[показать]2.Также откроем изображение с будущим джином.
[показать]3.Наложите изображения друг на друга и с помощью Ctrl+T сделаем соответствующий масштаб .
[показать] [показать] 4.Выделите силуэт мужчины.
[показать]5.Ctrl+Shift+I - инвертируем изображение и удалим лишнее (delete).
[показать]6.Повернем немного изображение.
[показать]7.С помощью pen tool выделите продолговатую форму .
[показать]8.Ctrl+клик на слое , чтобы получить выделение, затем скрыть этот слой . Выберите слой с мужчиной и нажмите Ctrl+J, чтобы копировать выделение в новом слое.
[показать]9.Выберите слой с мужчиной, используя инструмент лассо и удалите лишнее.
[показать] [показать]10. Ctrl+T для трансформации и нажав на правую кнопку выбираем Warp.
[показать]11.Регулируем:
[показать] [показать]12.
[показать] [показать] [показать]13.Создадим новый слой и зальем белым фоном.
Применим фильтр:
[показать] [показать]14.Нажимаем Ctrl+F до тех пор, пока не получим примерно такой вариант:
[показать]15.Жмем Ctrl+U и применяем такие настройки:
[показать] [показать]16 Режим смешивания слоя заменим на Exclusion и понизьте прозрачность слоя
[показать]____________
оригинал тут
перевод Rediska
[показать]1. Откроем доллар и фш
[показать]2.Используя clone stamp tool
[показать] ,убираем лицо Линкольна. [показать] [показать]3. Открываем свою фотографию или любую другую.
[показать]4. Перетаскиваем фотографию на доллар и с помощью CTRL+T уменьшаем лицо, так что бы лицо красиво вошло в рамочку.
[показать] [показать]5. Нажимаем Ctrl+Shift+U, что бы сделать лицо черно-белым.
[показать]6. С помощью lasso tool
[показать] отделим лицо от фона. [показать] [показать]7. Меняем layer mode на hard light
[показать] [показать]8. В палитре слоев нажимаем на кнопку new adjustment layer и hue/saturation
[показать]9. Настроим так как на скрине. Конечно можно сделать и по-своему.
[показать]А вот и результат
[показать]Урок достаточно простой. Всем удачи
[показать]Источник - здесь
Перевод - Спирит
Шаг 1. Создаём слой с чёрным фоном. Используя Circular Marquee Tool с зажатым shift, рисуем идеальный круг. Заливаем любым цветом. Я выбрал белый - просто для удобства. Назовём этот слой - круг.
Шаг 2. Создаём новый слой и применяем к нему любую текстуру. Нажмите ctrl на слое с кругом чтобы сделать выделение. Инвертируем выделение - идём в select >inverse. Теперь удалите текстуру вне слоя и примените spherize 100% дважды.
Шаг 3. Теперь используйте разные методы чтоб ''нагреть'' поверхность. Попробуйте продублировать текстуру и установить blending mode на overlay. Проделайте это ещё раз, но теперь установите на multiply. Повторите этот шаг ещё раз и вы получите ''жареную'' планету.
Шаг 4. Выбор подходящей текстуры - ключевая часть этого урока. Текстура должна иметь многочисленные трещины
Шаг 5. Создайте слой и поместите туда свою текстуру с трещинами. Назовите слой crack texture. Самое подходящее если ваш холст 1000x1000, то ваша планета должна быть примерно 900x900 (пример автора). Т.к. трещины у текстуры чёрные, а планета должна иметь белую, горячую магму, нужно поменять цвета. Выбирете слой crack texture, нажмите ctrl+i чтобы инвертировать цвета, таким образом достгая желаемого эффекта. Затем поставьте hard light на слое crack texture.
Шаг 6. Выделите слой с кругом нажав ctrl на панели слоёв, затем инвертируем select> inverse и удалим структуру слоя crack texture за планетой. Как и прежде делаем spherize 100% дважды. Продублируем слой crack texture дважды. Поставим средний из этих слоёв на multiply, а верхний на vivid light. Это должно подчеркнуть все предшествующие эффекты.
Шаг 7. Теперь нужно подчеркнуть цвета для взрыва. Выберите оригинал слоя crack texture (hard light), нажмите ctrl+u, и установите следующие параметры:
Colorize: check
Hue = 35
Saturation = 50
Lighting = -20
Выберите слой crack texture (multiply) и используйте следующие параметры:
Hue = 20
Saturation = 35
Lighting = -35
Шаг 8. Самая утомительная часть... Создайте новый слой для лучей от взрыва (слой должен находиться выше остальных). Берём Magic Wand Tool, заходим в ближайший слой crack texture, делаем выделение на белой части слоя, переходим на слой с лучами и залаваем выделение белым, потом ещё, и ещё...
Шаг 9. Последние штрихи. Убедитесь, что ничего не выделено. Выберите слой с лучами. Берём blur zoom filter с любыми настройками. Сделайте выходящие белые лучи. Увеличьте их, продублировав слой и поставив bleding mode на overlay. Нажмите ctrl+U и примените следующие настройки:
Hue = 35
Saturation = 25
Lighting = -50
Продублируйте слой и поставьте bleding mode на color burn.
