klassika
[345x56]
[показать]

Дети – это счастье, дети – это радость,
Дети – это в жизни свежий ветерок.
Их не заработать, это не награда,
Их по благодати взрослым дарит Бог....


[показать]Rudolf Epp


[203x117]

klassika
[416x150]
[показать]



[показать]
+6

[284x83]

klassika
[504x187]
[показать]

Проснись, любовь! Твое ли острие
Тупей, чем жало голода и жажды?
Как ни обильны яства и питье,
Нельзя навек насытиться однажды.
Так и любовь. Ее голодный взгляд
Сегодня утолен до утомленья,
А завтра снова ты огнем объят,
Рожденным для горенья, а не тленья.
Чтобы любовь была нам дорога,
Пусть океаном будет час разлуки,
Пусть двое, выходя на берега,
Один к другому простирают руки.
Пусть зимней стужей будет этот час,
Чтобы весна теплей пригрела нас!
Шекспир Уильям

Maria Callas Vien, Diletto, E In Ciel La Luna

[показать]Louis Marie de Schryver




[265x97]

klassika
[500x100]
[показать]



[показать]A. Barbier, circa 1885

klassika
[524x108]
[показать]

Михаил Иванович Глинка - Ноктюрн "Разлука"

[показать]Е. Дефондс - Императрица Евгения в Биаррице [Empress Eugenie (1826-1920) at Biarritz] 1858

[250x106]

klassika
[362x120]
[показать]

ДОНИЦЕТТИ - ария Адины ("Любовный напиток")

[показать]Mrs. Winfield Scott

[308x130]

klassika
[649x79]
[показать]

Михаил Иванович Глинка - Я помню чудное мгновенье... (Николай Гедда)

[показать]Euphemia White Van Rensselaer George P. A. Healy (1813–1894)

[188x250]Светлана Валуева (Svetlana Valueva) родилась в Москве 24 октября 1966 года. С 1978 по 1985 год - учеба в Московской средней художественной школе им. Томского при институте имени Сурикова.С 1987 по 1993 год - учеба в МГХИ им. Сурикова.1991 год - стажировка в Германии, в Штутгардской академии художеств, в классе профессора Шафрата.
Картины художницы находятся в частных собраниях в Бельгии, Германии, Японии, США, Англии, Франции.
"Вы родились позже на целый век", - говорили Светлане Валуевой педагоги по живописи в МГХИ им. Сурикова. Ее работы пропитаны духом утонченной романтики "серебряного" века, стилем, который на Западе принято называть "Ар-нуво". Герои картин Светланы Валуевой - это женщины, прекрасные и неповторимые, живущие в мире фантазий. Героини ее картин - женщины, которым суждено жить во времена Серебряного века, Арт Нуво. Одни - реальные, другие - плод воображения, но все они прекрасны и неповторимы.
"Я всегда любила изображать женщин. Порой в моем воображении рождались какие-то образы, порой меня привлекали реально существующие женщины. Каждое новое лицо, такое единственное и неповторимое, возникало в начале в моем воображении, а потом я изображала его на холсте."
Светлана родилась в Москве и, сколько она себя помнит, всегда рисовала. В восемь лет девочка попала на международную выставку на Кубе, где получила золотую медаль. В возрасте 9 лет она получила Гран-При на ежегодной международной выставке детского рисунка в Дели. В 1977 во всех кинотеатрах страны прошел документальный фильм о выдающихся советских художниках, в котором рассказывалось о Светлане и ее творчестве. В том же году ее фотографию поместили на первую страницу обложки популярного ежемесячного журнала "Советский Союз".
Первая персональная выставка работ Валуевой состоялась в престижной Московской галерее в 1993 году. Картины Светланы вызвали огромный интерес и были куплены издателем из Японии. В 1995 году Валуева, уже будучи известной художницей, выполнила по заказу Большого Театра серию работ о балете. Живет и работает в Москве. [показать]
Dream

[240x165]Сергей Тахтамышев (Sergei Tahtamyshev) родился в Санкт-Петерурге, закончил Санкт-Петербургский Академический художественный лицей им. Б.В. Иогансона и Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина. Член Санкт-Петербургского Союза Художников. Педагог на мастер классе в городе Тутаеве в 2009 год. Первые персональные еще школьные выставки состоялись в редакции газеты "Что делать " (1998 ) и в издательстве " Арт " (2000). С группой студентов в библиотеке им. Ломоносова (2003).
Участник выставки в Русском консульстве города Будапешта (2008)
Выставка в СХ "Надежда" (2008, 2009, 2010)
Персональная выставка в краеведческом музее города Тутаева (2009)
Выставка в Манеже " Петербург 2009".
Персональная выставка фотографий в клубе 2 колеса 2010 год
Выставка в галерее "Тронный зал" 2010 год.
Выставка в воскрестной школе Софийского собора город Пушкин 2010 год
Выставка "300 лет царскому селу" 2010 год СХ
Выставка в музее поморов . город Баренцбург Шпицберген . 80 Арктикугля 2011 год
Выставка в географическом обществе . Санкт Петербург 2011 год
Выставка в Консерваторрии . Санкт Петербург 2012 год
Работы хранятся с личных коллекциях: США, Канады, Китая, Франции, Тайваня, Германии, Норвегии. [показать]
ArtWork

