Занес на днях в закладки форум про компьютеры . И вам рекомендую занести! Очень здорово,ребята на нем оказывают бесплатную помощь в вопросах по компьютеру. Мне там очень помогли. И вам помогут. Занесите себе в закладки. пригодится!
Как сделать анимированный аватар
Недавно зарегистрировался на одном форуме и чисто случайно выбрал себе ник Gimli (персонаж “Властелина колец”). На форуме прижился и захотелось заиметь себе крутую аватару с изображением этого Героя Средиземных Войн. Походил по разным сайтам поискал, но ничего лучшего вот этого не нашел:
А хотелось аватар красивый, анимированный (в смысле что-бы там что-то двигалось), и может немного с юморком.
Не долго думая, и не без самонадеянности, я решил сделать аватар сам. Где-то раньше я уже слышал что анимированные рисунки лучше всего создавать в формате GIF и неплохо с этой работой справляется графический редактор GIMP. Чисто случайно (что-то много уже случайностей) эта программа уже была установлена на моем компьютере. Если быть точным то это я ее туда и установил, хотя использовал всю ее мощность процентов на 10 - вырезать кусочек картинки, вставить кусочек, подписать фотку и прочие мелочи.
В результате усиленного поиска по Интернету и бессонной ночи на свет родился вот этот аватар …
… и вот такая вот инструкция для начинающих “аватаростроителей” (не судите строго):
Как сделать анимированный аватар в графическом редакторе GIMP
Так-как рисовать я не умею, в качестве элементов изображения будущего аватара я взял десять кадров из третей части кино-эпопеи “Властелин Колец”:
Кадры сохранил с помощью кнопочек “Скриншот” и “Следующий кадр” в каком-то плеере (все монстрообразные плееры типа “Power DVD” или “Nero ShowTime” имеют подобные функции).
Далее повествование веду по пунктам, дабы не запутаться самому:
1.) Запускаем GIMP и создаем новое изображение (Файл->Создать) по размеру скринов фильма, или других заранее подготовленных изображений.
2.) Открываем первый из кадров аватара, копируем его (Правка->Копировать) и сразу-же закрываем (чтобы под ногами не путался).
3.) Клеим скопированное изображение (Правка->Вставить) на изображение созданное в пункте 1.
4.) Создаем новый слой изображения (Слой->Создать слой). В окне создания нового слоя ничего менять не нужно.
5.) Открываем следующий кадр аватара копируем его (Правка->Копировать) и сразу-же закрываем.
6.) Переходим опять к нашему первому изображению и опять клеим скопированное изображение на него (Правка->Вставить).
7.) Сводим новый слой с вставленным изображением (Слой->Прикрепить слой).
8.) Повторяем пункты 4-7 пока не окончаться все кадры анимации.
9.) Теперь нужно сохранить полученное изображение в формате анимированного GIF (Файл — Сохранить как).
В открывшемся окне введите имя файла, определитесь с местом где он будет хранится и нажмите на “Выбрать тип файла” для того чтобы сохранить изображение как “Изображение GIF”. Далее нажмите на “Сохранить”.
В следующем окошке GIMP предложит сделать выбор — объединить слои в одно изображение или сохранить их как анимацию. Выбираем анимацию и жмем “Экспорт”. Дальше, в последнем окне, выбираем (если он не стоит по умолчанию) “Бесконечный цикл” и устанавливаем время задержки между сменой кадров. Я оставил значение по умолчанию - 100 миллисекунд.
Вот как-будто и все. Хотя … постойте! Ведь наше изображение ничуть не похоже на аватар! Огромный размер, черные полосы вверху и внизу изображения, да и вес картинки - почти полтора мегабайта.
