[показать]
[показать]
[177x250]Художник Андрей Станиславович Лысенко родился в семье династии московских художников Лысенко в 1974 году. Его детство проходило в оазисе искусства в городке художников на Верхней Масловке. Городок художников – это место, где жили и творили такие мастера как И.Грабарь, С.Герасимов, Б.Иагансон, Г.Цейтлин и другие. Склонность к изобразительному искусству поддерживалась его родителями с раннего детства. Особенно живой пример его деда заслуженного художника России А.Г.Лысенко. В мастерской которого Андрей проводил много времени, наблюдая за творчеством деда. В 1981 году Андрей Лысенко поступает в художественную школу имени Красина. Там начинает профессионально обучаться живописи. В 1983 году Андрей успешно сдает экзамены в московскую среднюю художественную школу им. Томского при институте им.В.И.Сурикова. Под руководством опытных преподавателей Л.Томашевской, В.Борисова, А.Баранова, Ю.Иванова он обучается традициям русской реалистической школы живописи. Дипломную работу Андрей Лысенко выбирает историческую тему «Преподобный Сергий благословляет Дмитрия Донского на Куликовскую битву» и «Возвращение». Работа получает отличную оценку дипломной комиссии. В 1992 году Андрей Станиславович Лысенко поступает в Московский Государственный Академический Художественный институт им. В.И.Сурикова при Академии Художеств России. Учась в институте он кропотливо и тщательно усваивает уроки таких известных педагогов как А.Даниличев, И.Шацкий, Л.Шепелев, В.Некрасов, Ю.Грищенко. Дипломная работа художника – триптих «Деревянные храмы России» была отмечена комиссией института и Академии Художеств России. По окончании института в 1998 году Андрей предпринимает творческие поездки по Западной Европе, Канаде. А также длительное время проживает и работает у известных итальянских меценатов. Преемственность традиции живописи, постоянная разработка новых творческих идей и интенсивная выставочная деятельность дают художнику свежие силы на создание новых картин. Особенное место в искусстве Андрей Лысенко занимает историческая, религиозно-философская картина. Сайт художника, блог А.Лысенко на LiveInternet
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[700x624]
[показать]
Удивительной красоты работы Francoise Nielly всегда поражали своей выразительностью и сочетанием неожиданно ярких цветов! Мастихин и, возможно, палец - вот и все ее инструменты. Просто и сложно одновременно, ярко, динамично, эмоционально. Francoise Nielly живет в мире изображений. Она исследует различные грани «образов» всю свою жизнь с помощью картин, фотографий, набросков, иллюстраций и виртуальной анимированной графики. Совершенно очевидно, что рисование – ее призвание и ее страсть. Работы художницы описываются как «сексуальные, свободные, неудержимые, удивительные и даже взрывные». Francoise Nielly, кажется, стремится запечатлеть космополитизм французского общества, изображая на своих портретах самые различные типы лиц. При всей какофонии красок все равно каким то непонятным образом можно различить цвет кожи людей. Рожденная в Марселе, выросшая между Каннами и Сен-Тропе и сейчас живущая в Париже, художница чувствует себя как дома среди смелых контрастов и ослепительных красок. Francoise Nielly – страстная женщина, любящая жизнь, открытые пространства, суши, голубые лагуны, Интернет, юмор, книги, Париж, Нью-Йорк и Ванкувер. Она является настоящим мастером своего дела; 20 лет художественного опыта объясняют зрелость ее работ, совершенное владение техникой и непревзойденное мастерство.
[показать]
Иоганн Георг Майер называемого фон Бремен, родился в Бремене, 28 октября 1813 года.
Жанровый живописец, ученик Düsseldorf Academy ; фон Бремен начал рисовать библейские сюжеты, затем отправился в Гессиана, баварские и швейцарские горные районы, изучая людей для его жанровых сцен, которые с тех пор стали очень известные.
Он неоднократно бывал в Бельгии, и в 1852 году переехал в Берлине, где стал профессором в 1863 году.
“Джани Стрино является одним из известных нам гениальных современников, который уже вписал свое имя в историю современной мировой живописи.” Antonio Paduano
Джани Стрино родился в Неаполе в 1953 году. В настоящее время имея свою творческую мастерскую, мастер продолжает жить и работать у себя на родине в Италии.
