• Авторизация


Библия в гравюрах Юлиуса Шнорр фон Карольсфельда.Часть 5. 10-11-2017 18:55

Это цитата сообщения TimOlya Оригинальное сообщение

Библия в гравюрах Юлиуса Шнорр фон Карольсфельда.Часть 5.

[показать]

Иосиф - наместник фараона (Бытие 41:39-43). Joseph in Charge of Egypt :: И сказал фараон Иосифу: так как Бог открыл тебе всё сие, то нет столь разумного и мудрого, как ты; ты будешь над домом моим, и твоего слова держаться будет весь народ мой; только престолом я буду больше тебя. И сказал фараон Иосифу; вот, я поставляю тебя над всею землёю Египетскою. И снял фараон перстень свой с руки своей и надел его на руку Иосифа; одел его в виссонные одежды, возложил золотую цепь на шею ему; велел везти его на второй из своих колесниц и провозглашать пред ним: преклоняйтесь! И поставил его над всею землёю Египетскою.
 
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Антонис ван Дейк. ЖИВОПИСЬ В СТИЛЕ БАРОККО 19-09-2017 15:21

Это цитата сообщения Булгакова_Татьяна Оригинальное сообщение

ЖИВОПИСЬ В СТИЛЕ БАРОККО

22 марта исполняется 414 лет со дня рождения Южнонидерландского (фламандского) живописца и графика, мастера придворного портрета и религиозных сюжетов в стиле барокко - Антониса ван Дейка (1599-1641)

 

[показать]

Автопортрет

Антонис Ван Дейк родился 22 марта 1599 года в Антверпене, в семье богатого торговца тканями Франса ван Дейка. У него рано проявились художественные способности, и в возрасте 10 лет он был отдан для обучения живописи в мастерскую известного живописца Хендрика ван Балена, писавшего картины на мифологические темы, а в 1618 году его приняли в гильдию живописцев Святого Луки.

СМОТРЕТЬ ДАЛЕЕ...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Париж вчера в картинах Jean-Baptiste Dessinateur (1753-1822) 16-04-2017 09:33

Это цитата сообщения Привалова Оригинальное сообщение

Париж. Le Jardin du Roy


Jean-Baptiste Dessinateur (1753-1822)
[показать]Читать далее
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Русский модерн 29-03-2017 19:30

Это цитата сообщения bolivarsm Оригинальное сообщение

Игорь Левитас. Русский модерн.

Русский модерн.

Тема, о которой мне хотелось бы поговорить сегодня – «русский модерн». В России модерн наступил и развивался формально одновременно с подобным стилем искусства в развитых странах Европы и в США. Это весьма заметное направление в пространственных искусствах 1890-1900-х годов, в различных странах называвшееся по-разному: «тиффани» (по имени Л. К. Тиффани, ) в США, «ар-нуво» и «fin de siècle» (букв. «конец века») во Франции, «югендстиль» (точ-нее, «югендштиль» — нем. Jugendstil, по названию основанного в 1896 году иллюстрированного журнала Die Jugend) в Германии, «стиль Сецессион» (Secessionsstil) в Австрии, «модерн стайл» (modern style, букв. «современный стиль») в Англии, «стиль либерти» в Италии, «модернизмо» в Испании, «Nieuwe Kunst» в Голландии, «еловый стиль» (style sapin) в Швейцарии.
Однако в России существовали и свои особенности, связанные как с общественно-политической обстановкой. Модерн или как его называли в России - "декаданс", точно отражал умонастроение художественной интеллигенции, заключавшееся в особом настроение утонченной поэзии и грусти, доходящей до меланхолии и даже депрессии, но, в тоже время, жившей надеждой на перемены, на высокие устремления. К сожалению и век «модерна» был недолог, да и мы недостаточно, на мой взгляд, знаем о нем. И тому есть причина. Вот первая из них. Когда недолгая жизнь этого интереснейшего стиля заканчивалась, в Росси к власти пришли коммунисты. И начали бороться с искусством «буржуазным», заменяя его своим, пролетарским. И искусство мастером модерна в первую очередь подверглось уничтожению. Даже в 50-60 годы они не были полностью реабилитированы. Да, нас знакомили с творчеством великолепных русских и зарубежных художников, но знакомили так, что казалось, что после Возрождения изобразительного искусство не было вообще, потом появились передвижники, потом Герасимов и Налбандян. Но вот пришло новое время и все. Что было под запретом, увидело, наконец, свет. Но все эти новые критики и искусствоведы стали как бы стесняться искусства своего народа. Если говорит о модерне, то все стали рассказывать о Климте, Мухе, Мозере, Путце,Вегенери, Дени, Тиффани, Бердслеи. Такое впечатление, что русских мастеров в этом течении не существовало, или они букашки рядом с колоссами западного искусства. Я считаю, что такое отношение к русскому искусству - абсолютно неправильно.
Для модерна была принципиальна претензия быть именно стилем, стремящимся воплотить дух современной эпохи полно и цельно, во всеобъемлющих и только ей принадлежащих художественных формах, как это было свойственно великим стилям прошлого. Однако дело в том, что появление предыдущих стилей вытекало из самого развития искусства, а вот стиль модерн – это несколько искусственное образование. Как говорит пословица: «Все познается в сравнении», поэтому позвольте провести мне некоторую, несколько парадоксальную, на первый взгляд , параллель. Мы недавно говорили о расцвете итальянского искусства на рубеже 15 и 16 веков. А ведь это было тяжелейшее для страны время: повсюду царил полный хаос, города воевали друг с другом, начиналась интервенция Испании, Франции, Австрии. И – такой всплеск художественной жизни. Ведь это не только художники, о которых мы говорили, но и гениальный архитектор Брунеллеско, выдающийся скульптор Донателло. Но вот прошло 400 лет и мы видим похожую картину: японо - китайская война, англо-бурская, русско-японская, преддверие 1-й мировой и мощный и возникновение нового художественного стиля, оказавшего огромное значение на дальнейшее развития искусства. Вы только посмотрите на перечень тех русских мастеров, творчество которых, прежде всего определяло разные стороны и грани русского модерна. В изобразительном искусстве это В.М. Васнецов, М. А. Врубель, М.В. Нестеров, А. Я. Головин, В. Э. Борисов-Мусатов, А.С. Голубкина, Е.Д. Поленова, С.В. Малютин, И. Я. Билибин, М.В. Якунчикова, ведущие деятели «Мира искусства»: К. А. Сомов, Л. С. Бакст, М. В. Добужинский, А.Н. Бенуа.
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Мадонны Рафаэля в поэзии 21-02-2017 17:40

