Культура России всего двадцатого века - неотъемлемая часть европейской и мировой культуры. Этот период является одним из наиболее сложных для изучения. Чем обусловлены эти сложности?
Прежде всего общими факторами, определяющими специфику социокультурного процесса в новейшее время. Россия пережила за ХХ век две мировые войны, ощутила на себе влияние научно-технического прогресса, переход к информационной цивилизации. В этот период значительно ускорились культурные процессы, взаимовлияние культур, стилевая динамика.
Сложность анализа культуры России в новейшее время состоит еще и в том, что всегда легче давать оценку эпохе, отстоящей от исследователя на много десятилетий, а еще лучше - веков. Современникам труднее разглядеть тенденции, которые станут очевидны позднее, окажутся более понятными для наших потомков.
Россия в ХХ веке выступила в качестве катализатора социокультурных процессов на планете. 0ктябрьская революция привела к расколу мира на две системы, создав идеологическое, политическое и военное противостояние двух лагерей. 1917 год радикальным образом изменил и судьбу народов бывшей Российской империи. Еще один поворот, инициировавший значительные изменения в развитии человеческой цивилизации, был начат в России в 1985 году. Он приобрел еще большую динамику в конце ХХ века. Это все необходимо учитывать при оценке социокультурных процессов как в современной России, так и в России советского периода.
1. Общая оценка советской культуры
Культура советского периода: сложность и противоречивость. Советский период это сложное и противоречивое явление в развитии не только нашей истории, но и всей отечественной культуры. С позиции сегодняшнего дня достаточно трудно дать объективный анализ истории культуры СССР - явления, еще не раскрывшего в полной мере свои первоисточники и движущие силы развития. Отсюда неоднозначность и полярность научных оценок сущности истории культуры СССР: то негативная - это примитивная культура тоталитаризма, то положительная - это культура единения и развития советского народа и государства.
XX век дал Отечеству гениальных ученых и исследователей, талантливых художников, писателей, музыкантов, режиссеров. Он стал датой рождения многочисленных творческих сообществ, художественных школ, направлений, течений, стилей. Однако именно в XX веке в России была создана тотализированная социокультурная мифология, сопровождавшаяся догматизацией, манипулированием сознания, уничтожением инакомыслия, примитивизацией художественных оценок и физическим уничтожением цвета российской научной и художественной интеллигенции.
Культура советского периода - сложное и неоднозначное явление. Ее нельзя показывать только как процесс бездумного воспевания коммунизма и руководящей роли Коммунистической партии. Духовная культура советского периода - это и "официально" признанная культура, и культура, находившаяся как бы "в тени", это культура диссидентства, наконец, это культура русского зарубежья.
Словом, культура советского периода никогда не была монолитной по сути. Она противоречива как в отдельных своих проявлениях, так и в целом. И в таком ключе ее и необходимо анализировать.
http://www.neuch.ru/referat/12150.html-здесь
РОМАНСЫ
Полина Владимировна Агуреева
Родилась 9 сентября
В 1993 году поступила на режиссерский факультет РАТИ (ГИТИСа), в мастерскую Петра Фоменко. В настоящее время работает в Московском театре «Мастерская П. Фоменко».
Роли в кино:
* «Долгое прощание» (реж. С. Урсуляк, 2004)
* «Эйфория» (реж. И. Вырыпаев, 2006)
* «Ликвидация» (реж. С. Урсуляк, 2007)
* «Исаев» (реж. С. Урсуляк, 2009)
Впервые она была исполнена
на фестивале в Sanremo в 1954 году.
Андрей Выстропов ( Andrej Vystropov ). Поэт краски и линии...
родился в Волгограде 26 декабря 1961 года.....
Тогда в семье Выстроповых и представить никто не мог,
что на свет появился будущий художник.
Рисовать Андрей начал в пятнадцать лет.
Но, как человек неугомонный и увлеченный,
жизни без мольберта и красок уже не представлял.
Незнакомка
В семнадцать он поступает на художественно-графический факультет педагогического института им.Герцена в Ленинграде. Проучившись там три года, Андрей решается представить ученому совету Академии художеств 30 своих картин, и тут его ждал первый успех. Выстропов был принят без экзаменов на второй курс Академии живописи, ваяния и зодчества им. Репина. Такое случилось впервые за все время существования Императорской академии. На третьем курсе он поступил в мастерскую профессора Е.Е.Моисеенко. В Питере за годы учебы он серьезно изучил технику старых итальянских мастеров, копируя работы великих художников в Эрмитаже.
[700x614]
Санкт-Петербург.Белые ночи
Белой ночью в белые сирени,
Призраком возникшие, приди!
И целуй, и нежь, и на груди,
Дай упиться сонмом упоений,
И целуй, и нежь, и утруди...
Белой ночью белые приветы
Ласк больных, весенних полусны,
И любовь, и веянье весны,
И полутемени, и полусветы,
И любовь, и чувства так лесны!..
Эта ночь совсем, совсем живая!
