ПОСТимпрессионист ПОЛЬ СЕЗАНН и его яблоки на натюрмортах.

ПОСТимпрессионист СЕЗАНН и его яблоки, дома и пейзажи, хотя Вы возмутитесь, ведь дома - это тоже ведь часть пейзажа, ну и что? Я отдельно люблю дома на его полотнах, и отдельно люблю изображение природы... А больше всего, наверное потому что раньше всего, я люблю его яблоки... Ну и отдельно про ПОСТ- -- это отдельная приставка к импрессионизму в случае с сезанном применима неспроста, и надо отметить, очень удачно: ну к какому стилю живописи его можно отнести? А так удобно - после импрессионистов, ну да, не до них же... Зато предвестником всего идущего за ним и импрессионизмом - предместником АВАНГАРДА, КУБИЗМА, АБСТРАКЦИОНИЗМА, чего только ни предвестник... А потому что нет определения его стилю, хотя могли бы обозвать его и СЕЗАННИЗМОМ - вполне было бы уместно.

Почему вдруг о нем? Потому что Павел напомнил мою первую любовь к французской живописи... Фрукты... С них все началось. В ГМИИ, с небольшом зале правильных пропорций. На одной стене персики и груши, на другой Стог, в простенке справа от входа Реймский собор, напротив него тоже Реймский собор... Мне было не помню сколько лет: девять лет или десять, ребенок. Я выбрала ФРУКТЫ... Моне я полюбила чуть позже, когда мне мама показала, как на его картины надо смотреть, чтобы увидеть Собор, а не только прочесть что он Руанский... А фрукты, наверное, сразу конкретизировались у меня в мозгу как именно что-то необыкновенно вкусное, и захотелось попить воды из кувшина... Но Фрукты важнее и вкуснее в этом возрасте. Вот эти, кажется:

Поль Сезанн. Персики и груши. 1890-1894

Хранится она в ГМИИ с 1948. До 1919 – собрание И.А. Морозова,затем – в Государственном музее нового западного искусства до 1948. Когда в Москве Музей нового западного искусства закрыли, то картины разбазарили и почему-то очень много осело в Эрмитаже. Антонова, помню, много писала о том, что хорошо бы если не всё отдать, то хотя бы поделить более справедливо надо... Но Пиотровские ни в какую не соглашались - конфликтовали даже по этому поводу... Ну, это понятно.

Вот остальные фрукты здесь...

Друг импрессионистов, возмутитель Салонов, пейзажист Поль Сезанн

Ну вот, опять о нем, ведь не только яблоками покорил Сезанн если и не кого-то из вас, то меня точно, ну и еще весь мир в придачу... Вот как получилось, ПАФОСНО... ему бы не понравилось. Но ведь не зря его ни к импрессионистам, ни к фовистам, ни к предвестникам Левитана никак не пришьешь. Сам по себе. Хотя в домиках, может быть и не уникален, но именно они нравятся мне больше всего в его пейзажной живописи - в них есть романтика, что ли... Но сначала покажу еще одну очень известную картину Сезанна:

«Пьеро и Арлекин» (фр. Pierrot et Arlequin) или «Марди-Гра» (фр. Mardi gras) — картина, написанная в 1888—1890 годах французским художником Полем Сезанном (Paul Cézanne, 1839—1906). В 1890—1899 годах картина «Пьеро и Арлекин» находилась в коллекции Виктора Шоке (Victor Chocquet). Потом она была куплена известным парижским маршаном Полем Дюран-Рюэлем (Paul Durand-Ruel). В 1904—1918 годах картина «Пьеро и Арлекин» находилась в собрании московского купца и коллекционера Сергея Щукина. В 1918 году она была передана в 1-й Музей новой западной живописи. В 1923 году он был объединён со 2-м Музеем новой западной живописи, и в результате был образован Государственный музей нового западного искусства (ГМНЗИ), в котором картина находилась до его упразднения в 1948 году.Принадлежит Государственному музею изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве (инв. Ж-3335), находится в галерее искусства стран Европы и Америки XIX—XX веков. Они, эти ребята, и покажут нам дома и просторы, среди которых прошло их детство. Один из мальчиков - сын художника...

Родился 80   лет назад. В 15 преуспел в рисунке. В 17 успешно продавал их. 
 

1857 год. Денди с сигарой. Карикатура. Автор - юный Клод Моне.

Страница из статьи о Клоде Моне.



Домик 1864


Домики 1865


Работа 1865 года


Работа 1865 года


1866 г. Портрет


Интерьер 1868-1869.


