Смотреть это видео

[300x233]
Сектор Газа - "Лирика"

Бывают странные панки. Пропитанные эстетикой ПТУ, пыльной джинсой, запахом изо рта и ежеминутным однородным матом. Без харизмы, смысла, цели, здоровья - им же по х... Со злостью, приколом, тупизной, ритмом - их же прёт. Они встречаются по всей стране, и в Воронеже тоже. А там есть промышленные кварталы, да такие индустриальные, аж вдохновляют. «Я жил в районе, где много больших дымящих заводов, и поэтому назвал свой проект «Сектор газа», - сказал однажды Юра Хой. - Весной 1984-го я был дембелем и тогда как раз начал песни писать». Юра любил музыку. Он слушал западный рок, Высоцкого и «Машину Времени». «Сектор газа» - это смесь всего этого, - любил рассуждать он. - А поэтому я определил стиль группы не иначе как «фьюжн», то есть «сплав», так как каждая песня «Сектора» - это разный стиль: хард, панк, диско, рэп, металл, бард и многое-многое другое. Сам же я вот уже несколько лет сижу на металле и рэпе. А когда это все вместе - металлический рэп - это для меня полный кайф». Вы представили грязного престарелого панка в потасканной косухе и с грязными патлами? Неправильный ответ. Кроссовочки у него бело¬снежные, шелковая рубашечка выглажена, курчавый чуб податливо зализан в сторону. «С возрастом стало не в жилу весь этот панковский прикид надевать. Не хочется выглядеть как щенок. По-своему новый стиль - это тоже прикол. Выходишь в таком прикиде - все ошарашены - и поешь такие песни». Когда Юра умер (не умер), всем стало ясно, что мир покинул (не покинул) легендарный человек. В разных городах пьяные чувственные фанаты сидели в подъездах на корточках и качали головой: «Хой не умер, он просто вышел покурить».

Алексей Савенко.

http://www.sektorgaza.ru/

Смотреть это видео

[300x300]
Slade - "Get Down And Get With It"


Влияние Slade на рок-музыку 70-90-х гг. легче недооценить, чем переоценить, - оно ощущается в творчестве таких стилистически различных групп, как Saxon и Quit Riot, Oasis и Smokie, Blur и WASP, Manowar. Дань уважения своеобразной музыкальной стилистике Slade отдали даже такие короли сцены 70-х, как ABBA (Не верите? Тогда послушайте их шлягер 1975 г. "Rock me") и Queen.

Смотреть это видео

[300x251]
Slade


Их песни отличались, с одной стороны, всепоглощающей напористостью и жесткостью исполнения, а с другой - красивой, запоминающейся мелодикой. Стоит упомянуть и то, что Slade одними из первых в рок-музыке стали использовать скрипку как солирующий инструмент (в этом заслуга мультиинструменталиста Джима Ли).

Что же выделяло выступления группы в ряду концертов других рокеров? Даже самые язвительные критики отмечали, что на ее шоу царит фантастическая атмосфера веселья и скоморошества, доброго дурачества и юмора. Музыканты додумались даже устраивать на концертах конкурсы-экспромты с раздачей "ценных подарков" тем, "кто привел свою внешность в соответствие с имиджем a'la SLADE" (12. С.3). Достаточно посмотреть любое из их видеовыступлений или послушать концертные альбомы, чтобы убедиться - они несли огромный заряд жизнелюбия и праздника.

В 1971 г. национальные хит-парады возглавляет сингл "Coz I luv you" (никаких ошибок - именно такое написание!), а оригинальная версия ритм-энд-блюзовой песни Бобби Марчана "Get down and get with it" выходит на 16-е место в британском Top-20. Нодди Холдера и Джима Ли (постоянных соавторов и аранжировщиков всех песен Slade) выделяют в числе самых ярких мелодистов английской рок-сцены (даже такой мэтр, как Пол Маккартни, высоко оценил их дар), а группа приобрела репутацию "новых Битлз".