[240x209]
Сергей Павлович Дягилев российский театральный и художественный деятель, писатель, меценат, первый балетный импресарио XX века.


Сергей Павлович Дягилев родился (19) 31 марта 1872 года в Новгородской губернии, в дворянской семье кадрового военного. В 1896 году окончил юридический факультет Петербургского университета, параллельно учась в Петербургской консерватории у Римского-Корсакова. Увлекался живописью, театром, историей художественных стилей.

В 1898 году Дягилев вместе с художником А.Бенуа создал объединение «Мир искусства» и стал соредактором одноименного журнала, где публиковал новейшие произведения писателей и художников, и сам писал статьи и рецензии о спектаклях, выставках, книгах. А вскоре стал организатором выставок картин русских художников за границей.

Но главным делом жизни Дягилева стали «Русские сезоны» 1909-1929 годов, где он собрал творческий коллектив из самых великих деятелей искусства начала XX века и внес огромный вклад в пропаганду за рубежом русского оперного и балетного искусства.

В первом сезоне – «Исторические русские концерты» – выступили Н.Римский-Корсаков, С.Рахманинов, А.Глазунов, Ф.Шаляпин. Затем был Русский балет в Париже, который очаровал всех высоким уровнем исполнительского мастерства и хореографии, блестящей живописью декораций и эффектными костюмами.
В 1910 году Сергей Дягилев отмечал: «Революция, которую мы произвели в балете, касается, может быть, всего менее специальной области танцев, а больше всего декораций и костюмов». По сути, Русские сезоны продемонстрировали невиданный ранее синтез трех искусств, где живопись стала доминантой, а танец рассматривался как «живое проявление театральной декорации».

Спектакли Дягилева радикально изменили мир танца. Невероятным кажется то, что ему удавалось в течение двух десятков лет сводить воедино таких знаменитых деятелей, как И. Стравинский, К.Дебюсси, М. Равель, Л. Бакст, П. Пикассо, А. Бенуа, А. Матисс,
Н. Гончарова, М. Фокин, Л. Мясин, А. Бенуа, В. Нижинский, М.Кшесинская, Ида Рубинштейн, К. Шанель, М. Ларионов, Ж. Кокто, А. Павлова, Ф. Шаляпин, С. Лифарь, Дж. Баланчин, В. Серов. Т. Карсавина, Н. Рерих…Как неимоверно сложно было организовать совместную творческую работу художников, принадлежавших к столь различным областям искусства.
«Русский балет» гастролировал по Европе, США и Южной Америке, добиваясь все большего успеха.

[300x366]

Дягилев умел не только распознать талант и собрать великолепную труппу, имевшую интернациональный состав, но и воспитать хореографа. Благодаря свежести балетмейстерских идей балет Дягилева был в центре внимания балетного мира.

Несмотря на огромный успех «Русского балета», Дягилев испытывал материальные затруднения и прибегал к помощи меценатов. В умении совмещать искусство с предпринимательством заключался творческий гений Дягилева, его дар импресарио. А гибкость финансовой политики стала залогом успешной работы труппы в течение многих лет.

Выступления «Русского балета Дягилева», существовавшего до 1929 года, явились триумфом русского балетного искусства и способствовали развитию и возрождению балетных театров в других странах. За годы работы труппа поставила более 20 балетов (отечественных и зарубежных композиторов), которые до сих пор являются украшением крупнейших балетных сцен мира.

Скончался Сергей Павлович Дягилев 19 августа 1929 года. Великого импресарио похоронили рядом с могилой Стравинского в Венеции на острове Сен-Мишель.


Валентин Гросс. Тамара Карсавина и Вацлав Нежинский в балете "Видение розы"
Читать далее...

Фотограф  из Санкт-Петербурга - Александр Кан.

Страница Александра в VK

[показать]

Много-много кошек

[показать]

 

Американский художник Dan Berg после окончания колледжа искусств больше двадцати лет работает в своей любимой среде, технике Scratchboard.

