Проект, подобный Интермузею в Манеже. К сожалению, проходит только 7-8 сентября, зато бесплатно.
Музей утюга
Музей "Дамское счастье"
Музей игрушки и рукоделия
Оригинал записи и комментарии:https://frombelleepoch.livejournal.com/128417.html
Новая выставка Александра Васильева, приуроченная к юбилею выставочного комплекса. Много интересного, правда советской моды только где-то половина.
Жакет из дома Ланвен. Платье из креп-жоржета. Ажурные краги. Париж, 1935 год.
Летнее платье из набивного шелка. Конец 1930-х гг. СССР.
Платье из синего крепдешина. США, 1930-е гг.
Платье из муслина. США, 1930-е гг.
Костюм из креп-жоржета с обтяжными пуговицами. Зап. Европа, 1935 год.
Жакет из шелка с кантонской вышивкой. Гонконг, 1935 год.
Пижама из шелка. Япония, 1937 год.
Летнее платье из хлопчатобумажной ткани с отделкой мережками и буковинской вышивкой. СССР, 1930-е гг.
Платье из гардероба М.В. Кожевиной. СССР, 1930-е гг.
Платье с ручной вышивкой гладью. СССР, 1930-е гг.
Вплоть до августа в московском Музее моды будет проходить выставка, посвященная знаменитому модельеру Н.П. Ламановой. Здесь можно увидеть её личные письма, фотографии, наработки и готовые костюмы для спектаклей МХАТ.
Н.П. Ульянов. Портерт Ольги Книппер-Чеховой
Фотографии актёров и костюмы 1910-х гг.
Со спектаклей 1920-х гг.
К спектаклю "Анна Каренина"
Оригинал
Русские и французские мундиры начала XX века
Оригинал записи и комментарии: https://frombelleepoch.livejournal.com/119688.html
Маленькое черное платье и украшения 1930-х гг.
И ещё кадр с выставки Шанель
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru и LiveInternet.ru
Париж. 1927 год.
Юный Наполеон
Лафайет
Оригинал записи и комментарии: https://frombelleepoch.livejournal.com/116995.html
Почти всё пространство Пушкинского музея до середины сентября будет занимать выставка "Щукин. Биография коллекции". Задача огромной экспозиции - воссоздать коллекции знаменитого купеческого семейства. Приятно видеть вместе то, что было разделено много десятилетий назад. Событие важное, пусть и временное. Лично меня воссоединение смогло порадовать. Теперь хочется надеяться, что и в наши дни, может быть, среди торговцев тканями отыщутся столь прекрасные собиратели.
Дмитрий Иванович Щукин - ценитель искусства старых мастеров XVI-XVIII веков. Дотошный в вопросах экспертизы, он смог собрать коллекцию, где не было знаковых шедевров, но не было и подделок. После революции работал помощником хранителя в новом музее, где хранилась коллекция его брата Сергея.
Веер-плие "Сбор урожая" сер. XVIII века. Франция. Перламутр, золотая и серебряная фольга, роспись гуашью, лак.
Источники:
https://pushkinmuseum.art/events/archive/2019/exhibitions/shchukin/index.php
Оригинал записи и комментарии: https://frombelleepoch.livejournal.com/115843.html
В Хлебном доме музея-заповедника Царицыно до 25 августа проходит выставка, посвященная теме садов и парков в искусстве рубежа XIX-XX веков. Здесь представлено около 400 экспонатов из различных музеев и частных коллекций, так что можно увидеть и ностальгические воспоминания художников о бабушкиных садах, и буйные театральные фантазии, и садово-парковой быт той эпохи. Флоральные образы безмерно важны для понимания мироощущения людей прекрасной эпохи модерна, когда культивировался образ прекрасной женщины "цветка", и даже в мебель отошла от прежних строгих форм историзма в сторону подражания природе. При этом в садово-парковых образах нет строгого единообразия (тут и подражание рококо, и греческие мотивы, и русский стиль, и классический французский ар-нуво), зато интуитивно чувствуется другое общее - символическая загадочность, и предчувствие роковых перемен.