Во время учебы в Неапольском Лицее Искусств, проявив способности к архитектуре, молодого Джани привлекло обаяние иллюстрированных искусств. Он бросает учебу и посвящает все свое время живописи. Стрино был вдохновлен творениями Леонардо и Рафаэля и глубоко проникся идеалами высокого возрождения.
Ощущение гармонии мира, животворящей силы природы, сочетание чувственности и благородства составляет характерную особенность живописи Стрино.
Все портретные композиции кисти мастера – замечательные примеры живописи и глубоких размышлений о человеческой личности. Работы кажутся подвижными, дышащими – благодаря особенному чередованию глубокой тени и света, то ослепительного, то нежного. Формы на его картинах плотски осязаемы, но прописаны столь мягко, ласково, что обретают поэтическую идеальность.
Образ молодой, почти юной женщины, изображенной Джани, воплощает тип возвышенной, идеальной и вместе с тем жизнерадостной земной красоты. Уравновешенность композиции, гармония и мирный покой царят в пространстве картины.
Сложность и четкость построения композиции, говорят о том, что художник владеет глубокими знаниями в области архитектуры и перспективы. Умение естественным образом располагать фигуры, наполняющие композицию движением и смыслом, сразу поставило еще молодого художника на ступень выше.
Стрино очень глубоко исследовал законы оптики и применяя светотень не только для создания зрительного объема на плоскости, но и для того чтобы придать телам “особую прелесть”. Светотень используется мастером и для моделировки формы, и как средство “оживления” персонажей. Обычно на его полотнах источник освещения заслонен; фигуры и предметы освещены в контрасте с тенью, из которой они выступают.
Свои великолепные натюрморты художник начинал писать упражняясь в поисках световых решений и пытаясь распознать богатую палитру цвета.
“Великолепный портретист и мастер чудных натюрмортов, Стрино удается передать свет и оттенок абсолютно уверенной техникой. Его работы сегодня показывают нам уникальную зрелость его таланта. Хотя он находиться в постоянном поиске нового выражения своего мастерства, в искусстве художник всегда придерживается основных принципов живописи: изящный рисунок, состав и цвет.”Euzo Barone
“На
Как бы мне научиться словами бить, да так, чтоб запросто до костей пробило? Выдохнуть, вдохнуть, до конца остыть.. милая девочка.. в чем твоя нынче сила? Что же стряслось с тобой, Королева слов, что ты летишь сквозь бездну с вершины рая? Выдох и вдох - прячу опять лицо.. милая девочка, я ведь не умираю?.. Время течет за горизонты гор, едкими каплями яда втекает в вены.. не выноси из старой избушки сор.. милая девочка.. кончилась твоя смена.
Под небом голубым есть город золотой
С прозрачными воротами и яркою звездой.
А в городе том сад, всё травы да цветы,
Гуляют там животные невиданной красы.
| Спасибо, что прошли наш тест. Сейчас по вашим ответвам мы выберем наиболее подходящее Вам небо. Напоследок хотим ещё раз поблагодарить Вас за участие в нашем проекте и напомнить, что именно Вы - хозяин своему небу, что бы ни случилось. Итак, ваш результат... Летнее голубое небо |
|
Вы знаете, где искать счастье в этом мире и потому редко унываете. Бывает, что Ваше небо закрыто тучами, но Вы знаете, что они рассеются и дадут вам ещё один светлый и солнечный день. Ваше небо всегда готово подбодрить Вас и подарить Вам ещё немного счастья. |
| Пройти тест |
Одно как жёлтый огнегривый лев,
Другое - вол, испоненный очей,
С ними золотой орёл небесный,
Чей так светел взор незабываемый.
А в небе голубом горит одна звезда.
Она твоя, о ангел мой, она твоя всегда.
Кто любит, тот любим. Кто светел, тот и свят.
Пускай ведёт звезда тебя дорогой в дивный сад.
Тебя там встретит огнегривый лев
И синий вол, исполненный очей,
С ними золотой орёл небесный,
Чей так светел взор незабываемый.
[700x525]
[показать]