Общим у знаменитых испанских певцов Рафаэля и Иглесиаса был только год их рождения — 1943. Больших антагонистов на эстраде просто не было. Рафаэль был выходцем из самых низов, познавшим голодное детство. Иглесиас был сыном богатого аристократа. Для одного пение было ещё и способом вырваться из нищеты. Другой долгое время об этом и не думал, а мечтал стать лучшим в мире вратарём. Они разными путями шли к славе и оказались на вершине музыкального Олимпа в одно время. Оба красавцы и обольстители, никак не могли смириться с тем, что их таланты равновелики и постоянно соперничали. Читать далее
19 января 2025 года исполнилось 88 лет Михаилу Ножкину — замечательному актёру, композитору и поэту, чьи роли и песни вошли в золотой фонд отечественной культуры. В день рождения нашего выдающегося современника вспомнилась песня, которая в его блестящем исполнении стала фактически народной.
В 1968 году вышел двухсерийный психологический детектив «Ошибка резидента», главным героем которого стал герой Георгия Жжёнова — сын белоэмигрантов, резидент западной разведки Михаил Тульев. В нём и прозвучала песня, авторство которой приписывали и Есенину, и Окуджаве. На экране её исполняет Бекас — подсадной контрразведчик КГБ. В этой роли снялся Михаил Ножкин.
В эпизоде с песней Бекас прогуливается с гитарой около дома Станислава Курнакова — того же Михаила Тульева, но сменившего легенду и место жительства.
Текст песни — исповедь оторванного от Родины человека, который и рад бы вернуться, но вовсе не уверен, что дома ему будут рады. Недостижимое счастье — в прошлом, в краю берёзового сока, но герою приходится менять города и имена, дышать пылью чужих дорог и проклинать заморские красоты. Читать далее
7 июля 1943 года родился легендарный итальянец Сальваторе Кутуньо. У нас его знают, в основном, в качестве певца, но до того, как спеть про «лашатеми кантаре», он успел отметиться сотрудничеством с популярными исполнителями в качестве композитора. Причём не только итальянскими, но и французскими. В честь годовщины со дня рождения Тото Кутуньо предлагаю вспомнить написанный им хит, который прославился в исполнении Мирей Матье.
О популярности «Ciao Bambino, Sorry» в СССР говорит хотя бы тот факт, что её название, представляющее собой комбинацию итальянских и английских слов, прочно ушло в народ. Простая фраза «Чао, бамбино, сорри» подходит для уверенной в себе дамы, которая готова в ироничной, «заграничной» манере отшить утомившего кавалера.
Собственно, сюжет песни, которая в исполнении Мирей Матье вышла на сборнике «Радуга» в 1979 году, как раз и представляет собой сценку, в которой героиня высмеивает возомнившего о себе невесть что ухажёра. Читать далее
Польская земля щедра на таланты. Один из наших современников, Петр Топольский, безусловно, одарен не только выдающимися способностями портретиста. Он наделен еще одним даром – даром любования женской красотой. Без этого, второго, дара невозможна полная реализация дара первого. Всегда интересно открывать для себя новое имя, всматриваться не только в манеру художника писать, но и в его способность конструировать миры, выбирая образы и сюжеты.
1. Работа Петра Топольского. Портрет девушки. Изображение с сайта художника: piotrtopolski.com
2. Работа Петра Топольского. Портрет девушки. Изображение с сайта художника: piotrtopolski.com
Роль заглавной героини в спектакле "Филумена Мартурано". Доменико Сориано - Юрий Соломин. Фото - Сайт Малого театра
Ирина Вадимовна пришла в Государственный академический Малый театр России в 1993 году. Творческий багаж к тому моменту имел большой вес - оскароносная "Москва слезам не верит", многомиллионный по просмотрам "Карнавал", полюбившаяся народу "Самая обаятельная и привлекательная".
Зрительская любовь гармонично переплелась с благосклонностью властей , и за мировым признанием картины с ее участием последовала высокая отечественная награда - Государственная премия СССР. Читать далее
На Рапсодии Рахманинова чудесным образом сходятся вкусы совершенно разных людей: она нравится и музыкантам-профессионалам, и рядовым любителям классики, и даже тем, кто привык выражать свои художественные впечатления в выражениях "круто" и "прикольно".
