Слушать этот музыкальный файл

Еще Сильвиан. Люблю гулять по тегам на лиру.

Слушать этот музыкальный файл

Очень по душе пришлась эта музыка, но одним треком, выложенным на лиру не обойтись, так что, советую скачать альбом из предыдущего поста.
Завтра собираюсь съездить на концерт этого исполнителя, правда, не могу найти попутчика, и, скорее всего, поеду один.
Кстати, о Сильвиане можно почитать здесь.

Прошел необычный день моего ума. Бывают такие дни, которые предстают перед нами как единое целое - с собственным сюжетом и идеей, как произведение жизни: самостоятельное и в то же время, не существующее без контекста нашего эмоционального опыта, накопленного за всю прожитую жизнь.
Все сегодняшние переживания наложились на музыку Дэвида Сильвиана с альбома Everything And Nothing, которая играла вокруг утром, по дороге на учебу, в колледже и пока ехал домой, воздействуя на меня и сейчас, уже в полудремлющем состоянии. Думаю, именно эта лиричность и гипнотическая неспешность музыкальных композиций составили чувственный фон, подчиняющий мысли себе, охватывающий их и придающий им большее значение даже при меньшей их логичности. Мне это нравится, и, собственно, почему бы и нет? Мышление - не всегда логика, а скорее общая направленность ощущений. По крайней мере, если рассматривать его не слишком детально.
Наверно, цель искусства и заключается в том, чтобы сформировать в человеке это самое направление (подобно руслу, в которое укладываются ощущения), наделяя жизнь и каждый день смыслом, так, как это произошло со мной сегодня.

Вообще-то хотел написать что-нибудь более конкретное о своих мыслях и о том их многообразии, в котором я их сегодня ощутил, но сейчас не уверен в надобности их высказывания, потому что, выраженные на бумаге, они непременно потеряют свою целостность и превратятся в сухую логическую последовательность тезисов. Поэтому лучше оставлю ссылку на альбом, который меня задел за живое.

Слушать этот музыкальный файл

Люблю такую вот музыку, особенно как во второй части композиции. Охватывает гармонией и приятно подходит для всякого рода полезной умственной деятельности, да и вообще душевного времяпрепровождения.
По звучанию очень напоминает некоторые композиции Тони Левина, и использовалась, насколько я понимаю, та же 12-ти струнная Chapman Stick Guitar. Люблю я этот инструмент!

Видео с нашего выступления ко дню учителя в колледже.

1. Устанавливаем браузер Mozilla Firefox
2. Скачиваем расширение Adblock Plus
3. Подписываемся на списки фильтров для автоматической блокировки известной рекламы
4. Добавляем в Adblock пользовательские фильтры:
   
   liveinternet.ru#*(PR_REC_H)
liveinternet.ru#span(banprofile_span)
liveinternet.ru#span(banleft_span)
liveinternet.ru#*(MNUBANBL)
@@http://counter.yadro.ru/*
 
5. Фильтры на любителя - убираем панельку с рекламой музыки сверху и рекламу тулбара снизу:
   
   liveinternet.ru#div(SH_INFO)
   liveinternet.ru#div(ALL_FTR_TLBR)
    
6. Смотрим и радуемся.

Недавно набрел на это видео раннего Genesis. Исполняется композиция The Musical Box с альбома Nursery Cryme. Смотрел несколько раз, один за другим, после чего начал с ностальгией по прошлому увлечению, переслушивать Genesis годов выпуска до 76-го. Интересный материал о песне и тексте, обнаруженный на Википедии:

