[434x300]
режиссер: Бруно Шиш
драма, 2006 (экранизация бестселлера Лолиты Пилль)
в ролях: Сара Форестьер, Николя Дювошель
.
Эх, как же непросты будни французской золотой молодежи…
Среднестатистическая богатая парижанка-бездельница Сара Форестьер, до безумия смахивающая на Ванессу Паради, ходит по клубам, нюхает кокаин и спит с кем попало, пока не встречает Дювошеля. Дювошель тем временем играет девушками как куклами, периодически пристегивая некоторых к батареям и забывая их. Зная про репутацию друг друга, эти двое чувствуют, знают, что они «свои»… И хоть Сара живет с родителями, а Дювошель один, они оба одинаково одиноки. Родительская любовь и забота у Дювошеля заменяется последней маркой "Порше", а отец и мать Сары заняты лишь собой, и на дочь только что сделавшую аборт не обращают внимания. Сара и Дювошель, оба, не найдя ласки богатых родителей, пытаются заменить ее бурными гуляниями в барах, клубах, сексом на одну ночь. Утром они трезвеют, грустнеют и заливают тоску уже проверенными способами.
Наркотики, алкоголь, клубы, магазины, секс, фри лав… Весь фильм мы наблюдаем только их: они едят, они чистят зубы, они курят, они катаются на "Порше", они ходят по клубам, они ругаются и ссорятся, и сново мирятся… а затем эта Сара — девушка-ребенок с большими глазами и пухлыми губами, поет песенку про кораблик в баре для Дювошеля, а на следующее утро бежит по песку и ее «я люблю тебя, Андреа» заглушает рев волн…
Фильм о жизни не только золотой молодежи, но их родителей тоже. Все гламурные подростки страдают от нехватки родительского внимания. Все родители страдают от пресыщенности буржуазными удовольствиями, которые как толстый слой шоколада скрывают душевную пустоту. Это не только фон, на котором развиваются отношения двух отчаянных молодых прожигателей жизни, но и причина их трагедии. 
трейлер: http://www.commeaucinema.com/bandes-annonces=50196.html
трейлер 2: http://www.youtube.com/watch?v=zC6a6E1Nfm4
 [444x298]
режиссер: Патрис Леконт
комедия, 2006
в ролях: Даниэль Отой, Жули Гайе, Данни Бон
Леконт, конечно, не Франсис Вебер и не Клод Зиди, но «Друга» снял по сценарию Сент-Экзюпери «маленький принц» - немного юмора, немного философствования на тему «кто есть твой лучший друг, должен ли он быть вообще и в чем конкретно это выражается, что такое одиночество и т.п. + немного незанудной морали о принципах настоящей дружбы… Главный герой Отой — живет в мире вещей. Вещей старинных и дорогущих, можно сказать, уникальных. Он антиквар-эксперт, содержит с компаньонкой антикварную галерею. Динамичный, знающий свое дело, даже на похоронах одного из своих клиентов умудряется вести переговоры с родственниками умершего, при этом не нарушая этики мероприятия. Если заглянуть в его внутренний мир, внимательней присмотреться к приоритетам, то обнаружится, что истинную ценность и значение для него имеют отнюдь ни дочь, ни любовница, ни компаньонка, ни кто-либо иной. Царят там лишь вещи и только они… Люди рассматриваются в качестве непреложного придатка к основной деятельности, а брезгливая физиономия сама по себе содержит достаточную дозу мизантропии, и искреннее удивления из серии — а почему, собственно, я должен быть милым со всеми этими людьми, которые мне не нравятся? Затем Отой на собственном дне рожденья рассказывает гостям что проводить бывшего клиента в последний путь пришло лишь несколько человек и слышит от гостей, что он им глубоко антипатичен, а компаньенша (Гайе), более того, утверждает: «на твои похороны тоже никто не придет, ведь у тебя нет друзей». Безмерно уязвленный и растерянный Отой заключает с ней пари на греческую вазу за 200 тысяч евро: не позже чем через 10 дней он познакомит ее со своим мифическим «лучшим другом». Эта ваза много веков назад была заказана человеком, потерявшем друга. Предназначение ее – быть заполненной до краев слезами горюющего. Именно эта ваза на некоторое время становится для него «единственным другом». Но составив список разнообразных знакомых, Отой выясняет, что решительно все, действительно, держат его за эгоистичную скотину (включая человека, с которым они не виделись с 7 класса)… И тут под руку подворачивается таксист Бон (один из геев в фильме «Расспутники») — очаровательный парень, с детской наивностью в глазах, но слегка свихнувшийся на почве телевикторин а-ля Первый миллион. Он каждый день возит Отоя на работу-с работы, знакомит с родителями, ходит с ним на футбол и готов ради него рискнуть и украсть… Кульминация приходится, не поверите, на эту самую игру «Первый миллион» с тамошней опцией «звонок другу» — где на экране на всю страну Бон спрашивает у Отоя Моне или Мане, выигрывает миллион, а затем чуть ли не признается в вечной дружбе, любви и уважению… )))
трейлер: http://www.commeaucinema.com/bandes-annonces=52198.html
режиссер: Кристоф Оноре
2004, треш, перверсии (по роману Жоржа Батая)
в ролях: Луи Гарель, Изабель Юппер, Джоанна Прайс, Эмма де Канес
.
