Посмотрел на выходных два фильма.
«Беовульф» Роберта Земекиса ожидания как оправдал, так и нет. С точки зрения анимации – это совершенно фантастическая вещь, просто завораживающая! Все летает, вьется, бьется, кружится – что-то невероятное! Интересен и неординарен не столько кровавый сюжет - древние саги вообще отличаются особенной кровожадностью, сколько его сверхкровавое воплощение. Оторванные ручки, раскромсанные ножки, оторванные головы и съеденные заживо воины – для мультфильма в том смысле, каким мы его раньше понимали, это, конечно, многовато. Впрочем, последние мультфильмы из разряда «серьезных» впрямую говорят о том, что пришло время иной, новой анимации…
Не понравилась здесь мне одна только вещь, которую не смог решить технический гений создателей фильма: глаза. Глаза у героев мертвые. Все живое, движется, играет – кроме самого главного, глаз. Компьютерных пикселей на них не хватает, как ни старайся… А ведь правду говорят, что глаза – это суть души, и в данном случае все персонажи получаются, несмотря ни на что, не более чем куклами. Которым, конечно, веришь – но все же не до конца…
Другая вещь, которая меня расстраивает – отсутствие такой эфемерной вещи, как послевкусия. Вот вроде как только вчера посмотрел – а радости уже никакой. Ну да, «Беовульф», Земекис, круто все… А «Полярный экспресс» все же много круче. Потому что – чего уж тут отрицать – добрее. И сердечнее. И вообще сказка.
А вот «Мгла» Фрэнка Дарабонта оказалась для меня совершеннейшим сюрпризом – наиприятнейшим, надо признать. Конечно, я люблю «Побег из Шоушенка» - хорошее кино; к «Зеленой миле» отношусь, правда, куда как более спокойно, но помню, что вроде как ничего. Но когда человек всю жизнь снимает только по Кингу и имеет успех, а потом вдруг снимает не по Кингу - и этот фильм с треском проваливается, а потом он снова берет себя в руки и снова снимает по Кингу, только теперь вроде уже как не в жанре драмы, а в чистом воды ужастике… - ну право, как-то не внушало это все доверия. И как же приятно было увидеть, что нет: жив еще курилка, вернулся в строй бравым солдатом! Так и хочется восклицать и взвизгивать: ах, какое кино, ах, какой фильм!
Здесь тоже полно всякой кровяки, чудищ и связанных с ними страстей, но Дарабонт нашел-таки и в этой истории место жуть как пробирающим человеческим отношениям. Он мастерски вывел из нехитрой вроде бы страшной байки банальную, но все время отчего-то забываемую суть о том, что люди – страшнее всех самых страшных страхов на свете. Что главные монстры – это те, кто рядом скомкались в толпу и напирают изо всех сил на тех, кто пытается сопротивляться, отстаивая свое право оставаться самими собой.
И финал, конечно – совершеннейшая жесть! Пересказывать не буду, но больше жести я давно в кино уже не видел. И при этом отчетливо понимаешь, что иного финала для этой истории и быть не могло. А как еще иначе она могла закончиться? Американским слащаво-слезоточивым хэппи-эндом?.. Ну уж нет!
Так-то фильмы ужасов не в чести у Американской киноакадемии, но не сомневаюсь, что для Дарабонта, учитывая его репутацию (две картины в пятерке лучших фильмов года), сделают исключение. Очень жду для фильма нескольких номинаций на «Оскара» - думаю, как минимум исполнительница роли самой большой гниды актриса Марсия Гей Харден наработала на своего второго золотого малыша (первый у нее уже есть за роль в фильме «Поллак» плюс была номинация за «Таинственную реку»)… Но как бы там не повернулись дела, для меня «Мгла» - один из лучших западных фильмов, виденных мною в этом году. Очень всем рекомендую.

[384x288]
Наконец-то дошли руки-ноги до того, что давно собирался сделать! Выложил в сеть ролики с записью песни «Мне бы в небо», которую «Ленинград» исполнял на съемках финальной сцены «Ассы-2» аж три раза.
Дубли отличаются в первую очередь позиционированием исполнителя одной из главных ролей Юрия Башмета.
Дубль №1 – он вышел скромненько и чего-то там поиграл в сторонке; никто даже не узнал в этом человеке в шляпе Башмета (если его вообще может узнать поклонник «Ленинграда»).

[показать]

Посмотреть ролик

Перед дублем №2 Соловьев подошел к микрофону и самолично представил знаменитого альтиста – глаза народа, разумеется, теперь были уставлены и на него тоже.

[показать]

Посмотреть ролик

Но людского внимания, видимо, показалось маловато – и дубль №3 Шнуров провел уже практически в объятиях Башмета, доверив тому даже исполнить соло и бросив шляпу через всю сцену в барабаны.

