David Shrigley ( Девид Шригли )

[600x450]

HOMELESS MAN. 2003
Painted polyester. 300x100x70mm

продолжение

Топ-10

[показать]

[300x409]

Галерея образовалась ровно год назад. Две светские дамы, Ольга Аленова и Татьяна Франчук, тогда решили, что быть галеристками — круто, и открыли галерею. «Раньше у меня были бутики, — сказала в интервью одна из них, — теперь круче иметь галерею».

Прошел год; Ольга, а это именно она давала интервью, вернулась в привычные бутики, на искусстве осталась одна Татьяна. Тяжело бы ей пришлось, если бы не фамилия — муж Татьяны все-таки Франчук, тот самый, бывший сын, бывший зять, нынешний очень немалый бизнесмен. Теперь двадцатисемилетняя модель в свою очередь дает интервью: «Занимаюсь недвижимостью, это так азартно, покупаю и продаю большие участки земли».

На доход от продажи земли галерея, судя по всему, живет безбедно, позволяя себе заниматься малокоммерческим, но таким модным contemporary art. В советчиках у Татьяны ходит сам Илья Чичкан, человек-обезьяна, — в последнее время рисует только обезьян. Сведущий в рекламных кампаниях Чичкан и присоветовал галерее идти путем топ-десяток. Ход простой, как банан, но эффектный.

Сотоварищи ему под стать: один, Кирилл Проценко, выжигает по ДВП, другой, Илья Исупов, делает пугающие детей и их учительниц раскрашенные гипсовые рельефы.

Никто не пишет нормально, пейзажи там или натюрморты. Подруга человека-обезьяны, Маша Шубина, изображает только себя — то в виде проститутки, то в виде Жанны д’Арк. Жена одессита Кожухаря, Елена Ятло, пишет только бродячих собак.

В городе Одессе компания соответствующая: реинкарнация Элвиса Пресли, Игорь Гусев, в промежутках между концертами рисует «картины счастья». Реинкарнация Гумберта, Владимир Кожухарь, сделал себе имя вдумчивым изображением нимфеток на роликах в заманчивых ракурсах. Теперь господин Кожухарь, правда, посуровел и рисует то железнодорожные цистерны, то просто быстротекущую жизнь. Еще один одессит, Сергей Зарва, эту жизнь вгоняет в громадного размера бумажные листы, на которых буйствует то пляж, то дискотека, на глазах превращающиеся в пляску мертвецов. И никто никогда не знает, что сделает на этот раз «главный по мертвецам» и всему contemporary art’у Арсен Савадов. Певец «Книги мертвых», одеватель голых шахтеров в балетные пачки иногда бывает тих и нежен до неприличия.

Вся эта веселая компания могла бы сниматься у Тарантино без грима — как в вышеупомянутой Одессе говорят про крайних монстров: «Его Кира Муратова снимает без грима». Но они решили быть художниками и гордо образовали «Топ-10».

Предусмотрительная галерея думает и о будущем: к десятке «стариков» добавила пару молодых — Ксению Гнилицкую и Никиту Кадана.

 

Алексей Титаренко
23 ноября 2007

  Прочитал эту заметку и решил пройтись по всей десятке "зэ бэстовских" авторов, зашел на сайт галереи и  увидел приятные, ласкающие взгляд картины. Но я ведь хорошо знаю этих художников и поэтому предлагаю посмотреть , что за этим стоит.

 

Пожалуйте в      

смотреть

Недавно в посте "Гиперреализм. Дуэйн Хансон" я рассказала об американском скульпторе, работающем в манере гиперреализма (или фотореализма), чьи скульптуры почти невозможно отличить от людей. А сегодня я хочу немного рассказать о голландском фотографе по имени Эрвин Олаф (р. 1959), чьи работы, признаюсь, напомнили мне скульптурные композиции. Несколько лет назад он сделал серию фотографий "Надежда". По словам самого фотографа, все эти снимки объединяет один и тот же мотив: человек находится в ситуации выбора.
Любопытно сравнить фотографии Олафа со скульптурами Хансона. Не знаю, может, у меня восприятие плохо срабатывает, но мне все эти люди кажутся каким-то манекенами. У Хансона скульптуры выглядят как-то живее...

[564x400]
more

 Есть популярное мнение, что "настоящий художник, всю свою, творчески сознательную жизнь, создает свой автопортрет. Одна восточная дама , восприняла это буквально и претворила мнение в жизнь, местами массово тиражируясь. Понятна и ее тяга (как , впрочем, большинства женщин) к вечному подростковому состоянию, но опытный глаз сразу видит , что есть на самом деле.

Su - en  - Vong

[показать]

полюбуйтесь

С гиперреализмом у меня сложные отношения. Он интересен мне, потому что концептуален. И в то же время... Когда я впервые увидела в альбоме фотографию одной такой скульптуры, то даже вздрогнула. Настолько сильным и неожиданным был эффект. Но неожиданность всегда раздвигает горизонт нашего восприятия.

