Весомая победа российского искусства, значит.
Жить теперь будем по-другому.


***
После всего кормили какой-то маленькой едой, а в качестве питья был спонсорский «Адреналин Раш» - я таких напитков не любитель (вот «Кинотавр» «Ред бул» спонсировал – ну фигня фигней), но взял парочку. И там конкурс такой: вбей секретный код на сайте (пошли смс) – получи приз. Я вбил, чего делать – и тут же по результатам оказался в числе победителей. Теперь вот буду ждать уникальный USB-MP3, спасибо, Тимур Нуруахметович!

Завтра специальный выпуск-молния будет посвящен фильму Тимура Бекмамбетова «Особо опасен!». Где-то в районе часа московская пресса будет уже точно знать, облажался он или победил.
Даже боязно спать ложится, если честно. Ум, честь и совесть всей страны на кону.

Кайли, конечно, совершенно блистательная дефчонка. Когда я буду уже на пенсии и у меня появится до х*я свободного времени (сейчас я еще молод и поэтому времени нет, к тому же ММКФ начинается), я выложу здесь ссылки на воистину замечательные записи: пользуясь безграничной добротой секьюрити «Олимпийского», я записал из первого ряда танцпартера практически половину концерта. Произойдет это, правда, ну совершенно не скоро.

Если спросить, наверное, любого кинематографиста в нашей стране, что он делает в начале июня, ответ наверняка будет один: «Еду на «Кинотавр»!
И действительно: за эти девять дней в Сочи побывали если не все, то очень многие представители нашего нового кино (не будем перечислять поименно, вы уж поверьте на слово). Конкурс 19-го «Кинотавра» состоял из четырнадцати свежих отечественных картин. Это было как сугубо авторское, артхаусное кино, так и кино, рассчитанное на широкое зрительское признание.
Разумеется, в первую очередь внимание гостей и участников кинофестиваля было приковано к новым работам режиссёров, которых вполне уже можно назвать классиками российского кино. В конкурсе 19-го «Кинотавра» таких было два: Александр Прошкин и Алексей Учитель. Первая картина – «Живи и помни» Александра Прошкина – была показана уже на открытии фестиваля. И сразу задала конкурсу очень высокую планку. Тому способствовали и признанный талант режиссёра, и несомненное мастерство актеров (Дарья Мороз изначально была в первых претендентках на награду), и безупречное качество литературной первоосновы – фильм поставлен по знаменитому роману Валентина Распутина. Хотя надо признать, что это не главная работа в жизни Прошкина («Холодное лето 53-го», «Доктор Живаго») – что не помешало жюри вручить ему в итоге приз за лучшую режиссуру. Сразу после фестиваля фильм «Живи и помни» выходит в кинопрокат, понятно, что ограниченный – но своего зрителя картина, хочется надеяться, найдет.
«Пленный» Алексея Учителя – новый взгляд на войну. В центре сюжета – отношения трех мужчин: это два русских солдата и взятый ими в плен молодой чеченец. Но несмотря на возможную глубину смыслов, кино, безупречно снятое оператором Юрием Клименко, по сути – ни о чем. Как ни странно, это «ни о чем» можно отнести и к ряду других конкурсных картин. Прокатная судьба «Пленного» (как, снова, и большинства картин конкурса) пока до конца не определена.
Но все же с исторической точки зрения «Кинотавр» этого года запомнится как фестиваль, попытавшийся представить новое поколение российских режиссеров. «Попытавшийся» - только потому, что нельзя с полной уверенностью сказать, что именно такого «поколения» мы ждали, и быть может, имеет смысл подождать еще. Тем не менее, большая часть фильмов, показанных в конкурсной программе «Кинотавра» – первые либо вторые полнометражные работы кинематографистов. Но странно, что не всех дебютантов назовешь «молодыми» режиссерами: так, например, создатель «Новой земли» Александр Мельник отметил в дни фестиваля 50-летие. Со сцены в день премьеры он признался, что перед отлетом в Сочи, буквально тем же утром прошелся по Москве (а перед этим еще и по всей России) с крестным ходом. Тем удивительнее было увидеть потом его картину, центральной нитью которой проходит тема каннибализма (зэки, предоставленные сами себе на необитаемом острове, но лишенные еды, питаются потихоньку друг другом), и услышать о мучивших режиссера во время съемок сомнениях: «Варить в кадре мясо (человеческое) или не варить в кадре мясо?..». Жюри, однако, умудрилось воспринять заложенный в этом нравственный месседж и вручило картине как приз за лучшую операторскую работу (Илья Демин), так и специальный диплом «за удачный коммерческий проект». Ну что же, «Новая земля» выходит в прокат в августе – посмотрим, оправдает ли себя заочно врученный диплом и окажется ли также восприимчив к каннибализму с человеческим лицом и наш зритель.
Как и в предыдущие годы, весомую поддержку молодым оказывает кинокомпания «СТВ», возглавляемая продюсером Сергеем Сельяновым. На этот раз студия показала на «Кинотавре» целых три картины: это «Баксы» (ударение на последний слог) Гуки Омаровой, «Нирвана» Игоря Волошина и «Шультес» Бакура Бакурадзе. Все три режиссера – в профессиональных кругах люди уже хорошо известные. За фильм «Шиза» Омарова четыре года назад была отмечена в Сочи призом за лучший режиссерский дебют, Волошин в прошлом году стал победителем конкурса «Кинотавр. Короткий метр», Бакурадзе стал этого же конкурса дипломантом. И за то, что они снова здесь - особая благодарность, разумеется, продюсеру Сельянову, который давно и упорно, с серьезными для себя финансовыми рисками пробивает в нашем кино новое слово и свежее дыхание, понимая, что кто-то должен это непременно делать – и жаль, конечно, что таких, как он, у нас немного. Зато профессионалы труды Сельянова понимают и оценивают: на фестивале всех его режиссеров встретили хорошо – и даже не то слово, насколько хорошо.
«Шультес» Бакурадзе получил Главный Приз за Лучший Фильм фестиваля. История вора-карманника рассказана режиссёром, казалось бы, очень просто – но эта та простота, которую еще называют виртуозностью! Весь фильм построен на долгих статичных планах, внезапно, когда уже и не ждешь, получающих затем неожиданное развитие. Фильм молчалив, как молчалив и его герой; старая истина не подвела: молчание – и правда Золото.
Волошин за «Нирвану» получил приз за лучший дебют (кстати, год назад этот же приз достался также Читать далее...