В первой половине 70-х гг. Slade, наряду с T.Rex, 10 CC, Queen и Sweet, - наиболее интересные представители царствующего тогда глэм-хард-рока (отличительные черты этого направления - ярко выраженная мелодичность и театрализованность, а иногда нарочитая помпезность выступления).

Однако отнести творчество Slade к какой-то конкретной стилистике - задача довольно трудная : мелодизм и красочность глэм-рока они гармонично синтезировали с жесткостью хард-рока и залихвастостью рок-н-ролла начала 60-х. Вероятно, правильнее будет определить их музыкальную стилистику двумя словами: стиль Slade.


http://ru.noomus.com/music/Slade/

Смотреть это видео

Marc Bolan (T.Rex)- "Hot Love"

16 сентября 1977 г. Марк Болан погиб в автокатастрофе - Глория Джонс не справилась с управлением, и в пять часов утра на пути к Лондону машина потеряла управление. Так был положен конец мучительному поиску Боланом собственного "я" в надвигавшихся 80-х.
Годы доказали, что Марк Болан и T. REX не оказались в разряде погасших звезд, а по праву встали в один ряд с такими героями рок-н-ролла, как Джим Моррисон и THE DOORS, Фредди Меркьюри и QUEEN, Йан Кертис и JOY DIVISION. Многие композиции Болана стали стандартами рок-музыки. Недаром Пол Маккартни называл T. REX "новым поколением THE BEATLES".
[371x380]

Фотографии Rock_Video_Music_Box : Led Zeppelin

Led Zeppelin

Смотреть это видео

[400x445]
Marc Bolan (T.Rex) - "Jeepster"

Охрипший соловей

Как-то раз в интервью, отвечая нахальному журналисту, усомнившемуся в наличии у него голоса, он запальчиво заявил, что поет, как соловей. Потом подумал и добавил: как охрипший соловей! В нем, и верно, было что-то от певчей птицы: небольшого роста, подвижный, слегка взъерошенный и готовый петь когда угодно и сколько угодно. Он сочинял песни быстро и помногу, был готов до изнеможения работать в студии, и при этом весьма щепетильно относился к тому, что выходило за ее пределы и становилось достоянием слушателей. Он закрыл собой бутафорскую эпоху глэма, открыв дорогу новой волне и став образцом для подражания и ментором циничному поколению, для которого его поэтическая эквилибристика и декларативная чувственность, казалось бы, должны быть совершенно чужды. Его музыка звучала современно и в 1967, и в 1977. В 1997 же она звучит, я бы сказал, просто революционно

Он - это Марк Болан, Рожденный Для Буги, певец, гитарист, автор десятков давно ставших рок-н-ролльной классикой песен; переменчивый, как хамелеон, и при этом неизменно узнаваемый; отстраненный, как марсианин, и все-таки, вполне земной; всегда окутанный флером какой-то непостижимой тайны, хотя всю жизнь находился под недреманным оком музыкальной прессы; способный плыть как по так и против течения, поражая всех и вся непредсказуемостью своих поступков и их парадоксальной внутренней логикой. Он жил быстро и умер молодым.

http://muslib.ru/

Смотреть это видео

[290x284]
John Fogerty - "Green River"

Смотреть это видео

"Born on the Bayou"


John Fogerty (CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL)


Джон Фогерти (р. 28 мая 1945, Беркли, США, лидер-гитара, вокал), его братишка Том Фогерти (р. 9 ноября 1941, Беркли, США, у. 6 сентября 1990, Скотдейл, США, ритм-гитара, вокал), Стю Кук (р. 25 апреля 1945, Окленд, США, бас) и Дуг Клиффорд (р. 24 апреля 1945, Пало Альто, США, ударные) начали выступать вместе еще в школьные годы в далеком 1959-м. "Криденс" принесли с собой в мир рок-музыки совершенно новый музыкальный саунд: в основе их стиля лежала сильно утяжеленная смесь традиционного рок-н-ролла и ритм-энд-блюза. Оригинальный стиль калифорнийцев получил тогда свое название – "свамп-рок", хотя главное было конечно не в стиле, а в признании его уникальности. В феврале 1971 из банды ушел Том Фогерти, подавшийся в сольную карьеру. Оставшиеся члены группы продолжали работать как трио, но это было уже не то, что прежде. Джон после распада группы время от времени выпускает сольники. Нечасто, конечно, но довольно-таки качественные и хорошо раскупаемые во всем мире. Кук впоследствии в конце 80-х играл в банде "Southern pacific". Том Фогерти оставил музыкальный бизнес в начале 80-х и начал было приторговывать недвижимостью, но в 1990-м умер от туберкулеза.
[300x272]

