Вновь звучит классика готического жанра, всё так же полновесно, всё так же таинственно. Именно классика, потому что Mantus, несмотря на время, необыкновенно точно сохранили свой прежний стиль, новый альбом альбом красиво сочетается с предыдущими, образуя смысловое и стилистическое единство. Всё тот же таинственный шёпот Мартина, холодная флейтистость голоса Талии. Но всё же, есть что-то новое, что непросто уловить сразу. Мелодика незаметно, но уверенно сменяется твёрдостью, в их музыке больше нет надрыва битого стекла и призраков красных роз, но есть тёмные тени и грозовое небо с гулкими раскатами громовой силы. Наверное, романтизм со временем покидает каждого, но это не плохо, потому что на его место приходит что-то новое, главное, что не пустота.
Этот альбом вот уже три недели со мной почти каждый день. Антрацитовое мерцание не может наскучить.
"Международное трио в составе Мэдс Кйолби (гитара, Дания) Питер Сверд (ударные, Швеция) и Стив Кершоу (контрабас, Великобритания) сложилось в 1985 году, когда все его будущие участники учились в музыкальном Институте в Лос-Анджелесе. Собственно дебютный альбом трио «Standin’ Tall» с треком «Дым над водой» летом 1997 года играла радиостанция Jazz FM. На втором альбоме записывался известнейший британский джазмен, саксофонист Энди Шепард. Всего у Stekpanna — 10 компакт-дисков, включая «Записки из подполья».
К вопросу о постмодернистских парадоксах: трое европейцев — два скандинава и один британец (географически объединенные, как известно, Северным морем) называют свой коллектив «Сковородка для мяса». Некоторые любят погорячее?
Леонид и Николай Винцкевичи:
Леонид — Заслуженный артист России. Заслуженный деятель искусств России.
Студент Курского музучилища, в 70-е годы окончил Казанскую консерваторию по классу фортепьяно, занимался композицией; джазом увлекся благодаря покойному Аркадию Петрову, ведущему единственной в СССР джазовой программы «Радиоклуб «Метроном» (просуществовала с 1965 по 1967 год). В своей alma mater — Курском музучилище — с середины 70-х годов руководил эстрадно-джазовым отделением. С начала 80-х признан одним из самых оригинальных джазовых пианистов страны. С 1984 года более десяти лет сотрудничал с эстонским саксофонистом Лембитом Саарсалу; их дуэт еще в советские годы начал выступать на крупнейших международных фестивалях джаза, выпустив два лонгплея на фирме «Мелодия». С 1996 года — основатель и арт-директор первого в Европе передвижного фестиваля «Джазовая провинция», который до сих пор существует благодаря генеральному продюсеру Дмитрию Пиорунскому, комитету по культуре Курской области, возглавляемому Валерием Рудским, и помощи энтузиастов. Компакт-диски выходили в России, Германии, Великобритании и других странах. Выступал с Лайонелом Хэмптоном, Элвином Джоунсом, Конрадом Хервигом, Владимиром Коновальцевым, Игорем Бутманом и многими другими известными музыкантами.
Николай Винцкевич окончил джазовый факультет Российской академии музыки имени Гнесиных по классу саксофона у профессора Александра Осейчука. В 1998 году стал лауреатом премии Московской ассоциации джазовых журналистов «Джаз Ухо» в номинации «Музыкант, заслуживающий более широкого признания». Хотя с раннего детства слушал классическую музыку, дебютировал в звукозаписи с эйсид-джазовым проектом V& F (диск фирмы «Богема»), вместе с отцом и самостоятельно гастролировал во многих странах, в том числе в городе Москоу, штат Айдахо (где играл в оркестре Лайонела Хэмптона — покровителя местного джаз-фестиваля). В 1992 году вместе с Винцкевичем-старшим принимал участие в межжанровом фестивале «Русская музыка вчера, сегодня, завтра» в Оксфорде; в 2006 году с трио Stekpanna аккомпанировал хедлайнерам фестиваля «Джаз в саду «Эрмитаж» — Джею Эшби и вокалистке Ким Назарян (из вокального ансамбля New York Voices).