[показать]

Посмотреть ролик

Что из этого смонтирует Соловьев – будем ждать с дрожью в сердце.
[699x342]

Это цитата сообщения none Оригинальное сообщение

Из архивчика - фотографии Карла Лагерфельда (Karl Lagerfeld)

Многие люди увлекаются фотографией. Среди них есть музыканты, певцы и даже модельеры. Брайан Адамс серьезно увлекается, снимая на средний формат. Азнавур тоже выставляется иногда. Очередь дошла до знаменитого кутюрье - Карла Лагерфельда.

[503x477]

Смотреть далее (+59)

Это цитата сообщения Aqua_Vita_Tatiana_Spitsyna Оригинальное сообщение

Вернисаж - Романтические пары



смотреть дальше...

Это цитата сообщения Sonya-san Оригинальное сообщение

#485





+5

23 ноября, пятница
«Путешествие с домашними животными»
Мелодрама Веры Сторожевой (Россия, 2007)
На безлюдном полустанке, каких много у нас в России, умирает стрелочник. Оставшись одна, его 35-летняя супруга впервые ощущает себя женщиной. Решив попробовать, что же это такое: жить по-человечески, она обновляет свой гардероб (среди прочего покупая себе свадебное платье), приобретает телевизор и знакомится с разведенным шофером, у которого вполне себе серьезные намерения.
Конечно, тот факт, что фильм удостоен Гран-при прошедшего летом 29-го Московского кинофестиваля, останется целиком на совести членов Большого жюри, доверившихся, надо полагать, мнению своей коллеги Ренаты Литвиновой (для которой, напомним, Вера Сторожева поставила в свое время бенефис «Небо. Самолет. Девушка»). Также как на их совести и то, что без награды фестиваля осталась Ксения Кутепова – великая, без преувеличения, актриса, чрезвычайно мало снимающаяся в кино, но зато вот уже более десятилетия блистающая в «Мастерской Петра Фоменко».
«Мне было интересно попробовать себя вот в таком ракурсе, вытянуть из себя вот такие черты, - признавалась она после показа фильма на ММКФ, - я такого не делала на сцене, это было для меня новое. Я стопроцентно доверяла Вере Сторожевой и шла за ней, как по краю обрыва. Ведь «путешествие» - это не физическое перемещение, а внутреннее какое-то изменение моей героини, это путешествие внутрь себя».
В ролях: Ксения Кутепова, Дмитрий Дюжев, Михаил Ефремов, Анна Михалкова, София Дударчик, Борис Петров
Первый канал, 23 ноября, пт, 23.20

«Парад планет»
Традиция советского времени: военные сборы. После того, как учебному отряду объявляют, что все они «учебно убиты», персонажи Олега Борисова, Сергея Никоненко, Сергея Шакурова, Алексея Жаркова, Петра Зайченко отправляются по округе познавать, что есть жизнь после смерти. Фильм Вадима Абдрашитова по сценарию Александра Миндадзе.
«Культура», 23 ноября, пт, 21.00

«Время желаний»
Одинокая героиня Веры Алентовой ищет хорошего человека в мужья и находит его в лице пожилого персонажа Анатолия Папанова. Последний фильм классика нашего кино Юлия Райзмана, снятый им в 80 лет.
«Домашний», 23 ноября, пт, 23.30

«Медальон»
Лирический герой Джеки Чана находит некий медальон, который легко превращает его из просто бравого парня в поистине непобедимого воина. И вот тут как раз начинаются проблемы…
СТС, 23 ноября, пт, 21.00, 24 ноября, сб, 13.15

24 ноября, суббота
«Испанский английский»
Совершенно не говорящая по-английски испанка (Пас Вега, звезда фильма «Люсия и секс») каким-то чудом получает место экономки в приличной американской семье (Адам Сэндлер и Теа Леони). Постепенно новая работница и ее хозяева учатся понимать друг друга – как в прямом, так и в переносном смысле... Фильм Джеймса Л. Брукса, который снимает редко, да метко: у него три «Оскара» за дебютный фильм «Слова нежности» и еще несколько номинаций за последующие картины, в частности, за «Лучше не бывает».
Первый канал, 24 ноября, сб, 23.00

«Покахонтас»
Большой мультфильм от студии Диснея – как всегда, гарантия приятно проведенного дня. Дочь вождя племени индейцев влюбляется в чужака – белого офицера, незвано прибывшего на их земли… Два «Оскара» композитору Алану Менкену – за лучшую песню и за музыку в целом.
Первый канал, 24 ноября, сб, 16.40

«16 кварталов»
Полицейский и порученный ему свидетель обвинения должны преодолеть расстояние от полицейского участка до здания суда. Это тем более непросто, если учесть, что полицейского играет Брюс Уиллис, а поставил фильм режиссер «Смертельного оружия» Ричард Доннер.
ТВ3, 24 ноября, сб, 21.00, 25 ноября, вс, 00.00