Все закончилось, я дико обгорел напоследок.
Жюри под председательством Павла Чухрая (совести у них нет) вынесло своей вердикт. Но сперва – по мелочи.
Как уже говорилось, Гильдия киноведов и кинокритиков премировала «Белым слоном» «Дикое поле».
Приз за лучший фильм «Короткого метра» (это, впрочем, стало известно еще несколько дней назад) получил Дмитрий Поволоцкий за фильм «Пас / Секам».
От имени жюри был также вручен специальный диплом (не приз) «за удачный коммерческий проект» фильму «Новая земля», поздравляем.
И вот он - призы.
ДЕБЮТ: Игорь Волошин, «Нирвана». Ну, понятно, в общем.
ОПЕРАТОР: Илья Демин, «Новая земля» (Лукичев – вы все равно лучший! Для вас придумают еще одну, другую премию).
СЦЕНАРИЙ: Петр Луцик и Алексей Саморядов, «Дикое поле». Зал почему-то не встал, наверное, не все просто знали, что жюри таким образом почтило память давно ушедших от нас чрезвычайно хороших людей. Интересно, а если кто-то найдет сейчас неизвестный сценарий, допустим, Тарковского – то Андрею Арсеньевичу тоже награду дадут?..
МУЗЫКА: Алексей Айги, «Дикое поле». У «Поля» таким образом целых три награды, не зря старались товарищи.
ЖЕНСКАЯ РОЛЬ: Ксения Раппопорт, «Юрьев день». Дашу жалко, конечно, хотя решение понятное – лишь бы Гран-При не давать.
МУЖСКАЯ РОЛЬ: Джетро Скиннер, «Плюс один», ура, ура, Россия – вперед! Я очень рад и доволен, но есть, действительно, ощущение, что российской актерской школе плюнули в спину – да и правильно, наверное, в общем.
РЕЖИССЕР: Александр Прошкин, «Живи и помни». Скучновато, но пусть.
ЛУЧШИЙ ФИЛЬМ: «Шультес», режиссер Бакур Бакурадзе, продюсеры Сергей Сельянов, Юлия Мишкинене. Ну, тоже понятно, в общем, есть за что.
Приз за вклад в науку и проч. получил Армен Медведев, что, в принципе, не новость, имя было объявлено заранее.
Всем спасибо, все свободны, скоро вас ждет общий итоговый материал, в котором будут повторены некоторые уже прозвучавшие мысли и суждения, так что можете и не читать.
Кайли, я еду к тебе! Дождись!

"Дикое поле" подавлящим большинством голосов (11 - в то время как у ближайших претендентов было максимум 5) победил в голосовании Гильдии киноведов и кинокритиков, ему завтра (уже сегодня вечером) достанется традиционный "Белый слон", вот.