Это цитата сообщения NADYNROM Оригинальное сообщение

Мадонны Рафаэля в поэзии

Не мог остаться без внимания поэтов такой шедевр Рафаэля как «Сикстинская мадонна»
О «Сикстинской мадонне» можно говорить и писать долго. Но надо ли, если можно просто смотреть? И читать.

 (490x700, 57Kb)


Афанасий Фет

К СИКСТИНСКОЙ МАДОННЕ


Вот сын ее, - он тайна Иеговы, -
Лелеем девы чистыми руками.
У ног ее земля под облаками,
На воздухе нетленные покровы.

И, преклонясь, с Варварою готовы
Молиться ей мы на коленях сами
Или, как Сикст, блаженными очами
Встречать того, кто рабства сверг оковы.

Как ангелов, младенцев окрыленных,
Узришь и нас, о дева! не смущенных:
Здесь угасает пред тобой тревога.

Такой тебе, Рафаэль, вестник бога,
Тебе и нам явил твой сон чудесный
Царицу жен - царицею небесной.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Я помню чудное мгновенье 21-02-2017 17:34

Это цитата сообщения gallaluna Оригинальное сообщение

Хрестоматийное "Я помню чудное мгновенье" посвящено совсем не Анне Керн...

 

Хрестоматийное "Я помню чудное мгновенье" посвящено совсем не Анне Керн...

[показать]

[показать]
А.С. Пушкин на экзамене в Царском Селе 8 января 1815 года

4594402_R_zolotaya_vetochka (110x43, 3Kb)

Пушкинист из Таганрога Ольга Зуева считает, что раскрыла главную тайну великого поэта - он был влюблен в императрицу Елизавету Алексеевну. О жизни и этой тайной любви Пушкина Ольга Зуева, изучив архивные материалы, свидетельства современников поэта, его рисунки, дневники, письма написала книгу "История Пушкина". И задумалась о сценарии фильма - гений, муза, высший свет, гонения, масса загадок.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Александр Галич 20-02-2017 15:20

Это цитата сообщения mena_muria Оригинальное сообщение

«А Мадонна шла по Иудее». Александр Галич

[504x640]

Сегодня смотрела и слушала не отрываясь Библейский сюжет об Александре Галиче Два Александра -- Мень и Галич—самые мои любимые и живые.  Однако, оказалось, что-то  про них не знала, например, прощальный московский эпизод Галича. Когда  его вылетали из Шереметьева, самолёт задержали почти на час: Александр Аркадьевич не отдавал золотой крестик, который надел ему о. Александр  при крещении в Новой деревне в своём храме («где с куполом синим не властно соперничать небо…»). Галича (до последних сил сопротивлявшегося отъезду) грозили «не выпустить». «А я и не хочу уезжать…».  Отсутствие  (лежала в больнице) на его последних концертах и проводах, включаю в  свой  список  потерь.