«

Композиция «The Musical Box» («Музыкальная Шкатулка») послужила источником для названия и художественного оформления альбома. Короткая аннотация к песне гласит: «Во время игры в крокет 9-летняя Синтия Джейн Де Блейз-Уильям грациозно взмахнула молотком и снесла голову 8-летнему Генри Хамильтону-Смиту младшему. Двумя неделями позже в детской комнате Генри она обнаружила шкатулку. Как только она открыла ее, заиграла детская песенка "Старый Король Коул", а из нее вылетела небольшая фигура в виде духа. Генри вернулся, но ненадолго - его тело стало стареть на глазах, и только его разум оставался детским. Тайные желания всей жизни возобладали в нем. К сожалению, шум от попытки склонить Синтию Джейн к удовлетворению его романтических желаний привлек в детскую няню. Инстиктивно она швырнула шкатулку в ребенка с бородой, разбив и ее, и образ Генри». В тексте к композиции частично использованы слова к упоминавшейся песенке про легендарного кельтского короля Британии - Старого Короля Коула ("Old King Cole"). Музыкальная составляющая композиции проходит через несколько частей с виртуозным исполнением партий на меллотроне и электрогитаре и является классическим образцом прогрессивного рока начала 70-х годов. Песня пользовалась большим успехом у поклонников группы как в эпоху Гэбриэла, так и Коллинза в качестве основного вокалиста, а финальная кульминационная часть композиции с надрывным 30-кратным повторением "Now..." и ярким прожектором желтого цвета, светившим исполнителю в лицо, стала частью поппури, исполняемого даже в 90-х и состоявшего из наиболее известных песен 70-х годов.

»

Замечательная музыка. Всем советую послушать.

Представляю вам видео одного из моих любимых исполнителей, Питера Гэбриэла. Человека, сыгравшего огромную роль в мировой рок-музыке, экс-участника Genesis, отца world music, зрелищных выступлений и сценических преображений. Талантливый композитор, шоумен с огромной фантазией, борец за права человека, свободное взаимодействие людей в обществе и многое, многое другое.
Музыка Питера Гэбриэла полна эмоций, богатая в аранжировках, с использованием народных инструментов и мотивов, непривязанная и свободная от типовых ассоциаций, требовательная к вдумчивому слушателю. Во всем вышесказанном предлагаю убедиться самим.

Вчера с Лехой и Саней ездили на концерт Al Di Meola, который проходил в рамках фестиваля "Преображение" под пасмурным небом в парке Сокольники. Обстановка не располагала к проведению хорошего концерта: как таковой площадки для размещения посетителей не было, а в место нее по центру, прямо перед сценой стоял фонтан. Непонятно, куда встать так чтобы найти оптимальное сочетание звука и видимости. В добавок, коммутация и отстройка звука проиходила очень долго и за это время музыканты, похоже, успели замерзнуть; как, собственно и зрители. Короче говоря, время и место оправдали стоимость билета в 10 рублей.
О концерте.
Честно говоря, фамилий музыкантов не помню (если кто знает и читает, откомметнтесь пожалуйста), но выступали они в составе трех человек: аккордеон, перкуссия (что-то вроде конго), и сам Ол - на акустической гитаре.
Концерт длился недолго. Сыграли всего вещи три, в фирменных традициях Al Di Meola: вокал в исполнении аккордеониста, напевные мелодии на верхних ладах первых двух струн, смешанные с переборами и ритмичной гитарой - все это было очень приятно слышать и видеть в живую. Но все-таки чувствовалась, что не все получается так как хотелось бы, не так плавно, как на пластинках одно соло перерастало в другое, не так хорошо звучали быстрые участки. В отчаянии, Al Di Meola сбил пюпитр с нотами ногой и стал играть без них. Концерт продолжался еще не долго, а когда он закончился, Ол поблагодарил всех  сказав по-русски "Спасибо", и извинился, что концерт придется закончить. Нет, выступление мне, конечно, понравилось. Хорошая живая виртуозная музыка всегда приносит много приятных эмоций, которые заглушают все минусы и придирки.
Не обошлось и без трофеев: после выступления, маэстро улыбался и раздавал автографы, счастливым обладателем одного экземпляра стал и я.
Смотрите также:

• Al Di Meola на GuitarWiki
• MP3: Al Di Meola, John McLaughlin, Paco De Lucia
• MP3: Al Di Meola
  
• MP3: Stanley Clarke, Al Di Meola & Jean Luc Ponty
• Al Di Meola в магазине CdOnPc.Ru

Уезжаю отдыхать на Ахтубу.
Вот здесь: http://coffee-man-computer.blogspot.com/ находится блог, в котором я собираюсь публиковать картинки и сообщения из центра событий.
Постараюсь выкладывать новенькое почаще.
Отправляюсь завтра, приеду к 25-му числу к МАКС.

