https://art-cats.livejournal.com/3163528.html

https://art-cats.livejournal.com/3163142.html

https://art-cats.livejournal.com/3163060.html

https://art-cats.livejournal.com/3162747.html

Для рубрики «Галерея» я готовила материал о белых кошках как моделях для художников. Не спеша отобрала иллюстрации, а до текста все руки не доходили. Однако декабрьский номер журнала мы задумали сделать «белым», то есть посвятить его кошкам белого окраса, и две рубрики соприкоснулись.
Побывать в крупных музеях и галереях мира можно и заочно, рассматривая книги по искусству или коллекцию художественных открыток. Обладая некоторыми сведениями о происхождении домашней кошки, проникновении ее на континенты, изучая культуру, искусство, религию разных стран и народов — основные духовные пласты, можно довольно точно сказать, где не стоит искать не только белых, но и любых других кошек на живописных полотнах или бумаге. Например, изображений домашней кошки нет у коренных жителей двух Америк. Только с массовым заселением ее северной части выходцами из Англии и Европы появятся рисунки, картины маслом, акварели и другие изображения, где будут фигурировать и кошки. Естественно, все, что в дальнейшем украсит американские музеи, было привезено переселенцами (например, гравюры, литографии), куплено разбогатевшими фабрикантами, банкирами в Европе или уже нарисовано на американской земле в стиле примитивизма художниками, оставшимися неизвестными. Австралийские аборигены также не рисовали кошек, пока их туда не завезли колонисты. Домашних кошек не рисовали в Африке (искусство Древнего Египта — отдельная тема разговора).
Начнем поиски «белянок» в средневековой Европе. Италия, Франция, Голландия, Германия — именно в этих странах искусство живописи было высочайшим. Правда, оговорюсь, что вычленить полотно только с изображением одной белой кошки мне не удалось, но ее присутствие в интерьере (часто с другими животными) встречается, хотя представителей лю­бых других окрасов, несомненно, больше.
Вот картина Ханса С. фон Кульмбаха (1480-1521) «Девушка, плетущая венок» (1508). Девушка сидит у открытого окна, ее золотистые волосы удерживает обруч, усыпанный жемчугом. Рядом — большой белый кот (может быть, и кошка). Отчетливо видно, что животное гладкошерстное, с желтыми глазами. На картине изображена лента с высказыванием или пожеланием — это излюбленный прием художников того времени. Лента и кот белые — это цвет, символизиро­вавший чистоту помыслов (1).
В XVIII веке в свои изящные работы «подселял» белых кошек в будуары к дамам, затянутым в корсеты, Франсуа Буше.
В живописи XIX века предостаточно изображений белых кошек, поэтому выделю любимую мною пушистую кошку-игрунью из «Ателье» знаменитого Жана Д. Густава Курбе (1819-1877). Внимательно ее рассматривая, я определила ее как ангорскую (2).
Белая кошка с хитрым прищуром глаз хорошо известна ценителям французского живописца Теодора Жерико (1791-1824). По всему видно, что кошка ухоженная — ее шерсть лоснится (4). Франц Марс (1880-1919) изобразил «Спящую кошку на желтой подушке». Полагаю, художник держал дома много кошек: в его работах они встречаются довольно часто.
Один из лучших представителей белых котов в живописи — гладкошерст­ный кот Тинкл, чей портрет (полагаю, на заказ) был написан в 1883 году. Интересно, что на картине обозначен месяц и год его рождения — февраль 1881 год. Тинкл принадлежал богатому владельцу — на шее бархатный ошейник с двумя золотыми бубенцами, сидит он на пуфике, как на троне (3).
Почти на пятьдесят лет раньше написан изумительный портрет девочки в красном платье (датируется 1834 или 1836 годом) художницей Эмми Филлипс (1787-1865). Кареглазая, не по летам серьезная девчушка с ниточками коралловых бус в бархатном платье с тонким кружевом позирует со своими любимцами - собакой и белым гладкошерстным котом с оранжевыми глазами (15). В позе кота чувствуется напряжение: уши разведены в стороны, передние конечности вытянуты.
Понятно, что его облик дорисовывали с набросков - редкие коты «позируют», разве что спящие.
Забавны литографии, раскрашенные вручную: «Беленькие котята-озорники» (1871) и «Маленькие друзья» (5, 7). Такие картинки покупала публика попроще, а хорошую живопись приобретали в богатые дома. Примером могут служить работы Артура Хейера «Кошки у аквариума» и «Три белых ангорских котенка» (6, 10).
На рубеже XIX-XX веков в моду вошли художественные открытки. Поч­товые карточки Читать далее...

https://www.livemaster.ru/petrash

https://art-cats.livejournal.com/3162263.html

https://art-cats.livejournal.com/3161971.html

https://art-cats.livejournal.com/3161805.html

https://art-cats.livejournal.com/3161378.html

https://art-cats.livejournal.com/3161192.html

https://art-cats.livejournal.com/3161072.html

https://art-cats.livejournal.com/3160642.html

https://art-cats.livejournal.com/3160459.html

https://art-cats.livejournal.com/3160138.html

https://art-cats.livejournal.com/3160009.html

https://art-cats.livejournal.com/3159680.html

https://art-cats.livejournal.com/3159469.html

"Влюбленные коты"
© https://www.livemaster.ru/item/25922365-kartiny-i-panno-vlyublenn

https://art-cats.livejournal.com/3159073.html

https://art-cats.livejournal.com/3159021.html

https://art-cats.livejournal.com/3158555.html