Вода, лодки, 1870

Художница Таша Паркинсон (ник Tascha) из Канады рисует умилительных девочек, чем и заслужила известность. Мягкие, добрые, ласкающие взгляд картинки, с наслаждением копируют пользователи социальных сетей (многие используют их для оформления аватарок). Образы Таши стали модными во многих штатах Америки, и Канады, и уже выпускаются целые коллекции аксессуаров с принтами в виде рисунков художницы!

"Много у меня образов Фриды Кало. Обожаю ее. А еще люблю рисовать в стиле Пикассо, меня хлебом не корми, дай изобразить что-то в стиле сюр!"— признается Таша в своем блоге.

Джентилески, униженная и оскорбленная...Картины и драма всей жизни замечательного художника

Творчество Артемизии Джентилески долгое время не привлекало особого внимания искусствоведов и коллекционеров. Интерес к картинам и неординарной биографии художницы начал повышаться с 1970-х годов, и сейчас многие называют ее вторым по значению итальянским художником XVII века после Караваджо.  Читать далее 

Продолжение.  Начало  >>>.

НЕАПОЛИТАНСКИЙ ПЕРИОД (1630-1656)

В 1630 году Джентилески переехала в Неаполь, с которым связан поздний период ее творчества. Неаполь того времени был одним из важнейших городов Европы и имел площадь, в три раза превышающую площадь Рима. Примерно в это же время художница создала один из ее наиболее известных автопортретов - «Автопортрет в образе аллегории живописи».

В Неаполе Артемизия открыла собственную мастерскую и стала получать за свои работы более высокие гонорары, чем её коллеги-мужчины. Она стала столь знаменитой, что ей заказывали полотна знатные особы, среди которых были король Филипп IV Испанский, король Людовик XIII, представители духовенства. Ее работы были настолько популярны, что многие заказчики просили их повторить: так появились авторские копии «Юдифи», «Клеопатры» и «Магдалины». Именно в Неаполе Джентилески впервые поручили расписать храм — украсить стены церкви в городке Поццуоли под Неаполем.   Читать далее

Завораживающие пейзажи Андрея Шильдера
 

Завораживающие пейзажи Андрея Шильдера Родился в 1861 году в семье художника-академиста — Н. Г. Шильдера (1828—1898). Специального художественного образования не имел — учился у И. И. Шишкина, посещая его мастерскую. В 1879 году ездил с ним в Крым, в 1893 — в Беловежскую пущу. На передвижных выставках участвовал с 1884 по 1918 годы, член Товарищества с 1891 года. Начиная с 1885 года Шильдер много работал в иллюстрированных журналах: «Север», «Живописное обозрение», «Всемирная иллюстрация», «Ласточка», «Новь» и «Артист» В 1903 году Шильдер стал академиком пейзажной живописи. Особую известность ему принесла большая панорама заводов Нобеля — «Город», которую художник написал к Нижегородской всероссийской выставке 1896 года. Умер в 1919 году.

Брюллов Карл.
Портрет архитектора и художника А. П. Брюллова. 1823-1827.
Русский музей, Санкт-Петербург,

[300x350]Александр Павлович Брюллов (29 ноября 1798,Санкт-Петербург - 21 января 1877) — русский архитектор, художник. Профессор архитектуры Императорской Академии художеств, старший брат Карла Павловича Брюллова.
Старший брат Карла Брюллова, Александр известен главным образом как талантливый архитектор. По его проектам построены в Петербурге здания Михайловского театра (ныне Малый театр оперы и балета им. М. П. Мусоргского, 1831-33), лютеранской церкви Святых Петра и Павла на Невском проспекте (1833-38), Пулковской астрономической обсерватории (1834-39), Штаба гвардейского корпуса на Дворцовой площади (1837-43) и др. Он участвовал также в восстановлении залов Зимнего дворца после пожара 1837 г.
Александр Павлович Брюллов родился 29 ноября 1798 года в Санкт-Петербурге в семье «академика орнаментной скульптуры» Павла Ивановича Брюлло, который был его первым учителем.
Вместе с младшим братом Карлом в 1809 году был принят в Академию Художеств, на казённый счёт, а в 1822 году на счёт Общества поощрения художеств они были отправлены на 6 лет за границу.
Зиму братья провели в Мюнхене, а в мае 1823 года они прибыли в Рим. С особенной любовью Брюллов изучал развалины древних городов, для чего в 1824 году вместе с Александром Львовым посетил Сицилию, а осенью того же года Помпеи, где усердно занялся реставрацией помпейских бань. К 1826 году им были уже выполнены помпейские термы, в гравюрах Сандса изданные затем в Париже, а текст к ним был напечатан на французском языке только в 1829 году. 1827 год Брюллов провёл в Париже, где слушал курс механики в Сорбонне и посещал лекции Бюона по истории архитектуры. Отсюда Брюллов ездил в Англию, Шартр и другие места, а в 1829 году вернулся в Санкт-Петербург.