В этом уроке Вы найдете информацию о том, как создать мягкий переход от оригинальной фотографии к измененной! Итак…
[показать]
Откройте изображение человека или предмета и нажмите клавишу D, чтобы сделать рабочими цветами белый и черный:
Скопируйте слой и направляйтесь в фильтр Filter > Artistic > Colored Pencil и примените настройки, как на рисунке ниже. После этого измените режим наложения слоя на Soft Light:
У Вас должно получиться что-то вроде этого:
Теперь выделите любую область изображения для того, чтобы оставить ее неизмененной:
Отправляйтесь в меню Select > Feather и выбирайте 20px. Нажимайте Delete!
Готово [показать]
Источник: http://www.adobetutorialz.com/articles/2440/1/Pencil-Scetch-Feather
Как сделать из фотографии рисунок в Photoshop
Превращаем красивую девушку на фото в красивую девушку на картинке!
Приблизительное время выполнения: 9 минут
Вот фото, которое я использовал для этого урока:
Скопируйте фотографию в новый документ и назовите ее слой Original. Копируйте его и назовите Desaturated. Нажмите Shift+Ctrl+U. Копируйте слой и назовите его “1“. Теперь примените фильтр Filter > Blur > Smart Blur с настройками:
Radius: 60
Threshold: 100
Best Quality and use Edge Only.
Кликните ОК и инвертируйте слой (CTRL+I). Примените Filter > Blur > Gaussian Blur с радиусом 1. После этого в панели слоев установите режим смешивания слоя (слева сверху) на Hard Light.
Копируйте слой и назовите его “2“, поместив над слоем “1“. Теперь примените Filter > Stylize > Emboss с этими настройками:
Height: 1
Amount: 119%
Кликните ОК и установите режим смешивания этого слоя в Hard Light. Скопируйте слой Desaturated и назовите копию “3“, разместив поверх слоя “2“. Примените Filter > Blur > Smart Blur с настройками:
Radius: 10
Threshold: 100
Best Quality and Edges Only.
Кликните ОК и инвертируйте слой. Затем установите его режим смешивания на Multiply и понизьте прозрачность (Opacity) до 40%.
Еще раз скопируйте слой Desaturated и назовите копию “4“, также разместив поверх слоя “3“. Далее Filter > Stylize > Glowing Edges:
Edge Width: 1
Edge Brightness: 7
Smoothness: 6
Нажимаем ОК и инвертируем слой. Установите режим смешивания для слоя на Multiply и понизьте непрозрачность до 40%. Скопируйте слой “4” и Filter > Blur > Gaussian Blur с радиусом порядка 3-4 пикселей. Режим смешивания на Multiply и непрозрачность до 100%.
Скопируйте слой Original и назовите его Color, поместив поверх всех слоев. Установите его режим смешивания на Hard Light и скопируйте. Режим смешивания у копии установите на Color.
Готово! [показать]
Источник: http://www.spoono.com/photoshop/tutorials/tutorial.php?id=61
Кисти в Photoshop дают нам возможность избавиться от повторения одних и тех же операций. В этом уроке мы выясним, как сделать простую кисть с листьями.
Приблизительное время выполнения: 3 минуты
1. Нам нужно начать с создания листка. Всегда легче начать, если у вас есть пример, поэтому я взял листок со двора и отсканировал его. Вы можете скачать мой листок здесь. Используйте Pen Tool, чтобы нарисовать контур листка. Вам не нужно повторять каждую деталь, просто нарисуйте основную форму.
2. Залейте фигуру черным, зайдя в палитру Paths, кликнув правой кнопкой на контур, чтобы выбрать “Make a Selection“, затем нажмите Alt+Backspace, пока ваш цвет переднего плана – черный. Убедитесь, что позади листка отображается прозрачность. Вы можете спрятать фоновый слой и другие, кликнув иконку глаза в палитре слоев. Теперь мы готовы создавать кисть.
3. Используйте Rectangular Marquee Tool, чтобы выделить ваш листок. Зайдите в Edit>Define Brush и назовите кисть как хотите в диалоговом окне, которое появится.
4. Вы можете теперь увидеть вашу кисть в Brush Palette. Создайте новое пустое изображение, выберите Paintbrush Tool и кликните на вашей кисти внизу палитры слоев.