Смотреть это видео

[282x425]
"Catch The Rainbow"



[320x240]

Смотреть это видео

[280x408]


Mistreated


Munich, 20.10.1977

1. Intro
2. Kill The King
3. Mistreated
4. Sixteenth Century Greensleeves
5. Catch The Rainbow
6. Long Live Rock'n'Roll
7. Man On The Silver Mountain
8. Still I'm Sad
9. Do You Close Your Eyes

Ritchie Blackmore (guitar), Bob Daisley (bass), David Stone (keyboards), Ronnie James Dio (vocals), Cozy Powell (drums).

В 2006 году компания Eagle Rock Entertainment Ltd впервые официально издала на DVD давно циркулировавший в виде бутлега концерт Rainbow, состоявшийся 20 октября 1977 года в Мюнхене.
Концерт снимало немецкое телевидение для серии телешоу "Rockpalast". Изначально концерт планировался днём ранее, но был перенесён из-за ареста Блэкмора в Вене. Слава Богу, что концерт не был отменён и съёмки не сорвались, потому что этот фильм оказался в итоге единственным концертом группы эпохи Дио, снятым на видео от начала и до конца.
Игра Блэкмора в 1976-1978 годах была особенно вдохновенной, разнообразной и непредсказуемой, по моему мнению, это был его творческий пик и полный расцвет как гитариста.
Полная свобода импровизаций, длинные соло, резко переходящие от тихих переборов струн в полной тишине до взрывных риффов, абсолютно завораживающие и небанальные ходы, полный контроль над общей картиной происходящего - в общем, Блэкмор отрывается по полной и во всём чувствуется, что звучит та музыка, которую он давно хотел играть. Мы слышим и видим плоды полной свободы Блэкмора и они впечатляют.

Смотреть это видео

[287x216]


Eagles - "Hotel California"



На темном пустынном шоссе прохладный ветер играл
в моих волосах
Теплый запах колитас, поднимался в небо

Впереди далеко я увидел мерцающий свет
Голова потяжелела, в глазах стало туманно

Мне нужно было остановиться и переночевать

Она стояла в дверном проеме
Я услышал внутренний голос

И я подумал:
' Может быть здесь Рай, а может быть и Ад '

Потом она зажгла свечу, и она показала мне дорогу

Внизу по коридору слышались голоса
Мне показалось, что они говорили ...

Добро пожаловать в Отель Калифорния
Такое прекрасное место
Такое прекрасное лицо

В Отеле Калифорния всегда много места
В любое время года здесь можно остановиться

Ее голова забита побрякушками из Тиффани,
Она водит Мерседес Бенс

Вокруг неё много красивых-красивых мальчиков
Она называет их друзьями

Когда они танцуют во внутреннем дворе,
В воздухе стоит приятная летняя истома

Некоторые танцуют чтобы помнить,
Некоторые танцуют чтобы забыть

И я попросил Капитана:
'Пожалуйста, принесите мне моего любимого вина'

Он ответил,
' Здесь этого напитка не было
С 1969 года

И вновь те голоса зовут издалека
Будят тебя посреди ночи
И снова, и снова ты слышишь ...

