнена в тех же формах, что и основная часть здания.
Совы с раскинутыми крыльями, которые размещены по двум сторонам от арочных входов, под эркерами, пожалуй самая привлекательная часть доходного дома. Из элементов, которые отличают слить модерн, здесь можно отметить фриз со скульптурным изображением ряда женских головок.
Ныне здесь располагается Госкорпорация «Росвооружение».
Это цитата сообщения Лелеева Оригинальное сообщение
Остоженка. Дом в стиле модерн архитектора Л.Н.Кекушева
Архитектор Л.Н.Кекушев построил этот особняк в 1901-03 гг. в стиле модерн для своей семьи, хотя формально владелицей здания была его супруга.
Объемы разной высоты живописно сгруппированы и украшены сочной лепниной.
Эффектны красно-белая обработка стен, декоративные щипцы и особенно угловая башенка с высоким шатром. Помещения сгруппированы вокруг лестницы — типичный прием стиля модерн; сохранились фрагменты первоначального убранства.
В начале ХХ века высокий усечённый фронтон, обращённый к Пречистенке, венчала трёхметровая скульптура льва - визитная карточка архитектора, позднее утраченная.
Это цитата сообщения Лелеева Оригинальное сообщение
Пречистенка, 28, 1906, арх. Л.Н.Кекушев. Доходный дом И.П. Исакова
Пречистенка, 28, 1906, арх. Л.Н.Кекушев. Доходный дом И.П. Исакова
Доходный дом И.П.Исакова один из самых ярких и интересных образцов московского модерна.
Здесь есть и керамическая плитка, и рисунок оконных переплетов, и решетка балконов, и контур крыши с выступающим козырьком.
Интересная особенность - каждый следующий этаж декорирован богаче по сравнению с предыдущим. Такой принцип, дополненный еще выделяющейся крышей, создает динамизм, движение снизу вверх.
Обратите внимание - на кровле здания в центре видна скульптура, которая не сохранилась.
Это цитата сообщения Лелеева Оригинальное сообщение
Москва. Деревянный особняк фабриканта Носова
Вчера я была в чудесном месте доме Носова. Интерьеры ппотрясающие!!
Фото сделала много, но еще не разобрала, поэтому просто несколько фото одного из трех каминов.
Предполагается, что они выполнены на Абрамцевской фабрике.
1.
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Ненужный модерн. Усадьба Михайловское (хутор Турлики) М.К. Морозовой, Обнинск, Калужская область
Цитата поста 
mouse_marg
В настоящее время усадьба вошла в черту города Обнинска. Усадьба устроена на землях имения Белкино старшим сыном П.Н. Обнинского. С 1909 до 1917 г. усадьба принадлежала фабрикантше и меценатке Маргарите Кирилловне Морозовой (урожденной Мамонтовой). Известно, что в 1909-1910 гг. в усадьбе проводилась реконструкция, в которой принимал участие наш Лев Николаевич Кекушев. Доподлинно неизвестно, что именно он там делал. Поэтому мы с Марией Владимировной Нащокиной отправились тула для изучения вопроса на месте. Представляю Вам фотоотчет о поездке, а вот итоговое мнение об авторстве опубликует сама М.В. в нашей новой книге.
Усадьба также знаменита тем, что во время ВОВ в главном ее доме находился штаб Жукова. Дом заметно перестроен в стиле сталинского ампира. Получилась этакая взрывающая мозг смесь модерна и классицизма. Как водится, дом рушится на глазах, находится в аварийном состоянии, увы...
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Московский архитектурный модерн. Особняк В.Д. Носова, 1903 г., арх. Л.Н. Кекушев
Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщение
"Искусство ради искусства" James Abbott McNeill Whistler [1834-1903], США/Великобритания
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Изысканные пейзажи... Художник James McNeill Whistler / Джеймс Макнейл Уистлер (1834-1903)
Искусство англо-американского художника Джеймса Уистлера трудно отнести к какой‑нибудь определенной художественной школе. Он воспринял и синтезировал в своем творчестве самые разные течения, не поддавшись ни одному из них. Свои пейзажи и портреты художник часто называл "ноктюрнами", или "цветовыми гармониями". Действительно, картины Уистлера отличает виртуозная тонкость и изысканность колорита, построенного, как правило, на сочетании одного-двух основных цветов.
Ранее информация о художнике и его работы были здесь.
Симфония серого и зеленого. Океан
Эдвард Григ - Пер Гюнт (Утро)
|
К утру родилось в глуби бездонной |
Рядится в блестки, манит невинно |
К морю-младенцу низко склоняюсь
С ясной душой,
Взмытые влагой камни ласкаю
Теплой рукой.
А.Герцык-Жуковская
Синий и серебро. Трувиль
Это цитата сообщения ovenca Оригинальное сообщение
Гармония и изящество. Женский образ в работах Джеймса Уистлера (Whistler James).