Восемь лет назад за кулисами джаз-фестиваля в Финляндии отец и сын Винцкевичи познакомились со Стивом Кершоу и Питером Свердом из Stekpanna, и в 2002-м уже выходят упомянутые «Записки из подполья».
Дуэт Леонида Винцкевича и эстонца Лембита Саарсалу старейший, но все еще довольно влиятельный джазовый журнал «Down Beat» почти двадцать лет назад назвал «прекрасным, не замкнутым в себе русским авангардом, где Эррол Гарнер не противоречит Сесилу Тейлору...» Эти слова вполне можно было бы отнести и к дуэту Николая и Леонида Винцкевичей.
Что же может быть общего у электроджазового космополитического постомдернизма и как бы почвеннического южнорусского города Курска?
Правильный ответ: «Songs From The Black Earth» — «Песни черной земли».
ПЕСНИ ЧЕРНОЙ ЗЕМЛИ
«Песни черной земли» с самого начала буквально завораживают одинаково красивой и в той же мере разнообразной лирикой, неспешными, тонкими, почти что программными нюансами. У великого русского поэта В.А. Жуковского есть примечательное стихотворение — элегия (!) «Море», которое заканчивается обращением к, казалось бы, бурной стихии:
Обманчив твой неподвижности вид:
Ты в бездне покойной скрываешь смятенье,
Ты, небом любуясь, дрожишь за него.
Этими строками вполне можно было бы описать и настроение «Песен черной земли»: спокойствие — только на поверхности, страсть лишь изредка пробивается наружу.
В первой же композиции (авторство в основном принадлежит Винцкевичу-мл.) — «Одинокий» — в самом конце первого соло (Николай — на сопрано-саксофоне) вдруг появляется упорное повторение почти что народного мотива,
Отправляясь в консераторию на концерт в рамках фестиваля "Джазовая провинция", я думала, что иду туда просто из интереса, для того , чтобы узнать что-то новое, а не для того, чтобы наслаждаться чем-то любимым и близким. Однако, я ошиблась. Джаз - это не та музыка, которая оставляет равнодушным. Музыка приковала к себе внимание легко и непринуждённо, в неё не нужно было вслушиваться, боясь отвлечься, пропустить что-то, она текла вокруг мягко и ненастойчиво, проникая в душу совсем незаметно. Звучание гладкое, переливчатое и вызывает ассоциацию с подсолнечным маслом. Это страсть, спрятанная в глубине спокойствия.
И всё же джаз - это музыка, которую надо именно смотреть и слушать в живую. Во время концерта я не могла оторвать глаз от сцены, на которой колдовал интернациональный квартет. Музыканты именно колдовали, так сильно всё происходящее напоминало таинство и так глубоко в музыку уходил каждый. Будто эти люди из другого времени или из другого мира, такое необычное впечатление они производили, этот классический джазовый квартет: старик-пианист, романтичный саксофонист, чудаковатый барабанщик и толстяк-контрабасист. Смотреть, как они играют джаз - это почти половина от наслаждения музыкой. В живую музыка звучит совсем иначе. Надрывности саксофона, остроту ударных, щёлканье пальцев о струны контрабаса - всё, что сглажено в альбомных записях, нужно слышать, без этого не почувствовать терпкость вкуса. И, конечно же, я бы никогда не подумала, что струны фортепиано, можно перебирать руками, это ни с чем не сравнимый звук.
Я вряд ли стала отчаянной любительницей джаза после этого вечера, но точно нашла для себя что-то новое и довольно близкое, а моя коллекция пополнилась приятным альбомом, который можно слушать в лунную ночь. Ведь джаз - это музыка лунного света.
[696x699]
Это цитата сообщения Эльдис Оригинальное сообщение
На последней ноте или фуги Баха.
Фуги Баха…
Это одно из последних сочинений композитора, писалось с 1742 по 1749 годы. Включает в себя 15 фуг и 4 канона, всего 19 контрапунктов, написанных на одну тему, которая преобразуется по ходу исполнения.
Порядок их таков:
Первые 4 фуги – «простые», в них звучит основная тема с незначительными видоизменениями.