Экспозиция широко раскрывает данную тему, и это прекрасно. Главное - не заблудиться в этом огромном лабиринте чарующих зеленых залов ; )
Э.О. Баклунд. Бабушкино платье. Ок. 1910 года
Л. Бакст. Эксиз костюма
А.Я. Головин. Костюмы из оперы Глюка "Орфей и Эвридика" из мастерских при Императорских театрах. 1911 год
Источник: http://tsaritsyno-museum.ru/events/exhibitions/p/sady-serebryanogo-veka/
Оригинал записи и
В рамках фестиваля "Времена и эпохи" (7 - 16 июня) в музее декоративно-прикладного искусства проходила выставка, посвященная дамам belle epoque конца XIX - начала XX века. Здесь можно было рассмотреть подлинные кружева, мебель, фарфор, аксессуары, а также полюбоваться мастерскими репликами реконструкторов и познавательными цитатами из старинных журналов. Оригинальные вещи на выставке из коллекции постоянной участницы фестиваля - Дарьи Еремеевой.
Экспозиция посвящена подлинным предметам рукоделия с XVII до начала XX века, как домашним, так и церковным.
Оригинал записи и комментарии: https://frombelleepoch.livejournal.com/110079.html
Столовая
Спальня
Источники:
https://ngiamz.ru/filialy/usadba-rukavishnikovykh
ru.wikipedia.org/wiki/Верхне-Волжская_набережная#Усадьба_С._М._Рукавишникова
Оригинал записи: https://frombelleepoch.livejournal.com/110961.html
Дорогие сообщники!
Потеряла ссылку на дивный костюмный сайт, помню, что англоязычный. Где показывали сохранившиеся платья в разных подробностях. Может кто знает?
вот что-то такого типа
Среди платьев, туфелек, шляп и шляпных заколок, дамских сумочек, брошек и клипс, болеро и накидок можно ходить бесконечно. Многие дамские туфельки, сумочки и украшения из этой выставки я бы и сама с удовольствием носила и сейчас. А Вы?
До 19 мая в Мультимедиа Арт Музее, Москва будет проходить выставка "LES ANNÉES FOLLES" (Безумные годы). Она в полной мере оправдывает своё название, отсылающее к "ревущим двадцатым". Экспозиция полна блеска мод и легкой танцевальной музыки. Это настоящий гимн буйству красок вечеров времен стиля ар-деко. Переливающиеся платья, сияющие туфли и, главное, их изящные каблучки авторской работы, вновь ставших модными после Первой мировой войны.
Фотографии и модные странички
Мундир парадный фельдмаршала Великобритании. 1916 год. Принадлежал Николаю II
Вплоть до 15 апреля в стенах Исторического музея проходит выставка "Николай II. Семья и престол", посвященная 100-летию со дня гибели и 150-летию со дня рождения последнего русского императора. Большую часть выставки украшают фотографии - это одно из главных увлечений царского семейства (так выставка подчеркивает свою документальность). Она старается не давать личности Николая II однозначной оценки. Есть место и сдержанной оценке французского посла, и жутким стихотворным предзнаменованиям Бальмонта. Безусловным драматическим центром экспозиции стал своеобразный подвал, где прелестные памятные вещи соседствуют с поставленными напротив стелами, где сухо сообщается о датах жизни и смерти членов семьи Романовых.
Из недостатков можно отметить разве что бликующие стекла, которые мешают рассматривать большую часть экспонатов, и некоторую размытость границ её разделов, что несколько путает посетителя. Зато это прекрасная возможность увидеть редчайшие произведения.
Мундир полковника 12-го гренадерского астраханского императора Александра III полка. 1910-е гг. Принадлежал Николаю II.
Мундирчики цесаревича Алексея Николаевича
Источник: https://shm.ru/shows/12233/
Оригинал записи и комментарии: https://frombelleepoch.livejournal.com/99151.html
Это была лекция-концерт из цикла Быль и сказка русского костюма.
И я не смогу поделиться своими впечатлениями, не используя в каждой фразе превосходных эпитетов, что будет звучать немного навязчиво.
Но выбора у меня нет - это действительно было превосходно во всех отношениях.