В эту ночь приди ко мне, приди!
И судьбу свою опереди!
А сирень цветет, слегка кивая!
А любовь растет, легка, в груди!
Игорь Северянин
КАКОВ ЖЕ ОН-ИДЕАЛ ВСЕОБЩЕГО СЧАСТЬЯ?
Это цитата сообщения AnnaDu Оригинальное сообщение
"Чиним" "ломаные" PNG-файлы.
Думаю, многие сталкивались с этой проблемой, но и уверена, что существует не один способ её решения.
Я же хочу поделиться своим способом, поскольку считаю его доступным всем (поскольку программка Microsoft Office Picture Manager установлена практически у всех) и очень простым.
Разговор пойдёт о так называемых "ломаных" графических PNG-файлах, попросту - картинок в формате PNG, которые, уж не знаю по каким причинам, маркируются как JPG. Если Вы видите эту картинку в интернете, то выглядит она совершенно нормально. Но вот как только попробуете применить её в Фотошопе...
Но давайте по порядку.
Памятные даты, связанные с именем Федора Достоевского (1821-1881), отмечают сегодня в Санкт-Петербурге. 190 лет назад родился великий писатель, а 40 лет назад в его последней квартире в Кузнечном переулке открылся мемориальный музей. Участники и гости чтений возложат цветы к могиле Достоевского в Некрополе мастеров искусств Александро-Невской лавры. ХХ лет жизни и становления спектакля" к юбилею легендарной постановки Льва Додина в Малом драматическом театре - Театре Европы.
В скромной квартире в не самом престижном районе Петербурга 190-летие Достоевского отпразднует правнук классика Дмитрий Андреевич.
Он очень похож на предка. С бородой. Говорит на хорошем литературном языке. Внимательнейшим образом прочел все сочинения прадеда, уже в зрелом возрасте, после сорока. И... стал хранителем традиций семьи.
- Борода мне не мешает, все-таки я - Достоевский, - смеется Дмитрий Андреевич.
Листопад, листопад,
Листья желтые летят.
Желтый клен, желтый бук,
Желтый в небе солнца круг.
Желтый двор, желтый дом.
Вся земля желта кругом.
Желтизна, желтизна,
Значит, осень – не весна.
В. Нирович
НА КАРТИНАХ ВАЛЕРИЯ РЫБАКОВА ЗОЛОТАЯ ОСЕНЬ
[483x96]
Светлана Безродная и ее «Вивальди-оркестр»
Художественный руководитель Российского государственного академического камерного «Вивальди-оркестра» Светлана Безродная закончила Московскую консерваторию в классах выдающихся профессоров А.Ямпольского и Д.Цыганова, где в свое время учились также такие известные исполнители, как Л.Коган, И.Безродный, Ю.Ситковецкий и другие.
ТАНГО РЕВНОСТЬ
Читать далее
Солист Москонцерта Сергей ПОЛЯНСКИЙ
Довольно часто случается, что в искусство люди приходят не сразу, а уже сформировавшись как личность - когда ясно проявляются способности и талант к той или иной творческой деятельности. Так случилось и в жизни Сергея Полянского. Окончив Московский Государственный Университет им. М.В.Ломоносова по специальности математика (факультет Вычислительной Математики и Кибернетики) и почувствовав потребность и силы посвятить себя пению, Сергей Полянский по совету своего первого педагога по вокалу заслуженного артиста России В.И.Махова поступает на факультет Музыкального театра Государственного института театрального искусства.
«Утомлённые солнцем» —
совместный российско-французский фильм 1994 года,
драма режиссёра Никиты Михалкова.
Награждён премией Американской академии киноискусства «Оскар» за лучший
иностранный фильм и Большим призом жюри 47-го Каннского фестиваля (Франция)
Название фильма отсылает к популярному в 1930-е годы танго «Утомлённое солнце», неоднократно звучащему в фильме; кроме того, оно ассоциируется с названием книги и фильма «Унесённые ветром» — американской любовной драмы, разворачивающейся на фоне масштабных исторических потрясений. Сравнение с этим фильмом неоднократно проводили кинокритики-
Зощенко Михаил "Голубая книга"НЕУДАЧИ-рассказ
...у нас неудачи имеются,никто от этого не отказывается,
но если встретим неудачу, от которой не уйти-
воспылаем надежду,что у нас она не надолго задержится...
Малевич Казимир Северинович (1878, Киев - 1935, Ленинград)
автопортрет
художник-авангардист. Родился в семье управляющего заводом. С 11 лет много рисовал и писал красками. В 1894 Малевич Казимир окончил пятиклассное агрономическое училище. В 1895 - 1896 учился в рисовальной школе, потом переехал с семьей в Курск. Там он участвовал в созданном кружке любителей искусства и служил чертежником, зарабатывая деньги на жизнь и учебу в Москве. В 1904 приехал в Москву, где недолго посещал занятия в училище живописи, ваяния и зодчества и в Строгановском училище. Ранние работы художника близки к импрессионизму и фовизму.