Время заставляет подводить итоги. И тут имеет. Конечно, смысл сказать спасибо режиссеру Ивану Соловову (я ничего у него не смотрел, но много слышал), чья картина «Старшая жена» выбыла из конкурса в связи с техническими неурядицами – в ее присутствии все было бы, думаю, гораздо сложнее.
Увы, в общем и целом, мне фестиваль не шибко понравился. Те, кто читал все то, что ниже, могут помнить, что мне тут вообще по-настоящему понравилось только три картины: Бычковой, Серебренникова, Германики. Все остальное – туфта, по большому счету. Временами – милая и внушающая надежды, временами – попросту никакая, вплоть до разговоров о непрофессионализме. Я бы даже так сказал, что конкурс не удался, посредственный конкурс. Правда, критики, продолжающие сейчас свое обсуждение, так, кстати сказать, не находят и каждый по-своему конкурс защищают; смешнее всего это сделал Разлогов, высказавшись в том духе, что были картины «интересные в своих провалах», еще он сказал, что «конечно, надо думать о том, чтобы не говорить полной ерунды» - это он о Рыбакове, но и ко многим другим тоже, я думаю, относится. Обмолвился сегодня парой фраз с Борисевичем, он член жюри, так он вообще сказал, что чуть ли не очень сильный конкурс и даже, быть может, сильнее прошлых лет; странно было слышать, но я так думаю, что он просто очень человек сам по себе добрый, да и не хотелось ему, понятно, никого из «Кинотавра» обижать.
Но с другой стороны я подумал: а что же такого было в прошлом году?.. Ну да, то был «звездный» на режиссерские имена фестиваль – но мне-то лично там понравилось, вот так, чтоб совсем, только две картины – «Отрыв» и «Лучшее время года», остальное – так, посмотрел, что-то увидел, но без того, чтобы «ах» и «Ах!». Так что, быть может, три картины – это еще и недурной результат.
Я, конечно, не жюри, не претендую, но свои предпочтения все-таки выскажу – ну, в том плане, как я бы все распределил.
За ДЕБЮТ – Бакуру Бакурадзе, «Шультес». Из всех именно что дебютов – самая вменяемая все же картина, несмотря на неполное мое ею удовлетворение.
МУЖСКАЯ РОЛЬ – разрываюсь между Гелой Читавой из того же «Шультеса» и Джетро Скиннером из «Плюс один»; против последнего тот нелепый факт, что он – иностранец, хотя дико органичный, зараза. Впрочем, если б меня к стенке приставили и сказали: «Решай!», я бы все же Шультеса в итоге назвал.
ЖЕНСКАЯ РОЛЬ – Дарья Мороз, «Живи и помни». Раппопорт, конечно, большая актриса, но для Дарьи роль все-таки больше подвиг.
ОПЕРАТОР – Олег Лукичев. У него две тут картины, я бы дал ему за «Океан» все же. Хотя он Великий, тут все равно, в принципе.
МУЗЫКА – не скажу, что что-то произвело впечатление всерьез. Не было такого, чтоб запомнилось. Ну, в принципе, у Десятникова в «Пленном» музыки немного, но там замечательный музыкальный (и операторский) момент в финале, когда лучи солнца рассекают долину – и что-то такое там на чеченском поется. Если песня – его, то тогда да, Десятников. Но тут спорно, конечно, понимаю.
СЦЕНАРИЙ – Юрий Арабов, «Юрьев день». Да, пусть он и без того классик – но более серьезной истории именно с сюжетной точки зрения тут не было.
Приз за РЕЖИССУРУ я все-таки отдаю Оксане Бычковой, «Плюс один». Компромиссное такое решение, потому что хочется для нее, конечно, Гран-При, но буду уж сам с собой честен. А режиссура – это точно ее, это она настоящий молодец.
ГЛАВНЫЙ ПРИЗ – «Юрьев день», режиссер Кирилл Серебренников, если будет не так (за исключением «Плюс один», повторюсь) – все жюри на дыбу.