5. В палитре слоев существует много способов настроить кисти так, как вам нравится. Начните с увеличения Master Diameter кисти, пока она не будет выглядеть реалистично в превью. Я выбрал 40 пикселей. Затем кликните на Brush Tip Size и увеличьте расстояние. Я поставил 90%. Далее - Shape Dynamics. Вот где начинается веселье. Поставьте Size Jitter на 100%. Экспериментируйте с другими настройками, пока вам не покажется, что хватит. Увеличьте Minimum Diameter до примерно 24%, чтобы избегнуть появления слишком маленьких листочков в результате. Я также изменил Angle Jitter на 13% и Angle Jitter Control на Pen Pressure.
6. Кликните на Scatter в левом меню. Поиграйте с Crank up the Scatter. Я поставил 607%. Убедитесь, что выбрана опция Both Axes. Настройте Count, если хотите. Я оставил 4. Count Jitter у каждой кисти сильно отличается, поэтому все зависит от вас. Я снизил до 20%.
7. Затем зайдите в меню Color Dynamics. Поставьте Foreground/Background Jitter на 100%, чтобы вышло наибольшее разнообразие цветов. Также вам понадобится изменить немного Hue Jitter. Я поставил на 14%. Hue Jitter, как и три настройки под ним, меняет цвет листьев. Вам, возможно, понадобится вернуться назад и настроить их ещё раз, чтобы добиться лучшего эффекта.
8. Затем вам нужно выбрать цвет переднего плана и фона, которые определят диапазон цветов листьев. Я выбрал красный в качестве цвета переднего плана и желто-оранжевый в качестве фонового. Убедитесь, что Opacity и Flow кисти поставлены на 100% меню опций наверху экрана так, чтобы листья отображались в полном цвете. Теперь примените кисть на холсте и поразитесь.
9. Кстати в Photoshop есть отличная кисть листьев по умолчанию. Но всё это мы делали не зря, потому что мы создали кленовые листки, а по умолчанию – дубовые. И, конечно, было интересно самим создавать кисть и она вышла естественной. Внизу версия с зелеными листками.
Компания СанЛайн предоставляет высококачественное пожарно-техническое вооружение
ПРОДУКЦИЯ КОМПАНИИ:
- Средства индивидуальной защиты
- Противопожарное оборудование
- Спецтехника и автокраны
- Спецоборудование
- Спасательные системы и медицинское оборудование
- Средства ограждения, освещения и оповещения
- Электроизмерительные инструменты и оборудование
- Оборудование и снаряжение для подводных работ
- Оборудование для нефтебаз
- Электростанции и электроагрегаты
Вся подрукция приведена с подробными описаниями. К примеру:
Гражданский противогаз ГП-7. Лицевая часть данного противогаза выполнена в форме маски c круглыми обзорными стёклами для глаз. На голове человека противогаз удерживается специальным наголовником, что значительно снижает общее механическое воздействие противогаза на голову человека и, как следствие, - утомляемость. Маска противогаза не закрывает уши. Имеющееся переговорное устройство в противогазе значительно облегчает общение во время работы. Применение незапотевающих пленок, а при отрицательных температурах утеплительных манжет, сохраняет прозрачность стекол в течение всего времени работ в противогазе при любой физической нагрузке.
Противогазы ГП-7 предназначены для защиты органов дыхания, зрения и лица человека от отравляющих веществ (ОВ), радиоактивной пыли (РП), биологических аэрозолей (БА) и других вредных примесей. Значительно отличается от предыдущих моделей удобством лицевой части, имеет более совершенную переговорную мембрану и более надёжную систему клапанов вдоха и выдоха. Форма их лепестков обеспечивает более быстрое и надёжное запирание камер клапанной коробки, а также не допускает их деформации в процессе старения. Независимый обтюратор позволяет находиться в противогазе значительное время без появления неприятных ощущений, оказывая меньшее давление на лицо, и обеспечивает надёжную герметизацию подмасочного пространства даже в случае повреждения ремней наголовника. Обеспечивает меньшее сопротивление дыханию и более высокую степень защиты.