Следующие 3 фуги «в противодвижении».
Следующие 4 фуги «двойные» и «тройные» - в них появляются новые темы, красиво сочетающиеся с основной темой.
Далее идут 4 «двухголосных» канона.
Далее – 3 «зеркальные» фуги. В нотах они написаны одна под другой, хотя исполнять нужно по-отдельности.
И, наконец, последняя «неоконченная» фуга, фуга "трёх тем". В ней сочетаются три основные темы, которые сначала сменяют одна другую, а затем происходит их слияние.
Последняя фуга осталась незаконченной, на этой ноте оборвалась жизнь Баха. Этот обрыв – он такой неожиданный, неуместный, словно провал в ничто. Видимо, смерть всегда неуместна.
Я часто работаю под фуги Баха, и на этой оборвавшейся ноте рука моя всегда сама собой замирает.
Последняя фуга – реквием по композитору.
***
Тут ещё есть смысл вспомнить о Толкиене и его «Музыке айнуров».
Вашему вниманию представляется последняя, неоконченная фуга Баха.
Мне почему-то видится древний дракон на скале. Он прикрывает глаза, и там, в глубине себя - всё ещё видит картины прошлого, свою весну, кружение золотых драконов над синим морем, лучи солнца над только ему ведомыми вершинами, дно ночного неба... Но дракон знает, что это конец. Не быть решает он.
Дракону крылья тяжелы,
Дракону вздох - как пламень.
С вершины ледяной скалы -
И головой о камень...
И всё. Устал. Века сошлись
Бронёй на сердце чёрном.
Взлететь, над морем взвиться ввысь -
И камнем кануть в волны...
Глаза бездонные его
От ветра не слезятся,
И ждать не надо ничего,
И нечего бояться.
Вот и простая разгадка всем сказкам. Почему же так важно не только жить долго и счастливо, но ещё и умереть в один день? Не для того, чтобы не скучать друг без друга. А для того, чтобы в новом пространстве-времени встретиться вновь. Иногда вдруг мелькает мысль, что было бы лучше родиться раньше, потому что хотелось бы встретиться с теми, кто не застал моей жизни, или быть одного возраста с тем, кто много старше меня и из-за этого меня не может понять. Так странно, досадная оплошность в пару десятков лет - и души уже разминулись.
Макс Иванов
Про души
В душу попали, душу пробили, уже душе недолго осталось
В молодом теле, в молодом мире, но другая душа за ней увязалась.
Вторая душа на хвост села первой, еле дыша я слежу за ними,
Что же им делать, ах, что же им делать, сразу двоих с работы не снимут.
"Что ты пристала? Оставь в покое душу мою, - говорит душе душа, -
Я так устала, мечтаю на море, в небесном море вода хороша.
В небесном море вода очень чистая, нежная, теплая, просто шикарная.
Я заслужила отпуск на море, отстань от меня, горе-душа-горе".
"Не уходи душа моя, тело твое еще молодое,
Я люблю тебя, я люблю тебя, и в этом мире нас уже двое.
Если уйдешь, то, конечно, вернешься, новое время, новые люди.
Ты родишься, ты улыбнешься, только меня уже рядом не будет... "
В душу попали, душу пробили, уже душе недолго осталось
В молодом теле, в молодом мире, но другая душа за ней увязалась.
Просто душа полюбила душу, просто душе залечила раны,
Просто души теперь дружат, в отпуск души отправятся вместе.
  |
Это цитата сообщения Marina_Margo Оригинальное сообщение
Мохнатый шмель(А цыган идет..)
Мохнатый шмель - на душистый хмель,
Цапля серая - в камыши,
А цыганская дочь - за любимым в ночь
По родству бродяжьей души.
Так вперед за цыганской звездой кочевой,
На закат, где дрожат паруса,
И глаза глядят с бесприютной тоской
В багровеющие небеса!
И вдвоем по тропе навстречу судьбе,
Не гадая - в ад или в рай,
Так и надо идти, не страшась пути,
Хоть на край земли, хоть за край.