Добро пожаловать в Отель Калифорния
Такое прекрасное место
Такое прекрасное лицо

Они, жильцы Отеля Калифорния
Какой приятный сюрприз
Обеспечивают тебе алиби

Зеркала на потолке
Розовое шампанское во льду

И она сказала:
'Мы все узники нашего собственного изобретения'

И в номерах хозяина
Они собрались на банкет

Они бьют по нему стальными ножами
Но, только, не могут убить чудовище

Последнее, что я помню, как бежал
К двери

Я пытался найти дорогу
К тому месту, откуда я пришел

Расслабься, сказал человек из темноты,
Все мы запрограммированы, на то, чтобы встречать

Ты можешь выписаться из отеля в любое время,
Но ты никогда не сможешь уехать
[400x268]

Смотреть это видео

[200x283]
Uriah Heep



Very 'eavy ... Very 'umble - 1970
Salisbury -1971
Look At Yourself - 1971
Magician's Birthday - 1972
Demons And Wizards -1972
Sweet Freedom - 1973
Wonderworld - 1974
Return To Fantasy - 1975
High & Mighty -1975
Firefly - 1977
Innocent Victim - 1978
Fallen Angel - 1978
Conquest - 1980
Abominog - 1982
Head First - 1983
Equator - 1985
Different World - 1988
Ragging Silence - 1989
Still 'eavy, Still Proud - 1990
The Lansdowne Tapes - 1994
Sea Of Light - 1995
King Biscuit Flower Hour Presents - 1997
Sonic Origami - 1998
Spellbinder - 1999
Future Echoes Of The Past - 2001


Состав
Mick Box - лидер-гитара
Lee Kerslake - ударные
Bernie Shaw - вокал
Trevor Bolder - бас
Phil Lanzon - клавишные


Группа была основана вокалистом Дэвидом Байроном (на самом деле Дэвид Гаррик, р. 29 января 1947, Эппинг, Англия, у. 28 февраля 1985, Рединг, Англия) и лидер-гитаристом Миком Боксом (р. 8 июня 1947, Лондон, Англия). Эта парочка играла в "Stalkers" в середине 60-х, и после того, как группа распалась, они замутили проект "Spice" (не путать со "Spice girls" :) с Полом Ньютоном (р. Эндовер, Англия; бас) и Алексом Напиером (барабаны), записав сингл "What About The Music"/"In Love". Потихоньку "Spice" эволюционировала в "Uriah Heep" (название было принято от персонажа романа Чарльза Диккенса) когда к ним присоединился клавишник Кен Хенсли (р. 24 августа 1945, Лондон, Англия). Кен, матерый человечище и талантливейший музыкант, ранее играл на гитаре в "Kit And The Saracens" а также в соул-группе "Jimmy Brown Sound" и с Миком Тейлором (членом "Rolling Stones") в "Gods". Барабанил поначалу Алекс Напиера, сменившийся впоследствии Найджелом "Ollie" Олсоном (позже ушел к Элтону Джону).

Поиск постоянного ударника оставался одной из проблем группы особенно в течение раннего периода творчества. Их дебют, "Very 'eavy ... Very 'umble" в 1970 был разноплановым от электрофолка до тяжелого саунда. "Хипы" перепробовали много ударников перед тем как предложить это место работы Кейту Бейкеру (экс - Bakerloo), с которым они записали "Salisbury". Но тому не понравилось расписание туров и он был был заменен Яном Кларком. "Salisbury" оказался решительным развитием их дебютного альбома, со многими длинными соло и 16-минутной заглавной композицией, украшенный оркестром. Группа положила начало новому стилю , впоследствии названному "прогрессив рок". В 1971 году произошла очередная замена в составе, когда Ли Керслейк, прежний член "Gods" и "Toe Fat", сменил Кларка после выхода "Look at Yourself". Этот лонгплей стал их первым попаданием в британские чарты и достиг 39 места в ноябре 1971.

В группе опять перемены. Экс-член "Downbeats" и "Colosseum", Марк Кларк сменил басиста Пола Ньютона, но продержался всего три месяца до прихода Гэри Тейна (р. 15 мая 1948, Веллингтон, Новая Зеландия, у. 8 декабря 1975). Стабильность нового состава позволила "Хипам" войти в их наиболее успешный период в течение ранних 70-х, когда фантастический, эксцентричный характер их лирики был поддержан грандиозным музыкальным подходом. Квинтет сделал запись пяти альбомов, начинающихся с "Demons And Wizards", их первого попадания в чарты США. Музыкальные и лирические темы, продолжились на "Magician's Birthday", "Sweet freedom" и "Wonderworld" (их последним попаданием в штатовский Топ 40). Группа слаженно работала как на студийных записях, так и на концертах. Но в феврале 1975 ушел Тейн, слишком подсевший на наркоту к тому времени. Дело в том , что перед этим басист перенес почти смертельный удар током на концерте в Далласе и он старался найти успокоение в героине. Он умер от передозировки героина в декабре.