Ехал сегодня днем с Германикой (наш культурный герой, вы помните) в одном лифте – очень острые впечатления, честно. Она там себе сидра чуток на ноги разлила. А когда (еще перед этим) она «блять» сказала, я чуть не подпрыгнул даже – трудно, конечно, представить, что она такие слова знает…
Жаль, что лифт не застрял, конечно, мы бы с ней тогда всерьез о кино поговорили бы. К нам ведь еще Ливнев (он тут продюсер «Девственности»), и еще Мокрицкий присоединились – интересная, киноведческая беседа могла бы получиться. Валерия, кстати, предлагает приз за женскую роль розовой Барби из «Девственности» отдать – любопытное решение, в ее духе (я позже Манскому такое мнение передал, так он, как ни странно, против).
Девочки, которые из «Все умрут», ходят тут и сводят с ума – ну абсолютные малолетки-лолитки-нимфетки на вид! А при этом – зрелые, настоящие драматические актрисы. И в мини. Блеск.
Это я еще днем в блокнот записал, а вечером история наших взаимоотношений продолжилась, когда я рванул Полину (она прекрасна) на пару вопросов. Она полностью согласилась со мной, что роль ее – главная, сказала, что съемки ей напомнили ее пэтэушное детство, упомянула про целый шлейф работ по классическому материалу («Яръ» по Есенину в прошлом конкурсе, среди прочего) – и это упоминание, конечно, поразительно, так как, повторюсь, ну никак не скажешь, на экране-то – чистый девятый класс; а так ей 21.
Затем в разговор встряла (без спросу, нахалка), обняв Полину, сама Германика и на вопрос, чего она ждет от нашего нового кино, просто и правильно ответила: «Это же я… Что, мне про себя ответить? Ну, фильм снимать буду новый»… - очень естественно от надежды русской режиссуры, как я ей сразу и сказал. Пообещал, что куплю диск, им это понравилось, довольны, мы дружно друг друга благодарили.
А сейчас критики вот обсуждают увиденное на открытом заседании, почти каждый второй или третий говорит, что лучшая – Германика, сама Валерия сидит при этом в зале, краснеет (надо же, умеет), радуется, смеется… дежа вю – точно так же, один в один, год назад тут сидела Кира Муратова – и критики точно так же в голос ее хвалили. Германика – преемница, так что.
Кстати, во время обсуждения в центр квадрата, за которым критики все такие умные сидят, выбежала собачка гермнаики – ну и всех разом сделала, разумеется. Хорошо хоть, что не насрала еще, а то могла бы ведь.

Не думаю, что стоит особо вам рассказывать о фильме «Скажи Лео». Конечно, для режиссера, ранее известного картиной «Похитители книг» (редкое кино, которое я не смог досмотреть до конца, правда, дело поздно было), это, конечно, большой творческий прорыв, но все равно я бы не стал делать на Рыбакова ставку как на будущее российского кинематографа. Сюжет завязан на веб-сайтах с девками, которые раздеваются (девка одна и раздевается лишь раз), причем основной источник зла и рассадник разврата, как ни странно – сеть интернет-кафешек «Cafemax»: вся порнуха у них в подвалах сидит. Даже интересно, это для них пи-ар такой необычный, либо завтра они в суд подадут.
«Чужие» Юрия Грымова (спецпоказ, вне конкурса) – очень грамотный рассказ о группе американских врачей (негр и белый – положительная семья гомосексуалистов, бесплодный зануда и его жена-рыжая, плюс еще бывшая училка, которая одна и страдает), которые где-то на Востоке делают афганским детям прививки (снято на английском). Практически бессобытийно и частенько нудно, все ждешь, когда же конфликт начнет разворачиваться – ну, то ли они шпионами окажутся и всех постреляют, то ли еще что. В итоге за весь конфликт (спойлер, бросайте читать) отвечает наш артист Бычков, пленный русский военврач, который сперва спасает от смерти раненного ребенком негра, а потом нелепо гибнет, забитый ревнивым мужем, у которого на араба с автоматом (который реально его жену того), а вот на хорошего русского, который и сделал-то только, что выпил рядом – того, сука, замочил. Так что в итоге, что удивительно, фильм на последней минуте показывает всю свою гнусную антиамериканскую направленность – и любопытно, конечно, поглядеть будет, как его там примут в Голливуде.
Критики сейчас пытаются под шум футбольного матча расставить свои приоритеты, как и предполагалось, многие поминают «Шультеса» (есть за что) и «Дикое поле» с «Девственностью» (я – против), «Юрьев день» чаще ругают, но кто-то и хвалит, Германику почти уже боготворят (о ней отдельно скажу), «Плюс один» упомянули, кажется, лишь раз, зато совершенно неожиданным образом в ряды лидеров выбились «Четыре возраста любви», что в очередной раз, на мой взгляд, свидетельствует о том, что критики – не совсем здоровые и адекватные в своей массе люди, но что тут поделаешь.