Противогаз ГП-7 состоит из лицевой части МГП, фильтрующе-поглощающей коробки, сумки для ношения противогаза инезапотевающей плёнки. По желанию заказчика в комплект могут входить утеплительные
В это простом уроке мы научимся простому способу создания маленьких кнопок, используя пару слоев и один перемежающийся с ними слой изображения.
Приблизительное время выполнения: 5 минут
ЧИТАТЬ
| Убираем прыщи |
|
Надоели прыщи
Я буду использовать эту фотографию ниже как пример. |
Создание теста
Давненько
1. Создайте новый документ
2. Введите короткий текст, который
[показать]
|
|
Отличный урок photoshop по созданию радуги. Эффект, описанный Психологическая помощь онлайн
В век массовой компьютеризации психологическая служба приходит в каждый дом. И теперь у Вас есть возможность в любое время обратиться за психологической помощью к профессионалу, получить консультацию по волнующей Вас проблеме.
 Набор шрифтов для оформления своих сайтов Скачать шрифты фотошоп |
|
В этом уроке |
ИЩИТЕ ШРИФТЫ ДЛЯ ФОТОШОПА?
их есть у нас!
скачать шрифты для фотошопа одним файлом, одним архивом
Компания является одним из признанных лидеров продаж и оптовых поставок сантехники в представленном торговом сегменте в центральном регионе России. Профессиональная команда, минимальные цены, постоянное наличие широкого ассортимента продукции, быстрота и качество обслуживания являются составляющими успеха.
Еще шрифты!
[250x60] [250x60] [250x60] [250x60] [250x60] [250x60] [250x60] [250x60] [250x60] [250x60] [250x60] [250x60] [250x60] [250x60]
В этом уроке я покажу вам, как превратить пасмурный день в красиво освещенную сцену с лучами солнца, проникающими сквозь тучи. Эта техника может использоваться для других приложений. Я наткнулся на неё, когда пытался создать лучи света, идущие сквозь деревья. Они создаются из самой картинки, поэтому выглядят очень органично. Давайте начнем.
До и после
Вот фото, с которым мы работаем:
И вот что у нас выходит
Приблизительное время выполнения: 10 минут
Шаг 1
Продублируйте фоновый слой с фото, перетащив его на иконку с новым слоем внизу на палитре слоев. Назовите его ‘Light Beam Base‘.
С выбранным слоем нажмите CMD + M (или CTRL+M на ПК), чтобы применить к нему Curve. Примените к нему этот прием так, чтобы у нас вышло максимум контраста и в облаках маленькие области стали совсем белыми. Я фокусируюсь на области в верхней трети кадра немного влево. Эти белые области будут теми местами, откуда будет исходить свет.
Теперь примените gaussian blur размером два пикселя к этому слою (Filter > Blur > Gaussian Blur).
Шаг 2
Выключите видимость слоя Light Beam Base и выберите фоновый слой. Выберите Polygonal Lasso tool (L). Поставьте Feather на 50 в панели Properties наверху экрана.
Нарисуйте свободное выделение вокруг области, где лучи будут исходить из облаков, кликая по разным точкам. Вот как я выделил, если просмотреть в режиме Quick Mask:
Создайте новый слой Curves Adjustment над фоновым. Наше выделение автоматически применяется к маске слоя. Примените такую же резкость, как мы делали до этого, но на этот раз мы хотим ограничить его так, чтобы области с тенями не изменились. Назовите слой ‘Light Source‘.
Шаг 3
Включите и выберите слой Light Beam Base. В панели инструментов выберите Single Row Marquee tool. Увеличьте одну из белых областей облаков и кликните посередине её. Так вы выберете один ряд пикселей поперек изображения.