[481x599]
Наталья Николаевна Пушкина-Ланская (урожденная Гончарова),
жена русского поэта Александра Пушкина. Картина Александра Брюллова (1831).

Художник Анна Михайлова

 Родилась в 1973 году. Член общества акварелистов Санкт-Петербурга, выпускница рисовальных классов при Академии художеств. Занималась акварельной и масляной живописью в мастерских петербургских художников - С. Мельникова, А. Дурандина, В. Волкова. Изучала технику го-хуа под руководством В. Синкевича. Прошла курс иллюстрации в школе С. Мироедовой. Принимает участие в выставках Союза художников Санкт-Петербурга, выставках общества акварелистов. Анна успешно сочетает путешествия (в основном по Северу России и Скандинавии) с пленэрной живописью. Ее работы находятся в частных коллекциях России, Финляндии, Канады, Германии, США, Германии, Португалии, Австралии, Новой Зеландии, Ирландии, Норвегии.

Герб рода Баронов Строгоновых (Строгановых)

Историки XVIII века производили род Строгановых от татарского мурзы Золотой орды, основываясь на рассказе голландского ученого, бургомистра Николая Витзена, который свое повествование о происхождении Строгановых в свою очередь заимствовал у голландского же географа Исаака Масса, писавшего о  России еще  в 1609 году. Согласно этой легенде, родоначальник Строгановых близкий родственник татарского хана, по иным утверждениям — даже его сын, в XIV веке был послан на службу к великому князю Димитрию Донскому в Москву, где, прилежно рассуждая о вере Христа Спасителя, пожелал принять закон христианский и при крещении был наречен Спиридоном. Мурза вообще был по сердцу Димитрию Иоанновичу, «крещения же ради великий князь паче его возлюбил и одарил по достоинству многими дары», выдав за него, между прочим, свою близкую родственницу (по одной версии — дочь, по другой — племянницу). Тот же Витзен повествует, что Спиридон первый будто бы ввел между русскими употребление татарских счетов. Узнав о крещении мурзы, хан потребовал его возвращения, затем выдачи, но в обоих случаях получил отказ и, «сим ответом не быв доволен… послал на границы российские множество вооруженных татар и повелел разорить российские заселения огнем и мечом». Димитрий Донской выслал против них «знатный отряд» под предводительством Спиридона; произошла стычка, и хотя «россияне и сильное действие имели», тем не менее были разбиты, а Спиридон был взят в плен. Сделав безрезультатные попытки склонить его к принятию старой веры, хан велел «привязать его к столбу, тело на нем изстрогать, а потом, всего на части изрубя, разбросать», что и «делом было тотчас исполнено». Дата мученической кончины Спиридона в составленной при Петре Великом родословной Строгановых отнесена к 6903 или 1395 году. Родившийся вскоре после его смерти сын его был наречен Козьмою, а по фамилии в память мученической кончины отца прозван Строгановым (от слова «строгать»).

Это легендарное сказание без должной критической оценки было повторено историками Г. Ф. Миллером и М. М. Щербатовым. Н. М. Карамзин первый высказал сомнение в его верности, по крайней мере в некоторых частях: признавая происхождение Строгановых из орды, факты строгания и введения счетов он считает несомненной басней. Более определенно и веско высказался по этому поводу Н. Г. Устрялов. Гораздо вероятнее, по его мнению, другое предание, сохранившееся в одном сборнике Кирилло-Белозерского монастыря; согласно ему, род Строгановых происходит от стародавней новгородской фамилии Добрыниных; по меньшей мере, несомненно то, что в уездах Устюжском и Сольвычегодском, старинных новгородских областях, Строгановы с незапамятных времен владели обширными оброчными статьями. Последующие историки окончательно отвергли легенду о мурзе-родоначальнике, и теперь большинством принято, особенно на основании доказательств, приведенных Ф. А. Волеговым, что  Строгановы — выходцы из Великого Новгорода, родоначальником же их был действительно некий Спиридон, живший во времена Димитрия Донского.