«Пила: Смерть ей к лицу»
Новое задание по крайне кровавому варианту спортивного ориентирования.
Странно, однако, что название «Пила-3» не вызывает ужаса само по себе – и каналу отчего-то захотелось придумать фильму дополнительный подзаголовок…
РЕН ТВ, 24 ноября, сб, 22.55, 25 ноября, вс, 15.40

«Всемирная история, часть первая»
Классическая лента Мела Брукса: крайне своеобразный взгляд мэтра комедии на все то, что было до него. Библейские апостолы, испанские инквизиторы, французские революционеры – все смешалось на этом уроке истории!
«Петербург-5», 24 ноября, сб, 19.00

«Родная кровь»
Во время войны танкист познакомился с паромщицей. После победы вернулся к ней и к ее детям. Но их счастье скоро трагически закончилось… По опросу журнала «Советский экран» Вия Артмане - лучшая актриса 1964 года.
«Домашний», 24 ноября, сб, 21.00

«Модильяни»
Рассказ о противостоянии двух больших художников: Пикассо и Модильяни. Особо любопытно в связи с тем, что в следующем году у нас должна будет выйти картина «Татарская княжна», где Модильяни влюбляется в Анну Ахматову – можно будет сравнить.
«Культура», 24 ноября, сб, 22.20

«Узник замка Иф»
Отечественный «Граф Монте-Кристо» в постановке «папы мушкетеров» Георгия Юнгвальд-Хилькевича с Виктором Авиловым в роли Эдмона Дантеса.
ТВ3, 24-25 ноября, сб-вс, 10.00

«Дочь Читать далее...

Слушать этот музыкальный файл

Молоденькая еще... А сейчас - жена Джонни Деппа.

Это цитата сообщения CAPRICE_des_DIEUX Оригинальное сообщение

Vanessa Paradise Joe le taxi.

Это цитата сообщения j_garden Оригинальное сообщение

Приятная девушка, душевные песни поет

В прокат выходит новый (второй) фильм Анны Меликян – самого романтичного режиссера из молодого поколения наших кинематографистов.
[700x525]
- С чего начиналась «Русалка»?
Я не помню. С какой-то ерунды, наверно, которая мне запала в память, понравилась. С тысячи мелких записей, как это обычно бывает, - у меня куча вгиковских блокнотиков, так нас еще Соловьев учил. Когда мы поступили на курс к Сергею Соловьеву, он сказал: «Вы должны приобрести фотоаппарат и блокнот». И я, как послушная ученица, действительно, приобрела фотоаппарат и блокнот, и с тех пор постоянно фотографирую и записываю всё подряд. Потом из этих записей каким-то образом появляется сценарий.

- А как-то еще влияние Соловьева сегодня прослеживается?
Нет, ничего предумышленного в этом направлении я не делаю. Но если это влияние есть, то, мне кажется, это естественный процесс. Всё-таки он мой Мастер любимый.

- Насколько «Русалка» связана со сказкой Андерсена «Русалочка»?
С Андерсеном эта история связана очень условно, эта связь - для тех, кто поймёт, кто увидит этот глубоко зарытый сюжет. А так это просто такая оболочка, которая помогла мне все мои записи упаковать в этот сценарий. Вот нужен был какой-то минимальный сюжет, и Андерсен в этом плане пришёл мне на помощь. Не более того - то есть, это не экранизация Андерсена.

- Как пришла в фильм Маша Шалаева?
Когда я писала, я просто думала про неё. Я даже не была уверена, что именно она будет сниматься, как ни странно - мне просто было проще писать, представляя себе конкретное лицо. Но когда сценарий оформился, стало понятно, что это только Маша, только для неё. И я точно также писала Риту, представляя себе Иру Скриниченко, которая не актриса, а просто прекрасная девушка. И у меня не было мысли её снимать. Я устраивала кастинг, пробовалось много девушек - и в итоге я все равно взяла Иру. Вот странное тоже такое поведение режиссёра.

