Луи Икар
Louis Icart

1880-1950

[показать]

Louis Icart

Французский художник и иллюстратор.
Луи родился в Южной Франции, в Тулузе в очень небогатой семье. Мальчик жил на улице Traversière-de-la-balance в районе, где находились дома многих выдающихся писателей и художников, в том числе А. Тулуз-Лотрека. С ранних лет Луи увлёкся рисованием. Пойдя по стопам отца, он изучал банковское дело, но позже увлекся модой, вернулся к рисованию и вскоре стал известен своими эскизами. Свою карьеру художника Икар начал в студии, выпускающей открытки откровенного содержания. Сначала Луи делал копии, но вскоре и сам стал автором. Его работы стали появляться в журналах, художник стал получать заказы на дизайн обложек для журнала «Театральный критик» (La Critique Théâtrale).
Во Франции того времени были очень популярны гравюры с изображением красивых женщин, зачинателями этой моды стали художники Поль-Сезар Хеллу (Paul-César Helleu) и Мануэль Роббе (Manuel Robbe). Икар изображал исключительно молодых и красивых женщин в роскошных интерьерах и часто в окружении собак, кошек, лошадей и птиц. Сочетание представлений о моде, любовь к женской красоте, коммерческая жилка и уверенность в успехе позволили Луи Икару стать одним из самых известных художников своего времени. Женские портреты Икара очень чувственны, часто эротичны, и всегда несут в себе некий элемент юмора, который в его произведениях столь же важен, как и скрытая или явная сексуальность его героинь.
В 1914 году Икар встретил свою вторую жену - очаровательную 18-летнюю блондинку Фанни. Фанни стала натурщицей Луи и источником его вдохновения на всю оставшуюся жизнь.
Художник участвовал в Первой мировой войне в качестве пилота, но во время войны он продолжал рисовать. Вернувшись с фронта, Икар сделал принты своих рисунков, которые стали пользоваться большим спросом. После войны, в 1917 году, Икар переезжает из Тулузы в Париж.
В 1925 году на Международной выставке декоративного искусства в Париже, где представлял свои работы, впервые был введен термин «ар-деко» (Art Deco). Символом нового модернистского стиля сразу же стали картины Икара и оставались в фаворе в течение 1920-1930 годов. Ар-деко - это декоративное искусство, чаще всего используемое в оформлении (афиши, плакаты, газеты, журналы), но иногда существующее как отдельное проявление изобразительного искусства. Работы художника были замечены и по достоинству оценены самыми видными деятелями культуры, коллегами и коллекционерами. Гравюры, картины и рисунки Икара как в стиле импрессионизма, так и эротические акварели, и графические работы были популярны не только во Франции, но и в США. Гламурность и эротичность тем и сюжетов позволяет рассматривать Икара, как одного из явных зачинателей стиля «пин-апа» (Pin Up).
Во время Второй мировой войны, после вторжения немцев в 1940 во Францию художник обратился к более серьезным сюжетам в своем творчестве. Им была создана серия работ «Бегство» (L’Exode), отображавшая ужасы оккупации. Икар, как и многие его соотечественники, был вынужден бежать из Парижа.
Луи Икар плодотворно работал до самой смерти. Художник умер в 1950 году в Париже.
В 1970-х годах возобновился интерес к творчеству Луи Икара, и его работы были извлечены из архивных хранилищ Парижской Академии искусств. В настоящее время работы Луи Икара весьма востребованы на ведущих мировых аукционах.


СМОТРЕТЬ КАРТИНЫ

Первая серия "Времена года"

[показать]

Rudolf Jettmar (Austrian, 1869-1939) Jahreszeiten (Frühling) (Времена года (Весна)). 1897 г.