Рахманинову удалось метко попасть в ту точку, где сходится остро модное и традиционное, эстрадное и академическое, и при этом ни разу не погрешить против строгого вкуса и стопроцентного качества. Многие композиторы мечтали достичь такого баланса. Читать далее
— Дочь шведа и полячки, Лариса была одной из любимейших учениц Сергея Герасимова во ВГИКе, — рассказывал Эдгар-Кирилл Дальберг. — Герасимов говорил ей: «Ты будешь бриллиантом для любого режиссера. Не подведи меня в будущем». Она и не подвела, причем не только на актерском поприще. Фильмы с Кронберг давно стали классикой нашего кино: «Девушка с гитарой», «Звезды на крыльях», «Олеко Дундич», «Большая семья», «Они встретились в пути».
Но свою главную роль актриса сыграла не в кино, а в жизни, напоминающий шпионский роман.
Лариса Кронберг в фильме «Олеко Дундич», 1958
Лариса Кронберг появилась на свет в Пензе в 1929 году в семье военного. Отца часто переводили с места на место и до, и после войны, поэтому девочка окончила школу в Подольске. К тому времени она уже твердо знала, что хочет стать актрисой, и отправилась сдавать экзамены во ВГИК.
— Мы вместе во ВГИКе учились, — рассказывала Нина Крачковская, золовка знаменитой Натальи Крачковской. — Вначале Лара занималась у Сергея Герасимова, а потом вдруг выскочила замуж за одного грузина, родила от него сына и ушла с курса. Но потом восстановилась уже на нашем курсе Владимира Белокурова и в 1954 году диплом вместе со мной получала. Красавица и талант!
Курс ВГИКа. Лариса Кронберг слева от Сергея Герасимова
Ларису сразу по окончании ВГИКа зачислили в штат киностудии «Мосфильм» и Театра-студии киноактера. Первая же небольшая роль оказалась удачной, так как картина имела огромный успех: в 1954 году актриса снялась в фильме режиссера Йосифа Хейфица «Большая семья» в роли Зины Ивановой. Читать далее
Ей позвонил неизвестный и просто сказал: «Ари женится на другой». А наутро Мария прочла обо всем в газетах. Крик прорезал тишину квартиры, а потом Каллас начала набирать телефонный номер. Никто не отвечал. «Он всегда делал ей больно, - говорили про Онассиса знакомые, - а она прощала». Но в октябре 1968 года Мария уже не могла простить…
- Я тебя прощаю, - говорил Марии ее обычно вспыльчивый муж, - ты молодая женщина, ты можешь увлечься.
Но она смотрела сквозь него и улыбалась. Джованни не мог понять. Он всегда так крепко держал ее в своих руках, так был уверен в своей силе, что напрочь потерял чувство реальности. Ей не нужно его прощение! Она уходит.
В огромном роскошном особняке за много миль от квартиры Менегини разыгрывалась другая драма. Жена Аристотеля Онассиса надрывно кричала по-гречески. Она сыпала ругательствами и клялась, что сделает с собой что-то. Хмурый Ари спокойно велел слуге собрать чемодан.
- Мы давно живем раздельно, - напомнил он, - ты всерьез считала, что я одинок? Читать далее
Эта песня — горькая и торжественная. Она была вдохновлена реальными событиями, героическими и трагическими. Но не только. В мелодии и стихах талантливых авторов воплотилась вера в людей и в возможность самопожертвования ради спасения других.
«Огромное небо» — работа поэта Роберта Рождественского и композитора Оскара Фельцмана, реакция на события 6 апреля 1966 года. В этот день капитан Борис Капустин и старший лейтенант Юрий Янов, служившие на авиабазе в Восточной Германии, получили приказ перегнать бомбардировщик Як-28 с одного аэродрома на другой. Читать далее
Лара Фабиан – всемирно известная франкоязычная певица бельгийско-итальянского происхождения, автор песен. Ее сильный неповторимый голос можно узнать буквально с первой ноты, а самая ее известная композиция, конечно, «Je T’aime». Лара исполняет песни на французском, английском, испанском, итальянском и даже русском языках.