- Перед показом фильма на «Кинотавре» ты красиво обозвала Евгения Цыганова «принцем нашего кино»...
Первоначально эту роль должен был играть взрослый актёр – это была история взрослого мужчины и маленькой девочки, в общем-то. И я искала героя среди актёров старшего поколения. А потом увидела «Космос как предчувствие» - и мне очень понравился Евгений Цыганов. И появилось просто желание познакомиться. Мы с ним встретились, я ему сказала: есть сценарий, но, к сожалению, для тебя нету роли, ты не подходишь, там взрослый мужчина, а тебе 25 лет… Цыганов прочитал. И поскольку он очень-очень умный, то каким-то образом переубедил меня, что я ошибаюсь – что это история не про взрослого мужчину и девочку, а история про молодого парня и девочку. Так он и стал играть Сашу.
[589x699]
- В какую сторону ты больше двигала своих актрис, играющих маленькую и большую Алису: в сторону детской агрессивности или детской наивности?
Я с самого начала хотела намешать туда всего. Это свойственно человеку - и доброта, и агрессивность, и жестокость. И ребёнку это свойственно. Мне не хотелось делать фильм со сказочным названием «Русалка» - и одновременно с такой смазливо-сопливо-сказочно-идеально-доброй героиней. Мне хотелось, чтобы в ней обязательно были какие-то отрицательные черты. Она, как любой человек, может ошибаться, может делать очень неправильные и порой жестокие поступки – это, повторюсь, свойственно, в общем, любому человеку, а она - одна из всех нас.

- В фильме замечательная музыка – как она создавалась?
Я впервые услышала Игоря Вдовина в фильме «Богиня», и мне очень понравилась музыка, я запомнила это имя. И всё время о нём думала. И однажды мой монтажёр сказал: «А вот мы сейчас делали фильм «Жесть», отличный там композитор, Вдовин!». Я попросила его координаты. Но Игорю не понравился сценарий, и он даже не хотел на встречу приезжать из Питера в Москву. Но в итоге мы его уговорили хотя бы посмотреть материал. И вот когда он посмотрел материал – с этой минуты, что называется, он был наш. Ему очень понравилось, он влюбился - и мы стали большими друзьями. Как он сказал, у него было очень много мрачных фильмов и ему самому хотелось написать что-то лёгкое, светлое, для него это было новым, и поэтому он так включился, полностью. И он очень помог картине, мне кажется.

- Ты начала снимать картину, будучи беременной – весьма рискованный шаг вообще-то...
Я решилась просто по глупости. Я просто не понимала всей серьёзности вопроса. Мне казалось: ну, будет большой живот и всё, там разберусь. А когда я уже влезла в это, то поняла, насколько мне тяжело. Но кино – это такая махина: люди, деньги, безумная, грандиозная просто ответственность, и я просто боялась всех подвести. И каждый день думала, что вот сегодня надо Читать далее...

[262x698]
«ЗАЧАРОВАННАЯ» (реж. Кевин Лима). Жизель счастлива: она наконец-то встретилась с прекрасным принцем и уже спешит с ним обвенчаться! Но за минуту до свадьбы злая ведьма сбрасывает девушку в волшебный колодец, который ведет из сказочного мира в реальность – и рисованная героиня вылезает на Таймс-Сквер уже в теле актрисы Эми Адамс. Неслабый сюжетный ход, благодаря которому диснеевский мультфильм превращается в игровую картину, отрабатывается далее по полной, что делает «Зачарованную» совершенно очаровательной лентой, обязательной для семейного просмотра. По-русски за Жизель говорит и поет МакSим – что заставляет ждать еще и саундтрека к фильму.

«БЕОВУЛЬФ» (реж. Роберт Земекис). Восемь лет назад был фильм с Кристофером Ламбертом, два года как прямиком на DVD вышла картина с Джеральдом Батлером, были еще телевизионные ленты и видеоигры – но мощи скандинавского героя, надо полагать, хватит и на новую схватку. И он вновь выйдет против беспощадного монстра Гренделя, и все также отчаянно сразится затем с его лютой матерью… Разница только в том, как все это будет выглядеть на экране. При бюджете в 70 миллионов долларов, надо полагать, недурно будет выглядеть.
И в заведомой успешности картины сомневаться совершенно не приходится: ведь на сей раз режиссерское кресло занимает сам Роберт Земекис, создатель «Форреста Гампа», трилогии «Назад в будущее» и «Полярного экспресса»! Здесь Земекис вновь использует придуманную на последнем проекте технологию: компьютерная анимация основывается на игре настоящих актеров! И хотя за Беовульфа играет малоизвестный пока Рэй Уинстоун (один из рыцарей «Короля Артура»), окружают его Анджелина Джоли, Робин Райт Пенн, Энтони Хопкинс и Джон Малкович – их вы наверняка узнаете.

«ХИТМЭН» (реж. Ксавье Генс). Киноверсий компьютерных игр становится все больше – и раз так происходит, стало быть, это кому-нибудь да и нужно. На сей раз в центре внимания – агент 47, киллер с татуировкой в виде штрих-кода на затылке. Выходит так, что на него одновременно начинают вести охоту и Интерпол, и российская (да-да!) разведка; разумеется, подобное отношение герою не нравится, и он начинает искать виноватых. Стрелялка под «Аве Мария» - не иначе, как кино для души.