Взорванная вами планета может выглядеть так:
Автор: spaceartists.come
Перевод: Санька
| /demiart.ru/img/mis2.gif" target="_blank">http://demiart.ru/img/mis2.gif); BACKGROUND-REPEAT: no-repeat" valign="top" width="100%"> |
Создаем в Фотошопе новый рисунок размером 640x480 пикселей. Создаем новый слой и заливаем его чёрным цветом.
Теперь воспользуемся фильтром Add Noise (Filter > Noise > Add Noise), для того, что бы создать звёзды, которые будут у нас на заднем плане. Выставляем следующие параметры: Amount:15%, выбираем Guassian и галочка на Monochromatic.
На текущем слое заходим в меню стиль слоя (Layer > Layer Style) и выбираем "Pattern Overlay" со следующими свойствами:
Blend Mode: Overlay
Opacity: 50%
Pattern: Clouds
Scale: 1000%
Link with layer: ставим галочку, если нет.
Создаем новый слой и рисуем круг с помощью инструмента Выделение, удерживая кнопку Shift для того, чтобы круг у нас вышел идеальным (не убираем выделение) .
Заливаем выделение зелёным цветом. Я в этом примере воспользовался #92A070. Отменяем выделение (Ctrl+D).
Нажимает кнопку "D", для выбора главного и второстепеного цветов (черный и белый). Создаем новый слой и применяем фильтр Clouds (Filter > Render > Clouds). Настроим контраст этого слоя: Image > Adjustment > Brightness/Contrast, выставляем Сontrast: 100.
На выбраном слое воспользуемся фильтром "Plastic Wrap" (Filter > Artistic > Plastic Wrap), со следующими параметрами:
Highlight Strength: 20
Detail: 15
Smoothness: 7
Так же установим режим смешивания слоя на "Screen". Заходим в Image > Adjust > Hue/saturation и устанавливаем:
Colorize: выбрать
Hue: 225
Saturation: 50
Lightness: -50
Выделяем нашу землю: удержавая кнопкуCtrl, нажимаем левой кнопкой мыши на слой ниже и пользуемся "Spherize" (Filter > Distort > Spherize) с параметрами Amount: 100% и Mode: Normal. Повторяем этот эффект (Ctrl+F).
Не убирая нашего выделения, добавляем маску верхнему слою (Layer > Add Layer Mask > Reveal Selection).
Добавляем Inner Shadow (Layer > Layer Style > Inner Shadow) со следующими параметрами:
Blend Mode: Multiply
Color: Black
Opacity: 75%
Angle: -45°
Use Global Light: выбрать
Distance: 90
Choke: 0
Size: 100
Contour: Linear
Anti-aliased: выбрать
Noise: 0%
Добавляем Gradient Overlay (Layer > Layer Style > Gradient Overlay) с параметрами:
Blend Mode: Normal
Opacity: 100%
Gradient: Black to White
Reversed: выбрать
Style: Radial
Align with Layer: выбрать
Angle: 90°
Scale: 100%
Добавляем Drop Shadow (Layer > Layer Style > Drop Shadow) с параметрами:
Blend Mode: Normal
Color: #00CBFF
Opacity: 75%
Angle: -45°
Use
| /demiart.ru/img/mis2.gif" target="_blank">http://demiart.ru/img/mis2.gif); BACKGROUND-REPEAT: no-repeat" valign="top" width="100%"> |
1. Для начала найдем фотку, которую будем переделывать. [показать]
Нашли?! Ок. Теперь сделаем её черно-белой. Стоп! Не делайте это с помощью Image -> Desaturate tool! Так как при таком способе теряется качество и экспозиция. Самый "реальный" способ это - Image -> Adjustments -> Channel Mixer. Так вы сможете контролировать преобразование.
2. В появившемся окне ставим галочку на Monochrome. Это значения которые использовал я, но вы можете потратить много времени прежде чем достигнете наилучшего результата. В идеале нам нужны ясно определённые яркие участки изображения, и тени. (прим. это самая важная часть работы!) [показать]
3. Хорошо, теперь Вам нужен текст, который создаст образ. (прим. Для этого подойдёт любой текст, главное чтобы это не было повторяющееся слово!) Если у вас нет подходящего текста, то зайдите на сайт http://www.lipsum.org Ставим значения как на рисунке, жмём generate, и у нас 20 отборных абзацев путанного текста. Копируем его. [показать]
4. Теперь выбираем Тext tool(Т). И растягиваем его на всё изображение. Ставим шрифт Arial, размер 8. Теперь вставляем скопированный нами ранее текст. Так как в нашем случае текст был разделён на абзацы, поэтому убираем промежутки между ними. Если картинка не вся заполнена текстом, то просто ещё раз вставляем текст в конце последнего абзаца. Применяем к тексту следующие настройки. Это просто делает текст ближе друг к другу, и более равномерным. [показать]
5. Теперь дублируем слой с текстом 2 раза. Самый нижний слой с текстом оставляем чёрным, цвет шрифта среднего слоя должен быть средним серым, примерно таким #7F7F7F, цвет шрифта самого верхнего слоя с текстом должен быть светло серым, подобный этому #C5C4C4.