Итак, три подруги хоронят кота. Нет, не так: сперва директор школы объявляет, девятому классу, что будет дискотека. Потом хоронят кота. Потом уже титр.
Конфликт разворачивается ровно на пустом месте - но самое страшное, что это именно так, как правило, в детстве и происходит - да и не только в детстве.
Итак, Агния (в фильме ее зовут Жанна) у доски отвечает геометрию - выстраивает там какой-то треугольник, не знает, как. Подруги подсказывают. Одна (Полина Филоненко), чтобы отвлечь внимание, начинает в голос смеяться, училка ставит ей "2", та выбегает. Подруги (Агния получила "5") выходят следом. И тут же клянутся в вечной дружбе и верности - "пока мы не вырастем". Разумеется, сразу становится отчетливо ясно, что вырастут эти девочки двольно-таки быстро, прямо у нас на глазах.
Потом Полина сидит дома, видит в окно идущую к ним училку - и тут же (живут на первом этаже) выпрыгивает в окно и убегает. Ночует у Агнии - домой не возвращается, так как "убьют". В школе из-за этого отменяют дискотеку. Полина под взглядами подруг возвращается домой. Родители сажают ее под домашний арест. А верные подруги на дискотеку хотят. и тут такое: либо верность и навсегда, как в клятве, вместе - либо... Либо.
То есть, сюжетное построение великолепно - это ну буквально на виду, никакой "зауми", все так и есть - все в точку.
И знаете, о Германике по-прежнему почему-то хочется говорить смешно, но уже не то чтобы получается. То есть, прекрасно понятен прием (взял камеру - и пошел, режиссер Ван Сент так часто сейчас снимает, есть и другие примеры), прекрасно понятно, как и зачем - но ведь работает. Чего тут придираться - бьет. Ну, может, и не поддых - но сильно.
Кстати, тут только в последние дни (хотя можно было и раньше начать) стало принято говорить: "Не могу пожелать вам приятного просмотра" - перед "Все умрут" так Толстунов говорил, перед "Девственностью" - Манский. Тенденция, однако.
Кончается, конечно, все очень замечательно. Не ручаюсь за дословность, но мысль прекрасна: "Мама, иди на хуй. Папа, иди на хуй" - "Мы все равно тебя очень любим". И Рома Зверь х*ярит свои "Районы-кварталы", лейтмотив картины.
Фильм будет показываться на ММКФ, не пропустите. А выйдет диск - я куплю, пожалуй. И буду теперь бояться, как бы мне потом, когда вырасту, так же вот дочка тоже не сказала.

О "Риорите" (спецпоказ, вне конкурса) я тоже ничего писать не буду, простите. Фильм о войне, Тодоровскому почти 83 года, ну не надо, в общем.
Хотя вы ничего не пропустили, что не видели, и ничего не пропустите, если даже и не посмотрите.

"Пленный" - фильм ни о чем, к сожалению.
То есть там да, куча смыслов всяких, война, либо он тебя, либо ты его, об этом обо всем мы завтра, надеюсь, поговорим с Алексеем Ефимовичем, но правда - ну нечего сказать.
Да, Клименко - гений (впрочем, разве это нуждается в доказательствах?) Там есть убийственные совершенно планы, снятые через прицел - и минуты на две, на три, винтовка мечется от одного чечена к другому, там проступает второй слой, третий, неужто это и в правду без монтажа все?.. Звук хороший - вновь Василенко.
А так - пустота. Как предчувствие.
***
Да, чуть не забыл: Учителя поселили в номер 1313, о чем он неприминул сообщить 13 числа на показе своего 13 конкусрного фильма. Хочется даже засаду там устроить - посмотреть, кто подтянется.

«Девственность» не ахти – это документальный фильм в конкурсе, режиссер В.Манский. Суть – три девушки по-разному торгуют тем самым, что в названии. Одна – реально за три тысячи баксов (плюс 500 за съемку в фильме). Другая – идет в «Дом-2» к какому-то там Степану (из фильма складывается впечатление, что он там суперзвезда, не знаю), он ее пользует и прогоняет (ТНТ там вообще поклон низкий, полкартины под них отдано, на заказ, видать, снимали), третья, самая смешная – девочка из Караганды в розовом (самый смешной кадр – вся вот в розовом идет посреди коз, в зале хлопали), едет в Москву и устраивается то ли в стриптиз, то ли в бордель реальный.
Естественное впечатление, что он попросту издевается над своими героинями, и я вся эта якобы сочувственная интонация – вранье сплошное. Титры, правда, поясняют, что текст – Дмитрий Быков, а читает и вовсе Цекало – так что тут не то чтобы именно разговор от лица автора идет, многовато авторов получается.
Вообще, документальное кино – особое кино, тут совсем другие законы, и как правило ничем хорошим его включение в основной конкурс ничем хорошим не заканчивается: по любому оно выделяется и жюри всегда что-то дает - потому как неудобно ведь, человек приехал, старался, вступал в заранее невыгодное соревнование с игровиками... На мой взгляд, это совершенно не честно: ну ведь все другое, эстетика другая, реальность, неправильно это сталкивать… Но стонать, естественно, нет интереса - понятно, конечно, что Манский без приза не уедет, хотя и явно не совсем заслужил.