Лара Фабиан (наст. имя – Лара Крокарт) родилась 9 января 1970 года в бельгийском городе Эттербеке. Ее мама была итальянкой, поэтому первые годы своей жизни Лара с семьей жила в Сицилии, откуда они затем вернулись в Бельгию. Отец Фабиан был гитаристом, именно он первым оценил музыкальные способности девочки и отправил дочку в музыкальную школу. Лара не только училась играть на фортепиано, но начала сочинять музыку. Читать далее
Что скрывала от публики королева оперетты из «Гусарской баллады», из-за которой дрались мужчины
Ее нет среди живых но фильмы с ее участием до сих пор часто показывают под Новый год. Самым известным из них стала «Гусарская баллада», где она сыграла роль французской звезды, певицы Луизы Жермон. Татьяна Шмыга стала единственной в России актрисой оперетты, получившей звание народной артистки СССР. Ею восхищались, от нее теряли головы, она и в зрелые годы была настоящей красавицей. Вот только у нее была одна тайна, которая сократила ее дни и лишила желания жить…Читать далее
Эту мелодию трудно не услышать. Одна из самых красивых и запоминающихся композиций XX века звучит в сотнях вариантов. Практически каждый волей-неволей сталкивается с ней. Завораживающий эффект «Тени твоей улыбки» можно сравнить с наблюдением за плавным парением осеннего листа, упавшего с высокого дерева.
История «The Shadow Of Your Smile» рутинна. Она была написана в 1965 году для драмы режиссёра Винсент Миннелли «Кулик» с Элизабет Тейлор и Ричардом Бёртоном в главных ролях. Автор музыки — Джонни Мэндел, автор слов — Пол Фрэнсис Уэбстер. Профессионалы просто выполнили свою работу.
Оригинальная аранжировка Джонни Мандела с Джеком Шелдоном на трубе сопровождает начало фильма, а титры идут на фоне сцен нежных океанских волн, набегающих на скалистый берег. Читать далее
Рубенс Санторо - художник с итальянскими корнями, работавший в академическом стиле. Он родился в 1859 году в творческой семье. Его отец был скульптором, который, кстати, и решил дать сыну имя Рубенс в честь нидерландского живописца эпохи Возрождения Питера Пауля Рубенса. И так как с детства мальчик был окружен творчеством, а родители всячески его поддерживали и не настаивали получать профессию, которая его бы обеспечила постоянным финансовым достатком, то по началу Рубенс хотел посвятить себя литературному творчеству, но увлечение живописью перевесило все. Этому немало поспособствовал переезд семьи в Неаполь, где юноша успешно сдал вступительные экзамены и поступил в Академию изящных искусств. |
![]() |
В рок-музыке как-то принято больше обращать внимание на гитаристов, но меня с детства завораживали пианисты. Вроде стоят где-то сбоку, особенно в камеру не лезут... Но без их участия музыка тут же теряет мускулы и вес. Это в полной мере относится к Джону Лорду — великому пианисту и композитору, чей звук «Хаммонда» определял звучание Deep Purple.
Джон Лорд родился 9 июня 1941 года. Он рос на классике и джазе. Вместе с Deep Purple Джон Лорд мог позволить себе любые эксперименты: привносил в аранжировку величественные барочные мотивы — или уходил в полный отрыв, круша клавиатуру и раскачивая инструмент по опасной амплитуде. А уж его дуэли с гитаристом Ричи Блэкмором и вовсе обросли легендами!
Предлагаю послушать 10 песен, в которых жирный звук «Хаммонда», выдающееся мастерство и харизма классика делают музыку мгновенно узнаваемой.
Как и многие представители хард-рока 1970-х, Джон Лорд начинал с выступлений на лондонской блюзовой сцене и сессионной работы. Его фирменное органное звучание сформировалось ещё до того, как появились Deep Purple. В двухминутном инструментальном номере Santa Barbara Machine Head Джон Лорд солирует от начала до конца, составляя компанию гитаристу Ронни Вуду. Читать далее
Что такое "Аранхуэсский концерт" и как он стал музыкальной легендой Испании
Все когда-нибудь слышали прекрасную мелодию из медленной части знаменитого концерта испанского композитора Хоакина Родриго. Правда, редко, кто сразу вспомнит, откуда она, и кто её сочинил.
Тем более, что эта музыка существует в самых разнообразных воплощениях - инструментальных и вокальных. Мелодия Адажио разошлось по миру и легко вписалась во все стили: и в классику, и в фламенко, и в джаз, и в популярную эстраду.