Место покойного Тейна в марте 1975 занял Джон Веттон, ранее подвизавшийся в "King crimson" и "Family". Однако, многие полагали, что это было регрессирующим шагом в истории группы. Группа, записала в этом составе "Return to fantasy". Альбом хоть и попал в британский Топ 10 (первый и последний раз) отметил творческий кризис группы. Веттон ушел к Брайану Ферри, хотя и поучаствовал в записи следующего диска "High and mighty". В начале 1976-го в "Uriah Heep" пошли внутренние раздоры и группа оказалась на пороге роспуска. По словам Хенсли, они были "грудой устаревших и развалившихся механизмов". Хенсли отказался участвовать в туре по США летом 1976. Байрон же немного позднее вообще был вынужден свалить из группы. Впоследствии он присоединился к "Rough Diamond", а после недолгого существования этой группы выпустил ряд сольников. В 1985 году Байрон скончался.

Хенсли уже предпринимал попытки начать сольную карьеру, выпустив два альбома в 1973 и 1975. На альбоме 1977 года дебютировал Джон Лотон, бывший вокалист из "Lucifer's Friend". Новым басистом стал музыкант, ранее игравший в команде Дэвида Боуи, Тревор Болдер. В течении конца 70-х - начала Читать далее...

Смотреть это видео

[280x401]
Deep Purple & Ian Gillan ( Masters from the Vaults) - "Highway Star"

Deep Purple - Masters From The Vaults

Год выпуска: 2003
Продолжительность: 1:03:01

Содержание:
Mandrake Root Improvisation - DTT 1970
Speed King - DTT 1970
Child In Time - DTT 1970
Wring That Neck - DTT 1970
No No No - Beat Club 1971
Hallelujah - Beat Club 1969
Highway Star - Beat Club 1971
When A Blind Man Cries - Ian Gillan 1990
Demon's Eye - Ian Gillan 1990
Lucille - Ian Gillan 1990
Smoke On The Water - Ian Gillan 1990

Смотреть это видео

Deep Purple  -   "Smoke On The Water"

 

[300x299]

Фотографии Rock_Video_Music_Box : Deep Purple

Deep Purple

Смотреть это видео

[250x291]

Deep Purple - "Child In Time "


В марте 1968 года была создана группа Deep Purple в составе Ричи Блэкмор(Ritchie Blackmore) - лид-гитара, Джон Лорд (Jon Lord) - орган, бэк-вокал, Род Эванс - вокал, Никки Симпер - бас, бэк-вокал, Ян Пейс - ударные. Новую группу по предложению Ричи решили назвать
"Deep Purple"
Это название было взято из старой песни, которую очень любила слушать бабушка Ричи.


http://deppurple.narod.ru/

Смотреть это видео

Jimmy Page & Robert Plant - "Nobody's Fault But Mine"