Американский скульптор Дуэйн Хансон (Duane Hanson; 1925 - 1996) еще в 1960-е годы начал работать в манере гиперреализма. В своих ранних работах он изображал сцены убийства и насилия, подавление мятежей итд., но эти композиции, насколько мне известно, тогда признания не получили. Позже, на рубеже 1970-80-х годов, он обращается к другой тематике и начинает делать этюды из жизни современного мегаполиса. Вот эти сценки из городской жизни, напоминающие моментальные фото, и принесли ему известность.
Хансон работает с самыми разными материалами (силиконовая смола, раскрашенная бронза итд.), процесс создания скульптуры из быстро затвердевающей силиконовой смолы - технически очень сложный и трудоемкий. Готовые скульптуры и скульптурные группы художник окружает тщательно подобранными предметами.

Думаю, оказаться в галерее с его скульптурами было бы одновременно жутковато и интересно. Жутковато - потому что сразу не поймешь, то ли это пожилой посетитель галереи присел отдохнуть, то ли это один из экспонатов... А интересно - потому что сдвигаются привычные рамки, в которое зажато наше восприятие искусства, и оно тем самым обогащается.
Мы привыкли к нераскрашенной скульптуре, потому что древняя скульптура дошла до нас в таком виде. Но воспринимая ее, мы как правило даже не задумываемся о том, что изначально все древние скульптуры были раскрашены и приближены к образу реального человека.

Любимые персонажи Хансона - обыватели. Типичные жители Америки - туристы, домохозяйки, фермеры, покупатели супермаркетов... Я чуть-чуть почитала отзывы посетителей его вставок, и в этих отзывах звучал мотив грусти: люди писали, что после первого шока, который они испытывали, затем появлялась грусть от узнавания повседневной жизни... Ну, не знаю... Мне кажется, это несколько ближе к сатире. Хотя... Сатира в итоге нередко вызывает грусть.

Вот эти туристы, которые, замерев, дружно уставились в одну точку (возможно, на табло аэропорта или расписание поездов) - кажется, самая известная работа Хансона. Ниже - еще шесть его работ.

"Tourists II" (1988)

[536x698]
more

      "... Я мог быть
     Отцом
     Миллиардов жителей
     Миллионов планет
     Превзойти Создателя
     Изваявшего
     Только Адама и Еву

     Жаль семени моего
     Растраченного
     Впустую "

Вадим Сидур. Гроб арт, скорбь, страстная любовь и предсказание чернобыльской катастрофы.

[183x250]

[272x400]

Coffin Man (человек - гроб), 1972

75 x 187 x 61 cm

Metal, wood

Прочитав и прокомментировав пост Наталья Елир о его творчестве, не удержался, что б не выложить материал об этом уникальном художнике.

путешествие в мир Вадима Сидура

"Страхи и надежды" - фотоколлекция Фила Толедано

Понедельник, 24 Декабря 2007 г. 15:27 (ссылка)редактировать продолжение

Малевичу такое и не снилось!

Gregor Schneider

 

 

 

  [показать]

 

продолжение

Susan Taber Avila

[показать]

 

Little Black Sack 2002 Thread, silk chiffon, fabric remnants, gold leaf, machine stitched 31" x 16╫" x 7"

продолжение

  [247x168]  Jozef Pyrz

  [274x467]

Dancing with wooden shapes - 2007

 

I enter the atelier

I see silent faces, intertwined arms, slender bodies
I hear whispering eyes telling me unspoken sorrows
I see hands burning in gasping flames, rising bodies

Our eyes meet.  Life is here.
You know what I am going through
You know my wonderings, my questionings, my doubts and my hopes

 

Dancing bodies, opened hands, beating hearts, speaking souls

 

Who am I? Where am I going to?
You know who I am, we share the same human secrets 
You tell me He knows, you tell me He loves, and I believe.

 

B.P.

                                    ZBIGNIEW OKSIUTA

                                   Наука и искусство.

[показать]

 Breeding Spaces

                   

Made in Space

продолжение

Норико Амбе (Noriko Ambe), книжная топография, пласты знаний.

[540x340]

http://www.norikoambe.com/works/index.html

                         История 2005. "Источники сознания"

 

                                                 [371x394]

 После трех шумных фестивалей, задумался над вечным и ушел искать "источники сознания", при этом как всегда захватил с собой своих друзей : В.Нойз, Н. Сорока, Р. Селиванов и я - Night.

продолжение

Sculptures and Installations 1979 - 2007

[показать]

        [показать]

Untitled
1993-1994

Robert Gober was born September 12, 1954 in Wallingford, Connecticut. He currently lives and works in New York City. Since his first show in 1984 he has exhibited widely, in numerous exhibitions in North America, Japan and Europe.

продолжение

                                        [показать]

                                                                 Urs Fischer

[показать]

                                                             [250x375]

                                                                   "a door in Alice’s Adventures in Wonderland"

  Сначала я подумал, что сдесь  чего то взорвалось, но стены уж больно ослепительно - чистые, и на ремонт не похоже...

 Оказалось - это арт объект в эксперементальной галерее Нью - Йорка, одним из авторов, которого был  Urs Fischer.По идее произведение должно напоминать "дверь в "Страну чудес"... интересно, что бы сказала по этому поводу Алиса?

продолжение

 От Ostreuss

                                                                            Dan Witz

[699x452]

[700x347]

продолжение