Встретил тут режиссера Ларису Бочарову – человека, вошедшего в историю российской и мировой культуры как первооткрыватель национального достояния - Маши Шалаевой: та сыграла у Ларисы главную роль в короткометражке «Завтра день рождения» (девочке исполняется 16, кажется, лет, и она понимает, что все – жизнь кончена). Маша, к ее чести сказать, в долгу не остается – и именно в ее номере живет сейчас Лариса, и именно Маша своим авторитетом выбила ей здесь аккредитацию, причем люди, ответственные за бейджи, настолько оторопели под давлением лауреатки «Ники», что записали Ларису как «Бочареву» - так она и ходит, смеется (приехала она, кстати, на поезде, за свой счет).
Несмотря на давнее знакомство (Лариса, добрая душа, подарила как-то мне свой принтер), вдруг выяснилось, что наши эстетические взгляды решительным образом не совпадают: Бочарова, не вынеся мук, ушла как с «Юрьевого дня», так и с Германики (я потом ей в лицах пересказал), зато уже не в первый раз смотрит «Нирвану» и говорит, что готова ее еще не раз посмотреть. Мы с ней решили вообще не обсуждать тогда эту тему, так как изначально это бессмысленно. Что, однако, говорит о том, что мнений действительно о кино много может быть (я сейчас как раз отчего-то взял пригласительные на завтрашнюю пьянку «ЦПШ», где будет демонстрироваться уникальный фильм «У каждого свое кино» - постоянные читатели могут помнить, что именно благодаря этой картине я до сих пор в бабруйске; отдам кому-нибудь билеты, конечно).
Само национальное достояние, кстати сказать, наконец, одарило и меня улыбкой – мы случайно спускались вместе по лестнице. Я им с Аней передал диск с уникальными свидетельствами приключений Русалок в Берлине, пусть потешатся (и вспомнил, что так и не нашел времени выложить все это в общее пользование – жаль, там есть моменты, которыми стоит наслаждаться). Разумеется, Маша спросила, смотрел ли я «Нирвану» - и я поймал себя на мысли, что не в первый уже раз отвечаю односложно: мол, я смотрел ее еще в декабре и вот уже как полгода живу под впечатлением. После этого все кивают «аааа» - и как-то не спрашивают, к счастью, уже, каково именно это впечатление, иначе больно было бы их, конечно, обманывать…

Вынужден это признать (не знаю даже, с сожалением или от счастья), но Германика действительно последняя надежда русской режиссуры. Я сейчас попробую с ее фильмом ночь переспать (если получится, правда, там есть от чего взволноваться), а назавтра, как только время будет, постараюсь пересказать вам эту картину покадрово - ну, чтобы это как учебник навсегда сохранилось, как кино снимать надо.
По сути, это третий фильм, который я здесь увидел - ну, из числа тех, что Отныне и Навеки. Спасибо.

«БаксЫ» (ударение на Ы) – это такая казахская жесть.
Относительно Казахстана – правда, прикольно его участие в фестивале российского кино, также как и «Океан» это что-то такое выбивающееся (снят также аутентично, на казахском). Но Сельянов – это же наше все, так что границы закономерно стираются.
За жесть здесь отвечает сюжет – и не верьте ни в коем разе тому синопсису, что ходит по миру (сайт «СТВ» его источником). Шаманка здесь и правда есть, но все идет дальше и глубже: вплоть до похищения мальчика, бешеного бабла и автоматной очереди. Кстати, тут непонятка: миллион казахских денег – это много или мало? Вот там есть момент такой: пиво (ну, плюс еще что-то, закусон) на двоих – две тысячи на рынке. Считайте так что. Но при этом герой и дом, и машину, и бизнес продал… Завтра постараюсь спросить у автора картины (Гука Омарова, «Шиzа»).
У Бакура Бакурадзе между тем забыл спросить сегодня важную вещь: почему у него персонажи входят в московский автобус не через переднюю дверь, а через среднюю и заднюю. Вот все время про это думал – а в последний момент вылетело. То есть, там ведь такая борьба за эстетику реализма, за эстетику времени – что это именно Сегодня, - а такая накладка… Кстати, Бакур считает своего героя –именно Героем, то есть прямо Нашего Времени. Есть сомнения на этот счет, но не будем оспаривать мнение режиссера.
Игоря Волошина разрывали буквально на части, даже странно видеть было. Так получилось, что я пару минуток постоял рядом с Сутуловой (вернее, это она рядом со мной постояла, мда), так она в шутку переживала: «Я никому не нужна…» А Шалаева, когда их вместе фотографировали, даже просила Ольгу отойти подальше – иначе ее, Шалаеву, все журналы непременно вырежут, оставив только красавицу. Сутулова и вправду прекрасна, даже не помню точно, когда ее именно полюбил – точно не после «Ленинграда», разумеется. Залез вот сейчас материалы в сети посмотреть: девушка, оказывается, активно в молодости у Астрахана работала – хорошо, конечно, что потом в люди все же выбилась. Еще она у Бекмамбетова в «Гладиатриксе» есть (сейчас часто про эту картину говорят, я счастлив, что нахожусь среди тех десяти людей, кто эту картину в России видел), правда, не помню ее там, они там все более-менее похожи. Еще какие-то есть знакомые названия, но все это бред, конечно. Но есть отчетливое понимание того, что я сегодня стоял рядом реально со Звездой. Невероятной внутренней энергетики девушка, я бы реально за нее тут поболел бы в качестве личного такого интереса – но ее «Нирвана» все же сильно проигрывает Дашиному «Живи и помни».
Да, раз уж речь зашла об актрисах, то Раппопорт, слов нету, хороша, безусловно. Очень сильная роль, очень на надрыве таком скрытом, очень правильно все там сыграно. Занятно, ведь, да: когда всего год назад она «Незнакомку» на ММКФ представляла, про нее писали, помню: ну, хорошая театральная актриса из вторых ролей третьесортных сериалов, ну, повезло. Всего год прошел – а уже любовь и аплодисменты: «О, Раппопорт!» Есть, понятно, теперь опасение, что чтобы всем братьям да по серьгам, но чтобы при этом и Серебренникову Гран-При вновь не давать, могут отобрать приз у Мороз и отдать его в эту сторону… Ну… Понять это, конечно, можно будет… Но все-таки, по-моему, это будет больше таким реверансом в сторону «нет пророка»: как это – в Италии она Лучшая Актриса Года, а у нас до сих пор обойдена… Так что это зыбкое такое решение будет.