«МГЛА». Фильмы по произведениям Стивена Кинга ставили многие – и Стэнли Кубрик, и Брайан де Пальма, и Джон Карпентер, и Дэвид Кроненберг, и куча других, менее великих. Но лишь Фрэнка Дарабонта можно на законных основаниях назвать Главным Режиссером при писателе. Начав свой творческий путь с короткометражки «Женщина в палате», он разглядел в произведениях Кинга не только мистику, но и высокую драму, и создал подлинно эталонные экранизации: «Побег из Шоушенка» и «Зеленая миля» - обе выдвигались на «Оскара» по разряду «лучшая картина года». В основе его новой работы – новелла, известная у нас как «Туман».

«РУСАЛКА». Режиссер Анна Меликян уже несколько лет является одним из самых перспективных молодых авторов в нашем кино – ее взгляд на окружающий мир свеж, оригинален и чрезвычайно обаятелен. В своем втором большом фильме (первым был «Марс») она рассказывает историю Алисы (лауреат «Кинотавра» Мария Шалаева), еще в детстве принципиально отказавшейся говорить, затем переехавшей из южного городка в Москву и встретившей здесь хорошего парня (Евгений Цыганов), заставившего ее вновь вспомнить о даре речи. Фильм шерховат и в целом далек от совершенства, но у него есть одно свойство, с которым не поспоришь: это по-любому лучше и качественнее всего, что мы имеем счастье видеть в наших кинотеатрах.

Слушать этот музыкальный файл

Саундтрек к "Достучаться до небес": "THEME FROM THE OCEAN" By Franz Plasa & Selig, Performed by Digital Elvis & Zero. Замечательная тема, просто здорово, что нашел.

Это цитата сообщения Twinchic Оригинальное сообщение




Текст и перевод песни...

Слушать этот музыкальный файл

Песня юности моей. Даже странно, что она появилась только в этом году - впечатление такое, что уже вся жизнь вместе с нею прожита...

Пора, наконец, заканчивать с моими воспоминаниями о поездке на питерский фестиваль спектаклей Някрошюса – уж почти месяц прошел. Тем более что (как я только узнал) Някрошюс вновь добирается и до Москвы – в ближайшие дни в рамках театрального фестиваля «Сезон Станиславского» столичному зрителю вновь покажут его «Фауста» и «Отелло» (понятно, что билетов наверняка уже нет – но кто знает?..). И у меня вот это «вновь» в отношении «Отелло» вызывает очень странные какие-то ощущения…
Дело в том, что я, оказывается, уже видел этот спектакль… Не знаю, насколько со стороны это покажется глупо, только вспомнил я об этом… только сидя в зале. Там просто есть два персонажа, которых, казалось бы, забыть невозможно – настолько они неординарны для театрального процесса; то есть, оказалось, что возможно – я их благополучно забыл вместе со всем спектаклем; но увидев их вновь, меня тут же кольнуло: где-то я их видел, этих чуваков – а где, как не в этом же спектакле, только посмотренном в Москве?.. Для меня это какая-то совершенно непостижимая история: так-то я более-менее хорошо помню, где был и чего делал; даже если спектакль плохой, я хотя бы помню, что я его увидел. А здесь – спектакль хороший, отменный, отличный! - а у меня в голове даже не уложилось, что я его уже смотрел!.. Не пойму, как такое могло произойти – но произошло ведь!.. Впрочем, это все проблема темных сторон моего сознания, которые стороннему человеку навряд ли интересны - так что оставлю дальнейшие стенания только себе, попытавшись обрисовать лучшие моменты спектакля так, чтобы не забыть его уже впредь.

Товарищи, по которым мне удалось идентифицировать виденное, вообще потрясающие – реально, даже невозможно найти более точное им прилагательное. Практически все время действия спектакля где-то позади главных героев сидят два мужичка – и трясут канистры с водой. Типа, чтоб вода бултыхалась, чтоб ее присутствие постоянно чувствовалось – история-то у моря происходит… Хотя шум воды все равно идет, усиленный, через динамики. Сперва мужички эти в коротких штанишках, что заставляет их поначалу путать с мальчишками, потом переодеваются в штаны нормальные. Временами к ним присоединяется кто-то третий, или даже трясут они свои канистры вчетвером; бывает, что никакой воды они не трясут, а просто отчего-то тусуются на сцене… Но они всегда почти что есть. И на поклоны выходят почти что как полноправные любимцы публики. Это, безусловно, самый яркий образ из всех спектаклей Някрошюса.
Начало: Отелло в белом, притоптывая ногой и восклицая, делает вид, что играет на пианино. На деле же играет сидящий ниже его и одетый в черное пианист, которого сперва зрителям не видно. Музыкальная заявка вступления в полной мере отрабатывается далее: «Отелло» - самый музыкальный спектакль Някрошюса. Вообще, у него всегда музыки немало, но здесь она звучит особенно громко и часто – и это только в пользу общему настроению, потому как здесь музыка еще и особенно красива, а также по большей части живая – пианино и труба. Желающие могут убедиться в этом, посмотрев на ролик с поклонами – овации тем более сильны и прочувствованны, что сопровождаются усиленным к финалу лейтмотивом.