Так вперед за цыганской звездой кочевой,
На свиданье с зарей, на восток,
Где, тиха и нежна, розовеет волна,
На рассветный вползая песок!
Так вперед за цыганской звездой кочевой,
До ревущих южных широт,
Где свирепая буря, как божья метла,
Океанскую пыль метет!
Так вперед за цыганской звездой кочевой,
На закат, где дрожат паруса,
И глаза глядят с бесприютной тоской
В багровеющие небеса!
Ещё ни одна группа "тёмного" толка не дарила мне столько радости и позитиных эмоций.
Не знаю в чём причина, быть может, в яркости самих исполнителей и образов, которые они рисуют, быть может в красоте родственного славянского языка. Это добрая красота.
Совершенно случайно у меня оказался сборник старинных вальсов, знакомых и не очень. 15 вальсов - 15 букетов свежих цветов, 15 историй. Вальс - это нечто особенное, нечто из прошлого мира, тени в старом зеркале. Перед глазами плывут картины, не-мои воспоминания: под эту музыку кто-то гулял в парке, кто-то танцевал, кто-то влюблялся, кто-то шёл в бой. Картины, картины, чёрно-серо-белые, как довоенные фотографии, будто бы эти вальсы помнят всё, что сопровождали своим звучанием. Музыка стремительная, воздушная, как игристый фонтан. "Амурские волны", "Осенний сон", "Сирены", "Лесная сказка", "Ожидание", "Оборванные струны" и конечно же "На сопках Маньчжурии", любимый вальс. Его мелодии вторит сердце, к ней льнёт душа. И кажется, что вальсу не нужно слов - всё говорит музыка. Вариантов слов к нему много, но самый лучший вариант авторский - Ильи Шатрова.
Страшно вокруг,
И ветер на сопках рыдает
Порой из-за туч выплывает луна,
Могилы солдат освещает.
Белеют кресты
Далеких героев прекрасных.
И прошлого тени кружатся вокруг,
Твердят нам о жертвах напрасных.
Средь будничной тьмы,
Житейской обыденной прозы,
Забыть до сих пор мы не можем войны,
И льются горючие слезы.
Плачет отец,
Плачет жена молодая,
Плачет вся Русь, как один человек,
Злой рок судьбы проклиная.
Так слёзы бегут
Как волны далёкого моря,
И сердце терзает тоска и печаль
И бездна великого горя!
Героев тела
Давно уж в могилах истлели,
А мы им последний не отдали долг
И вечную память не спели.
Мир вашей душе!
Вы погибли за Русь, за Отчизну.
Но верьте ещё мы за вас отомстим
И справим кровавую тризну!
И всё это говорит музыка, горячо, порывисто, искренне.
Вальс - это та музыка, под которую согласится танцевать не одно сердце.
Новое сокровище от Stoa. Ещё более необычно, ещё более разнообразно, ещё более восхитительно. Альбом отличается от предыдущих тем, что звучание перестало находиться где-то за гранью и снизошло до бренного мира, но это ничуть не делает музыку хуже. Наоборот, возникает живое чувство осязаемого чуда. Музыка прозрачна, но без холодности. Эпические мотивы сменились лирическими, в которых осталась нотка таинственной надрывности. В традиционное для Stoa новое звучание классических инструментов добавились элементы фолка, что придаёт музыке рельефность, яркость, живость. Музыка не держит в состоянии натянутой струны как на предыдущих альбомах, но масшабность образов покоряет воображение, всецело захватывает с собой.
Главная ассоциативная ниточка к этой музыке - таинственность. Именно так, звенящая в ночи тайна.
Ва-банкъ
Маршруты московские.
Маршруты московские, маршруты знакомые
Засядем в "букашечку", махнем наугад.
По кругу широкому, колечку Садовому,
По улицам узеньким свернем на Арбат.
Бульвары зеленые да дворики старые,
Легенды столичные, сиреневый взгляд.
Плющиха, три тополя, глаза твои карие
На площадь вокзальную проводят меня.
Электричкой из Москвы
Я поеду, я поеду в никуда,
Там, где слышен крик совы,
Там где стынет в лужах талая вода.
Маршруты московские, маршруты известные
Девчонки смешливые - глаза светлячки.