За последние пятьдесят лет "Аранхуэсский концерт" для гитары с оркестром стал легендой испанской музыки и затмил собой всё остальное, что написал Хоакин Родриго за свою жизнь.
Хоакин Родриго - классик испанской музыки, один из самых известных композиторов Испании второй половины 20 века, музыковед и музыкальный критик.
Хоакин Родриго полностью потерял зрение в возрасте трёх лет в результате осложнений после дифтерии. Его жизнь - удивительный пример того, как можно преодолеть непреодолимые обстоятельства. Он стал композитором, пианистом и историком музыки, не имея возможности читать специальную литературу и видеть нотный текст. Читать далее
Последние месяцы Алексей Петрович думал и представлял то, о чем давно забыл: на море шторм, огромные волны бросают из стороны в сторону судно, а он, четырнадцатилетний кадет Петербургского Морского корпуса, ползет по тонкой рее и боится взглянуть вниз, туда, где бушует неспокойное море.
Где-то внутри поселился липкий страх: хочется сбежать, а некуда. Мачта раскачивается от шквального ветра, будто маятник, ему страшно, к горлу подкатывает тошнота, но выхода нет - парус надо отвязать. Ловкости ему было не занимать.
— Вы будете в арестантах, кадет Боголюбов, помяните мое слово! — говорили ему педагоги Санкт-Петербурского Морского кадетского корпуса. — С вашим нравом вы точно угодите в матросы.
Художник Алексей Боголюбов, "Антверпен"
Гардемарин Алеша Боголюбов был веселым и озорным мальчишкой. Он легко познавал премудрости морской науки и считался способным учеником, но среди однокашников прославился умением рисовать карикатуры и написанием эпиграмм на директора, учителей и офицеров.
Алеша в восемь лет остался без отца, отставного полковника Петра Гавриловича Боголюбова. Мать, Фекла Александровна, урожденная Радищева, была дочерью известного писателя и просветителя Александра Николаевича Радищева, автора "Путешествия из Петербурга в Москву". В свое время императрица Екатерина II назвала Радищева "бунтовщиком, хуже Пугачева". Читать далее
Вспоминаем, как появился знаменитый фильм и почему он сразу стал хитом советского кинопроката. Классике советского кино, картине Юрия Чулюкина «Девчата» в этом году исполняется 62 года. На съемках по сей день любимого зрителем фильма происходило все: от скандалов и интриг до физических травм. Вспоминаем, как появился знаменитый фильм и почему он сразу стал звездой советского кинопроката. Читать далее
Понтий Пилат — римский префект Иудеи, чье правление ознаменовалось массовым насилием и казнями. Понтий Пилат вошел в историю, как человек, вынесший смертный приговор Иисусу Христу.
Сам он публично исполнил символичный жест и умыл руки, давая понять, что ответственность за казнь невиновного лежит на народе. Но что стало с ним после смерти Христа и как же закончилась его жизнь?..
Н. Ге. «Христос и Пилат» («Что есть истина?»), 1890.
Иудея времен Иисуса Христа (первой трети I века) не была независимым государством. C 6 по 132 год Иудея являлась римской провинцией - частично автономным вассальным государством в составе Римской империи. Правили Иудеей префекты - должностные лица, назначаемые Римом. Императором при Иисусе Христе был Тиберий.
Император Тиберий.
В 26 году Тиберий назначил префектом Иудеи Понтия Пилата. О его жизни известно немного - вероятнее всего, он принадлежал к плебейскому роду.
Прилагательное, употребляемое перед его именем, указывает на то, что он был родом из Понта. Это была древняя земля на северо-востоке Малой Азии (в настоящее время это территория Турции), завоеванная Римом в 63 году до нашей эры. Читать далее
.
Работы американской художницы Janice Darr Cua сочетают в себя романтику эпохи Возрождения и дух востока, наполненные страстью и чувственностью, они притягивают взор снова и снова. Её работы можно увидеть во многих галереях мира. Janice Darr Cua начала свой творческий путь в возрасте восьми лет, осваивая технику работы с маслом, в течении многих лет расписывала фрески в церквях и в частных усадьбах. Училась самоуправлению, интенсивно изучала анатомию более 30 лет, изучала работы великих мастеров. После долгих лет работы и накопленных знаний, она создала свой уникальный стиль.