6. Rasterize все слои с текстом (щелчок правой кнопкой на слое на панели слоёв, и выбираем Rasterize Layer) И делаем их не видимыми. [показать]
7. Выбираем Layer1, слой с фоткой. Все остальные слои должны бать не видимы. И идём Select -> Color Range.
8. В появившемся окне, в графе Select, выбираем Shadows. Жмём Ок. Далее инвертируем выделение (Ctrl+Shift+I). Теперь выбираем самый нижний слой с текстом, на панели слоёв. Он стал видимым. Жмём delete. Отменяем выбор (Ctrl+D). Помните, когда мы выбираем Color Range только Layer 1 должен быть видимым. Когда вы нажимаете delete на слое с текстом, убедитесь что он видим.
9. Теперь повторите пункт 7 и 8 применительно к среднему, и к верхнему слою с текстом. ТОЛЬКО ПОМНИТЕ!!! Для среднего слоя в Color Range выбираем Midtones, а для верхнего слоя Highlights
Теперь у нас есть все слой с текстом. Делаем Layer 1 (фото) не видимым. И вот что у нас получилось. Фото сделанное из текста. (прим. необходимо иметь слой с белым фоном, расположенный под всеми слоями, т.е. Background) [показать]
Оригинал [показать]
Вот работа автора. [показать]
Автор: Adobespot
Перевод: Заяц_покинутый
1. Для начала создаем новый документ произвольного размера и заливаем его черным цветом. Важно, чтобы это был именно ЧЕРНЫЙ цвет, в противном случае могут впоследствии возникнуть нежелательные цветовые эффекты.
Создаем новый слой, назовите его "small stars" и, также как первый, залейте черным (впоследствии мы будем пользоваться ластиком и должны будем получить чистый черный цвет в местах дыр).
Добавим слою немного шума. Для этого пользуемся фильтром Filters > Noise > Add Noise с такими установкам: Amount: 10%, Gaussian, Monochromatic.
2. Теперь сделаем это поле точек похожим на поле звезд, для этого меняем яркость и контраст (Image > Adjustments >
3. Дублируем слой "small stars" и называем его "large stars". Снова регулируем яркость и контраст, но на это раз с такими установками: Brightness: -100; Contrast: 50. (Остались только самые яркие звезды среднего плана)
4. Теперь увеличиваем размер слоя "large stars" примерно в два раза. Для этого переходим в режим произвольной трансформации (Ctrl+T) и, удерживая Shift и Alt, растягиваем его (при этом сохраняются пропорции и положение центра слоя). Инвертируем изображение слоя "large stars" (Ctrl+I). Делается это для того, чтобы было удобнее видеть результаты последующей работы. Нажимаем Ctrl+L для входа в меню уровней. В трёх окнах справа от надписи "input levels" вводим последовательно значения: 230; 1.00; 250. Таким образом мы повышаем контраст изображения, что дает нам хорошо выраженные, четкие точки, которые станут средними звездами.
Снова инвертируем изображение. Жмем Ctrl+T и задаем нашему слою размер немного превышающий размер документа (смотрим на рисунок):
5. Меняем blending mode слоя "large stars" на Screen. Замечаем эффект небольшого "эхо":
Исправляем это, поворачивая слой на 180. Для это нажимаем Ctrl+T, переводим курсор к углу слоя (так, чтобы он принял форму курсора изменения размера, но изогнутого), нажимаем левую кнопку мышки, удерживая Shift, и поворачиваем на 180.
Итак мы получили основу для нашего живописного космоса. Эту основу можно сохранить в PSD файле и затем использовать снова и снова, для создания своих шедевров.
6. Переходим ко второй части. Берем ластик (Eraser) примерно на 10px (можно больше, меньше - не желательно) и начинаем безумно стирать наши потом выстраданные звездочки на каждом слое в отдельности. Штрихи делаем самые разнообразные, так мы добиваемся реалистичности, "немашинности" изображения. Здесь нужно учитывать, что по окончании безумия больших звёзд должно быть все-таки МЕНЬШЕ, чем маленьких.
