Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Одилон Редон (1840 - 1916)
Знаменитый французский живописец и график Одилон Редон... Один из главных представителей символизма в живописи. Однажды он записал в своем дневнике: «Заниматься живописью значит создавать красивую субстанцию, прибегая к особому, внутреннему чувству. Точно таким же образом природа создаёт алмаз, золото, сапфир... Это врождённый дар чувственности. Его нельзя приобрести».
[показать]Рыбам и птицам
Не завидую больше... Забуду
Все горести года
Басё
Нет, ну вот что можно противопоставить человеку с позицией "Мне не нравится, что у тебя проблемы. Ты будешь рядом со мной, а потому не имеешь права грустить, а то я обижусь. Завтра праздник, и нам надо веселиться". Что? Ничего. Надо так надо. Будем вымученно улыбаться и давиться глинтвейном
Писать больше нет желания
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Я почему-то уверена, что практически все знают Поля Дельво... Возможно, потому, что сама еще с детства хорошо знаю творчество этого художника))
Поль Дельво (Delvaux; 1897 - 1994) - бельгийский художник-сюрреалист. Прожил очень большую жизнь, в юности испытал влияние де Кирико и отчасти де Смета. Писал в основном странные, ночные городские пейзажи с загадочными обнаженными женщинами. Для его картин характерна тревожная и волнующая атмосфера... Он часто играет на контрасте: античные руины соседствуют с современной техникой, обнаженные женщины - с полностью одетыми мужчинами, нередко скелеты заменяют собой персонажи... Сад и северный город со своей, особой, поэзией...
Поэтичностью наполнена картина с изображением ночного, провинциального вокзала, в который не осмеливается проникнуть девочка...
Вечерние поезда (1957)
[показать]Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Франтишек (Франсуа) КУПКА (Kupka, 1871-1957) - французский художник чешского происхождения, представитель модерна, один из основоположников абстрактного искусства.
Родился в городке Опочно (Чехия) 23 сентября 1871 в семье ремесленника. Учился в Пражской (1881-91) и Венской (1891-92) Академиях художеств, с 1895 обосновался в Париже, где посещал академию Жюльена. В религиозно-философском плане испытал большое воздействие теософии, а в плане политическом — анархизма. Зарабатывал на жизнь рисунками моделей одежды, с 1900 активно работал как карикатурист и иллюстратор в парижских журналах и анархистской прессе (под псевдонимом "Поль Реньяр"). Выразил свои взгляды на современную историю в циклах сатирических рисунков "Мир", "Деньги", "Проституция" (1902-04). Оформил как иллюстратор целый ряд книг, в т. ч. многотомный труд Э. Реклю "Человек и земля" (русский вариант этого издания вышел в 1906-09).
Главной сферой его творчества со временем стала живопись. Увлеченный, наряду с теософской мистикой, научными теориями света и цвета (от И. Ньютона до М. Шеврейля), Купка перешел от символизма и неоимпрессионизма ("Автопортрет с женой", 1908) к беспредметным композициям. Среди характерных работ последнего рода — "Космическая весна" (1911-20), "Красные и синие круги" (1911-12). После того как мастер принял участие в выставке "Золотое сечение" (1912), где тон задавали близкие по духу картины Р. Делоне, его тоже стали причислять к орфизму. С другой стороны, критика именовала стиль Купки также и "музыкализмом", тем более, что он любил давать своим произведениям названия типа "ноктюрн" или "фуга". В сравнении с Делоне его творчество обычно выделяется более строгой разметкой цветовых зон; добиваясь оптической иллюзии движения, он либо располагал их вертикально или диагонально в виде полос (серия "Вертикальные планы", 1910-13), либо компоновал концентрически, в т. ч. спиралевидно (серия "Диски", 1911-12). Иногда цвета Купки плавно переходят друг в друга, словно сама их шкала рождается у нас на глазах из некоей "космической" пустоты.
В 1919 занял должность профессора пражской Академии художеств, руководя студентами, посланными в Париж. Целый ряд его работ 1920-х гг. обнаруживает воздействие футуризма и конструктивизма с характерным для них культом машин (цикл "Синтез", 1927-29). В 1930 стал одним из создателей группы "Abstraction-Creation" ("Абстракция-Творчество"), стремившейся придать новый импульс развитию беспредметного искусства. Лаконический геометризм, изначально свойственный его зрелым вещам, дополнительно усилился в поздних произведениях, напр. в Серии С (1935-1946). В последние десятилетия своей жизни уединенно жил и работал в Пюто (предместье Парижа), где он и умер 21 июня 1957 года.
[показать]Готовлю темы для дибатов в институт на тему. Позвала маму чтобы помогла. Все плавно перетекло на пример нашей семьи. Поплакали, пообнимались. Все равно друг друга не поняли.