ЕЩЕ 7 КАРТИН И БИОГРАФИЯ

Нильс Асплунд
Nils Asplund

7 ноября 1874, Эскильстун – 14 июня 1958, Стокгольм

[показать]

Photo of Nils Asplund (1874-1958)

Шведский художник.
Нильс был сыном строителя Йохана Густава Асплунда и его жены Эмилии Августы Сваллинг. Он в 1891–1894 годах учился в Техническом училище в Стокгольме, затем в 1894–1998 годах в шведской Королевской Академии художеств, а закончил свое образование в Школе Юлиуса Кронберга, где обучался в 1898–1900 годах. В течение всех этих лет Асплунд совершал учебные поездки в Германию, Италию, Париж, Лондон, Нидерланды и Бельгию. В 1913 году художник женился на Энни Ингеборг Ларссон (1889–1980).
Среди значительных работ художника - алтари и потолочные украшения во дворце Хальвиль в Стокгольме (1897). Художник также написал ряд школьных плакатов, опубликованных издательством P.A. Norstedt & Söner в 1930-1940-х годах. Для кинотеатра Метрополитен-Палас «Лира», открытого в 1927 году, Асплунд выполнил 13 фресок в стиле Помпей.
Нильс Асплунд умер 14 июня 1958 года в Стокгольме, в возрасте 83 лет. Похоронен в фамильном склепе Асплундов на Северном кладбище Стокгольма. Картины художника представлены в Национальном музее и Музее Хальвилла в Стокгольме, в Музее искусств и Музее округа в городе Кальмар.


СМОТРЕТЬ КАРТИНЫ

Серия "Времена года"

[показать]

Henri Lebasque (French, 1865-1937) The Four Seasons - Spring.

[показать]

Henri Lebasque (French, 1865-1937) The Four Seasons - Summer.

[показать]

Henri Lebasque (French, 1865-1937) The Four Seasons - Autumn.

[показать]

Henri Lebasque (French, 1865-1937) The Four Seasons - Winter.


ЧИТАТЬ БИОГРАФИЮ ХУДОЖНИКА

Сначала смотрим картины, а потом подробно познакомимся с их автором, его биографией и портретами.

Серия "Времена года"

[показать]

François Boucher (French, 1703-1770) Four Season - Spring.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Норвежская художница Лиза Айсато не рисует специально серии "Времена года", но ее добрые, юморные и нежные рисунки и иллюстрации сами складываются в квадросерии, где всё понятно и без слов. Но для начала познакомьтесь с автором.

Лиза Айсато
Lisa Aisato

(род. 1981)

[показать]

Норвежский художник-иллюстратор и детская писательница.
Родилась в 1981 году в Осло, живописи училась сначала в местной школе живописи, а затем в Школе изящных искусств. После дебютных публикаций в 2008 году Лиза стала известна на родине. Она опубликовала иллюстрации к произведениям других писателей и выпустила собственные книжки для детей со своими иллюстрациями. Рисунки художницы еженедельно появляются в норвежском журнале «Dagbladet». Книги Айсато переведены на несколько языков и изданы в других странах. Художница регулярно принимает участие в профессиональных конкурсах иллюстраторов и получает награды. В 2014 году ее иллюстрации к книге «Рыба для Луны» (A Fish for Luna) получила приз Министерства культуры Норвегии, приз Общества книжных блоггеров и «Brage Prize». В 2015 году Айсато попала в десятку лучших писателей (возраст до 35 лет) по версии еженедельника «Morgenbladet» за книгу, посвященную Астрид Линдгрен. В 2016 году художница попала в шортлист Международной премии Ганса Кристиана Андересена (International HC Andersen Award), а в 2017 году получила премию ALMA памяти Астрид Линдгрен. Кроме того, Лиза – дизайнер одежды бренда Jankeh Njie Jamanca. Она – мать двоих детей. Лиза Айсато живет и работает в городе Шерхаллен (Skjærhalden).

Серия "Времена года"

[показать]

Lisa Aisato (Norwegian, born 1981) Prins.


ЕЩЕ 17 КАРТИН

***
Санки бегали зимой:
Из дому, потом домой,
С горки бегали, под горку.
Ездили в командировку
Без особого труда
В двор соседний иногда.
Зиму всю ребят катали.
Никогда не уставали.
И катали бы всегда —
Жаль пропали холода.

Галина Соренкова

[показать]

Лагорио Лев Феликсович (1826-1905) Возка льда (Зимний вид бывшего винного городка на Васильевском острове в Петербурге на Чёрной речке). 1849 г. Иркутский художественный музей


ЕЩЕ 20 КАРТИН

Игра в снежки

Я в снежки играть люблю,
Снежные комки леплю.
Раз комок, два комок -
Налепил комков я впрок!
С другом стали мы играть,
Комья снежные кидать.
В друга сразу я попал -
Ликовал и хохотал!
Не остался друг в долгу:
Оба мы теперь в снегу!
Отряхнулись, снова в бой!
Ох, и весело зимой!