Уменьшите масштаб так, чтобы видеть всё изображение. Выберите Marquee tool. Удерживая клавишу alt/option, тяните из левого края изображения вправо до левого края белой области, чтобы снять выделение с этих пикселей. Сделайте то же самое на правой стороне. У вас должно получиться выделение из одного ряда пикселей поперек белой области так:
С выбранным слоем ‘Light Beam Base‘ нажмите CMD + J. Так вы перенесете выбраннеые пиксели на новый слой. Назовите его ‘Beam 1‘.
Мне очень хотелось научиться рисовать бабочек. Я долгое время искала наиболее простой способ отрисовки для моих «корявых» ручек. В итоге у меня получилось так:
[показать]
Способ достаточно прост, но потребует усидчивости и внимания. Так же неплохо иметь перед собой несколько фото бабочек, чтобы подсмотреть некоторые особенности строения и рисунка крыльев.
Начнем с создания нового документа 500*500 пикселей.
Создадим новый слой, на которым инструментом овальное выделение
[показать]
(Elliptical Marquee Tool) рисуем небольшой овал. Щелкаем по выделению правой кнопкой мыши и выбираем трансформацию выделенной области
Деформацию (Transform selection – Warp). Превращаем овал в треугольник, это не так сложно как кажется.
[показать]
Когда результат нам понравится, жмем Enter и заливаем [показать] выделение, выбранным цветом.
[показать]
Окидываем критическим взглядом и еще немного трансформируем и деформируем. (Щелкаем по выделению правой кнопкой мыши и выбираем свободную трансформацию – Деформацию (Free Transform – Warp)) При необходимости, немного проходимся ластиком
[показать]
(Eraser) .
[показать]
Вот,это уже более-менее похоже на верхнюю часть крыла бабочки. Теперь займемся нижней… Создадим новый слой, под слоем с верхней частью крыла.Инструментом овальное выделение
[показать]
(Elliptical Marquee Tool) нарисуем… овал!
[показать]
Зальем [показать] выделение все тем же цветом, применим трансформирование и деформацию, (Щелкаем по выделению правой кнопкой мыши и выбираем свободную трансформацию – Деформацию (Free Transform – Warp)) подгоняя части крыла друг к другу.
[показать]
Ластиком
[показать]
(Eraser)с 100% жесткостью немного «обгрызем» нижнюю часть крыла, и опять-таки без фанатизма.
[показать]
Пришло время заняться раскраской нашей бабочки. Инструментом «волшебная палочка»
[показать]
(Magic Wand) выделяем верхнюю часть крыла, создаем новый слой над слоем с верхней частью крыла и заливаем [показать] выделение черным цветом.
[показать]
Унас еще осталось выделение – щелкаем по нему правой кнопкой мыши и выбираем трансформацию выделенной области (Transform selection). Меняем размер выделения
[показать]
И стираем [показать] черный цвет внутри него…
[показать]
Далее, проходимся ластиком [показать] по черной части и немного наращиваем черный цвет сверху…
[показать]
Результат урока:
Открываем любую цветную фотографию:
Для того, чтобы обесцветить фото, нажимаем Ctrl+Shift+U (не забудьте переключиться на английский язык, иначе возможно, что сочетания клавиш не будут работать):
Выбираем инструмент
History Brush (Историческая кисть) 
(Y)
и используем его там, где хотим проявить цвет:
Желаю удачи!
Оригинал:
Результат:
В этом уроке мы будем резать картинки на кусочки. Приступим?
Первое что надо сделать – открыть изображение, которое мы разрежем! У меня это вот такой милый котёнок:
Создадим направляющие:
View-New Guide
(Новая направляющая)
и жмем ОК.
Слева появится вертикальная направляющая:
Берем инструмент
Move tool (Премещение) 
(V)
и двигаем направляющую на середину фотографии:
Создадим горизонтальную направляющую:
View-New Guide
(Новая направляющая)
выбираем горизонтальную, и жмем ОК.