Начиная с локации. Действие происходило в Доме-музее Васнецова, непосредственно в его мастерской.
Чудесный терем, построенный по проекту художника, сам по себе среди серых типовых многоэтажек выглядит немного как мираж, как сбой какой-то машины времени. В нем ничего не изменилось со времен моего детства.
Трудно представить себе лучшее место для знакомства с традиционным русским костюмом!
Возможность стать гостем этого дома вечером, когда музей закончил свою работу, разошлись посетители, затихли и опустели комнаты, еще до начала действия переносит зрителя в особое пространство-время, отделяет от сиюминутной повседневной суеты.
Блестящему лекторскому мастерству Андрея Боровского, глубочайшему знанию материала в сочетании с обманчивой легкостью, а на самом деле отточенностью его подачи можно только аплодировать.
Концертную часть обеспечивала фольклорная группа "Терем". Это звучит очень казенно, как, впрочем, и само обозначение формата - лекция-концерт.
Но на самом деле за этими казенными формулировками скрывается не только бесконечно красивое, но, что не менее, если не более важно, безупречно выстроенное, срежиссированное и исполненное синтетическое действие.
Связать воедино лекционную часть, исполнение народных песен, элементы старинного обряда, демонстрацию объектов, составляющих сложный костюмный комплекс, и способы их надевания, и даже место, где все происходит, чтобы получился цельный рассказ и даже погружение в историческую эпоху - задача, прямо скажем, не из простых.
И все участники справляются с ней просто великолепно - я предупреждала, что превосходных эпитетов будет слишком много!
Такой сложный синтетический формат, при всей его красоте, не самоцель, а средство донести информацию наиболее полно, наполнить ее живым дыханием.
Я получила не просто уникальную информацию и даже не просто заряд вдохновения, но и пищу для размышления.
В первую очередь, конечно, по моей любимой теме конструктивных решений.
Приятно было полюбоваться на их красоту, грустно было понимать, что вот в таком их исходном состоянии им нет места в сегодняшнем дне.
Ритм жизни, весь образ жизни изменились настолько, что требуют совсем других решений, это объективно.
Но никакие решения ведь не рождаются на пустом месте, из вакуума! И вот прекрасная плодородная почва, на которой их можно выращивать.
Ну и, конечно, оказавшись спустя месяц на выставке русских платков в Русском музее, приятно было узнать
Не удивляйтесь - да!
Невозможно расставить по местам, что важнее всего в предмете одежды - его фактура, декор, цвет или крой - да и неправильно это в принципе. Все важнее. Все работает вместе, и удача любой вещи всегда складывается из всех этих факторов. Но предметом лично моего самого большого интереса и пристрастия является все-таки конструкция вещи.
Именно красота конструктивной мысли восхищает меня более всего везде, где бы мне ни посчастливилось увидеть ее. Элементы традиционного костюма любого народа - самый настоящий клад гениальных конструктивных решений, идеально отшлифованных временем и практикой.
Думаю, вы уже видите, в чем состоит гениально красивая конструктивная идея этих косынок, которые носились в Псковской губернии и назывались "золотая головка".
Они повязывались одним и тем же определенным образом, при котором на виду оказываются всегда одни и те же участки ткани. Вы можете видеть, что золотная вышивка вприкреп располагается именно и только на этих участках косынки.
Какое красивое именно конструктивное решение! Основная поверхность ткани не покрыта вышивкой, что позволяет ткани оставаться тонкой, пластичной, драпирующейся плотно и аккуратно, не образуя неуклюжих топорщащихся слоев и комков. Если повязать эту косынку тем самым способом, при котором вышитые участки окажутся сверху, она превращается в аккуратную маленькую золотую шапочку, у которой даже было специальное название - маршанок.
Этот предмет является косынкой только формально. Практически же он в формате косынки, т.е. свободно расправленного куска ткани, никогда не эксплуатируется, а носится всегда именно как шапочка.
Другими словами, перед нами очень изящный пример моделирования без кроя, непосредственно на теле или, в этом случае, на голове. А это значит, что мы получили шапочку отличной формы, полностью избежав сложного моделирования, необходимого, чтобы обеспечить такую форму посредством кроя.