© Юлия Шитова, 2016 г.

[показать]

Средневековая миниатюра Игра в снежки.


ЕЩЕ 20 КАРТИН

Коляда

А споём-ка мы колядки,
Чтобы жизнь случилась сладкой!
Чтоб добром наполнить дом –
Закрома полны овсом!
По весне он прорастёт
И накормит весь народ:
Деткам – кашку,
Взрослым –бражку.
И в корыта всем коняшкам!
Славим мы прекрасный год!
Все вставайте в хоровод!
Коляда, коляда!
Веселитесь до утра,
Славьте дружно все Христа!
В Рождество Земля свята!

Наталья Третьякова

[показать]

Cornelis Dusart (Dutch, 1660-1704) Zyklus der 12 Monate - Januari.


ЕЩЕ 20 КАРТИН

***
Коляда, коляда,
Накануне Рождества!
Тетенька добренька,
Пирожка-то сдобненька
Не режь, не ломай,
Поскорее подавай,
Двоим, троим,
Давно стоим,
Да не выстоим!
Печка-то топиться,
Пирожка-то хочется!

[показать]

Cornelis Troost (Dutch, 1697-1750) Het zingen bij de ster op Driekoningen (Пение у звезды в день Богоявлении). 1740 г. Mauritshuis


ЕЩЕ 20 КАРТИН

Дорогие мои читатели и друзья, поздравляю вас с Рождеством!
Желаю всем добра, любви и светлых помыслов!!!
Пусть все ваши мечты исполняются, пусть всегда будет с вами Вера и ваш Ангел-хранитель!
С праздником!!!

Рождественская ночь

Снег ложится белый-белый
на пригорки и дома;
искрой-инеем оделась
старорусская зима.

Неподвижность синей речки...
И не надо ничего -
на расписанном крылечке
притаилось Рождество.

Колыбельку покачает
и отгонит тучи прочь...
Все сомненья развенчает
та Рождественская ночь.

Ольга Гузова

[показать]

Ермолаева Анна Анатольевна (род. 1969) Ангел-хранитель. 2017 г.


ЕЩЕ 10 КАРТИН

С художником Виктором Малых мы дружим и общаемся уже несколько лет, к сожалению, пока виртуально. Но мне нравится, что Виктор присылает мне все свои новые работы, которые мы порой обсуждаем, а в конце года или в самом начале Нового года я помещаю галерею работ художника Малых в свой дневник, как творческий отчет за прошедший период.
Виктор, желаю Вам в 2019-м всегда творчества и вдохновения, побольше интересных тем, добра, любви и позитива!
А всех моих читателей приглашаю на вернисаж замечательного художника Виктора Малых. В его творчестве переплетаются фантазии и реальность, сказка и волшебство, знакомые с детства персонажи и выдуманные герои. В общем, будет интересно! Смотрите!

[показать]

Виктор Малых (род. 1967) Маленький любопытный ангел 2018 г


ЕЩЕ 14 КАРТИН

Дорогие мои друзья-католики и все, кто сегодня отмечает Рождество, с праздником вас всех!!!
Прекрасного рождественского настроения вам, светлой радости, любви и всего самого лучшего!!!
А я в этот прекрасный день нашел минутку, чтоб порадовать вас продолжением галереи на тему "Дары волхвов".

С Рождеством! Buon Natale! Merry Christmas!

[показать]

French or Flemish Master (about 1400) The Adoration of the Magi with Saint Anthony Abbot. about 1390-1410 гг. Getty Center


ЕЩЕ 16 КАРТИН

Рассказывать о короткой и трагической жизни поэта Сергея Александровича Есенина - это займёт много времени, а вот проследить эту жизнь в портретах поэта и на жанровых полотнах - это можно. Поэтому посвящаю этот живописный вернисаж "последнему поэту деревни" и "московскому озорному гуляке" Сергею Есенину, помещая здесь не стихи поэта, а стихи, посвященные ему.

У Есенина день рождения

Мне приснился сон о Есенине,
Ведь родился он в ночь осеннюю.
Догорает лес, золотится сад.
Как листки стихов - листья вдаль летят.