[показать]

Посмотреть ролик

[700x525]
Вообще - быть может, повторюсь – три главных стихии Някрошюса: музыка, свет – замечательный! – и запах. Все время он что-то такое на сцене зажжет, чтоб запах (чаще всего серы) в зал шел, и все его нюхали. Жаль, что ни пленка, ни цифра запахи у нас до сих пор не улавливают – и для истории эта особенность спектаклей не сохранится…
Длинный разговор Отелло с Яго – первый требует у второго доказательств предательства Дездемоны – сопровождается живым огнем, который каждый зажигает в деревянных корытцах, символизирующих, надо полагать, в спектакле военный флот, место службы героев.
Яго: «Вы видели у нее платок?» - и на этих словах, буквально на секунду, в его руках мелькает красный платок, мгновенно вслед за этим исчезая. Красиво.
Рассорившись с Дездемоной, Отелло уходит, опрокинув свой стул. Из этого жеста режиссер выстраивает целую историю: Дездемона начинает «играть» с упавшим стулом. Она поднимает его, смотрит на него, обнимает; затем прыгает со своего стула (белого) на стул Отелло (черный), пока подруги ее отталкивают стулья все дальше друг от друга…
Оформление сцены – подвесные люльки, в которых на кораблях спят матросы (любопытно, сохранилась ли эта традиция сейчас?). После ссоры с Отелло, в одну из таких люлек залезает Дездемона – и выбрасывает Читать далее...

Премьера
«Черная книга»
Военный детектив Пола Верховена
(Германия-Великобритания-Бельгия, 2006)
Во время Второй мировой войны еврейская красавица пытается выжить – и ей это каким-то непостижимым образом все время удается. Фашисты убивают ее семью – она жива, гибнут ее товарищи по сопротивлению – она жива, рушится мир, горит сама земля под ее ногами – она жива и сама этому удивляется… И даже когда она по заданию партизанской ячейки соблазняет высокопоставленного немецкого офицера, сама влюбляясь в него по уши, - ей и это сходит с рук по какому-то высочайшему соизволению… Она словно Алиса в стране без чудес, взрослая девочка из разбитого Зазеркалья…
Родившийся в Амстердаме и ставший всемирно известным именно как голландский режиссер Пауль Верхувен этим фильмом возвратился к истокам. Бросив пригревший его Голливуд, он вновь работал на родине, снова снимал на родном языке. Нидерланды не могли не ответить радушными объятиями на возвращение блудного сына: «Черная книга» стала суперхитом в местном прокате и получила главные национальные кинопремии по разделам «лучший фильм», «лучший режиссёр», «лучшая актриса».
Теперь европейская общественность ждет, когда же мэтр приступит к давно обещанному «Азазелю»…
В ролях: Карис ван Хоутен, Себастьян Кох, Том Хоффман, Халина Рийн.
«Россия», 1 декабря, сб, 0.25

Тройка лидеров
«Поднять якоря!»
Два матроса задерживаются в городе и ради того, чтобы устроить судьбу талантливой красотки, ищут встречи со знаменитым дирижером… Джин Келли и Фрэнк Синатра, а также знаменитый мышонок Джерри в одном из величайших голливудских мюзиклов (режиссёр - Джордж Сидни). «Оскар» за лучшую музыку и еще четыре номинации, в том числе и за лучший фильм 1945 года – ничто, по сравнению с тем удовольствием чистой воды, которое можно получить за эти 2,5 часа! Это шедевр.
«Домашний», 28 ноября, ср, 23.30

«Заложник»
Трое пацанов по глупости своей суются не туда, куда следует, и после убийства полицейского отступать им уже совершенно некуда. Тем временем местный шериф, бывший сотрудник спецслужб, получает предложение, от которого не в силах отказаться: жизнь своей семьи за один диск, находящийся в захваченном доме… Копа играет Брюс Уиллис – и это объясняет дальнейшее развитие событий…
СТС, 27 ноября, вт, 21.00, 28 ноября, ср, 9.30