7. Теперь наше поле сильно исхудало. Это нужно поправить. Используем Clone Stamp tool, кисть может быть самых разнообразных форм и диаметров, однако желательно, чтобы края её были нерезкими. На данном этапе мы должны представлять себе, как именно должен выглядеть космос, и постепенно реализовывать свою идею: где расположить туманности, где у нас будет относительно пустое пространство, в общем, включаем воображение товарищи.
|
В этом уроке мы попробуем скомбинировать 2х животных:
этого носорога: [показать]и эту зебру: [показать]В результате получим это: [показать]Часть 1. Первое и наиболее важное - найти подходящие исходные изображения. Автор выбрал эти картинки из-за похожей позы животных. Стремитесь и вы к этому. Начнем? Первый шаг: Создаем новый документ произвольных размеров с прозрачным фоном. Выделяем изображение носорога - Ctrl+А, копируем - Ctrl+C, вставляем в новый документ. Второй шаг: выделяем зебру любым удобным способом, копируем (Ctrl+C) и вставляем в документ с носорогом на новый слой (Ctrl+V). Замечание: Лучше использовать картинки с высоким разрешением, т.к. низкое ведет к заметной потере реализма. Часть 2. Итак, картинки готовы. Теперь посмотрите насколько они схожы или различны. Уменьшите прозрачность слоя с зеброй процентов до 50 и подгоните к слою с носорогом. Используйте Free Transform(Ctrl+T), чтобы растянуть или сжать изображение до нужного размера. Подгоняйте так, чтобы животные были как можно более схожи. Потом будет меньше работы. Автор подогнал сначала ноги, а затем голову зебры. [показать]Часть 3. Следующая задача - полностью покрыть тело носорога телом зебры. Используем для этого Liqify (Filter-Liqify). Естественно, вы должны иметь небольшой опыт работы с этим фильтром, чтобы получить приемлемый результат. Итак: 1. Уменьшаем прозрачность слоя с зеброй до 50% 2. Идем Filter-Liqify. В правом нижнем углу ставим галочку в строке Show Backdrop. Честно говоря, не знаю какие опции использовал автор урока. Я думаю, что-то вроде этого. Use: Layer 1( Наш слой с носорогом) Mode: Blend или In Front. Opacity: По вашему усмотрению. Чтобы было удобно редактировать. 3. Для начала используем большую кисть (Forward Warp Tool). Размер - примерно треть от размера самого животного. Короткими штрихами подгоняем туловище зебры к туловищу носорога. Старайтесь избегать использования длинных штрихов. Не думайте, что они ведут к быстрому результату. Сначала выравняйте спину, живот, ноги, а затем уже меняйте голову. [показать]4. Когда закончим, принимаемся за более тонкую работу. Используем кисть меньшего размера. Для выравнивания головы зебры автор делал маленькие, ровные штрихи. 5. Ноги зебры. В примере они сильно пересекаются. Создаем маску инструментом Freeze Mask Tool и редактируем каждую поотдельности. После окончания преобразования силуета носорога нажимаем ОК и идем дальше. Часть 4. [показать]ОК, фигура сделана прекрасно, но наш питомец выглядит плосковато. Не так ли? Мы добавим объема изображению путем наложения теней. Мы не будем пользоваться никакими режимами Blending Mode - ничего хорошего в этом случае не получится. Лучше всего для этого пользоваться инструментами Burn и Dodge tool. Для получения реальных теней время от времени выключаем слой с зеброй, чтобы посмотреть как они лежат на слое с носорогом. [показать]Теперь работаем с головой: Если вы посмотрите на изображение реального носорога, то увидете, что рога у него схожи по цвету с кожей около них. У нас же они выглядят несколько неестественно. [показать]Чтобы это исправить, создаем новый слой. Используя маленькую мягкую кисть с прозрачностью около 30%, заменяем цвет рога (смотрим на слой с носорогом и рисуем также). Немного терпения и все получится. Вот и все. Используя подобный метод, можно сотворить все что угодно. Дерзайте [показать] Автор: Variant2 Оригинал: здесь Перевод: Zergaj |
Этот урок должен вам помочь в создании детальной туманности с помощью программы Adobe Photoshop 7. Нельзя быть уверенным, что этот урок подойдет для Adobe Photoshop 6. Также этот урок предназначен для тех кто имеет опыт работы с Фотошопом.
Сначала создайте новый рисунок, с черным фоном размером 500х500 пискселей, с рисунком меньшего размера невозможно работать.
Теперь создайте новый слой и назовите его "туманность". Возьмите кисть с диаметром не меньше ста пикселей и в панели кистей выберите стандартную текстуру облака. Теперь установите непрозрачность кисти 15-30%, я сам предпочитаю 20%. Теперь выберите цвет FDD5BA или любой другой какой вам нравится.
Теперь начинаем работать, придайте вашей туманности форму какую пожелаете. Постарайтесь чтобы в некоторых точках непрозрачность была больше, чем в других.
Теперь скройте этот слой от глаз и не волнуйтесь, что он все еще там. Продублируйте слой фона и назовите его "светом туманности". Идите в меню Фильтров Filter > Render > Lens flare. Так мы сделаем фокус центра туманности, удостоверьтесь, что свет в тех же точках, что и нарисованная кистью туманность. Теперь вы можете использовать три различных вида огней. Я использовал 35mm линзу, 60% яркости для главного источника света, но вы можете выбрать любой вариант, который нравится, но не ярче этого. Затем создайте несколько огней послабее 10-30% яркости и убедитесь, что они находятся сзади вашей туманности. Выставьте в свойствах слоя . Опять дублируйте слой фона и назовите его "маленьким светом туманности". Создайте несколько маленьких огней в этом слое 10-22% яркости и с использованием линз разного типа. Опять выставьте в свойствах слоя Linear Dodge. Этот шаг можно повторить два или три раза, в зависимости от результата, который хотите получить.
