Приветствую новых читателей сообщества и заинтерисовавшихся сакральными танцами
Julia mur Kelebrill snomeli Ниди
Надеюсь вы примите участие по мере возможностей, особенно интерестно узнать следующее:
Также ищутся желающие развивать ту или иную рубрику сообщества, в зависимости от предпочтений и интересов. Буду рад откликнувшимся.
Достаточно интерестная статья, хотя она не говорит о сакральных или ритуальных танцах в прямом понимании или о молитве в танце, но является интерстным исследованием в этой области.
Автор: Davies J. G.
Статья опубликована: в журнале «Historical dance» (Vol. 2, No. 1 1980/81) (c) 1981 Dolmetsch Historical Dance Society
Оригинал статьи: http://www.dhds.org.uk/jnl/pdf/hd2n1p09.pdf
Перевод: Левшина Валерия
Большинству христиан противна даже мысль о танце в церкви. Они привыкли считать, что здание церкви предназначено исключительно для богослужений; это святое место, оно не может быть осквернено никакой «мирской» деятельностью, к которой можно отнести и танец. Такое отношение вырабатывается, часто бессознательно, на основе особого богословского принципа. Он покоится на трех сомнительных предположениях, а именно: во-первых, для христианина святое отделено от обыденного; во-вторых, человек способен различить духовное и мирское, и в-третьих, танец относится к последнему. В действительности их можно оспорить, так как ни одна из трех точек зрения не имеет ни малейшей подоплеки в Новом Завете [1]. Однако эта статья посвящена главным образом не богословию, а истории. В ее основе лежит идея предоставить краткий обзор практики танца в церкви на протяжении веков и показать, что в далеком прошлом и в наши дни многие христиане не видят ничего дурного в том, чтобы танцевать в церкви. Этот маленький рассказ тем более необходим, что христиане, — как и приверженцы любой религии, — тяготеют к консерватизму и апеллируют к традиции. Поэтому важно осознать, что те, кто желают танцевать в церкви сегодня, имеют на своей стороне прецедент, и их усилия увенчались бы большим успехом, если бы было известно, что они не занимаются новаторством, а возрождают вековой обычай.
пока нашел такое видео, єто немного не то что я подразумевал под йога танцем, но пока что есть
Tari Tankep (Mandala Dance)
Часть 1
Часть 2
Часть 3
Charya Nritya - Dance Mandal, Nepal: Pancha Tara Devi
Танец занимает совершенно особое место в балийской традиционной культуре. Существуют сакральные танцы, которые посвящаются богам и исполняются во время религиозных праздников, и светские, призванные развлекать аудиторию на представлениях. Наиболее значимые из числа сакральных, такие, например, как pendet, gabor, baris gede, topeng pejegan танцуют во внутреннем дворе храма, а церемониальные, ramayana, gambuh и другие – в среднем дворе. Что касается светских, их сценическая площадка – место перед храмом или внешний двор.
На каждом этапе жизненного пути балиец как бы находится в сфере действия определенного танца. Танцы во время свадебного обряда, ритуалов очищения нового жилья, изгнания болезней, кремации. Праздничные танцы и танцы на каждый день. Видимо, так было всегда – древнейшие каменные статуи на Бали и Яве изображают застывших в движении людей, облаченных в танцевальные костюмы.
Музыкальное сопровождение танцев и ритуальных торжеств обеспечивает gamelan. Слово используется для наименования как отдельного инструмента, так и целого перкуссионного оркестра, включающего барабаны, гонги, тарелки, а иногда еще флейту и ксилофон. Жители острова Бали верят, что gamelan имеет магическую силу, существует даже специальный календарь, описывающий ритуалы, которые надо совершать над инструментом в течение года.
Topeng
[показать]Сакральный танец, исполняется, как правило, двумя или тремя зрелыми мужчинами. Отличительная особенность костюма – это маска (кстати, именно так переводится и название танца). Она описывает характер персонажа, его возраст, настроение и статус. Сюжет танца повествует о некоторых эпизодах из жизни балийских королей, их шутов, воинов и прекрасных принцесс. По типу исполнения topeng – пантомима, реплики здесь произносят только шуты, лица которых наполовину закрыты маской.
Одна из разновидностей танца называется padjegan. Здесь все роли исполняются одним актером. Поочередно меняя маски и входя то один, то в другой образ, он разыгрывает сюжетное представление с не меньшим успехом, чем целая труппа.
Музыкальное сопровождение танца topeng – оркестр gamelan.
Baris
Этот древний сакральный танец является на Бали неотъемлемой частью религиозных торжеств. Baris gede – танец мужчин-воинов. Его исполняют 10-12 актеров, одетые в златотканые одежды и обвязанные магическими шарфами, на головах у них треугольные белые шапки, украшенные цветами, а в руках длинные, устрашающего вида копья. Baris переводится как “строй”, и действительно, в начале персонажи выстроены в две линии, символизирующие два войска. Они изображают подготовку к военным действиям, а затем устраивают импровизированную битву.
Существует несколько вариантов танца baris. Baris pendet представляет собой драматическое действо, где пластические номера перемежаются монологами героев. Baris tumbak символизирует изгнание злых духов и исполняется на кремациях высокостатусных лиц.
http://gobali.ru/info/guide/what_see/ceremonies/dances
Некоторые знакомы с вариантом румбы, который включен в программу спортивных бальных танцев. Афро-кубинская румба выглядит и танцуется совершенно по-другому, имеет совершенно иную музыкальную основу.