один из самых скандальных фильмов, после пианистки Мишеля Ханеке.
слабонервным не смотреть — будет тошнить внутрь.
.
грань между артхаусом и европейским трэшем стерта, а зацикленность на откровенных сценах вполне обоснована: шокирующий предмет требует шокирующего изображения + раскручивался фильм как некое продолжение "пианистки", другое дело, что "мать", в отличие от "пианистки", блещет сценами инцеста и мастурбации, поскольку Кристоф Оноре не Михаэль Ханеке, а скорее Катрин Брейя. Оноре снял так, что Гарель продолжает гнуть линию порочного ребенка, которую он начал в мечтателях, в то время как Юппер — вконец распоясалась и пустилась во все тяжкие в прямом смысле слова.
.
Начало банально-пристойное: 17 летнего Гареля привозят на южно-французскую виллу, где голубая до тошноты вода в бассейне и шахматы от скуки… Первые пол фильма Гарель по-декадентски снует по дому, молится в пустыне, ходит на гей пляж, упивается пьянством и дебоширством в местном пабе со своей овдовевшей маман. Гарель всегда на маминой стороне, и хоть отец где-то там погиб в автокатастрофе, никто о нем не жалеет. Эта смерть лишь развязала Юппер руки, чтобы четко заявить сыну: "Я — сука, грязная, развратная, ты и не подозреваешь, насколько я развратна. Но я такая и хочу, чтобы ты меня любил именно такой ". А Гарелю в период полового созревания только того и надо. Разгуливая голым по саду он словно ждал "просвещения". Маман просветила его по самой полной программе: лишение невинности, анальный-оральный секс, групповуха, лесбиянки, садо-мазо и главный урок — инцест. Все это в кадре подробно. Юппер способна на любое безумие, — ее гордое одиночество, вечное, безнадежное, ведет к самоубийству. Эдипов комплекс шиворот-навыворот и т.д. Юппер хочет лишь тезисно, сжато передать Гарелю опыт, чтобы начал с того, чем ей остается только закончить, чтобы двигался от одиночества дальше. Может быть — к богу, может быть — к отрицанию любого телесного родства во имя родства душевного. Не оберегая сына, она хочет сберечь человека. Перверсия. Сын понимает как любит мать, а она — почему он так ее любить не должен и предлагает ему… себя...
 [434x310]
режиссер: Клод Берри
мелодрама, 2007 (по книге Анны Гавальды)
в ролях: Одри Тоту, Гийом Канне, Лоран Стокер
.
неспешная, сентиментальная, с мягким юмором и льющейся через край обыденной добротой, легкая на вкус, приятная во всех смыслах французская мелодрама, где за каждым героем - история непростой жизни, сложного характера, стылого одиночества и тоски по теплу другого человека… В фильме есть все: одиночество, тяжелая работа, случайная встреча, непонимание и грубость, сближение и интерес, любовь и успех…. одним словом "просто жизнь"
.