У Есенина день рождения,
В звонком золоте даль осенняя.
Словно музыка вдохновения -
Над землёй шумит листва.

Выходила мать за околицу.
Сердцем верила - он торопится.
Рядом с нею ждал золотистый клён.
Как похож листвой на Сережу он!

Вновь звучат стихи синей полночью.
Все хорошее с ними вспомнится.
По-есенински я хочу любить,
Чтобы с песней мне всюду рядом быть.

Осень празднует день рождения.
Гроздья красные, даль осенняя...
У Есенина день рождения -
День рождения любви!

Андрей Дементьев
1977 г.

[показать]

Дмитрий Гапша Юность Есенина. 1995 г.


ЕЩЕ 35 КАРТИН

Давненько я не помещал новой информации в свой каталог фильмов о художниках. Увидев вчера информацию о новом фильме, посвященном Ван Гогу, решил сразу поместить информацию, чтоб не затерялась. Итак, знакомьтесь!

Ван Гог. На пороге вечности.
At Eternity's Gate

[показать]

Режиссер – Джулиан Шнабель (Julian Schnabel)
Сценарий – Жан-Клод Карьер (Jean-Claude Carrière), Джулиан Шнабель
Продюсеры – Джон Килик (Jon Kilik), Ник Бауэр (Nik Bower), Франсуа-Ксавьер Декраен (François-Xavier Decraene)
Оператор – Бенуа Деломм (Benoît Delhomme)
Композитор – Татьяна Лисовская (Tatiana Lisovkaia)
Художник- постановщик – Стефани Крессен (Stéphane Cressend)
Художник по костюмам – Карен Мюллер Серро (Karen Muller Serreau)
Художник по декорациям – Сесиль Ватело (Cecile Vatelot)
Монтаж – Луиза Кюгельберг (Louise Kugelberg), Джулиан Шнабель
Жанр – драма, биография
Страна – Великобритания, Франция, США
Год – 2018
Продолжительность – 110 мин.

Фильм о жизни великого голландского художника Винсента Ван Гога, художника, чей гений всегда был на пороге вечности.
Он был молод, талантлив, много путешествовал, влюблялся со всей страстью и верил, что сможет изменить мир. Жил на Монмартре, дружил с Полем Гогеном, а из спиртного предпочитал абсент. Он писал картины для тех, кто еще не родился…
Режиссер фильма — номинант на премию «Оскар» Джулиан Шнабель. Он же работал над написанием сценария с лауреатом премии «Оскар» Жан-Клодом Карьером. Мировая премьера состоялась 3 сентября 2018 года на Венецианском кинофестивале. Также фильм будет показан 12 октября 2018 года на Международном кинофестивале в Нью-Йорке.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Имя художника Юрия Ильича Репина – сына великого Ильи Ефимовича, многим неизвестно, хотя уже в этом веке опубликовано несколько серьезных исследований зарубежных историков и энтузиастов, которые и легли в основу моего рассказа. Конечно, кое-что было известно и ранее, благодаря репинским исследователям и биографам. В одной из статей о Репине-младшем я встретил вот такую мысль: «Одни специалисты считают сына великого Репина бездарностью и идиотом, паразитировавшим на известности отца, другие — талантливым живописцем, но прожившим в тени величия Репина-старшего. Но истина, как всегда, находится где-то посередине…». В этом материале я постарался собрать по крупицам все факты и события биографии Юрия Репина и его семьи, чтобы попытаться выяснить – кто же из историков прав?
Талантливый отпрыск в тени отца или сумасшедший человек и бездарность. Отмечу лишь, что отклонения в психике – это семейное бремя Репиных, как утверждают специалисты…

Юрий (Георгий) Ильич Репин

29 марта (10 апреля) 1877, Чугуев, Харьковская губерния — 9 августа 1954, Хельсинки

[показать]

Репин Юрий Ильич (1877-1954) Автопортрет с трубкой. 1898 г.

Русский живописец, член Товарищества передвижных художественных выставок (ТПХВ), сын Ильи Ефимовича Репина.