Изначально это сакральный танец, в основе которого лежат религиозные мотивы Сантерии - своеобразной смеси католической веры и древних языческих культов народов Африки, Кубы, а также индейцев. С другой стороны, в контексте этого танца обыгрываются взаимоотношения мужчины и женщины, а этот вопрос близок всем людям, вне зависимости от национальности и вероисповедания.
Круг – один из первых знаков архетипической азбуки. У всех народов круг символизировал нечто абсолютное: целостность жизни в круговороте времени.
Змей, поедающий свой хвост, магическое колесо, круговой танец – всё это символы, дающие людям возможность увидеть цикличность мироздания и осознать себя, оказавшись, наконец, в центре.
Практики круга служили для объединения усилий и концентрации намерения. А круговой танец помогал найти нужный ритм, сделать верный шаг…
Использовались различные круговые ритуалы, позволяющие отвлечься от мыслей о прошедшем, сконцентрироваться в настоящем и ощутить будущую победу… Танец обладал магическими свойствами: он порождал и исполнял желания, изменяя мир, как внутри, так и снаружи.
Синхронное движение танцующих по кругу людей выравнивает энергии, укрепляет уверенность и пробуждает в человеке неведомые внутренние силы. Восстанавливая свою естественную гармонию, мы восстанавливаем мир и гармонию планеты.
Формулы круговых танцев выверялись веками. Через круговой танец передавался опыт поколений. Наше тело – совершенные и уникальный инструмент познания мира. Удивительно, но как будто оно знает и помнит шаги танцев, которым двести, триста, пятьсот лет!
Мудрость, заложенная в ритмах и движениях танца, проявляется непосредственно, без объяснений и интерпретаций. Круговой танец – это знание в чистом виде. Можно анализировать и вникать в его символы и смыслы, но рассказать об этом словами невозможно! Но стоит только начать танцевать в круге и разрешить телу двигаться самостоятельно, без контроля сознания, как тут же включаются невидимые рецепторы и ты вдруг начинаешь понимать этот универсальный и естественный язык.
В каждой стране были свои особенные рисунки танцевальных шагов, отражающие историю этого народа и его неповторимый опыт, самобытные мелодии, выросшие из культурного наследия того или иного края. Но, несмотря на все различия, танцы самых разных народов неизменно роднит сама структура круга.
Древние традиции возрождаются, люди объединяются в круги и танцуют вместе на площадях, в парках, в горах и в поле… Круговые танцы Греции, Болгарии, Армении и Турции, Африки и Индии, Македонии и Израиля, Великобритании, Франции и Южной Америки – в наших руках жизнь целой планеты, записанная на языке движений.
Сегодня круговые танцы – это уникальная практика: своеобразное кругосветное путешествие во времени и пространстве. Настроения и ритмы переносят танцующий круг в разные места, времена и состояния. Это передача мудрости и опыта предков, путешествие по разным странам и культурам. Но, прежде всего, это неповторимое ощущение силы и общности круга. Это наше движения к самим себе, к пониманию того, что с нами происходит, возможность принимать правильные решения, а значит - и управлять своей жизнью.
Круговые танцы никогда не предназначались для зрителей, в них участвовали все. Не было показательных выступлений, а были сильные переживания. Это переход в другое измерение…
Наверное, традиционные танцы - самый естественный и приятный путь познания. Танцуя в кругу, чувствуешь уверенность и защищенность. Появляется ощущение свободы и лёгкости. Невозможно не улыбаться - удивление, радость и восторг.
Как только перестаёшь мыслить общепринятыми понятиями и оценивать происходящее привычными категориями, истина становится очевидной. Всё лишнее и ненужное отпадает само собой, наша жизнь становится легче и гармоничнее. И тогда - танец больше не кончается, превращаясь в Праздник.
Ольга Тарнопольская. (http://durakoff.ucoz.ru/publ/1-1-0-3)
Чем больше мы танцуем, тем меньше войн на земле
Самое гармоничное движение - танец. Танцуя в кругу, вы чувствуете, как дышат все ваши клетки.
«Мы исполняем космическое действо, взявшись за руки. Нет. Это не новомодная секта, а просто кружок любителей круговых народных танцев. Здесь танцуют не только индийские, но и еврейские, армянские, негритянские, греческие народные танцы», - говорит «мать-основательница» кружка Ольга Тарнопольская.
Дефицита в танцевальных площадках, где можно размять косточки и стряхнуть накопившийся за неделю стресс, вроде бы нет. Это и танцевальные студии, и дискотеки в ночных клубах. Однако не все так просто. Заучивать движения живота или сложные балетные па у многих терпения не хватает, а топтание в клубной толпе под громкую «кислоту» или «технохаус» тоже не всем по душе. На счастье, в Новосибирске есть достойная альтернатива. О старых и новых танцевальных проектах в культурной жизни города рассказывают Ольга Тарнопольская и Арина Подчасова
[показать]Хороводы, сиртаки и не только
Задорный болгарский хоро и веселый чардаш, мужественный греческий погонозиос и чарующий македонский хоровод, румынский танец дровосеков, индийский медитативный «Шива Шамбу» и английская «Долина Эльфов»… Кружатся цветные платки и юбки, светятся искренние улыбки, то и дело раздаются радостные возгласы и смех. Я попала на занятия Ольги Тарнопольской, которая проводит круговые сакральные танцы (Sacred Circle Dances).