Обрезки колбасные, бараночки пресные,
Косынки, береточки, стучат каблучки.
Электричкой из Москвы
Я поеду, я поеду в никуда,
Там, где слышен крик совы,
Там где стынет в лужах талая вода.
Маршруты московские, маршруты центральные,
Но манит все чаще лесная трава.
Земля бесшабашная, земля коммунальная
Оставшийся в детстве мой город Москва
Электричкой из Москвы
Я поеду, я поеду в никуда,
Там, где слышен крик совы,
Там где стынет в лужах талая вода.
Электричкой из Москвы
Я поеду, я поеду в никуда,
Там, где слышен крик совы,
Там где стынет в лужах талая вода.
Плей-листы не возникают из ниоткуда. Это особое блюдо, ингридиенты которого подбираются тщательно и в определённых пропорциях. Сочетание их может быть самым невероятным, но в итоге обязательно вырисовывается картина, изображающая текущее настроение. В моём музыкальном ряду часто стоят совершенно несочетаемые элементы, которые при обычных условиях даже не мыслятся рядом, но воображение видит в них тонкие связующие нити. Мне нравится играть в ассоциации. Это забавно, непредсказуемо и бесконечно.
Мой плей-лист сегодняшнего вечера:
Мёртвые дельфины - На моей луне
Чернусь - Когда-нибудь
Экс Сектор Газа - Огненный рай
Чиж & Со - О любви
АнЖ - Параллельные миры
АнЖ - Нежные слова
В.Бутусов("Магнитная Аномалия") - Солнце
В.Бутусов - Звезда по имени солнце
Любэ - Там за туманами
Любэ - Главное, что есть ты у меня
НЕ Б.Г. - Ветер
Би-2 - Полковник
Смысловые Галлюцинации - Охотники
Смысловые Галлюцинации - Звёзды 3000
Смысловые Галлюцинации - Всё в порядке
Сплин - Fellini
Сплин - Шато Марго
Сплин - Остаёмся зимовать
Эпидемия - Всадник из льда
Эпидемия - Н.А.С.Т.Я
Чайф - Вольный ветер
И. Чёрт - Мост через вечность
Наутилус Помпилиус - Вот тогда любовь моя
Наутилус Помпилиус - Real name
Наутилус Помпилиус - Нежный вампир
Наутилус Помпилиус - Моя звезда
Наутилус Помпилиус - Музыка на песке
Мельница - Полнолуние
Легион - Ночные волки
Крематорий - Безобразная Эльза
Агата Кристи - Ein Zwei Drei Waltz (original)
XIII Stoleti - Vitr Z Karpat
XIII Stoleti - Svatek Hladovych
XIII Stoleti - Stigmata Vampire
Subway to sally - Kleid aus Rosen
Бах - Токката и Фуга
Sieben - My Prize My Punishment
Otto Dix - Пыль
Pink Floyd - Comfortably Numb
Herbst - Reise
Flёur - Новое матное слово
Aarni - Persona Mortuae Cutis
Династия - Войди в мой храм
Трофим - Весенний блюз
Epica - Insomnia
Der Liederkranz - Der Almanach
Cemetary of Scream - Ironic
Lacrimosa - Satura
Lacrimosa - Bresso
Lacrimosa - Reissende Blicke
Lacrimosa - Ein Hauch von Menschlichkeit
Lacrimosa - Das Schweigen
Lacrimosa -Letzte Ausfahrt Leben
Cemetary of Scream- Sleeping In The Mystical World
Antonin Dvorak - Symphony no.5(9) in E minor
Машина Времени - Он играет на похоронах и танцах
Машина Времени - Он был старше её
Машина Времени - Улетай
STOA - La Lune Blanche
Сердце Мира
Сокол и острый нож
Голубой небесной стали –
Обереги твои из иных миров.
Быстрых псов ты возьмёшь,
Чтобы в холод согревали
И могли говорить на языке волков –
Сердце Мира – с тобой!
Умирай и рождайся вновь
Отрекайся, только знай одно –
Здесь, с тобой –
Сердце Мира!