Смотреть это видео

[300x294]
JIMMY PAGE & ROBERT PLANT «No Quarter» 1993


Пейдж начал выступать еще в начале 60-х годов, играл в нескольких группах и заслужил репутацию уважаемого сессионного музыканта (он участвовал в записях групп Lulu, Them, Тома Джонса, Дэйва Берри, Kinks, The Who и ряда других). В 1965 году он записал сольный сингл «She Just Satisfies», продюсировал записи Нико и Джона Мейолла, а в 1966 году вошел в состав Yardbirds. Спустя два года, после распада группы, он создал Led Zeppelin. Говорить о том, какую славу принесла ему эта группа, не приходится. Его манера игры породила кучу подражателей и настоящих последователей, а записи его признаны классикой рока. После распада Led Zeppelin удача, казалось, покинула Пейджа. Сотрудничество с Полом Роджерсом в группе Free не принесло ему успеха, однако в 1988 году он выпустил пластинку «Outrider» (в записи ее принимали участие Роберт Плант, Крис Фарлоу и Джейсон Бонхэм, сын покойного барабанщика Led Zeppelin Джона Бонхэма). После этого Пейдж успешно работал над перезаписями своих старых вещей, продуктивным оказалось и его сотрудничество с Ковердейлом - результатом его была пластинка «Coverdale/Page». А в 1994 году Пейдж и Роберт Плант совершили совместное концертное турне со своими новыми версиями песен Led Zeppelin - с этих гастролей музыканты привезли концертный альбом и намерение издать ремастированные CD всех альбомов Led Zeppelin (если это когда-нибудь совершится, это будет уже третья попытка «вычистить» до блеска старые фонограммы группы).

Tracklist
01. No Quarter
02. Thank You
03. What Is And What Should Never Be
04. The Battle Of Evermore
05. Gallows Pole
06. Nobody's Fault But Mine
07. City Don'T Cry
08. The Truth Explodes
09. Wah Wah
10. When The Levee Breaks
11. Wonderful One
12. Since I've Been Loving You
13. The Rain Song
14. That's The Way
15. Four Sticks
16. Friends
17. Kashmir

Смотреть это видео

[272x180]
Led Zeppelin - "Kashmir"

Whoa, let the sun beat down upon my face
And stars to fill my dream
I am a traveler of both time and space
To be where I have been
T' sit with elders of the gentle race
This world has seldom seen
Th' talk of days for which they sit and wait
All will be revealed

Talk and song from tongues of lilting grace
Whose sounds caress my ear
But not a word I heard could I relate
The story was quite clear
Whoa-hoh, whoa-wa-oh

Oooh, oh baby, I been flyin'
Lord, yeah, mama, there ain't no denyin'
Oh, oooh yes, I've been flying
Mama, mama, ain't no denyin', no denyin'

Oh, all I see turns to brown
As the sun burns the ground
And my eyes fill with sand
As I scan this wasted land
Tryin' to find, tryin' to find where I beeeeeuhoaoh

Oh, pilot of the storm who leaves no trace
Like thoughts inside a dream
Heed the path that led me to that place
Yellow desert stream
My Shangri-La beneath the summer moon
Will return again
Sure as the dust that floats b'hind you
When movin' through Kashmir

Oh, father of the four winds, fill my sails
Across the sea of years
With no provision but an open face
'Long the straits of fear
Whaoh, whaoh
Whaoh-oh, oh

Ohhhh

Well, when I want, when I'm on my way, yeah
When I see, when I see the way, you stay-yeah

Ooh, yeah-yeah, ooh, yeah-yeah, well I'm down, yes
Ooh, yeah-yeah, ooh, yeah-yeah, well I'm down, so down
Ooh, my baby, oooh, my baby, let me take you there

Oh, oh, come on, come on
Oh, let me take you there
Let me take you there
Whoo-ooh, yeah-yeah, whoo-ooh, yeah-yeah, let me take you

Смотреть это видео

[208x300]
Led Zeppelin - Rock'n Roll ( Live )

It's been a long time since I Rock and Rolled,
It's been a long time since I did the Stroll.
Ooh, let me get it back, let me get it back,
Let me get it back, baby, where I come from.
It's been a long time, been a long time,
Been a long lonely, lonely, lonely, lonely, lonely time.
Yes it has.

It's been a long time since the book of love,
I can't count the tears of a life with no love.
Carry me back, carry me back,
Carry me back, baby, where I come from.
It's been a long time, been a long time,
Been a long lonely, lonely, lonely, lonely, lonely time.

Seems so long since we walked in the moonlight,
Making vows that just can't work right.
Open your arms, opens your arms,
Open your arms, baby, let my love come running in.
It's been a long time, been a long time,
Been a long lonely, lonely, lonely, lonely, lonely time.