ЕЩЕ 60 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ

Три года назад в электронном независимом альманахе «Лебедь» я сделал для себя открытие. Я прочел статью Натальи Бегловой «Фёдор Стравинский: я рисую, как я смотрю» и узнал, что старший сын всемирно известного композитора Игоря Стравинского был художником. Причем, интересным художником. Помнится, много лет назад я участвовал в мероприятиях в Доме-музее Федора Шаляпина на Новинском бульваре в Москве, тогда я там обнаружил, что сын знаменитого певца Борис Федорович – был художником и с трепетом сделал материал о нем в своем дневнике.
Сегодня дошли руки до материала о художнике Теодоре Стравинском. Благо, Наталья Беглова написала очень интересный и подробный материал о жизни и творчестве сына композитора. Поэтому мне остается только поместить конспект этой статьи и картины, которые попутно нашел в интернете. Итак, смотрите, читайте, знакомьтесь.

Федор Игоревич Стравинский
Theodore Strawinsky

24 марта 1907, Петербург – 16 мая 1989, Женева

[показать]

Стравинский Федор Игоревич (Theodore Strawinsky, 1907-1989) Автопортрет. 1934 г.

Швейцарский художник русского происхождения, сын композитора Игоря Стравинского, живший и творивший большую часть своей жизни в Женеве и Париже.
Федор родился 24 марта 1907 года в Петербурге, он был первенцем в семье Игоря Федоровича Стравинского (17 июня 1882, Ораниенбаум - 6 апреля 1971, Нью-Йорк) и Екатерины Гавриловны (урождённой Носенко) (5 февраля 1880, Киев – 2 марта 1939, Париж). Интересно, что Екатерина приходилась Игорю Стравинскому кузиной.


ЕЩЕ 55 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ

Для каждого блогера важна обратная связь. Не только в комментариях со словами "Спасибо" и "Благодарю", но и в обсуждении написанного, добавлении своей информации, общении в личной переписке и т.д. Думаю, с этим вы согласитесь!
Поэтому в несколько раз приятнее, когда тебе пишут профессиональные художники, историки или искусствоведы, дополняя, обсуждая, и даже спрашивая и предлагая. Вот и совсем недавно мой предыдущий арбузный вернисаж попался на глаза питерскому художнику Борису Феликсовичу Найдису, который более известен под творческим псевдонимом Onne Rain.

[показать]

Интернет не пестрит информацией об этом авторе, известно лишь, что Борис Найдис родился в 1962 году в С-Петербурге, учился в Украине, США и Финляндии, провёл ряд выставок в 1990-2005 годах, его картины находятся в частных собраниях в разных странах мира. Так вот, Борис Феликсович написал мне письмо, в котором сообщил, что в его творческом наследии есть тоже картины, посвященные арбузам, и даже поместил ссылки на изображения. И я пообещал обязательно познакомить своих читателей с его арбузами, что с удовольствием и выполняю.
Борис Феликсович, спасибо, что написали и прислали изображения картин!
Удачи Вам, творчества и вдохновения во всём! Благодарю за общение!

Итак, арбузы от Onne Rain!


В ГАЛЕРЕЕ 8 КАРТИН

У Третьего Спаса, который отмечается сегодня, в отличие от остальных, существует несколько названий. В этот день заканчивается уборка хлеба, и в селах выпекают хлеб из зерна нового урожая, поэтому праздник называется «Хлебным Спасом». С этого дня начинают проводиться ярмарки, где продают ткани, нити и домотканые холсты, поэтому праздник называют «Холщовый спас» или «Спас на холстах». А еще к этому дню созревают лесные орехи (лещина) и их начинают собирать в лесах, от этого и произошло третье название праздника – «Ореховый Спас». В народе считается, что после третьего Спаса наступает осень. Сегодняшний вернисаж я посвящаю орехам.

С праздником, друзья!

***
Из новой пшеницы мы хлеб испечем,
Из ближнего леса с собой принесем
Спелых орехов полные горсти,
Эй, собирайтесь к празднику, гости!
На стол мы и хлеб, и орехи поставим,
С Ореховым Спасом людей всех поздравим!




В ГАЛЕРЕЕ 12 КАРТИН

Кино

Кино — оно как эпицентр взрыва
Былых времён, бушующих страстей.
Кино — это когда все были живы
И обожали Польских и Варлей

Александр Розенбаум

[показать]

Широков Евгений Николаевич (род. 1931) Портрет Ефима Копеляна 1973 г.


ЕЩЕ 30 КАРТИН