 

 

 

[показать]

***********

[530x700]

Написано в Книге жалоб Эрмитажа :


***

- Хотелось бы понять, кто такие художники-фламандцы. Я посмотрел по карте, страны такой – Фламанда – нету!..

***

- А где в залах мусорные урны? Ну ладно, семечки мы культурно в ладонь
сплевывали Гераклу, а потом их куда?...

***

- Не смог почему-то найти Янтарную комнату. Куда она опять пропала?!...
(Янтарная комната находится в Царском Селе в Екатерининском дворце))

***

- Наличие смотрительниц только старше 60 лет очень сильно разочаровало весь экипаж нашей подлодки.
Мы ведь целых полгода ждали этой экскурсии!…

***

- До сих пор поражают туалеты Эрмитажа! На кой чёрт русскому императору нужны были сорок шесть унитазов и двадцать три писсуара?! Это же совсем не в русской традиции! В храме русской культуры должны быть очки в паркете и всё!...

***
Питер Пауль Рубенс "Портрет камеристки инфанты Изабеллы" ок. 1625

- Торговля организована хорошо. Очередей нет, торговые залы просторные, светлые.
Каждый товар описан. Хорошие, видные этикетки.
Но, извините, на них не указана цена! Налицо введение потребителя в заблуждение.
А кассовых аппаратов – всего три на весь супермаркет (в буфете). Есть ещё над чем работать.
Председатель торгинспекции Барышев.

***

- Похотливое раскормленное бесстыдное тело Данаи до сих пор не прикрыто! Хотел прикрыть телогрейкой – не дали! И это искусство для народа?

***

Не понравился бюст Ленина в Античном зале. Совершенно не похож! Они там что, Ленина не видели?
Ветераны ЖЭУ № 5
Зал Юпитера. Это где-то тут затесался наш ленин (на взгляд ветеранов)


[480x360]
Читать далее...

[300x250]
Актер, писатель и драматург Стивен Фрай выступил в поддержку Pussy Riot, обратившись к девушкам с открытым письмом…

"Дорогие Мария, Надежда и Екатерина!

Не могу представить себе, что вы сейчас чувствуете – после несправедливейшего, чудовищного приговора.

Я хочу, чтобы вы знали: многие и многие люди по всему миру думают о вас и делают все, что в их силах, чтобы решение суда было пересмотрено, изменено или вовсе отменено.

Это было время раздумий для меня: повсюду, в твиттере ли или в кафе и барах Лондона, аргументы «за» перемежались с аргументами «против». Некоторые считают, что вы совершили кощунство (кощунство описывается как преступление без жертв, но если в вашей стране это противозаконно, как это было когда-то в моей, то следовало ожидать какого-то наказания), другие просто считали ваш поступок безвкусной, грубой акцией протеста.

Я прочитал Ваше последнее слово, Екатерина, и я уверен, что несмотря на то, что панк-стиль способны принять не все люди – некоторых он выводит из себя, - я уверен, что Вы, тем не менее, высокообразованные, интеллигентные люди, которые ясно понимали, что делают и имели самые светлые побуждения. Вы шли в храм не из-за претензий к религии, церкви или христианству – вас не устраивали панибратские отношения Путина с высшими чинами РПЦ, особенно в этом конкретно здании, в храме Христа Спасителя.

Но большинство здравомыслящих людей, будь они христианами или нет или даже слепыми или глухими, - для большинства очевидно: такой долгий процесс и такой суровый приговор невозможны в стране, которая называет себя справедливым демократическим государством.

Я пишу все это как откровенный русофил. Это непросто – смириться с тем, что страна Чайковского позволяет бритоголовым нацистам или фундаменталистам-церковникам диктовать свою волю в отношении, например, людей нетрадиционной сексуальной ориентации. Поразительно, как история в Россия умудряет повторять саму себя. Пушкин, помнится, был сослан обиженным царем. Достоевского приговорили к расстрелу и помиловали в последнюю минуту перед отправкой в ссылку, тоже. Ну а в советское время, как мы знаем, художники, писатели, интеллигенция, либералы всех мастей жили в Союзе под постоянным страхом высылки, принудительных работ или ареста. Сегодня мы движемся, кажется, в том же направлении. Я не сравниваю вас с Пушкиным или Достоевским – я говорю только о том, что борьба за свободу слова не зависит от масштаба личности, не ограничивается величиной таланта.

Некоторые циники (на моей родине их полно) спросят, почему я не пишу о заключенных в Иране или Китае. Потому что во мне теплится слабая надежда, что на Россию и ее лидера повлиять все-таки легче. Я знаю, как ненавидит российский лидер и его последователи «поучения» со стороны Запада, но это тот случай, когда молчать просто невозможно. И в этом причина. Путин не монстром себя выставил. Путин выставил себя дураком. Говорят, Гитлер не стал бы Гитлером, если бы мир вовремя начал над ним смеяться. Я не называю Путина Гитлером. Пока. Но сейчас – как раз время начать над ним смеяться и вызволить вас из заключения."