Искусство англо-американского художника Whistler James Abbot McNeill (1834-1903) трудно отнести к какой‑нибудь определенной художественной школе. Он воспринял и синтезировал в своем творчестве самые разные течения, не поддавшись ни одному из них. Свои пейзажи и портреты художник часто называл "ноктюрнами", "симфониями" или "цветовыми гармониями". Действительно, картины Whistler отличает виртуозная тонкость и изысканность колорита, построенного, как правило, на сочетании одного-двух основных цветов.
 Симфония в белом №1. Joanna Hiffernan |
 Портрет леди Арчибальд Кемпбелл. |
Ф.Гойя - Elvira Madigan
Композиция в черном. Леди Мокс
Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение
Вильгельм Котарбинский (1849—1922) — яркий представитель стиля «модерн», живописец исторического и фантастического жанров. - ч.1.
В истории русского искусства есть ряд имен талантливых художников, чье творчество еще не получило должной оценки, что привело к сознательному забвению имен многих по-настоящему талантливых мастеров. Один из таких художников - поляк Вильгельм (Василий) Александрович Котарбинский.Творческий путь Котарбинского начинался нелегко, но сила его дарования и поразительное трудолюбие были так велики, что в конце концов он занял видное место среди лучших живописцев своего времени. Живописец польского происхождения.В.А.Котарбинский родился 30 ноября 1849г. в местечке Неборов Варшавской губернии.Начальное художественное образование он получил в Варшавском рисовальном классе, но против дальнейшей учебы и последующей карьеры художника решительно восстал отец Вильгельма, старый польский шляхтич. Получил образование в Варшавской художественной школе(1867-1871), и одолжив денег у дяди, двадцатилетним Котарбинский бежал в Рим. Первый же его выход «в люди» ознаменовался полным триумфом, где блестяще окончил Академию св. Луки в Риме под руководством Подести(1872-1875);На конкурсе в Академии св. Луки юноша получил приз — серебряную медаль и звание «Первого рисовальщика . В 1882 г. окончил Академию художеств в Петербурге (в 1905 г. удостоен звания академика).До 1987 постоянно жил в Риме, где завязалось его знакомство с братьями Сведомскими, от которых он научился русскому языку, и которые впоследствии пригласили его в Киев для участия в росписи Владимирского собора.Учеба в Риме и жизнь в Италии после окончания Академии, безусловно, оказали влияние на живописное творчество В. Котарбинского. Видимо, ими объясняется внешняя красивость и сентиментальность его картин на мифологические и библейские сюжеты. Увлекался художник и полотнами, полными символов, мистики, фантастических видений. С 1887 г. жил и работал в Киеве. Выработал своеобразный стиль в духе модернизированного салонного направления, который пользовался огромной популярностью. Некоторое время звание ведущего российского символиста сопутствовало В.А. Котарбинскому в знак "признания" неясностей изображенного на его картинах. Некоторое количество его работ доступны нам сейчас благодаря тому что были изданы в свое время в виде открыток.
Молчание вечера. 1900
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Мария Якунчикова-Вебер (1870-1902) — русская художница Серебряного века
В 1902 году, вдали от родины - в Швейцарии, в недавно приобретённом собственном доме в пригороде Женевы, в окружении семьи угасала Мария Васильевна Якунчикова-Вебер. Художница, творчество которой осталось недописанной главой в истории Серебряного века русской художественной культуры. Ей было всего 32 года...
Смерть художницы прошла почти незамеченной в России. Лишь Сергей Дягилев, встреча которого со Швейцарией состоится двенадцатью годами позже, в 12-м номере журнала «Мир искусства» (1902г.) опубликует им же самим написанный некролог, в котором, в частности, говорится: «Якунчикова умерла тридцати дух лет, последние два года она хворала. Немного времени осталось у неё для творчества, да и в судьбе её было что-то необъяснимое и таинственное. Она была характерно русской женщиной с типично русским дарованием, а жить большую часть жизни принуждена была за границей. За творческими силами она урывками приезжала в Россию, набиралась «русским духом» и должна была опять лететь назад. В Париже она работала над видами Троице-Сергиевой лавры! Лишь только она начала развиваться как художница, она вышла замуж, затем - дети, затем - серьёзная болезнь сына и, наконец, смерть».
Михаил Врубель - Портрет М.В.Якунчиковой, 1886-1889
Незавершённая, так рано оборвавшаяся жизнь. Оставшаяся недопетой песня. Песня по так любимой России, Москве, Введенскому, зачехлённые кресла которого - на одной из самых известных картин художницы (в постоянной экспозиции в Третьяковской галерее) языком живописи выражают ту же идею, что и «Вишнёвый сад» А.П.Чехова: закат патриархальной, дворянско-помещичьей России. Роль чеховского Фирса, забытого в барском доме, здесь играет сама художница, с грустью расстающаяся не только с прежней Россией, но и как бы подготавливающая свое расставание с жизнью.