Выберите свой слой "туманность" и выставьте в свойствах слоя Оverlay. Дублируйте этот слой от 2 до 5 раз. Это исключительно вопрос вашего вкуса, сколько раз дублировать слой "туманность" и окрашивать его. Нажимаете клавиши CTRL+U и устанавливаете пометку Colorize, выбираете подходящий цвет. Затем идете в слой "свет туманности" и также окрашиваете его, точно также поступайте со слоем "маленький свет туманности". Если вы использовали большое количество звезд, то это уже напоминает хорошую туманность.
Теперь вы можете сливать и дублировать слои, устанавливать свойство Linear Dodge и сливать два слоя вместе. Они станут очень яркими. Теперь выберете тот слой и размойте с помощью motion blur, gaussian blur, radial blur. Дублируйте слой фона и разместите поверх всех слоев со свойством слоя Soft light, это даст хороший результат
Существует миллион комбинаций, выбирайте то, что вы считаете хорошим. Вы можете дублировать некоторые действия, какие-то действия пропускать, добавлять что-то свое в этот процесс.
Вы можете использовать другие текстуры, другие огни, размывать слои по другому. Главное не останавливайтесь на достигнутом, продолжайте идти дальше. Конечно неплохо бы добавить к этому пару планет. На мой взгляд получилась хорошая туманность.
Для этого изображения я дублировал туманность несколько больше чем указано в уроке.
Автор: Martijn Schirp
Перевод: Ice
[показать]2. Продублируйте фоновый слой.
3. Вернитесь к исходному фоновому слою и заполните его белым:
[показать]4. Переключитесь на продублированный фоновый слой. Выберите rectangle marquee tool (инструмент прямоугольная область). Выделите им прямоугольную область внутри картинки примерно как на рисунке:
[показать]5. Кликните на значок "Layer Mask" ("Добавить маску"), который находится внизу на панеле со слоями. Теперь у Вас должна получиться белая рамка.
6. Кликните мышью по значку маски слоя на панеле слоёв. Примените Filter -> Blur -> Gaussian Blur (Фильтр -> Смазывание -> Смазывание Гаусса) (Не ставьте слишком большое значение в поле "радиус", ориентируйтесь по размеру исходной картинки.
[показать]7. Вернитесь на первый фоновый слой, который должен быть белым. Создайте новый слой (Layer -> New, Слой -> Новый слой). Убедитесь, что новый слой расположен между двумя другими.
8. Selection -> Reselect (Выделение -> Выделить заново)
9. Этот новый слой залейте чёрным цветом. Уберите выделение (Ctrl+D).
Получилось что-то вроде этого?
[показать]Если границы рамки получились слишком толстыми, можно вернуться к шестому шагу и уменьшить в настройках смазывание значение поля "радиус".
Это стартовое поле. Теперь рассмотрим несколько видов рамок.
Color Halftone
Кликните на маску верхнего слоя. Далее Filter -> Pixelate -> Color Halftone. Настройки могут быть такими:
[показать]А результат таким:
[показать]У меня получилось:
[показать]Ocean Ripple
Опять же, на активной маске слоя, но теперь: Filter -> Distort -> Ocean Ripple
[показать] [показать]Sprayed Strokes
На активной маске слоя: Filter -> Brush Strokes -> Sprayed Strokes
[показать] [показать]Grain
На активной маске слоя: Filter Texture -> Grain
[показать] [показать]Автор: Muderman24
Перевод: Mirosh
Для начала создаете рисунок с черным фоном. Затем делаете новый слой и применяете фильтр "облака", Filter > Render > Clouds (фильтры>рендеринг>облака). Облака должны быть черно-белыми как на рисунке.
Теперь используйте искажающий фильтр "Вращение" Filter > distort > twirl. С максимальным значением 999, повторите эту операцию, как минимум, три раза.
Возьмите инструмент резинку, её размер выбираете в зависимости от размера вашего изображения. И начинаете понемногу стирать внешние и внутренние края колец. Необходимо получить рисунок, подобный тому, что вы видите ниже.
Теперь надо сделать так, чтобы это смотрелось как настоящие кольца. Идете в Edit > Transform > Scale (правку > трансформация > маштабирование) и преобразовываете так, как это вам нужно.
Создадим шум через фильтр: Filter > Noise > Add noise (фильтры > шум > добавить шум), параметры : 15% по Гауссу. Теперь кольца состоят из множества точек, их нужно сделать белыми, используете диалоговое окно Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) - Image > Adjustments > Hue/Saturation (Изображение > Коррекция > Цветовой тон/Насыщенность). Устанавливаете Saturation (Насыщенность) с параметром -100.
Поработайте с уровнями, пока показатели не будут такими как на рисунке ниже. Image > Adjustments > Levels (Изображение > Коррекция > Уровни).
Почти готово. Теперь вы снова идете в диалоговое окно Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) и окрашиваете кольца в нужный вам цвет.
