Хорхе Букай (Jorge Bucay, Буэнос-Айрес, 1949) аргентинский психодраматист, гештальт-терапевт и писатель. Окончил медицинский факультет Университета Буэнос-Айреса в 1973 году.
В настоящее время читает лекции по психотерапии и занимается популяризацией своих книг. Его книги стали бестселлерами в Мексике, Уругвае, Чили, Коста-Рике, Венесуэле, Испании, и были переведены на семнадцать языков. Четыре книги Хорхе Букая были опубликованы на русском языке.
Опасный враг
Давным-давно в одном очень далеком, затерянном королевстве жил король. Ему очень нравилось ощущать свое могущество. Но королю нужна была не только сама власть. Ему было необходимо, чтобы все вокруг восхищались его всесилием.
Как и мачеха Белоснежки, которой было недостаточно просто знать о своей красоте, король нуждался в зеркале, в котором бы отражалось его могущество. У него не было волшебных зеркал, но было множество придворных и слуг. И от них можно было узнать, вправду ли он самый могущественный человек в королевстве.
Все неизменно отвечали ему одно и тоже:
— Ваше Величество, вы очень могущественны, но вы знаете, что волшебник обладает силой, которой нет более ни у кого. Ему известно будущее.
В те времена алхимики, философы, мыслители, монахи и мистики назывались одним словом — «волшебники».
Король сильно позавидовал волшебнику своего королевства — о нем ходила молва, что он очень добрый и великодушный человек. Вдобавок народ любил его, восхищался и был рад самому его существованию — просто тому, что он жил в королевстве.
Совсем иная слава была у короля.
Может быть, как раз оттого, что ему все время было необходимо показывать, что он повелевает миром и даже самая малая песчинка в его королевстве зависит от его воли, король не был ни справедливым, ни сдержанным и вовсе не таким щедрым, как того бы хотелось…
«Они - дивный подарок небес. И уже поэтому такой подарок достоин императрицы. Разве бриллианты искусного украшения сравнятся с красотой этих созданий Творца?».
Так объяснила Евгения, супруга императора Франции Наполеона III, почему из всех подарков, преподнесенных неким послом, она больше всего обрадовалась живым бабочкам.
Евгения - незаурядный политик, одна из первых красавиц того времени, законодательница мод и большая ценительница бабочек, ввела в моду разведение бабочек в зимних садах, а также салюты из живых бабочек на праздниках.
В честь Евгении назван один из видов бабочек-парусников.
По разнообразию окраски бабочкам нет конкурентов.
Размах крыльев наибольшей бабочки - 30 см; наименьших - 2 мм. Такого разнообразия масштабов в пределах одного отряда нет в других классах животных.
Во многих странах бабочка - это символ любви, счастья и багополучия. Считается, что исполнится самое заветное желание, подержав бабочку в руке и отпустив ее на волю (к небесам).
В мифах Эллады бабочки часто являлись символом любви, а на древнегреческом языке бабочка и душа назывались одним словом – «психе».
В Японии считают, что увидеть бабочку у себя в доме – к счастью: бабочка символизирует все лучшее в жизни человека. Поэтому ритуальный «танец бабочек», выражающий радость жизни, традиционно открывает в этой стране торжественные шествия и праздники.
Буддисты с глубочайшим почтением относятся к бабочкам: ведь именно к ней обратился Будда со своей проповедью.
У христиан бабочка иногда изображается сидящей на руке младенца Христа и символизирует возрождение и воскресение души.
Народы Юго-Восточной Азии с благоговением относятся к бабочкам. Здесь считают, что увидеть бабочку у себя в доме – к счастью, ведь она символизирует все самое лучшее в жизни человека.
У ацтеков бабочка была одним из атрибутов бога растительности, весны и любви, “Принца цветов” Шочипильи.
Эльфы - духи воздуха, пришедшие к нам из скандинавской мифологии, изображались в виде красивых маленьких человечков с крыльями бабочки.
[показать]Сибирь [показать]Ока [показать]УтроЧитать далее Взято здесь: http://artnow.ru/ru/gallery/3/1030.html
Душа не может быть в покое –
Её невидимой рукою
ромашек белых лепесткам даруем имена… -
ведь « любит или не любит» – подсказки ждёт весна…
МАРИНА ЦВЕТАЕВА
Я — есмь. Ты — будешь. Между нами — бездна.
Я пью. Ты жаждешь. Сговориться — тщетно.
Нас десять лет, нас сто тысячелетий
Разъединяют.— Бог мостов не строит.
Будь!— это заповедь моя. Дай — мимо
Пройти, дыханьем не нарушив роста.
Я — есмь. Ты будешь. Через десять весен
Ты скажешь: — есмь!— а я скажу: — когда-то...
Как суша и вода,
Мы с Вами разные,
Как лучик с тенью.
Вас уверяю - это не беда,
А лучшее приобретенье.
Мы с Вами разные,
Какая благодать!
Прекрасно дополняем
Мы друг друга.
Что одинаковость нам может дать?
Лишь ощущенье замкнутого круга.
Не любила, но плакала. Нет, не любила, но все же
Лишь тебе указала в тени обожаемый лик.
Было все в нашем сне на любовь не похоже:
Ни причин, ни улик.
Только нам этот образ кивнул из вечернего зала,
Только мы - ты и я - принесли ему жалобный стих.