сюжет: немного повзрослевшая Амели, мастерски рисует карандашом, живет на чердаке, мерзнет от холода, и ужасает своей угловатостью, худобой и мальчишеской стрижкой + работает она уборщицей, чтобы не быть в мейнстриме, ничего не продавать с улыбкой всяким дебилам… Тоту достаточно нелюдима, но в глубине души мечтает о сказке, которая обязательно сбывается под новый год. Находится и прекрасный принц, и возможности для сказочного продолжения. Лоран Стокер (напоминает Смоктуновского в роли Деточкина, только более стеснительного, да еще с заиканием) – нищий аристократ с причудами, нетерпящий свою семью, и продающий открытки у входа в музеи + играющий в любительском театре, приютил гриппующую Тоту в своей квартире... Как выяснилось, в квартире Стокера проживает и его друг Гийом Кане – хамоватый небритый повар, дико вкалывающем в ресторане за 2000 у.е.. В свободное время бухает и трахает все что движется, а по понедельникам навещает свою бабулю в доме престарелых, изображая заботливого внука… Все вместе они так живут в огромной обшарпанной бабушкиной квартире Стокера. Дружат, влюбляются, помогают
 [434x289]
режиссер. Александр Леклер
в ролях: Натали Бай, Кристиан Клавье, Жерар Ланвен, Жеральдин Пеляс
.
Кино про то, есть ли феминизм после климакса =))
сюжет: дамы, сидящие на шее своих мужей, но не желающие ничего дарить взамен, доводят бизнесмена со свои шофером до отчаяния. Однажды, эти двое, пытаясь понять любят ли их женщины только за деньги, садят своих дам на «голодный паек», чтобы четко показать, что такое институт брака в том виде, в каком он существует сегодня - в лучшем случае легализованная проституция, в худшем - легализованный грабеж, или просто работа…
У Кристиана Клавье, который неизвестно чем занимается, но преуспевающий бизнессмен, есть роскошная жена (Натали Бай) и дочь-подросток. Этот Клавье отбирает у жены золотую пластиковую карточку со словами: «Хочешь тратить? Отрабатывай!»… Шофер, который этого бизнесмена возит, гонит из дома свою подругу с детьми — и она растерянно голосит: «Сколько раз в неделю мне нужно трахаться за жилье?» Оба мужчины искренне считают, что женщины их только используют, а взамен не готовы даже притвориться ласковыми: жена бизнесмена - фанатка шоппинга, а сожительница шофера мнит себя писательницей. При этом, сексуальная жизнь ни у шофера ни у бизнесмена не налаживается, а выходит только хуже: «писательница» устраивается продавщицей в магазине, чтобы снять себе квартиру и уйти, а жена бизнесмена ездит на метро к любителю проституток и спит с ним за деньги…
В каком то смысле фильм - альтернатива однобоким американским комедиям, в стиле «Развод по-американски», но без глупых шуток Анистон и Винса, зато все те же шаблонные ситуации, которые случались в жизни или с вами, или хотя бы с вашими знакомыми…
трейлер: http://www.commeaucinema.com/bandes-annonces=56930.html
 [434x289]
режиссер: Иван Кальберак
в ролях: Жиль Лелуш, Мелани Дотэй, Александра Лами
.
Милая французская комедия с очаровательными музыкальными фрагментами. Танцы в этих «фрагментах» весьма забавные, но по наивности попадают в тему фильма)
Сюжет фильма, это калька на испанский кинохит 2002 года – «Другая сторона постели». Кто смотрел тот – в курсе. Кто нет сюжет таков: один товарищ у лучшего друга увел девушку, ну и как водится, по дороге вообще все перетрахались. В конце все помирились и поженились).
Кино хорошее - французы неподражаемы! С какой легкостью и простотой они учат нас относиться к таким вроде бы неприятным вещам, как измена, неудовлетворенность. Смотреть стоит, если хочется усыпить свою бдительность, но в первую очередь тем, у кого пропадает интерес к своему партнеру. Также смотрите, если хочется послушать потрясающие мелодии (кстати, одну из них найдете здесь: http://ifolder.ru/3052617 -Tout document - Bibi)
трейлер: http://www.commeaucinema.com/bandes-annonces=52344.html
 [450x234]
режиссер: Клод Дюти
в ролях: Амира Казар, Марина Фуа , Оливия Бонами
Каннский кино-фестиваль 2002 – участник конкурса особый взгляд + Премия Сезар 2003 - Лучшая молодая актриса – Марина Фуа
.