Это цитата сообщения Сим Оригинальное сообщение
Это место больше всего похоже на кладбище старых автомобилей, где вместо груды ржавых моторов валяются старые неоновые вывески...Лас-Вегаская площадка для сбора металлолома - часть Музея Неона Лас Вегаса (Las Vegas Neon Museum), созданного, чтобы вдохновлять художников, студентов, историков и дизайнеров.
Трехакровое неоновое кладбище хранит около 150 старых вывесок, в том числе такие знаменитые, украшавшие когда-то ночные клубы и казино, как Caesars Palace, Binions Horsehoe, Golden Nugget, Silver Slipper и Stardust.
Так странно ловить себя на мысли, что та милая(несправедливая/непонятная/противная/с привычкой щелкать пальцами) девочка, которой я была на той неделе, уже не со мной. И суждения, к которым я вроде как пришла уже не искренни. Ну как можно быть уверенной в себе, если вдруг обнаруживаешь, что говоришь не то, что чувствуешь без всякой задней мысли? Это как будто ловишь себя на вранье, а оправдаться не можешь, потому что до мозга еще не дошло послание из каких-то иных органов... Но Зима дает о себе знать - я спокойна как Лонли-Локли.
А еще я страдаю какой-то злокачественной сентиментальностью в стиле "Как бы мне было приятно, если бы вы вели у нас еще какую-нибудь дисциплину!" тьфу гадость какая. Никакой субординации, и опять же это рефлекторно. Плюс неадекватная самооценка из-за каких-то неадекватных реакций людей... Все люди, с которыми я общаюсь, очень разные и очень поверхностные и мне трудно как-то определенно на них реагировать. В черно-белый мир завезли полу-тона. Мир в шоке.
Похвалили тут за игру на гитаре и рокенрольные пристрастия. И наконец-то меня научат джеммингу, блюзу и кантри. И божественному рифу Jumpin' Jack Flash
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Clarence Holbrook Carter (1904 –2000) - американский художник.
[показать]Это цитата сообщения Ju_Step Оригинальное сообщение
Spiritual poseurs
Я тень из тех теней, которые, однажды
Испив земной воды, не утолили жажды
И возвращаются на свой кремнистый путь,
Смущая сны живых, живой воды глотнуть.
Как первая ладья из чрева океана,
Как жертвенный кувшин выходит из кургана,
Так я по лестнице взойду на ту ступень,
Где будет ждать меня твоя живая тень.
А если это ложь, а если это сказка,
И если не лицо, а гипсовая маска
Глядит из-под земли на каждого из нас
Камнями жесткими своих бесслезных глаз?..
(с) Арсений Тарковский
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Louis H. Grimshaw
Хочу показать картины, еще одного художника из семейства Grimshaw.
Louis H. Grimshaw (1870 - 1943), сын художника викторианской эпохи John Atkinson Grimshaw.
Картины чем-то схожи с картинами отца, и по содержанию, и даже, по цветовым решениям.
[показать]
St. Giles Cathedral Edinburgh
далее...
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
[235x373]Паула Регу (Paula Rego; b. 1935) - британская художница португальского происхождения. Родилась в Лиссабоне, в семье инженера-англомана. Мать Паулы хорошо рисовала. Еще до ее рождения две сестры отца поехали на заработки в Париж, где устроились прислугой в богатую семью. Однажды, когда главы семейства не было дома, они убили мать и дочь. Паула с детства знала эту историю. Свой первый рисунок Паула нарисовала в четыре года, и с тех пор рисование стало ее любимым занятием. В 1945-51 Паула училась в школе Сан-Жулиан в пригороде Лиссабона. А еще с детства Паула, с подачи отца, любила все английское, поэтому, когда после окончания школы встал вопрос, где ей продолжать учебу, она выбрала известную лондонскую школу искусств Слейд. Здесь Паула познакомилась с молодым художником Виком Уиллингом. В 20 лет она забеременела от него, но он был женат, и они не могли жить вместе. Рожать она уехала в Португалию, и в 1956 году у нее родилась дочь Каролина. Вскоре Вик развелся и приехал на родину возлюбленной. До 1963 года они жили в Португалии, где у них родилось еще двое детей, а потом вернулись в Лондон. Все это время Паула упорно занималась графикой и живописью. В 1961 году ее коллажи были представлены на выставке Фонда Гульбекяна, и замечены критикой. В 1962 году она участвует в групповой выставке молодых английских художников. Вик покупает дом в Лондоне. В 1965 году проходит первая персональная выставка Регу в Лиссабоне. В 1981 году персональная вставка с триумфом проходит уже в Лондоне. Она становится профессором школы Слейд и представляет Великобританию на многих биеналле. В 1988 году от рассеянного склероза умирает ее муж Вик. Сегодня Паула Регу считается, пожалуй, самой известной британской художницей, хотя ее творчество по-прежнему тесно связано с португальским периодом жизни.