Так как «Халки» уже закончились, на ночь глядя здесь сейчас будут показывать «Все умрут, а я останусь» Валерии Гай-Германики, последней надежды русского кино, вы знаете. Пойду, заценю.

Посмотрел-таки «Дикое поле» - перехвалено. Луцик/Саморядов, это понятно, но перехвалено. Когда я спросил Калатозишвили по поводу, что им никогда не нравились, как их сценарии снимают другие режиссеры, он ответил в том плане, что чего говорить: сценаристы – это сценаристы, режиссеры – это режиссеры…
Кстати, там есть любопытный момент, когда мужик с лопатой хочет отрубить голову убитому – чтобы дома либо на кол насадить, либо пепельницу сделать. Я аж затрясся, мне сразу понравилось, что моя идея про расчлененку как центральную линию нынешнего «Кинотавра» находит очередное и такое восхитительное подтверждение… Не отрубил, жалко.
Прошелся до пляжа с режиссером «Океана» и спросил, отчего все же на ММКФ версия будет короче и какая в итоге будет окончательной. Он долго мутил воду, напоминал мне про Тарковского с его «Андреем Рублевым»/«Страстями по Андрею» (мне вообще дико нравится, когда наши режиссеры Тарковского поминают), я ему про Копполу тоже что-то сказал… В общем, как я понял, Косырев-Нестеров в последний момент все-таки задумался о зрителе – и вот те 1:40, что будут 21 числа (как он сказал) в Москве – это уже как бы прокатный вариант. Спешите.

Если говорить о Кино, ну, о том Кино, что Кино с большой буквы, то есть, о том Кино, что и есть Настоящее КИНО, то «Юрьев день», безусловно, Главный Фильм Фестиваля.
Дико неприлично, конечно, со стороны жюри будет давать режиссеру Главный приз второй раз подряд, но если честно, разве Серебренников виноват, что он умеет снимать Кино, а другие так, х*ми меряются (у Оксаны х*я нет, так что она исключение). То есть, вообще несравнимо. Ну никак. Вот реально – пришел - и всех сделал. И тут же улетел, так как в Сочи только на пару часов (идут экзамены в школе МХТ).
Понятно, что фильм ждали, понятно, что Серебренников и все такое, с ним связанное, понятно, что у него уже Победа за «Изображая жертву»… Но вот как раз, кстати, обидно, потому что тогда дали «Жертве» (и потому из-за этого теперь могут не дать «Дню»), которое, в принципе, не самое важное кино на свете, а вот когда Серебренников делает действительно Большую вещь – наступает вот это сравнение, вот эти вот разговоры.
Вот если «Изображая жертву» - это в огромной степени условная картина, именно что «изображая», то тут такая гиперреальность, что ну просто… Вот именно тут – жертва, безо всякого «изображения» (да, оператор снова Лукичев, даже страшно, что человек всего несколько лет в профессии – и уже безусловно Великий). Вот избитая фраза про «перевернуло душу», но правда – так. Там такое погружение, что в конце уже ну кишки наружу, тошнить тянет, душно на шее.
Чернуха, конечно, «Груз 300». Совершенно понятно, что второй раз такое смотреть/пересматривать никогда уже не будешь. Но один раз – обязательно.