Установите свойства слоя колец так, чтобы черные части стали невидимыми и комбинируйте их со своей планетой. Примерно так как на рисунке ниже.
Автор: Michel Merza
Перевод: Ice
|
Этот урок научит вас, как достичь эффекта загнутого листа страницы посредством нескольких легких шагов.В этом уроке используется трансформация Warp , которая доступна только для photoshop CS2.
Откроем нашу фотографию. [показать]Первое, что мы сделаем -это откроем наш background слой. Для этого щелкнем дважды на "замке" в панели слоев. [показать]Выберем инструмент Rectangular Marquee Tool [показать]и выбираем прямоугольную область в углу, к которой вы хотите применить эффект. (на скриншоте - выделенный прямоугольник) [показать]Сейчас выберите инструмент градиента и выберите черно-белый градиент. Проведите направляющую градиента от верхнего правого угла, к нижнему левому. [показать]Select->Deselect или (Ctr+D) Edit->Transform->Warp Протащите нижний левый ползунок трансформации к середине прямоугольника , как показано ниже: [показать]Результат: [показать]Примените такие настройки стиля слоя: [показать]Конечный итог: [показать]оригинал перевод: Rediska |
Создаем в Фотошопе новый рисунок размером 500х500 пикселей с черным фоном. Создаем новый слой и рисуем круг с помощью инструмента выделение размером примерно 2/3 от площади рисунка. Заливаем выделение черным цветом (не убираем выделение). Берем большую кисть Airbrush Soft диаметром 300 пикселей. Выставляем следующие параметры кисти: прозрачность 30%, режим Linear Dodge (Линейное осветление). Цвет - #664029 И начинаем закрашивать круг как показано на рисунке.
Теперь планете необходима текстура. Ее можно загрузить с помощью Edit > Define Pattern (Редактирование>Определить образец) лучше всего подходят для этого образцы текстур мрамора. Затем переходите в brush tool (панель свойств кисти) и отмечаете галочкой использование текстуры.
Теперь кистью наносите текстуру на основную сферу, как показано на рисунке слева. Обязательно оставьте темную область — этот тень на планете. (Помните, что сфера должна оставаться выделенной все это время)
Теперь воспользуемся фильтром Сферизация в Фотошопе. Используем команды Фильтры>Деформация>Сферизация (Filter > Distort > Sphereize) Выставляем на 100% и кликаем на ОК, затем повторяем эту команду еще раз, но с показателем 50%. Настало время избавиться от лишних пикселей по краям рисунка: идем в Редактирование> Вырезать (Edit > Cut command). Постим заготовку планеты в новый прозрачный слой (Ctrl+V), а старый уничтожаем.
Теперь надо добавить планете атмосферу. Дублируем слой с планетой и идем в меню Слои> Стиль Слоя> Параметры наложения слоев (Layer > Layer Style > Blending Options).
Выбираем Режим Наложения — Линейное Осветление, Непрозрачность — 0%.
Выбираем эффект слоя — Внешнее Свечение (outer glow), цвет свечения — #6283A7.
Выбираем эффект слоя — Внутренее Свечение (inner glow), цвет — #6283A7.
Теперь ваша планета выглядит почти как настоящая. Создайте новый слой, выставите режим смешения — Линейное Осветление и слейте со слоем атмосферы. Теперь у вас имеется слой с атмосферными эффектами.
Следующий шаг — переходим в панель ластика (eraser tool) Выставляем следующие параметры — Airbrush Soft, диаметр 300 пикселей. И стираем атмосферу так, как показано на рисунке. Теперь все выглядит почти отлично.
В заключении сделаем планету чуть более реальной. Дублируйте свой слой с планетой. Откройте меню Фильтры>Стилизация>Рельеф (Filter > Stylize > Emboss) Применяете фильтр Рельеф со следующими параметрами: Угол -33, Высота 1, Эффект 500% Теперь обесцвечиваете слой (image>desaturate) и дублируете его.
Один слой затемняете (image > adjustments > brightness/contrast), это будут возвышенности рельефа.
для начало откроем интересующую нас фотографию я буду использовать эту фотографию
[показать]копируем слой
[показать]обесцвечиваем фотографию, Ctrl+Shift+U или Image>Adjustments>Desaturate
Затем отправляемся в Image>Adjustments>Curves и придаем ему следующее значение как на картинке с включенным каналом красного 122/137
[показать]Теперь начинаем удалять(стерать) часть волос и фона так что бы только кожа осталась такого цвета( ну и при желании можно стереть еще и глаза)(для удобства отключаем нижний слой)
[показать]после всех манипуляций должно получиться это:
[показать]Теперь начнем создавать новый слой с макияжем и начнем раскрашивать рот( в местах по контуру губ, следует сделать больше opacity чем в центре)
[показать]теперь начнем работать с глазами... я буду использовать эту картинку для макияжа и для глаз!:
[показать]Выделяем и переносим только ту часть глаза которая имеет фиолетовый цвет и переносим глазки на наше фото, и изменяем их до нужного размера и формы что бы они были похожи на натуральные.Должно получиться что-то в этом роде:
[показать]Теперь макияж.Копируем макияж другой девушки и переносим его на наше фото. в настройках слоя ставим его тип на Linear Burn и трем то что осталось и не нужно.