Хотя давно уже не плачу, сегодня, когда слушала его «А Мадонна шла по Иудее», дала волю слезам  (на  его кухонных концертах «держалась» со сведенным горлом).

 

А Мадонна шла по Иудее.
В платьице, застиранном до сини,
Шла Она с котомкой за плечами,
С каждым шагом становясь красивей,
С каждым вздохом делаясь печальней.
Шла, платок на голову набросив, -
Всех земных страданий средоточьем,
И уныло брел за ней Иосиф,
Убежавший славы Божий отчим...
Ave Maria...

А Мадонна шла по Иудее,
Оскользаясь на размокшей глине,
Обдирая платье о терновник,
Шла она и думала о Сыне
И о смертных горестях сыновних.
Ах, как ныли ноги у Мадонны,
Как хотелось всхлипнуть по-ребячьи,
А в ответ Ей ражие долдоны
Отпускали шутки жеребячьи...
Ave Maria...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 19-02-2017 10:47

Это цитата сообщения Ipola Оригинальное сообщение

Художник Виктор Низовцев. Лучшие иллюстрации.

http://usenkomaxim.ru/2012/06/01/hudozhnik-viktor-nizovtsev-luchshie-illyustratsii/ Информация из сети… Виктор Низовцев родился в 1965 году в городе Улан-Удэ. Кто не знает, это чуть далее на восток за озером Байкал. Мальчишкой он переехал вместе с семье в Республику Молдову. Вырос в Котовске, городке, расположенном недалеко от столицы Кишинева. В девять лет Виктор поступил в детскую Школу Искусств в том же Котовске, в которой обучался четыре года. В девятом классе он из дома родителей и поступил учиться в училище искусств имени Ильи Репина в столице Кишинёве. Далее он учился в Университете промышленного искусства в Санкт-Петербурге. После окончания его в 1993 году Виктор вернулся в Котовск, где занялся профессиональным рисованием. В 1997 Виктор Низовцев переехал в США, где смог успешно продолжить художественную карьеру. В то краткое время Виктор имел большой успех, демонстрировал картины в многочисленных выставках. В 2004 году переехал из Вашингтона в штат Мэриленд, где по сей день проживает с женой и маленькой дочерью.

Начало можно посмотреть здесь

[показать]

Художник Виктор Низовцев. Детские иллюстрации. Лебедь-сказка

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Сказочные иллюстрации Виктора Служаева 18-02-2017 12:49

Это цитата сообщения Рудко_Алексей Оригинальное сообщение

Сказочные иллюстрации Виктора Служаева

[показать]
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Виктор Корольков 18-02-2017 12:44

Это цитата сообщения Рудко_Алексей Оригинальное сообщение

Художник Виктор Корольков

[показать]
Виктор Корольков родился 17 октября 1958 г. в Хабаровске в семье военнослужащего. Жил в славном городе Пензе.
В 1981 году окончил Пензенское художественное училище им. К. А. Савицкого. С 1996 года – член Союза художников России.
Еще будучи студентом местного художественного училища, начал он наведываться в столичные музеи – то в Киев, то в Москву, то в Питер – картины великих мастеров прошлого поразглядывать. Больше всего привлекали его образы эпические: божеств Эллады, Египта, древних германцев, скандинавов, героев Ветхого и Нового заветов. Но однажды в музее созерцал Корольков «Последний день Помпеи» Карла Брюллова. И тут вдруг явилась ему странная мысль: а где же боги и герои нашей отечественной незапамятной старины? Несколько полотен Васнецова, Семирадского, Рериха – вот и все, что припомнилось начинающему художнику. Призадумался крепко Корольков, начал припоминать, что он знает о древних славянах, о божествах языческих. Оказалось, всего ничего. И решил он для начала заняться самообразованием. «Поэтические воззрения славян на природу», трехтомник Александра Николаевича Афанасьева, вышедший еще в середине XIX века, проштудировал, книги Аничкова, Забелина, Коринфского, два толстенных тома академика Рыбакова, посвященных язычеству, одолел. И раскрылись у него глаза на мир Божий, яко у младенца.
Далее…
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Русские иконы 12 века. 18-02-2017 12:11

Это цитата сообщения Наталья_Георгиевна Оригинальное сообщение

Русские иконы 12 века.
 