«Ночной дозор»
Фильм, изменивший лицо российского кинопроката – про вампиров, жаждущих человеческой крови, про их соседей и яростных противников, про проклявшую саму себя женщину, про отправившегося ее соблазнять дон-жуана из Большого театра, и про Жанну Фриске, которая, оттанцевав вместе с «Блестящими» на премии «Муз-ТВ», отправляется мстить за своего убитого парикмахера…
СТС, 30 ноября, пт, 21.00, 1 декабря, сб, 16.40
[567x699]
Детское кино
«Остров сокровищ»
В руки непьющего и некурящего Джима попадает карта таинственного острова, на которой обозначено место зарытого клада. Чистой души и совести юноша делится обнаруженным секретом со старшими – и те, наскоро собираясь в путешествие, соглашаются взять его юнгой… Лучший мультфильм на русском языке.
«Культура», 1 декабря, сб, 12.50, 2 декабря, вс, 13.00

«Гадкий утенок и я»
Новая версия знаменитой сказки Андерсена, в которой совершенно неожиданным образом у главного героя появляется отец. Причем – крыса, что тоже странно…
«Россия», 1 декабря, сб, 16.00

«Капитан Крюк»
Совершенно фантастичная история произошла однажды с вечным мальчишкой Питером Пэном – он повзрослел. Но что делать, если старый враг по-прежнему на свободе?..
СТС, 1 декабря, сб, 12.10

Комедия
«Горячие денечки»
Танкист (Николай Симонов) влюбляется в студентку сельхозтехникума (Татьяна Окуневская). Молодежная комедия образца 1935 года.
«Культура», 2 декабря, вс, 10.40

«Хамелеон»
Чтобы избежать увольнения Франсуа Пиньону приходится стать… гомосексуалистом… За исполнение главной роли в этом фильме Даниэль Отей получил приз на кинофестивале в Шанхае.
РЕН ТВ, 28 ноября, ср, 0.15, 29 ноября, чт, 15.00

«Как стать принцессой»
Мечта каждой девчонки с самых первых шагов и снов: встретить принца и самой стать принцессой - однажды сбывается для Миа Термополис. Оказывается, у нее есть бабушка – самая что ни на есть настоящая королева! Которая, правда, довольно скоро объясняет внучке, что быть принцессой – это значит не только носить роскошные платья…
СТС, 1 декабря, сб, 21.00

Приключения
«Железная маска»
Два Жана - Марэ и Рошфор - в знаменитой истории о спасении таинственного пленника, чье лицо вот уже много лет скрывает маска…
ТВ3, 2 декабря, вс, 15.00

«Рыцари неба»
Французские пилоты ищут самый новейший истребитель, угнанный во время авиасалона. Террористы меж тем готовятся с размахом отметить День взятия Бастилии…
СТС, 30 ноября, пт, 23.30

«Д'Артаньян и три мушкетера»
Разумеется, нет ничего приятнее, чем провести Читать далее...

Слушать этот музыкальный файл

И снова "Мулен Руж"!

Это цитата сообщения Softly_spoken_word Оригинальное сообщение

ИМЕНА ДЛЯ МАЛЬЧИКОВ
Быкап – «быть как Путин»
Вертивлас – «вертикаль власти»
Влапунал – «Владимир Путин – наш лидер»
Моргозедир – «мои родители голосуют за "Единую Россию"»
Пуповжим – «Путин поцеловал в живот мальчика»
Сперволип – «список "Единой России" возглавил лично Путин»
Спузавозрос – «спасибо Путину за возрождение России»

Фракер - фракция Единая Россия
Сиросер - Сильная Россия-Единая Россия
Понатрес- Путин остается на третий срок
Завсор - Замочим в сортире
Плапупорос - План Путина - победа России
СЛАВРОС (Слава России)
ПУСЕК (Путин - секси!)
ПЛАПУТ (план Путина)
Пуппобер - План Путина - победа России
"Въединасил" в единстве наша сила
"Актотабер" а кто такой Березовский? =)
Мипипип - Михалков пишет письмо Путину
Цетозтрес - Церетели тоже за третий срок
Попуз - После Путина Зубков
Зувзум - Зубков вылечит зубы механизаторам

ИМЕНА ДЛЯ ДЕВОЧЕК
Двина – «движение "НАШИ"»
Непреместа – «невестой Президента мечтаю стать»
Мумерамка – (этнич.) «мужчина мечты – Рамзан Кадыров»
Трестона – «третий срок – только начало»
Тесплапуна(дев.) - Ты есть в плане Путина

итд итп=)
[450x338]