[показать]И на последок, заканчиваем приобразования с помощью кисточки(черного цвета) с настройками жесткость на 0% и нажатие на 10% проводим по контуру и вокруг глаз, и при желание можете добавить картинке любой другой цвет. При желание так же можно изменить ее одежду, добавить аксессуары, мелировать волосы, ну и добавить блеска и контраста(автор использовал 43 на блеск, и 14 на контраст)
[показать]Автор: luis-alonso
Перевод: nena
Вот такую штуку "Pure Glamor" - make a Hollywood Look photo written by Lorelei © www.loreleiweb.com
Этот урок покажет Вам как небольшими усилиями превращать простую фотографию в снимок в стиле "Голивуд". Конечно, здесь мы использовали фотографию хорошего качества, но, используюя эту технику, Вы можете работать и с обычным снимком и превращать его в профессионально-выглядящую работу.
Вот, что у нас должно получиться.
[показать]Для начала, берем фотографию лица хорошего качества . Не используйте потертые фото, или, которые были сняты с большого расстояния. Иначе результат может быть очень грубым.
Дублируйте несколько раз слой с фото на случай, если что-то не так пойдет.
Используя Magic Wand tool
[показать] , выделите волосы, включив функцию "Add to selection mode". [показать]Идем Image >> Adjustments >> Hue / Saturation и применяем следующие назначения, делая фотографию темной и коричневатой.
[показать]Нажмите Shft + Ctrl + I, чтобы инвертировать выбор, и используйте инструмент Eraser
[показать] с мягкими краями, чтобы удалить все ( волосы останутся). [показать]Выберите Burn Tool
[показать] , 5px, с мягкими краями, и увеличьте изображениена экране (только измените масштаб изображения), размеры оставьте нетронутыми.Удостоверьтесь, что Вы работаете со слоем, который находится под слоем "волосы". Пробегитесь по контуру глаз ..., это будет проще сделать женщинам, поскольку они знают, точно где рисовать линию, но парни могут также попытаться. Только не превратите вашу модель в вампира, еонечно, если это и не есть конечная цель.
[показать]Вот что у нас получилось.
[показать]Теперь, используя ту же самую технику, пройдитесь Burn Tool
[показать] по линии губ, как будто помадой, затемняя их. [показать]Создайте новый слой. Выберите инструмент Brush tool
[показать] с острыми твердыми краями. Удостоверьтесь, что Вы используете тот же самый размер, что и размер радужных оболочек глаз. Поставьте 2 точки на глаза, как показано на рисунке. Мы использовали цвет 0348f9 - ярко-синий оттенок, довольно неестественный оттенок для глаз. Удалите все лишнее и выходящее за пределы глаз.
[показать]Смените стиль наложения слоя на "Color".
[показать]Возьмите любой снимок цветка, предпочтительно на прозрачном фоне (clipart) или любом другой с легко удаляемым фоном, и добавьте в картину. Цветок может прикрыть некоторые недоделки. Это могут быть плохо очерченые грани волос или что - нибудь еще.
[показать]Добавьте цветы и в качестве фона, чтобы создать иллюзию цветущего сада вокруг лица, так, чтобы основной цветок не смотрелся чужеродным.
[показать]Так, все слои картины имеют различный оттенок, необходимо слить все слои Flatten the image.
Идем в Filter >> Renders >> Lightening effect и применятем настройки фильтра:
Делаем освещение только лица, цвет выбираем светло-бежевый.
[показать]И вот, что у
Открываем изображение: File – Open (ctrl+o)
[показать]Дублируем слой (Layer – Duplicate Layer) и удаляем предыдущий слой используя кнопку Delete Layer в окошке с слоями. Немного яркости Image – Adjustments – Levels (ctrl+L)
[показать]Применим
[показать] [показать]Используя
[показать] устраните дефекты кожи. [показать] [показать]Применим Filter – Liquefy (shift+ctrl+x) и используем Turbulence Tool.
[показать]Поднимем немного бровь.
[показать]Сделаем нос потоньше.
[показать]Используя кисть разных размеров сделаем лицо уже.
[показать]Уменьшим картинку по вертикали, используя Edit – Free Transform (ctrl+t)
[показать]Уберите оставшуюся часть при помощи
[показать]. Примените Polygonal Lasso Tool выделите лицо с отступом от края. После этого измените настройки инструмента и уберите Выделение с глаз, губ, ноздрей... [показать]Скопируем это выделение Edit – Copy (ctrl+c) и вставим копию на новом слое Edit – Paste (ctrl+v). Применим Filter – Blur – Gaussian Blur со следующими настройками.
[показать]Уменьшим прозрачность до 69%.