Прошелся тут по городу. Не будучи любителем привычных всем экскурсионных маршрутов, просто пошел по улице - вглубь, собственно в город. "Глубь" оказалась глубже, чем я мог ожидать: улица решительно никак не хотела кончаться. она то шла и шла вперед, то вдруг загибалась наверх, то вновь поворачивала... И не хотела кончаться.
Чуть позже я понял, что это не одна, а целых три уже улицы, но втекая одна в другую, они не представляли выхода - некуда свернуть просто, некуда. Иногда, впрочем, меня обгоняли машины, видел даже рейсовый автобус... Спустя часа полтора, наверное, я, наконец, вышел к людям...
Ну чего сказать - в принципе, разруха. Скажем так, разруха - и стройка. Как-то так одновременно.
Но любопытно, конечно, посмотрев на это, думать о грядущей Олимпиаде. И жалко, конечно, людей, которых я тут видел, местных жителей - понятно ведь, что за шесть следующих лет их всех либо расселят куда-нибудь на фиг, без права переписки, либо расстреляют по одиночке...
А там, где я прошелся, будет что-то совсем другое.
***
Еще мне хочется отметить два момента. В маленьком магазинчике решил купить мороженное, 15 рублей. Даю 50. Кассирша говорит: купите еще, сдачи нет, иначе без мороженного уйдете... Сервис, да? Ну, купил фигни какой-то еще, поддержал рублем город...
Зато потом (вот она - иная сторона медали) с группой товарищей попал в столовую местного ГТРК. Мне рассказывали, что там что-то с чем-то, но ведь пока сам не съешь - не поверишь ведь окончательно, да. Так вот, щи, пюре, окорочек, салат, компот, два хлеба - это мне обошлось в 45 рублей. Потом еще два кофе и два пирожных - еще 22. Итого за 67 рублей я так объелся, что еле полз потом по улице.
То есть, понятно теперь, почему все местное ТВ так рьяно за эту самую Олимпиаду - думают, видать, что их все время так кормить будут.

Однако самый прекрасный человек здесь - Надежда Михалкова. В самом соку. (Ее, конечно, именно сейчас надо ловить) Ей, конечно, именно сейчас следует любоваться - потому что еще день-другой - и она разнесется до размеров сестрицы, и это будет уже не сущая прелесть, а сплошные горе и слезы.
Но я хотел сказать о другом.
Вчера перед показом "Секса" (замечательная, повторюсь, картина, ей бы вместе с "Халком" в конкурсе бы участвовать - реально победили бы) показывали кучу роликов "Каро" - мультяшные "Звездные войны", например, и все такое. И среди прочего - 14 минут (несколько сцен) из грядущего фильма "Напряги извилины", выйдет у нас через месяц с лишним - по ходу, очень смешная будет картина. Ржач, правда; среди прочего герои попадают в русскую деревню, а потом в Москву. Там играет девушка, которую я (это, наверное, комплекс вины за недавнее) долгое время принимал за Лив Тайлер и уже даже написал слова извинения, но в последний момент решил вдруг проверить - это оказалась Энн Хэтэуэй, очень мила. Постараюсь сходить, да и вы, наверное, тоже сходите.
Но вот когда я думал о том, что там все же Лив Тайлер, я стал еще думать вообще о проблеме молодости в кино. Вообще, часто приходится над этим думать, но тут как раз рецидив.
Вот вы меня еще раз извините, но Сара Джессика Паркер (которую я всем сердцем люблю и у меня плакат с ней дома висит) выглядит, конечно, сейчас ужасно - это еще на ее промо-фото видно. Лицо - такая маска, явно пережившая не самую удачную на свете пластику. Но вот ведь чудо - в момент, когда героиня переживает
наиглубочайший в своей жизни кризис, она смывает с себя весь грим (плачет, это обоснованно сюжетом) - и становится настоящим, нормальным человеком - то есть той Сарой Джессикой Паркер, которую я люблю, ценю и помню еще с фильма "Полет навигатора" (я в детстве его смотрел раз 15 в кино - и когда уже в зрелом возрасте узнал, что там играет именно она - ну это судьба, короче).
Ну, с морщинками, ну, чуток... Но это "чуток" - это в тысячу раз лучше, чем тот слой грима, который мы наблюдали все остальное время...
Девушки, не делайте пластику - естественность куда лучше, правда.