Это цитата сообщения Лелеева Оригинальное сообщение
Головин Александр Яковлевич. Художник представитель символизма и модерна.
Головин Александр Яковлевич (1863-1930 г.) – русский художник, сценограф, представитель символизма и модерна.
Член объединения «Мир искусства», дизайнер интерьеров, мебели, принимал участие в оформлении гостиницы «Метрополь» в Москве (майоликовый фриз).
Блюдо декоративное. 1898-1899г. Майолика. Музей на Делегатской.
1.
Братина «Петух» и декоративные ковши в виде птиц. Абрамцево. Майолика. Конец 1890х-г. Музей на Делегатской.
2.
3.
4.
5.
Серия сообщений "Россия. Живопись модерна":
Часть 1 - Русский модерн. Графика Ивана Билибина
Часть 2 - РУССКИЕ ХУДОЖНИКИ МОДЕРНА
Часть 3 - Головин Александр Яковлевич. Художник представитель символизма и модерна.
Часть 4 - Мария Якунчикова-Вебер (1870-1902) — русская художница Серебряного века
Часть 5 - Сергей Васильевич Малютин. Самобытный мастер русского модерна. часть 1
...
Часть 21 - Неизвестные моменты жизни святой. Рисунки великой княгини Елизаветы Федоровны
Часть 22 - Хрупкий декаданс Вильгельма Котарбинского
Часть 23 - Старинные открытки с работами Вильгельма Котарбинского
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Русский модерн. Графика Ивана Билибина
Это цитата сообщения Лелеева Оригинальное сообщение
Сергей Васильевич Малютин. Самобытный мастер русского модерна. часть 2
Еще иллюстрации С.В. Малютина к поэме "Руслан и Людмила" А.С. Пушкина.
1.
2.
Это цитата сообщения Лелеева Оригинальное сообщение
Сергей Васильевич Малютин. Самобытный мастер русского модерна. часть 1
Сергей Васильевич Малютин (1859-1937г.) - художник, архитектор, график, самобытный мастер русского модерна. Он создавал эскизы архитектурных сооружений, театральных декораций, майолики, мебели и других изделий из дерева в «русском стиле». Очень интересны его иллюстрации к русским сказкам и к сказочным произведениям Пушкина.
Вот несколько фотографий иллюстраций С.В. Малютина к поэме "Руслан и Людмила" А.С. Пушкина.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
формат рисунков вытянут в длину, поэтому это фрагменты иллюстраций.
Серия сообщений "Россия. Живопись модерна":
Часть 1 - Русский модерн. Графика Ивана Билибина
Часть 2 - РУССКИЕ ХУДОЖНИКИ МОДЕРНА
Часть 3 - Головин Александр Яковлевич. Художник представитель символизма и модерна.
Часть 4 - Мария Якунчикова-Вебер (1870-1902) — русская художница Серебряного века
Часть 5 - Сергей Васильевич Малютин. Самобытный мастер русского модерна. часть 1
Часть 6 - Сергей Васильевич Малютин. Самобытный мастер русского модерна. часть 2
Часть 7 - Александр Бенуа. Искусство Остроумовой
...
Часть 21 - Неизвестные моменты жизни святой. Рисунки великой княгини Елизаветы Федоровны
Часть 22 - Хрупкий декаданс Вильгельма Котарбинского
Часть 23 - Старинные открытки с работами Вильгельма Котарбинского
Это цитата сообщения lora-46 Оригинальное сообщение
Магический реализм в живописи
|
Это цитата сообщения MariiaSi Оригинальное сообщение
особняк Рябушинского
Самое знаменитое здание московского модерна, шедевр зодчего. Его объемной композиции, фасадам и интерьерам присуща подлинная синтетичность, характерная для лучших мировых памятников этого стиля. Геометрически простые объемы сооружения перекрыты плоской крышей, над которой возвышается шатер стеклянного светового фонаря, расположенного над центральным холлом.
Это цитата сообщения Отрада Оригинальное сообщение
Храм построенный Рерихом
Место силы: Храм Святого Духа в Талашкино под Смоленском, построенный Рерихом
Храм Святого Духа в Талашкино под Смоленском.
Есть на земле особые места, куда людей притягивает некая мистическая сила. В этих местах люди черпают творческие силы, вдохновение и желание жить. Одним из таких мест является уникальный храм Святого Духа в Талашкино под Смоленском. Этот храм был задуман и построен самим Николаем Рерихом.
Недалеко от Смоленска, на хуторе Фленово, примерно 100 лет назад построили пирамидальный храм Святого Духа. Задуман этот храм был мистиком, художником и ученым Николаем Рерихом, и должен был стать церковью будущей религии, предсказанной величайшими пророками и мыслителями всех времен и народов.
Эскиз Храм Святого Духа в Талашкино под Смоленском.