Передвигаем направляющую на середину фото, чтобы получилось вот так:
Берем
Rectangular Marquee tool
(Прямоугольная область) 
(M)
и в верхнем меню ставим режим Normal (Нормальный):
Ставим галочку на
View-Snap to-Guides
(Вид-Привязка к-Руководства)
и аккуратно выделяем верхний левый участок:
Нажимаем Ctrl+J, чтобы скопировать выделение в новый слой. В окне слоев (F7) появился новый слой:
Переключаемся на самый первый слой:
Теперь выделяем правый верхний участок:
Снова нажимаем Ctrl+J, чтобы скопировать выделение в новый слой. В окне слоев (F7) появился еще один слой. Переключаемся на самый первый слой:
Прежде чем начать, скачиваем:
1. Фотка с изображением моего лица>>>
2. Текстура (оригинал)>>>
3. Текстура (переделанная мной)>>>
4. Радужная оболочка>>>
5. Фотка с изображением языка>>>
6. Фон с деревьями>>>
Урок Photoshop "Девушка-кошка (фотомонтаж)". На сегодняшнем уроке Photoshop будем заниматься фотомонтажом. Сегодня будем делать Девушку-кошку. Для этого выберем фото девушки, над которой будем измываться (у меня это фото Клаудии Шиффер) и фото кота. Важно, чтобы поворот голов на фотографиях был примерно одинаков, чтобы нам легче было монтировать.
[показать]
[показать]
1. Вырезаем голову кота. Для этого я выбрала инструмент
«Магнитное Лассо» (Magnetic Lasso)
и обвела им вокруг головы кота. Но у меня фоноднородный, поэтому я быстро это сделала, а если у вас фон будет яркий,то придётся использовать другой способ выделения, например Быструю маску (Quick Mask).
[показать]
Кот у меня выделился и я нажимаю (Ctrl+J), чтобы перенести выделение на новый слой. Вот так теперь у нас выглядит окно слоёв:
[показать]
2. Берём инструмент
«Перемещение» (Move) (V)
и перетаскиваем кота на фото с девушкой, изменяем непрозрачность слоя с котом до 50-55 %,применяем трансформирование Ctrl+T и совмещаем нос и глаза девушки с кошачьими, нажимаем ОК.
[показать]
Возвращаем непрозрачность слою 100% и идём в
Изображение – Коррекция- Цветовой тон / Насыщенность
(Image – Adjustment – Hue / Saturation)
или нажмём клавиши Ctrl+U и подгоняем цвет шерсти кошки под цвет волос девушки:
[показать]
3. Снова уменьшаем прозрачность слоя до 40 – 50 %, берём инструмент
«Ластик»(Eraser)(Е)
и стираем зону губ, глаз и волос, которые падают налоб и щёки, получится примерно так:
[показать]
Вернём непрозрачность слоя до 100%, если всё нас устраивает, тоуменьшаем непрозрачность Ластика до 30 – 35 % и выбираем кисть для ластика из набора
«Assorted Brushes»:
[показать]
Уменьшаем размер кисти до нужного нам и стираем края нашей кошачьей маски – под губой, на щеках, на лбу, и везде, где считаем нужным:
[показать]
4. На следующем этапе перейдём на слой с девушкой, выбереминструмент
«Палец»(Smudge),
установим
Интенсивность (Strength)
70 – 80% и подправим волосы возле уха, чтобы был более естественный переход. И посмотрим, может ещё что-то нужно подправить «Пальцем». Если хотим что-то размазать на кошачьей маске, то не забываем перейти на слой смаской. (На маске я поправила светлую шерсть под глазами).
5. Добавим нашей кошечке усики. Для этого сначала создадим новый слой, нажав на иконку [показать], которая расположена внизу окна
Слои (Layers).
Возьмём пипеткой светлый цвет для усов на правой щеке. Кисть выбираем твёрдую круглую в 1 пкс. И изменим настройки кисти, для этого нажимаем F5, откроется окно, устанавливаем там такие настройки кисти:
[показать]
Рисуем кисточкой усики на правой щеке, затем возьмём пипеткой светлый цвет с левой щеки и там нарисуем усики. Можно ещё на бровях усики нарисовать.