Вчера видел по ТВ две странные штуки.
Во-первых, ролик о Тамерлане, собирающем камни. Сперва было подумал, что это Первый канал затеял этакую своеобразную ретроспективу мэтра Бекмамбетова. Но нет – ящик был включен на кнопке НТВ, но самое главное: заканчивался ролик словами «Всемирная история… Славянский банк»… Что-то я упустил в этой жизни, не так ли?.. Что это такое? Или кто-то думает, что подросло уже поколение, не помнящее истоков, «Банка Империала», то бишь?.. Как это понимать? Ребрендинг ли это существовавшего банка или просто новая компашка купила старый ролик и решила с ним сыграть на рынке?..
Вторая странная штука тоже, как ни странно, связана с Бекмамбетовым. Юбилейного вечера Рязанова на Первом я, разумеется, не смотрел – при всем уважении к режиссеру, мне хватило его капустника на «Карнавальной ночи-2». Но когда, случайно переключая каналы, увидел благостное лицо Эрнста, не смог избежать искушения. Как самый-самый супер-пуперский подарок Эрнст и Максимов вручили Рязанову портфель, надо полагать, с копией продолжения «Иронии судьбы». А для прочего собравшегося люда – и, конечно, в первую очередь для телезрителей – показали большую нарезку из фильма, смонтированную как готовый рекламный ролик. Это, разумеется, мы увидели то, чем нас будут травить весь ближайший месяц, если даже не все три месяца. И если расценивать рекламный ролик как самые сливки того, что мы должны увидеть в фильме, то, право слово, я этого видеть не хочу. Я вообще не хочу видеть вторую «Иронию судьбы» (хотя внутренне понимаю, что по законам моей профессии придется), но теперь я хочу понять: разве может нормальный человек хотеть увидеть этот фильм после такого, показанного вчера?.. Если «поздравительная» нарезка столь убога и отвратительна, то чего следует ожидать от самого фильма, длящегося, наверное, часа два?!. Понимаю, что с этим своим криком я обращаюсь в пустоту, да и не крик это вовсе, так, пищит один комарик, но все-таки – прокатчики ведь всерьез рассчитывают собрать на этой картине 40-50 миллионов долларов!.. 1001 копия! Товарищи, ну доколе же это!. В общем, призываю всех бойкотировать эту антиленту. На демонстрации выходить, конечно, смысла нет, но отказаться от покупки билета в кино – право, надо собрать в себе для этого силы.

[700x525]
18 ноября Эльдару Рязанову – 80 лет! Об этом трудно забыть: все телеканалы наперебой поздравляют Мастера. Внесу и я свой скромный вклад в общую бурю восторгов по поводу столь значительного юбилея – предложу вашему вниманию фрагмент интервью, которое мне посчастливилось взять у Эльдара Александровича… семь лет назад. Да, давно это было, но выбранный отрывок – о том, что не постареет никогда.

- Эльдар Александрович, давным-давно в Доме Кино состоялась премьера «Карнавальной ночи», ныне - любимейшего фильма миллионов...
«Когда была премьера "Карнавальной ночи", меня никто не знал. Естественно - это была первая картина. А после премьеры восторженные люди - такие как Райкин, Утесов, сценарист Иосиф Прут, композитор Богословский, - окружили Бориса Ласкина и Владимира Полякова, авторов сценария, и стали их качать и подбрасывать! Я этого вообще никогда больше не видел в Доме кино - никогда, понимаете!
Я смотрел на эту сцену, и у меня было смешанное чувство: я был очень, естественно, доволен, что картина понравилась настолько, что двух авторов (а причем Ласкин был довольно здоровый детина) подбрасывали к потолку!.. И мне, конечно, было жалко, что никто не качает меня - потому что меня никто не знал в лицо... Перед показом я, правда, вышел на сцену, сказал три слова... Ну как это запомнить - там, где-то далеко стоял какой-то человек... Не знали, не запомнили...
Другое дело, что после этой картины мы с Людмилой Марковной Гурченко, как про нас потом писала критика, "проснулись знаменитыми", - но я всегда уточнял: в разных постелях. Хотя я вообще ею восхищаюсь, считаю ее феноменом. Я ее просто нежно люблю, дружу, она замечательная, я ее обожаю!.. Но вот если бы я сейчас сделал такую картину, никто бы ни Гурченко не знал, ни меня - потому что все уходит в песок...
Сейчас наши картины мало проходят на экраны, к сожалению, поэтому это очень грустно... Вы знаете, я вам должен сказать, что у нас в советское время была такая фраза: комедия не нужна никому, кроме зрителей. Но тогда мешали разные инстанции, а сейчас - цензура толстого кошелька...».

А весной 2007 года, когда я подошел к нему на «Нике» Рязанов сказал такие грустные слова:
«Я очень далек от эйфории и не считаю, что начался рассвет нашего кинематографа. У него еще все впереди – надеюсь. Мы абсолютно пока глухая провинция – все, что я могу сказать про наше кино»...

И это только подчеркивает тот факт, что за последние годы настроение Рязанова не улучшилось – как он был полон пессимизма несколько лет назад, так он не скрывает своих чувств в отношении нынешних дел и сегодня.
Впрочем, не будем о грустном. Как и вся Россия, желаю Главному – на самом-то деле!!! – режиссеру страны Эльдару Рязанову здоровья!