[показать]

Хочу сообщить вам, что программерам вовсе не обязательно заимствовать атрибутику у сисОдминов. Во многом перекликаясь с одминской, субкультура программеров имеет и свои особенности. Одной из особенностей является хомус (первая буква звучит звучит как нечто среднее между "к" и "х") - самозвучащий щипковый инструмент в виде подковы или пластинки с прикрепленным к ней металлическим язычком. Хомус пришел в программерскую среду из алтайской культуры, которая также является родиной шаманского (позднее одминского) бубна и топшура (последний, видимо, используют бухгалтеры). В славянской культуре хомус называют варганом, но также он известен под названиями: шанкобыз, аура, комуз, доромб, дрымба, зубанка, васанг, морчанг, пымель, вывко, тумра, кубыз, ванияр, коу ксианг, дан мой. Прилагаю изображение своего собственного хомуса. Как видите, устройство его незамысловато, однако умение играть на нем приходит с годами полезной программерской деятельности. Вот как на нем играют: при игре хомус прижимают к зубам, рот служит резонатором. Изменение артикуляции рта даёт возможность менять тон и тембр инстумента. Закоренелые программеры используют также горловое пение, что является показателем высокого уровня профессионализма. Как видите, профессия программиста тоже имеет свои особенности и разноосторонность карьерной лестницы. Цените эту субкультуру, иначе в ближайшем будущем ничего кроме аниме по телевизору вы видеть не будете! Использованны материалы Википедии и статья А.А. Лобжанидзе "Заповедник этнических культур".

После очевидного провала анимированного аватара последовала более тщательная подготовка, хотя от темы солнышка я не отступаю. Теперь на это дело ушло чуть больше 5 минут.
Итак, вот что я накалякал. Ваше мнение...

220x220	Коммент	120x120
[220x220]	Выглядит как картина в галерее, или лучшая работа какого-нибудь знаменитого фотографа, потому может быть, слишком помпезно и даже нелепо.
[220x220]	Светло и легко, но солнышко своей текстурой напоминает памятник.
[220x220]	Попытался избавиться от этого мрамора.
[220x220]	Увеличил.
[220x220]	Солнышко в стиле Ван Гога. Полоса посередине, конечно, не очень смотрится...	[показать]
[220x220]	Солнышко в стиле Малевича =)	[показать]

А стоит ли вообще так критично относиться к аватарке...

Слушать этот музыкальный файл

Bi Kyo Ran - японская группа, чью музыку можно смело отнести к разряду тяжелого симфонического Арт Рока, открытого группой King Crimson, на их альбомах "Starless & Bible Black" и "Red" в частности. Вообще, арт-рок – сплав элементов рока, академической музыки («классической» и современной) и джаза, а также различных национальных музыкальных культур. Он характерен мелодическими, гармоническими или ритмическими экспериментами, а также большим количеством художественных образов в текстах песен. А мне нравится =)

Слушать этот музыкальный файл

[228x210]

Marcus Miller. Уже в 15 юный басист из Бруклина получил первый профессиональный ангажемент с оркестром Нью-йоркского джаз-клуба «Harlem River Drive». В 80-м Миллер примкнул к составу Майлза Дэвиса и проработал под руководством легендарного джазмена и своего кумира два года. Тогда же он стал записывать сольные альбомы, параллельно создавая музыку для кино и продюсируя работы коллег (Майлз Дэвис, Дэвид Сэнборн, Лютер Вэндросс, Эл Джэрро и др.). С начала 90-х и по сей день Маркус Миллер остается одним из самых востребованных концертных и сессионных басистов, работающих в самых разных стилях: джаз, соул, R&B, фанк, фьюжн.

Блог не веду.
Аккаунт нужен только чтобы по-человечески добавлять комментарии.
Здесь можно увидеть видео и фото с парочки музыкальных выступлений, в которых я участвовал ;)