Обожания нить нас сильнее связала,
Чем влюбленность - других.
Но порыв миновал, и приблизился ласково кто-то,
Кто молиться не мог, но любил. Осуждать не спеши
Ты мне памятен будешь, как самая нежная нота
В пробужденьи души.
В этой грустной душе ты бродил, как в незапертом доме...
(В нашем доме, весною...) Забывшей меня не зови!
Все минуты свои я тобою наполнила, кроме
Самой грустной - любви.
Член Международного художественного фонда, член Союза художников Москвы с 1985 года.
Он родился в 1948 г. в Челябинске на Южном Урале в семье художника Порфирия Панова, ученика знаменитых художников И.П. Корина и И.Э. Грабаря.
С детских лет была предопределена его судьба художника. Он буквально впитал в себя с молоком матери любовь к искусству, царившую в его семье, где постоянно звучали имена великих художников Леонардо Да Винчи, Рубенса, Рембранта, Иванова и Левитана. Эдуард Панов получил художественное образование в духе реалистической школы живописи в самом высоком понимании этого слова. Учился в художественной школе и художественном училище, затем в 1972 году закончил художественный факультет Московского технологического института.
Творчество Э.П. Панова неразрывно связано с традициями русского реализма.
Э.Панов много работает в жанре пейзажа. С любовью пишет натюрморты, портреты. На его пейзажах утро и вечер, радостное ожидание дня и легкая грусть прощания с ним. Эти два разных состояния природы всегда решены не только цветовым строем, но и живописной фактурой.
У него ясный и пластичный живописный язык. Художник никогда не деформирует предмет, не допускает небрежностей в деталях, у него не бывает “общих мест” и не проработанных участков на холсте. Продуманная композиция, точность и чистота рисунка - все эти качества являются сутью его творчества.
Художник много ездит и выставляет свои картины на московских, российских и международных художественных выставках. Он участник более пятидесяти выставок.
Многогранная личность Э. Панова, его творческие достижения, созданные им живописные полотна вызывают искренний интерес у зрителей, признание авторитетных мастеров искусства и профессиональной критики.
В 1984 году выставка была полностью закуплена Министерством культуры Польши. Многие зарубежные выставки были организованы Росзарубежцентром, с которым художник плодотворно сотрудничает.
В мае 2002 года персональную выставку Э.Панова в Берлине посетила супруга экс-президента России, Путина Л.А. в сопровождении членов Правительства РФ. Одну из картин художник подарил Путиной Л.А.
Работы находятся в музеях России, Польши, в частных коллекциях - в десятках стран Мира.
Следуя семейной традиции, он передал свои знания и умение сыновьям Эдуарду младшему, который закончил Всероссийскую Академию художеств в г.Москве и Михаилу, который несмотря на 21-летний возраст с талантом продвигается путем своих предшественников.
Интересные статьи и исследования творчества художника опубликованы во многих отечественных изданиях и зарубежной прессе.
Издан красочный художественный альбом «Эдуард Панов – Творчество», 256 страниц.
А.Лавров
[показать] [показать]
Легкость.
Легкость – это качество, которое делает наc особенными. Быть легким во время жизненных проблем - значит думать о решении, а не о проблеме, значит оставить прошлое и жить настоящим. Это не говорит о безразличном отношении к событиям и людям. Легкость – это чувство юморa и жизнерадостность, которая помогает нам затронуть хорошее в других и в то же время, делает нас неуязвимыми. И это качество становится не только частью нашей жизни, но и жизненным источником для других. Улыбайтесь как можно чаще, и вы будете оставаться легким.
Приятие.
Сейчас место добродетелей заняли недостатки, поэтому нужно научиться взаимодействовать с теми, у кого их много, но не распространять вокруг себя мусор, говоря об этих недостатках, и не вбирать их в себя, думая о них, а помогать исправлять их.
Так океан поглощает спускающиеся в него реки с мутными водами и остается чистым.
Интровертность.
Интровертность – это сочетание красоты и ясности, когда внешне у меня отношения с несколькими, а внутреннего тепла достаточно для всего мира; когда внешне забота о настоящем, а внутри осознание будущего. Быть интровертным – значит спокойно, жить со смирением, работать с любовью. Если любое действие выполняется качественно – это признак интровертности.
Вера.
Сказано: ?Победителем становится тот, у кого есть вера в интеллекте?. Имеющий веру в себя, в то что он непременно станет победителем на пути духовного роста, всегда будет упоен этим счастье. Счастье будет в каждой мысли, в каждом слове, в каждом действии. Это будет видно и в поведении. Доказательство веры – это упоение, а доказательство упоения – это счастье.
Попов Александр
Родился в 1951 году в городе Тамбове. Окончил Пензенское художественное училище им. К.А.Савицкого.
Персональная выставка живописных работ прошла в городе Трайс-Карден, Германия 1995 г.
2003 - Участник областной и зональной выставки “Поволжье”
2004 - Городской выставочный зал Петрозаводска - персональная выставка Ирины и Александра Поповых (г. Пенза).
Работы постоянно участвуют в выставках художественных салонов крупных городов России (Москва, Тюмень, Тольятти, Самара, Хабаровск, Нижневартовск и др.).
Произведения находятся в частных коллекциях России, США, Саудовской Аравии, Канады, Японии, Югославии и др.
[показать]ЛЁД
[показать]
АЛЛЕЯ