Боль твоя и печаль,
Твое счастье, злость и ревность –
Сердце Мира живёт тем, чем ты живёшь.
Звоном полнится даль –
Так влечёт её безмерность
Один из лучших образцов того, как надо снимать клипы. Символичность можно отыскивать в каждом кадре, видеоряд увлекает так, что трудно сказать, что мне нравится больше, песня или клип.
All around me are familiar faces
Вокруг меня все знакомые лица
Worn out places – worn out faces
Забытые места - истёршиеся лица
Bright and early for their daily races
Яркие и готовые к своим ежедневным гонкам
Going nowhere – going nowhere
Идущим никуда, идущим никуда
Their tears are filling up their glasses
Их слёзы застилают им очки
No expression – no expression
Невыразительно, невыразительно
Hide my head I want to drown my sorrow
Прочь из головы, я хочу утопить мою печаль
No tomorrow – no tomorrow
Не завтра, не завтра
And I find it kinda funny, I find it kinda sad
И это немного забавно, это немного грустно
The dreams in which I'm dying are the best I've ever had
Что мечты, в которых я умираю, самые лучшие из всех, что у меня когда-либо были
I find it hard to tell you, I find it hard to take
И это трудно объяснить, и это трудно принять
When people run in circles it's a very very
Когда люди ходячт по кругу, это
Mad world, mad world
Безумный мир, безумный мир
Children waiting for the day they feel good
Дети ждут дня, когда всё будет хорошо
Happy birthday – happy birthday
С днём рождения, с днём рождения
Made to feel the way that every child should
Создаётся впечатление, что дети только и должны
Sit and listen – sit and listen
Сидеть и слушать, сидеть и слушать
Went to school and I was very nervous
Пойти в школу - это так волнительно
No one knew me – no one knew me
Никто не знает меня, никто не знает меня
Hello teacher tell me what's my lesson
Здравствуй, учитель, скажи, чему учиться
Look right through me – look right through me
Смотрит сквозь меня, смотрит сквозь меня
And I find it kinda funny, I find it kinda sad
И это немного забавно, и это немного грустно
The dreams in which I'm dying are the best I've ever had
Что мечты, в которых я умираю, самые лучшие из всех, что у меня когда-либо были
I find it hard to tell you, I find it hard to take
И это трудно принять, и это трудно объяснить
When people run in circles it's a very very
Когда люди ходят по кругу - это
Mad world . . . world
Безумный мир... мир
Enlarge your world
Расширь свой мир
Mad world
Безумный мир
Текст песни - Gary Jules, перевод выполнен мной.
Странная красота и гармоничность видеоряда и музыки.
Это цитата сообщения Юрий_Стерео Оригинальное сообщение
Наутилус Помпилиус. Вячеслав Бутусов. Ю-Питер.
[467x350]Что такое, группа "Наутилус Помпилиус", и, как говориться, с чего же всё началось? Кого это сегодня волнует? Никого. Эти альбомы, которые слушала вся страна, сейчас слушать не модно. Сейчас модно слушать клубную музыку, а если узнают, что ты любишь русский рок, непременно сочтут тебя за социального лузера, как говорил Кормильцев. А если ещё и сказать пару слов, о том что это отличная музыка, назовут фанатом. Встречая рассвет, я ставлю "Летучий фрегат", и просто включается сигнал из космоса. Что ещё нужно? Солнечный весенний рассвет и "Летучий Фрегат", и всё, сигнал с космосом налажен. Но об этом ведь сегодня никто не знает, а если рассказать - не поймут, проверено. Народ впитал всю "грязь", шедшую от "Наутилуса" в период, так называемого "золотого состава". Состав возможно действительно был золотой, но "Наутилус" по природе своей, в тот период времени, был именно "грязным". У лидера группы происходило вымещение злобы, реальной ненависти к системе, что и вылилось в затяжную и длящуюся до сих пор болезнь - "мизантропию". Получается, народ искупался в грязевой ванне, причём не один раз, народ просто этой грязью упивался, из разных источников, впитывая всё что погрязнее. А для группы "Наутилус Помпилиус" это был всего лишь этап в развитии.