[показать]Объедините слой с предыдущим Layer – Merge Down (ctrl+e) и уберем жесткость волос и шеи которая очень сильно бросается в глаза: Image – Adjustments – Selective Color.
[показать]Изменим цвет картинки, используя Image – Adjustments – Curves (ctrl+m)
[показать]Изменим цвет глаз, для этого используем Brush Tool.
[показать]К этому слою применим Gaussian Blur:
[показать]Изменим тип слоя на Soft Light и уменьшим прозрачность до 70%.
[показать]На новом слое нарисуйте губы девушки и применим к нему Gaussian Blur.
[показать]Изменим тип слоя на Soft Light и уменьшим прозрачность до 60%.
[показать]Теперь возьмите Eyedropper Tool и щелкните на самом темном месте ресниц. При помощи Brush Tool на новом слое выделите глаза.
[показать]Тип слоя измените на Soft Light.
[показать]На новом слое нарисуйте тени.
[показать]Примените Gaussian Blur.
0. Открываем нужную фотографию.
[показать]1. Идем Layer > New > Layer From Background.
2. Создаем новый слой. Нажимаем D, а затем Х. Идем Layer > New > Background From Layer
3. Нажимаем на Add layer mask. Выбираем 50%ый серый цвет.
[показать] [показать]4. Идем Filter > Render > Clouds, затем сразу Filter > Noise > Add Noise.
[показать]5. Идем Layer > New Fill Layer > Solid Color, меняем Mode на Color.
[показать]6. В появившемся окне ставим следующие значения:
Hue - 60, Saturation - 10, Brightness - 90.
Или просто вводим e5e5cf.
[показать]7. Идем Layer > New Adjustment Layer > Levels.
(не забывайте, что это всего лишь пример!)
[показать]8. Опять нажимаем D. Идем Filter > Render > Clouds и затем Filter > Render > Fibers
[показать]9. Выбираем Image > Adjustments > Threshold
[показать]10. Идем Image > Adjustments > Levels, output level ставим на 175.
[показать]11. Создаем новый слой. Заполняем его выбранным цветом. Два раза кликаем на него и в появившемся окне уменьшаем прозрачность до 0!
[показать]12. Переходим в Gradient Overlay и меняем Blend Mode на Overlay, прозрачность до 50% и Gradient с черного в прозрачный.
[показать]13. Style ставим на Radial, Scale ставим 150%, и нажимаем OK.
[показать]А вот и результат:
[показать]Удачной работы
[показать]Автор: TipClique
Перевод: Спирит
|
1. Открываем нужную фотографию.
[показать]2. На панеле Layers нажимаем на "Create new fill or new adjustment layer" и выбираем Curves. Выбираем Red. Сделайте линию в форме буквы "S" [показать]Пометка: Чтобы сохранить все то, что мы делаем в Curves нужно всего лишь нажать на Save, а затем с помощью Load куда-то применить. 4. Выбираем Blue, нажимаем на верхнюю часть линии и тянем её чуть-чуть вниз. Нажимаем на линию внизу и тянем её чуть-чуть выше: [показать]5. Выбираем Green и делаем тоже самое, что и с Red. [показать]6. Нужно оставить RGB нетронутой. Сосредоточитесь на цветном балансе, а не контрасте, который Вы можете установить позже, в шаге 6. [показать]7. Попробуйте изменить blending mode слоев-Curves на Color. [показать] [показать]8. Добавим Curves adjustment layer (как мы делали во втором шаге, но на этот раз ничего трогать не нужно, просто добавить слой) и поставим blending mode на Luminosity. [показать]9. Опять нажимаем на Create new new adjustment layer и выбираем Solid Color. Цвет желто-зеленый. Прозрачность слоя ставим на 10% или как вам больше нравится. [показать] [показать]Несколько маленьких доработок и получаем: [показать]Удачной работы [показать]Автор: O'Reilly Digital Studio Перевод: Спирит |
1. Открываем фотографию, с которой собираемся работать.
[показать]2. Идем Layer >New Adjustment Layer >Levels и выбираем Red
Вы можете выбрать свои параметры, не бойтесь эксперементировать.
[показать]3. Идем опять Layer >New Adjustment Layer >Levels и на этот раз выбираем green
[показать]4. Повторяем и выбираем Blue
[показать]У меня (у автора) получилось так, но у вас могло и по-другому. Ничего страшного
[показать] [показать]5. Дублируем нашу фотографию и ставим её поверх других слоев.
[показать]6. Нажимаем Ctrl + u и ставим свои параметры. Я (автор) поставил +60
[показать]7. Ставим blend mode на hard light.
8. Теперь идем Layer >New Adjustment Layer >Photo Filter, выбираем cyan и ставим density на 90%
[показать]9. Берем мягкую кисть, прозрачность примерно 50% и начинаем красить везде, кроме главной части картинки/фотографии (главная часть может быть человеком, деревом и т.д - передний план)
[показать]10. Сливаем ве слои и получаем:
[показать]Еще несколько вариантов от автора:
ДО:
[показать]ПОСЛЕ:
[показать]Автор: Gfxintervention
Перевод: Спирит