[401x600]
БОГОМАТЕРЬ ВЛАДИМИРСКАЯ. ГТГ, Москва
С этой иконой - списком со знаменитой икону, написанной Лукой, мы уже знакомы. Таперь посмотрим, что написано примерно в этот же период в Новгородской Руси.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Всеволод Иванов «Ведическая Русь», часть2 18-02-2017 11:57

Это цитата сообщения Ела2012 Оригинальное сообщение

Художник Всеволод Иванов «Ведическая Русь», часть2



Всеволод Борисович Иванов – русский художник славянист. Родился в городе Беломорске 14 августа 1950 года. Закончил Тверское Художественное Училище. Член Союза Художников России.

[показать]

На картинах Всеволода Борисовича Иванова нас встречает мир, наполненный ясными красками. Это мир дохристианской Руси, изображаемый художником всегда возвышенно, празднично – он воспевает созданные им образы, отсылающие нас к языческому прошлому страны. Многочисленные храмы и изображения божеств, известных нам по редким упоминаниям, изображены на картинах Иванова: «Храм Свентовида», «Храм Радогоща», «Святилище статуи Полкана».


ХРАМ БОГА ЗНИЧА.jpg
ДРЕВНЕЙШАЯ РУСЬ
Храм Бога Знича 2005
Знич – бог языческой Руси. Олицетворял изначальный огонь, который даёт животворное тепло. Идолом Знича у славян был неугасимый огонь, который поддерживали на святых местах и храмах.

*****
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Валентин Гафт - эпиграммы и стихи 05-02-2017 20:09

Это цитата сообщения Tim_Lalov Оригинальное сообщение

Валентин Гафт - эпиграммы и стихи.

[400x]Валентин Гафт – Народный артист РСФСР, Лауреат Царскосельской художественной премии, стал первым лауреатом театральной премии им. И. Смоктуновского и др.
Фильмография: "Семнадцать мгновений весны", "Гараж", "О бедном гусаре замолвите слово", "Чародеи", "Визит к Минотавру", "Небеса обетованные", "Мастер и Маргарита", "Старые клячи" и др., всего – 110.

Эпиграмма Валентина Гафта на себя:

Гафт очень многих изметелил
И в эпиграммах съел живьём.
Набил он руку в этом деле,
А остальное – мы набьём.

Валентин Иосифович Гафт - нуждается ли в представлении этот актер, любимый и почитаемый огромным количеством зрителей?
Но речь пойдет не о творчестве актера, а об эпиграммах и стихах. Некоторые эпиграммы Гафта можно назвать
жесткими, даже жестокими... Но актеры, по-настоящему яркие, талантливые и самодостаточные относились и
относятся к ним с юмором и не обижаются.
Реакция на произведения Валентина Иосифовича далеко не однозначна. Но на то и названы они автором эпиграммами, а не одами, дифирамбами и панегириками.

Многих из актеров, чьи имена упомянуты в эпиграммах, увы, уже нет с нами. Светлая им память!
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
А. Пушкин: «Хочу умереть христианином» 24-01-2017 17:34

Это цитата сообщения дедушка-разбойник Оригинальное сообщение

А. Пушкин: «Хочу умереть христианином»



false


Смерть Пушкина поразила современников не только своей внезапностью, но и подтверждением, а для многих открытием в его личности истинного христианина.
Представители церкви особенно отмечают духовную высоту, на которую перед смертью поднялся Пушкин-человек, подчинивший посланный свыше дар вдохновенному поиску священного идеала.
«Велик Пушкин в своем жизненном делании, но в свете Невечернем, излучаемом его смертью, померкло великое жизненное делание», — таким, по словам архимандрита Константина (Зайцева), видит Православная Церковь уход Пушкина из жизни, последние дни и часы которой описаны В.А.Жуковским в известном письме отцу поэта.
Испытывая мучительные страдания от нанесенной раны в живот, поэт беспокоился, чтобы за участие в дуэли не пострадал его друг и секундант, — «он невинен, я схватил его на улице». Пушкин постоянно просил, чтобы его страданий не увидела жена, ведь «она, бедная, безвинно терпит! в свете ее заедят». Он «продиктовал записку о некоторых долгах своих» и вспомнил даже о пришедшем перед поединком приглашении на погребение сына знакомого, просил «поклониться ему и сказать, что принимает душевное участие в его потере».
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Русский живописец-пейзажист Константин Яковлевич Крыжицкий (1858–1911) 16-01-2017 18:08

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение



ЖИВОПИСЬ



[показать]
«Гроза собирается» 1885
Холст, масло. 52.5 x 74.5 см
Государственная Третьяковская галерея


[показать]
«Лесная река» 1909
Холст, масло
Государственный Русский музей

✂…
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Натюрморты Стожарова 04-01-2017 17:16

Это цитата сообщения хранитель_древностей Оригинальное сообщение



 

 

[697x500]

Стожаров прославился своими пейзажами русской глубинки и русскими "деревенскими" натюрмортами. Его понимание и проникновение в дух русского быта не сравнимы ни с одним другим автором, по силе и глубине.