ВСЁ ПРАВИЛЬНО НАПИСАЛ СТИВЕН ФРАЙ. Уважение его позиции и БЛАГОДАРНОСТЬ.


[640x426]
Карикатуры
Читать далее...

"Искусство может быть просто красивым, с юмором или грустным. Может быть созерцательным, интересным или нет – все определяется знаками, идущими из глубины времён: точка, линия, пятно, композиция, цвет, форма, фактура, звук, ритм, слово – во всём великом и не великом творчестве." -

Челя - Сафронов Владимир Сергеевич. (1939 - 2006)

[300x248]

"Я, Сафронов Владимир Сергеевич, родился 26 ноября 1939 года в городе Намангане, где были в ссылке репрессированные мои родители. Затем Ленинград. Блокада. Челябинск. Снова Ленинград–учёба в рисовальных классах при институте И. Е. Репина. Снова Челябинск, Магнитогорск–педагогический институт, художественно-графический факультет",-писал о географии собственных перемещений известный челябинский художник. Позже Владимир Сергеевич придумал себе псевдоним Челя, чтобы его не путали с московским однофамильцем Никасом Сафроновым. Преподавание в Челябинском Гуманитарном институте в должности доцента факультета "Дизайн".

Член Всероссийской творческой общественной организации "Союз художников России".Член международной ассоциации изобразительных искусств АИАП ЮНЕСКО. Живописец, монументалист, график (станковая, книжная, компьютерная графика). Работал  в направлении нового и новейшего искусства (импрессионизм, постимпрессионизм, кубизм, сюрреализм, модерн, абстрактное искусство, инсталляции) Участие в международных и российских выставках. Работы находятся в собраниях 27 стран мира. Лично представить экспозицию под названием "Челя из Челябинска" в галерее "Зимний сад" он не успел - помешала смерть.Теперь каждый зритель сам должен разгадать то, что зашифровано в линиях, мазках и причудливых образах его полотен.

[показать]Русский маньеризм. Кикимора

**********

Природный парк Ергаки, Западный Саян, Красноярский край, Россияя

[показать]

Далее

Саманта Николь (Samantha Nicol) - прекрасная девушка из Шотландии, увлекающаяся фотографией.

Вот какую информацию мы можем видеть на ее веб-страничке...

"Меня зовут Саманта Николь и я фотограф из северного Эйршира, Шотландия. Я смогу удовлетворить все Ваши потребности в вопросе фотографии, будь то фотограф на свадьбу, ребенка или домашнего животного, корпоратив или коммерческие ... Пожалуйста, не стесняйтесь связаться и звоните мне. Спасибо, что нашли время, чтобы посмотреть на мои фотографии".

Источник: http://www.macroworld.ru/articles/photographer/693---samantha-nicol----

[640x640]
Читать далее...

"Четыре танкиста и собака" (польск. "Czterej pancerni i pies") - название польского черно-белого телевизионного сериала, снятого по книге "Czterej pancerni i pies" Януша Пшимановского. Сериал относится к военно-приключенческому жанру и повествует о боевых буднях экипажа танка "Рыжий" и пса по имени Шарик во время Второй Мировой войны.

[638x510]

Читать далее...

[показать]

"Каждый день может принести что - то новое и интересное" - так говорит Naumavicius Ramunas. Больше двух десятилетий в живописи, наблюдение за работой других художников, посещение музеев и галерей, дают возможность художнику формировать свою технику прикосновения к холсту. Рамунас не привязан к одному стилю, его работы многослойны, порой непредсказуемые, что делают изображения уникальными и трудноповторимыми. Работает и живет Naumavicius Ramunas в Каунасе.

[показать]

************

Голливудские страсти Омара Шарифа

Египтянин Омар Шариф – кинозвезда мирового масштаба. Он свободно говорит на пяти языках, но на всех с акцентом, при этом он всегда великолепно справлялся с ролями героев-иностранцев. «Я не испанец, не итальянец, не француз. Я иностранец везде, а потому меня приглашали на роли немецких офицеров, русских поэтов, нью-йоркских евреев», – признается актер. Он много зарабатывал и все тратил на хорошие вина, дорогую еду, романы с красивыми женщинами, путешествия по миру, азартные игры. Прославился он и как мастер игры в бридж и удачливый любовник. 10 апреля ему исполнилось 80 лет.

[показать] 

Читать далее...