На первый взгляд, невинная сценка из семейной жизни. Усталый глава семейства пришел с работы домой, и домочадцы помогают ему раздеться... Но стОит внимательнее присмотреться к позам всех участников этого действа, стОит обратить внимание на изображение животных на тумбочке... Всплывает фрейдистско-сексуальный подтекст и темы инцеста, насилия, детской сексуальности... Фигуративные композиции Регу обладают завораживающей, хотя нередко и зловещей, силой. Искаженная перспектива, нарушение масштаба, странные персонажи и загадочные сюжеты погружают зрителя в тревожный и непонятный мир.
Семья (1988)
[показать]Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Miquel Rivera Bagur
Пост делала левой рукой, ибо правая после вчерашнего снегопада недееспособна))
текста поэтому не будет, только картины.
Miquel Rivera Bagur (1919 - 2007)
[показать]Пантеон Русского Андерграунда, 2 дня хорошей музыки, это Синяя Птица и Харпфест, а еще предложение на счет моего сомнительного вокального таланта... Наконец-то, с одной стороны, но уже и не хочется вот же how little we value our paradise! Возьму себя в руки и РГГУ содрогнется
Я сказала брату, что он мне нравится, а он шарахнулся от меня и сказал, что это пройдет... И что с предподавателем РГГУ у меня тоже ничего не выйдет. Вот же странный. Зато хоть на Носорога Ионеско меня сводил, вот это было здорово(там в зале сильно пахло жасмином и фисташковым мороженым). А еще он понял все на счет человека-облако в сливочном облачении и с прекрасными большими легкими. А когда был третий звонок, мы были вынуждены судорожно запихивать в себя какую-то невероятно вкусную штуковину, наверное, рагу из созвездий и млечного пути... хотя созвездия они же хрустят
Запиваю голубые таблетки амаретто. Приятно жжет и сладко. И сейчас сделаю себе Прекрасное Зимнее Питьё... хм поджаристый какао с бадьяном, ванилью и корицей
а в институте вообще делать нечего. каждый день бы его прогуливала, вот сегодня например поехала с урта в центральный книжный... врагу не пожелаешь. видела там книжку про king crimson... но пришлось купить страшного ульциферова про индию - у меня курсовая про аллена гинзберга и я намерена написать её так чтоб ольга владимировна хотя бы вскинула разок мефистофельскую бровь
я тут вспомнила как мы беседовали о смерти. было летом, в деревянной беседке у крохотного причала у волги. а за беседкой - дерееевья, стена дождя и безлюдье. у нас большущая коробка разных конфет, а из телефонов доносится фанк, о фанк! я тогда хотела себе на могилу большой толстый синий крест
мне всегда нравилось, когда меня гладили против шерсти
Это цитата сообщения А-Паллада Оригинальное сообщение
Лори Липтон, 1953 года рождения. Американская художница, ныне проживающая в Лондоне. Рисовать начала уже в четыре года. В ее работах чувствуется влияние школ гиперреализма и сюрреализма. Я в свое время была поражена чувственной составляющей ее работ. Лори рассказывает, что изначально она продумывает не образ, а его текстовую обрамляющую (поэтому для понимания ее работ так важно знать их названия), и всегда носит с собой блокнот, в который то и время записывает обрывки фраз, словосочетания… И только по прошествию какого-то времени она садится и начинает рисовать.
Очень эмоциональные, сильные, необычные картины.
You´re Constantly on my Mind
Это цитата сообщения Оригинальное сообщение
[300x454]"Удивительные вещи иногда случаются. Недавно я был в Париже, часами бродил по улицам, узнавал места, которые видел раньше в книгах с фотографиями. Я думал про эти фотографии и про их авторов.
Трудно было не вспомнить и не увидеть тех мест, которые есть на фотографиях Вилли Рони. Собственно, он является одним из тех людей, творчество которых время от времени пробуждало во мне желание поехать в этот город. Думал я и том, что он уже очень стар и является одним из последних здравствующих представителей того золотого века фотографии.
И только когда я вернулся домой, оказалось, что Вилли Рони умер в то же время, 12 сентября 2009 года в возрасте 99 лет. Человек-легенда, современник Картье-Брессона, Робера Дуано и других признанных мастеров французской фотографии".
Игорь Аскаров
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Waldemar and Max | 'Ghost'
Waldemar and Max | 'Ghost'
[показать]
[показать]
далее...