В этом посте представлю только натюрморты, пусть пейзажи будут отдельной историей.

ДАЛЕЕ
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
ТАЙНЫ ДЕДА МОРОЗА 20-12-2016 17:51

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ТАЙНЫ ДЕДА МОРОЗА

Уже почти 20 лет я прихожу к ребятишкам и взрослым в образе Деда Мороза, его брата Санта Клауса и даже Снегурочки.

[376x530] [376x530]

[495x352]

И все эти годы меня спрашивают: "Почему Дед Мороз в синей шубе?" и "Почему он вообще в шубе, ведь он Мороз, значит ему не должно быть холодно?!"
Каждый раз я пытаюсь привести весомые аргументы, выслушиваю возражения, вот и решил сейчас поговорить о любимом новогоднем персонаже (поскольку имею к нему отношение!) и постараться расставить все точки над "i".


Читать дальше
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Скульптор Александр Михайлович Опекушин (1838 - 1923) 28-11-2016 13:35

Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение



Цитата сообщения Leonsija

[показать]   Александр Михайлович Опекушин родился в Ярославской губернии в семье крепостных. В 12 лет отец забрал его с собой в Петербург, где будущий скульптор, пройдя все ступени ученичества, в 1872 году за статую Петра I и бюст старшего сына Александра II цесаревича Николая получил звание академика. Более 20 лет состоял действительным членом академии. Отличавшийся огромным трудолюбием, скульптор выполнил десятки произведений разных жанров для многих городов необъятной Российской империи.

  28 ноября 1838 года в деревне Свечкино Даниловского уезда Ярославской губернии в крепостной крестьянской семье лепщика родился Александр Михайлович Опекушин. Большинство знает о творчестве Опекушина лишь по памятникам Пушкину в Москве и Лермонтову в Пятигорске. Но как странно устроена судьба человека в России: крепостной, сын крепостного, Александр Михайлович своим трудом смог выбиться в люди и стать всемирно известным скульптором - Император Николай II пожаловал Александру Михайловичу чин действительного статского советника и пожизненную пенсию в размере трех тысяч рублей... и... умер 4 марта 1923 года совершенно забытый всеми в ужасающей нищете. Так советская власть отблагодарила скульптора за его Пушкина и за памятники царям России... Парадоксально? 

  [показать]

Опекушин А.М. Памятник А.С.Пушкину в Москве

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Опекушин А. М. 28-11-2016 12:57

Это цитата сообщения illabes Оригинальное сообщение



Раз уж я решил писать в своем дневнике о старых памятниках, то естественно не могу обойти вниманием и их авторов - скульпторов. Начинаю с Опекушина Александра Михайловича, автора первого в России и самого известного памятника Пушкину. Задача была: попытаться собрать вместе изображения оригинальных и воссозданных памятников работы талантливого скульптора. Вот что получилось.

ОПЕКУШИН Александр Михайлович (28.11.1838 — 4.03.1923), скульптор-монархист.

[показать]

Читать и смотреть далее
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
"Дворы нашего детства". Художник Владимир Порошин 28-11-2016 03:53

Это цитата сообщения Oleska2112 Оригинальное сообщение



"Дворы нашего детства". Художник Владимир Порошин

 

Город детства на картинах московского художника Владимира Парошина.

Когда в 1977 году Владимир Парошин переехал в Москву, его потрясли не знаменитые памятники архитектуры и златоглавые храмы. Он буквально влюбился в уютные, скромные московские дворики, переулки, тупики и скверы. На его картинах они невероятно теплые и родные — как будто бы не из реальной действительности, а из воспоминаний далекого детства.

Московские дворы Владимир знал хорошо: много лет художник проработал дворником. Обычно дворы подметал ранним утром, когда город еще спал, и кругом стояла тишина, которую он научился слышать, понимать и изображать на своих холстах.

А чтобы кажущееся безмолвие услышали и зрители, он подчеркивал тишину солнечными лучами, нечаянно вырвавшимися из арки, осенними листьями, неслышно падающими с деревьев, неясной тенью удаляющегося человека.

 

[650x646]

Марфо-Мариинская обитель

СМОТРЕТЬ ДАЛЕЕ
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии