последнее время очень много хочеться говорить, толька вот не каму сказать ... по скольку чет один остался)ну и времени скоро вообще не будет...жизнь у меня отлично работа прекрасная..мечта идиота...но чего то не хватает..навеное того из за чего нудит половина человечества любви.но это не сильно важно и по этому я в полне могу функционировать без нее.
недавно я открыл для себя что мне скоро 19 лет , я такой старый станавлюсь до жути.
ну и пока все .скоро поменяю дизайн на простющий какой нють а то чет это дерьмо напрягает ну и удалю половину людей который не четают или читают с огромнай не охотай чисто не в значай)типа обналения окружения)))

второй новый год без нее,на душе такой сакс,нет того что было раньше,нет желания этого праздника ,нет того ожидание как раньше с замеранием души....я и не помню ее будто это было так давно или вовсе приснилась мне...будто ее небыло ни когда...того кто прожил со мной всю мою сознательную и не сознательную и вообще жазнь с самого начала....новый год предвещает кучу перемен...но толька у тех кто их хочет...но кто то желает наоборот вернуть прошлое и жить в нем ...где все они в месте и щасливы....щасливы но не по голивудски как в фильмах а просто по человечески по семейному...разве много прошу...
я хотел бы пожелать на этот новый год увидеть ее хотьб на пару минут хотьб на миг ,на тот миг в котором я смогу осознать что видел ее...но этого больше ни когда не произайдет....я ни когда не услышу этих радных слов которые крутяться у меня в голове на протяжении всего этого времени

скажите все дружна ..
-еся хватит себя жалеть!!!тогда все наладиться и будет у тебя красотка)
[700x700]

нужно ли секс использовать как способ получения неквого удавльствия,нельзя ли заменить его чем нибудь или должен быть обязательно секс

раскажите о себе....
ну меня завут так как завут многих....ну я давьнотоки ленив ,одинок но при этом это ссостояние не постаянно...но почему т овсе всегда возвращаеться в одну точку)))....ну при этом пазетив это мае я в последнее время))ну и всегда делаю кучу ошибак из за не внимателености)

прошу каждого само опраситься)

быть среднего роста но при этом с крепкай фигурой или быть ацки длинным на при этом ацки худым?

волосатая грудь это сексуально????

каждый день с ней новые шутки,новые впечатления,новые слава и каждый раз новый уровень любви который будет расти с кадым днем!

ему почти 19 ей почти 29 что будет......

Настроение сейчас - ыкер

яыекр

[700x525]

пфффф чет как то заебался я))хочу зарплату..и тогда вы мня больше вообще не увидете)

да бля я баран ,да бля я стаю на своем,да бля я мало чего прочитал,да бля у меня дохуя личного опыта и все возможных опытав....да бля я немогу просто тупа сидеть и смотреть в книгу...да бл я лучше займучь чем нибудь другим...бля да я не умен да бля я не красив да бля че на меня наежать то ...и говорить что я баран...баран не поймет он же баран.....да и бля ты посмотри на себя ты сама как баран читаешь толька книги и не живешь в реальности...раскажи мне когда была первая прогулка в москве в поздни час раскажи .... так что бля я баран и не надо больше мне того го говорить и если ты споришь или говоришь нех выходить из аси уж договаривай и хоре жить в книгах...выйди на ружу тут не так красива за то все ожно пощупать

столько хочется сказать ,рассказать ,пожаловаться наконец ..но не можешь потому что боишься стать слабым ,беспомощным ...
кто виноват как не ты сам том что ты находишься в этой ситуации в данном положении .... по логике моего отчима я должен просчитать все ...включая запасные выходы ...одна девушка спросила что есть жизнь,зачем она ни кто не знает а кто знает ему не верят..у каждого свой мозг ,свое сознание и каждый имеет свою точку зрения ..и доказывает ее кто то яростно ,кто то нет...но есть те кто воспринимает все точки зрения...кто то кто понимает многое ..но старается быть в глазах других полным идиотом ...потому что что с идиотов брать...все думают что идиот не читает книги ...ни знает чего то чего знают другие не видит этого ....но это не так идиот любит читать и слушать других....


мы не всегда такие какими кажемся...

Пи Джей Харви (PJ Harvey, настоящее имя: Полли Джин Харви, англ. Polly Jean Harvey, 9 октября 1969 г в Йеовиле, Великобритания) — британская альтернативная певица, музыкант и автор песен. «PJ Harvey» также является названием её группы.


Музыкальная карьера

Пи Джей Харви начинала музыкальную карьеру в группе «Automatic Dlamini». Под именем «PJ Harvey» основывется трио, и в 1992 году выходит дебютный альбом «Dry», привелёкший к себе внимание фэнов и критиков в области альтернативной музыки. Журнал «Rolling Stone» назвал тогда 22-летнюю Харви «Лучшим автором песен» и «Лучшей новой певицей».

В 1993 году вышели два альбома: «Rid of Me» и, после распада трио и решения заниматься сольной карьерой, сольный «4-Track Demos». В том же году Пи Джей Харви выступала на разогреве у U2.

Несмотря на наличие предложений, Пи Джей Харви отказалась подписывать контракт с мейджор-лейблом, и осталась частью инди-культуры. В 1995 году вышел альбом «To Bring You My Love», один из самых успешных инди-альбомов. Он был записан Харви с участием разных музыкантов. В то же время она спела дуэтом с Ником Кейвом песню «Henry Lee» на альбоме «Murder Ballads». Пи Джей Харви также поёт на альбоме Tricky «Angels with Dirty Faces» в песне «Broken Homes» и на альбоме Гордона Гано (лидер Violent Femmes) "Hitting the Ground" в одноименной песне.

Следующий, более экспериментальный альбом «Is This Desire» (1998) получил разные отзывы, и имел меньший коммерческий успех. В 1999 году Пи Джей Харви снова собрала трио, с которым был записан альбом «Stories from the City, Stories from the Sea». За этот альбом она получила в 2000 году приз «Mercury Music Prize». В 2004 году вышел очередной альбом «Uh Huh Her».

Харви написала, спродюсировала, и приняла участие в записи пяти песен для альбома Марианны Фэйтфул «Before the Poison» (2004).

Слушать этот музыкальный файл

)))

Примеры создания рок-групп по принципу «хорошо выглядишь, чувак, давай-ка что ли поиграем вместе», можно пересчитать по пальцам - во все времена подбор участников по внешнему виду был прерогативой коммерческих поп-проектов. Нью-йоркцев Interpol в последнюю очередь можно назвать бойз-бендом, однако история их начинается именно с одежды, точнее с ... ботинок. Эту страницу своей истории «интерполовцы» афишировать не любят, но в качестве «легенды» она подходит как нельзя лучше. Особенно, если учесть, что Interpol - группа необычная, и стильные пиджаки и штиблеты отлично вписываются в имидж молодых интеллектуалов, играющих мрачную гитарную музыку с ощутимым налетом психоделии.

Итак, все началось с ботинок Dr. Martens, замеченных основателем и гитаристом Interpol Дэниэлом Кесслером (Daniel Kessler) на одной из лекций в Нью-йоркском университете, студентом которого он числился в конце 90-х. Обладателем шузов оказался Карлос Денглер (Carlos Dengler), студент кафедры психологии того же учебного заведения. «На нем были оригинальные «мартенсы» без желтых стежков, какие делают сейчас, - рассказывает Дэниэл. - У меня была подобная пара - они достались мне от брата. И, увидев их, я подумал, что этот человек носит их не с бухты-барахты, а наверняка имеет кое-какие представления о музыке. Как раз в то время я пытался найти хоть кого-то с похожими интересами, а конечной моей целью было, конечно же, создание собственной группы». В ходе знакомства выяснилось, что Карлос не только имеет «какое-то» представление о музыке, но и опыт игры в различных нью-йоркских инди-группах. Правда, уже успел устать от этого «опыта» и занялся серьезным изучением психологии, чтобы в дальнейшем не оказаться на обочине жизни. Вняв убеждениям нового друга, Карлос все же решил дать себе второй шанс и согласился послушать сочиненный Кесслером материал. К тому моменту у Дэна уже были какие-то наработки в загашнике, записанные вместе со своим приятелем Грегом, игравшим на ударных. Карлосу понравились идеи его новых друзей и он с легким сердцем дал согласие на участие в будущей группе, пока, заметим, не имевшей никакого названия.

В свое время решив порвать с музыкой, Карлос Денглер продал свою гитару, так что Дэниэлу пришлось одолжить ему свой бас, и Карлос начал осваивать новый для него инструмент. Таким образом в 1998-м году и образовался костяк группы, которой буквально через несколько лет суждено было стать одной из самых ярких звезд нью-йоркской независимой сцены.

Сообразив, что дела принимают серьезный оборот, Дэниэл Кесслер начал думать о вокалисте для своего коллектива. И тут ему еще раз повезло: он случайно столкнулся со своим давнишним приятелем, уроженцем Эссекса Полом Бэнксом (Paul Banks), с которым познакомился много лет назад во Франции. Пол, как оказалось, уже долгое время жил в Нью-Йорке и тоже увлекался музыкой - пел и играл на гитаре. С его приходом группа обрела законченный вид и - свое теперешнее название. «Я всегда интересовался шпионскими штучками, работой спецслужб и тому подобным», - говорит Пол. Один из друзей вокалиста придумал смешную дразнилку: «Пол-Пол-Интерпол». Пол рассказал об этом остальным участникам группы и у кого-то возникла свежая мысль: «А давайте назовемся Interpol - интересно, загадочно и нестандартно». В дальнейшем у ребят происходило много забавных ситуаций, связанных с названием, но настоящая Интерполиция, по счастью, никогда не обращала внимания на столь наглую кражу.

Несмотря на свою сугубо американскую принадлежность, Interpol дружно обратили свои взоры на ... британскую музыку и со временем достигли таких высот, что их стали называть «самой британской из всех американских команд». Дэниэл Кесслер взялся за сочинение музыки, Пол Бэнкс - за тексты, остальные тоже не сидели сложа руки. В качестве своих музыкальных ориентиров ребята называют нью-йоркскую панк-сцену и британское течение shoegazing. Журналисты настаивают, что слышат в музыке Interpol сильные влияния Joy Division, My Bloody Valentine, Velvet Underground и Television. Interpol сопротивляются, утверждая, что никогда не вдохновлялись суицидальными звуками Joy Division и уж тем более - тематической направленностью оных. «Возможно, голос Пола сбивает их с толку, - говорит Карлос Денглер. - Да, он иногда напоминает Яна Кертиса, однако, смею заметить, в музыкальном плане между нами нет ничего общего. У всех нас очень разные музыкальные вкусы. Полу и мне, например, нравятся Air и Roykssop. Дэн слушает Lambchop, Spiritualized и Can. Сходимся мы по вкусам только разве что в отношении совсем уж классических команд, таких как Led Zeppelin. И потом, посмотрите - Полу всего 24, он услышал Joy Division всего лишь пару лет назад и нельзя сказать, чтобы они ему очень понравились. Пол обладает более эмоционально окрашенным вокалом, Ян же - упокой Господи его душу! - читал монотонно». «Журналистам всегда нужно на что-то опереться в описании новой группы, - размышляет Дэниэл Кесслер. - Им просто лень углубляться материал, они берут то, что лежит на Читать далее...

Талантливый 15-летний парнишка Джарвис Кокер еще в школе основал команду "Arabacus Pulp" в компании со своими одноклассниками Марком Свифтом, Питером Далтоном и Дэвидом Локвудом. Спустя год название группы было сокращено до "Pulp". В течении 1980 –1981 годов парни записали свою первую демку, которую представили на суд известному музыкальному критику Джону Пилу. Тому пленка понравилась и он пригласил ребят поучаствовать в своем шоу. Однако славы группе это никакой не принесло и разочарованные музыканты практически все разбежались. Оставшийся в гордом одиночестве Кокер на следующий год набрал новый состав "Pulp" из восьми человек, в том числе он пригласил клавишника Саймона Хинклера (позднее ушедшего в "Mission"). В 1984 году вышел дебютный альбом группы, "It". На диске звучала странная смесь фолка и нью-вэйв. Пластинка особым спросом не пользовалась и в результате команда снова развалилась.

Неутомимый Джарвис собрал новый состав, пригласив к себе гитариста Рассела Сеньора, который в свою очередь привел в "Pulp" ударника Магнуса Дойла и басиста Питера Манселла.

PulpВ 1985 году на вакантное место клавишника была принята сестра Мангуса Кандида. В том же году группа выпустила сингл "Little Girl (With Blue Eyes)". Песня имела успех и казалось, что слава уже в кармане у "Pulp", но Джарвис весьма не к месту выпал из окна третьего этажа, вследствие чего коллектив прекратил концертную деятельность на три месяца. Альбом "Freaks" был записан в июне 1986 года, но компания "Fire Records", с которой у "Pulp" был подписан контракт, выпустила его только спустя год. К моменту выхода диска состав группы опять поменялся. Ушел Мангус Дойл, оставив в наследство свою сестричку, ставшую впоследствии любимицей публики. За барабаны сел Ник Бэнкс, а за бас взялся Стив Хэвенханд.

Правда последний недолго продержался в группе и вскоре его сменил Энтони Генн, которого в свою очередь заменил Стив Макей. Также к группе присоединился гитарист Марк Веббер, подавший идею знаменитых "ароматических концертов".

PulpАльбом "Separations" появился на прилавках лишь спустя три года после окончания записи. Но пластинка снова провалилась. Настоящее признание "Pulp" началось лишь в 1992 году с выходом сингла "Babies". Его появление привело к заключению контракта с мажорным лейблом "Island Records", на котором был издан альбом "His 'n' Hers". Диск попал в лучшую британскую десятку и получил хорошие отзывы критиков. "Island" также издали компиляцию из синглов коллектива, "Pulpintro". В 1995 году "Pulp" разродились синглом "Common People", ставшим самой известной на сегодняшний работой группы. Альбом "Different Class" закрепил успех коллектива, дебютировав в чартах под номером один, получив в первую неделю продаж "золото", а во вторую – "платину". Некоторое время популярность команды была даже выше, чем у "Oasis".

Затем последовал мировой тур, после которого группа взяла отпуск, который, как выяснилось позже, затянулся на почти три года. Следующий альбом, "This Is Hardcore", появился только в 1998 году.

США, г. Омаха (Небраска). Группа основана в 1995 году как сайд-проект Конора Оберста, бывшего тогда фронтменом Commander Venus. В 95-97 гг. он записывал свой сольный материал в подвале родительского дома. Двадцать песен составили первый полноценный альбом Bright Eyes, вышедший в 95-м. Национальное признание пришло к группе в 2002-м с выходом пластинки Lifted or The Story Is in the Soil, Keep Your Ear to the Ground...

...20-летний лидер группы Conor Oberest впервые записал кассету со своими песнями в 13 лет,которая стала первым релизом на независимом рекорд лейбле Saddle Creek, ставшим не только плацдармом для релиза дисков Bright Eyes, но и домом для таких хороших команд как Lullaby for the working class и Spoon.

Fevers and Mirrors можно назвать альбомом-прорывом: статьи во влиятельных инди-журналах (Magnet и NME), восторженные рецензии, плотный гастрольный график, полные клубы Нью-Йорка, английский релиз альбома. И все это заслужено. Для своих 20 лет Conor пишет очень хорошую музыку/тексты пронизанные юношеской депрессии и искренним надрывом.

Он пишет о крушении надежд и взаимоотношениях, о плохих вещах, которые люди делают с собой и с другими, совсем не банальным подростково-ограниченным языком, а очень интересно (хорошие сравнения, неординарные переходы), с истинной трагедией повседневной жизни. Conor порой кричит в микрофон, порой тревожно шепчет или просто грустно поёт. Если не воспринимать всё без неуместного сарказма, то слова действительно проникаю внутрь и заставляю страдать без ложного пафоса. Также наличествуют несколько очень хороших идей, например, радио-интервью с собой, где Conor (в действительности говорит не он) рассказывает вымышленные трагедии об утопленных братьях и сестрах.

Conor сам спродюсировал альбом. Это совсем не подростковые три аккорда (пусть и правильные). На альбоме группа использовало многие инструменты от аккордеона, органа и хорошей перкуссии до виброфона, игрушечного пианино и мандолины. И всё к месту, всё сделано так, что и при 3, и при 7 прослушивании можно найти что-то новое для себя. В некоторых композициях ритм меняется несколько раз, это взрывает общее ощущение и чувства обостряются. Музыка слишком похожа на Neutral Milk Hotel, но подобное сравнение может только льстить, и Conor не отрицает почетного сходства.

На альбоме нет вымученных композиций, которые хороший слушатель сможет выделить, и захочет нажать Forward. Видно, что все записано на одном дыхании, естественно. Несколько песен просто шедевры, остальные почти шедевры.

Conor-a сравнивают с такими классиками жанра как Elliott Smith, Will Oldham и даже Daniel Johnson, но все они музыканты с солидным стажем, а настоящее достояние Bright Eyes – молодость и искренность.

Последний диск оформлен просто шедервально. На одном российском блоге альбом выиграл с преимуществом в 30%! Лицензионная обложка оформлена очень оригинально: не просто плассмасовая коробочка, а в ней стандартный буклет с фотками, а настоящее проявление детского безумия. Не купив, вы не поймете, надо раскрыть диск и насладится не только музыкой, но и безупречным оформлением.

Yo La Tengo продолжают гордую традицию новшеств Hoboken, включающих так же The Feelies и начавшиеся с Франка Синатры. Однако они - это музыкальные потомки отличительного swirling guitar rock style, начавшегося с нью-йоркских голосов The Velvet Underground и продолженных Television. Yo La Tengo это конечная группа кретинов в музыке, достигнутая разными способами, заметно беззаботная на тему моды и собственной популярности. Они прошли от гаражного фолк-попа до постпанка, и я не могу дать другого названия этому особенному и покоряющему стилю, кроме как Yo La Tengo.
Бывший критик Former rock , гитарист Ira Kaplan со своей женой и барабанщица Georgia Hubley основали группу в начале 80-х, за последующее десятилетие они прошли через долгую последовательность вторых гитаристов и барабанщиков, пока им наконец не попался правильный и устойчивый басист James McNew.
В ранних альбомах группы сквозят навязчивые музыкальные идеи раздробленности на шумную и уравновешенную стороны, это гудящий noise-rock, который постепенно успокаивается и переходит в тёплый jangly noise pop.
Во всех своих альбомах - Ride the Tiger, President Yo La Tengo, и особенно Fakebook 1990-х, группа демонстрирует энциклопедически-дружественные отношения с историей музыки, используя в своих работах отличитальные стилистические референты и покрытия песен, схожие с такими фаворитами этого стиля, как the Velvets, Dylan, The Kinks, Love и The Flaming Groovies.
McNew в 1992 работал над May I Sing with Me, который был гудящим ритмичным делом shoegazer двежения Великобритании, и блаженным продолжением которого стал Painful, который вызывает цепочку длинных ассоциаций с Matador Records. Более шумный и более роковый Electr-O-Pura вышел в 1995, а затем, в 1997 был выпущен бесспорный фаворит I Can Hear the Heart Beating As One - длинный и удивительно опытный отчёт perfect pop, окружённый гитарами и являющийся самой прекрасной записью 90-х.
В 2000 группа выпустила свой девятый надлежащий альбом под названием And Then Nothing Turned Itself Inside Out.
В 2002 YLT продолжают традицию своего progressive rock а четырёх песнях EP, назвавшихся Nuclear War и состоящих исключитально из различных интерпретаций авангардистского классика Sun Ra.
Возможно, что эта связь с Sun Ra заставила группу задуматься о солнце, и весной 2003 года они выпустили свой десятый альбом под названием Summer Sun - запись, которая эксплуатирует новую печать группы с NPR, тем не менее всё ещё являющихся несгибаемыми инди-рокерами. Заполненный тонкими и преуменьшенными поп песнями и noodly jazz-inflected jam сессиями, Summer Sun не обнажает ни одной связи с прошлыми Yo La Tengo.
Это нормально.....если YLT решили стать взрослыми. Вы можете вырасти вместе с ними и благословить их сердца и талант за то, что они дали вашему взрослению самое прекрасное музыкальное сопровождение, весьма подходящее для летнего барбекю во дворе или пикнике в парке.

Слушать этот музыкальный файл

))