БУЛЬВАР
В 1905 вернулся в Курск и самостоятельно занимался живописью. В 1907 состоялось его первое известное по каталогам участие в выставке Московского товарищества художников, где кроме работ Малевича были представлены картины В. В. Кандинского и др. Во время путешествия в Париж Малевич попал под влияние кубического искусства Пабло Пикассо. Став членом группы "Алмазный нож", Малевич возглавил русское движение кубизма. В 1913 году Малевич создал первые картины в специфическом абстрактно-геометрическом стиле, который он назвал «Супрематизм».
Виктория Иванова забытой названа быть никак не может, во всяком случае, для сердец истинных любителей вокального искусства и настоящих поклонников красивого пения. Этот голос и эта артистка сыграли действительно огромную роль в развитии российской камерной музыки. Речь идет о голосе поразительной чистоты и нежности, о голосе потрясающей красоты, тонкости вкуса и обаяния.
вам не понять моей печали...
Любовь Казарновская: « прослушав снова голос Виктории Николаевны Ивановой, поняли, что действительно такого искусства, такого исполнителя на камерных сценах, наверное, сегодня в России нет, к большому нашему сожалению. И эта тенденция общая – камерная музыка сегодня у нас не в почете. Концерты певцов с камерным настоящим репертуаром, к сожалению, большая редкость. Потому что, я думаю, я нашла для себя такое объяснение, сегодня нет личностей – ни в тембрах, ни в исполнительском стиле. Их практически нет, их не воспитывают…»
Владимир Габышев: «Искусство Виктории Николаевны Ивановой – блистательной камерной певицы – по праву входит в золотой фонд русской музыкальной культуры. Собственно, этот фонд она создавала своими руками, вернее голосом, оставив после себя великолепные записи, которыми и сейчас могут наслаждаться ее почитатели либо слушатели, которые не знакомы с ее искусством. Но, конечно, никакая запись не сравниться с живым исполнением…»
Виктория Иванова родилась в Москве в 1924 году в семье военного врача. Музыкальное образование и воспитание она получила у Гнесиных – в знаменитой сегодня Гнесинской академии, которую закончила по классу фортепиано, а затем в вокальном классе Славинской-Федоровской. С 1951-го года она – уже солистка Московской государственной филармонии. Виктория Иванова стала очень рано записываться на радио и очень быстро приобрела огромную популярность в Советском союзе, ознаменовав своим творчеством целую эпоху в отечественном камерном исполнительстве.
Авторская программа Льва Аннинского посвящена непростым отношениям Льва Николаевича Толстого и нового искусства XX века -- кинематографа.
цитаты и высказывания Тостого
***
Ничто так не поощряет праздность, как пустые разговоры.
Я бы убил себя, если бы я хотя один день не работал.
Привычка к праздной жизни для человека хуже всех бедствий.
Говори о том только, что тебе ясно, иначе молчи.
Люди учатся, как говорить, а главная наука — как и когда молчать.
Один из самых обычных и ведущих к самым большим бедствиям соблазнов есть соблазн словами: "Все так делают".
Это цитата сообщения Бутявка1 Оригинальное сообщение
Шенкурская роспись. Элементы орнамента
Шенкурская роспись. Элементы орнамента
Шенкурская роспись была распространена по всему течению реки Ваги, левого притока Северной Двины. По своей композиции, орнаменту, цветовой гамме она значительно отличается от других северных росписей - борецкой, пермогорской, мезенской и т.д.
Для шенкурской росписи характерен оранжевый, красный фон, встречается охристо-желтый, изумрудно-зеленый, темно-синий. Цветовая гамма росписи - насыщенная, преобладают красноватые, оливковые, охристые, коричневые, зеленые цвета, белый - для оживки, черный - для орнамента. В основе рисунка - три крупных цветка, нанесенных по центральной оси лопасти один над другим.
Россия всегда была богата на выдающихся полководцев и флотоводцев.
1. Александр Ярославич Невский (ок. 1220 – 1263 гг.). - полководец, в возрасте 20 лет он разгромил шведских завоевателей на реке Неве (1240 г.), а в 22 – немецких «псов–рыцарей» в ходе Ледового побоища (1242 г.)
2. Дмитрий Донской (1350 – 1389 гг.). – полководец, князь . Под его руководством была одержана величайшая победа на Куликовом поле над полчищами хана Мамая, которая явилась важным этапом освобождения Руси и других народов Восточной Европы от монголо-татарского ига.
3. Пётр I – русский царь, выдающийся полководец. Является основателем российской регулярной армии и военного флота. Он проявил высокие организаторские способности и талант полководца в ходе Азовских походов (1695 – 1696 гг.), в Северной войне (1700 – 1721 гг.). во время Персидского похода (1722 – 1723 гг.) Под непосредственным руководством Петра в знаменитой Полтавской битве (1709 г.) были разгромлены и пленены войска шведского короля Карла XII.