Есть три женщины…У каждой в жизни проблемы: у одной дочку забрало государство за склонность к суициду. Вторая алкоголичка + ее кошка куда-то пропала. У третей — любовник мудак… И вот, в самые грустные минуты они встречаются и помогают друг-другу решать проблемы и поют песни! Причем какие милые песни!.Т.е., как тема пошла — так сразу песня. Началась стрижка — песня. Начались страдания — песня. Началась пьянка — песня. Супер! Песня про алкоголь Марины Фуа — безумная. Ради нее стоит смотреть весь фильм.. Алкоголизм не шутка, женский — неизлечим! Но все таки как же это умилительно выглядит :)
В один момент — ты плачешь, видя как Оливия ищет свою дочь. В другой — плачешь от смеха, видя как Марина напивается в дрова и ищет свою потерянную кошку. В третий — жалеешь Амиру — которая ищет свою душу в медитациях…
В четвертый момент — ты думаешь – какие же они дуры! В пятый – узнаешь в них себя… и понимаешь что они ищут дружбу и любовь.
Амира Казар кстати в образе местами вульгарной шлюшки, местами несчастной творческой девушки
трейлер: http://www.commeaucinema.com/bandes-annonces=3208.html
 [434x289]
режиссер: Франк Ландрон
в ролях: Барбара Шульц, Александр Брассер
.
фильм из серии "новое европейское кино". Фильм о молодой парижской семье, которая по дешевке, не глядя, купила дом на острове свободы Венту – острове нудистов. Жена с детьми едут провести там спокойный семейный отпуск на свежем воздухе, совершенно не догадываясь что они попадают в совершенно иной мир. Мир где всё по-другому и где не место... одетым! Днем главная героиня отбивается от навязчивых соседей свингеров, а по вечерам прячется в саду и наблюдает за оргиями. "Голый человек - безобиден. Опасны те, кто носят одежду" – говорит ей один из соседей, зазывая на оргию. К концу фильма на остров является муж, который делает растерянный вид, но по отъезду жены начинает и сам ходить наблюдать за нудистами-свингерами. Нагота становится проверкой их чувств, но все кончается хорошо, хоть конец и неоднозначный. Кстати о концах – их там много, как много и некрасивых неспортивных тел, как мужчин, так и женщин.
трейлер: http://www.commeaucinema.com/bandes-annonces=31119.html
 [444x301]режиссер: Кармине Аморозо 
1996, комедия
в ролях: Венсан Кассель, Моника Беллучи
.
Аморозо здоровски цитирует Альмодовара во всем - снял фильм про то как Касель (!!!) променял Монику Беллучи на трансвестита.
То бишь променял живую настоящую бабу на симпатишного транса, который сначала даже хотел член себе от большой любви отрезать, да потом передумал. То есть весь фильм ты сидишь в шоке и наблюдаешь как Венсан (наш любимый Венсан!) целуется с трансвеститом, затем спит с трансвеститом, затем глубоко все это переживает, естественно шифруется от Моники, которая здесь чертовски мила – хоть и делает миньет в машине, но знаете, ни разу не обнажилась за весь фильм, и вообще сидит себе строчит на машинке, верит в любовь, мечтает выйти замуж, и тут тебе сюжет из серии встретились 2 одиночества… Он и он (а)...
Ну то есть лихо такой закрученный сюжет – трансвестита этого Кассель, словил во время облавы, т.к. работа у него такая - полицейский он, ну а трансвестит, как и все порядочные трансвеститы, работает на окружной. А вообще-то они одноклассники.
Ну то есть Вы понимаете - Кассель значит вспомнил про своего лучшего друга детства, но этот вроде уже и не друг, а подруга. И такая очень даже ничего подруга...))) Ну а дальше по тексу – один раз не пидорас … Ну а затем накал страстей и трагедия отношений с Моникой…
Фильм на самом деле дико смешной, и хорошо дублированный + там еще и какого-то черта во время погони играют русские песни чуть ли не из бриллиантовой руки. То есть то что мент завел себе любовницу-транса, отходит вообще на второй план из за музыкального ряда и перевода.
 [444x283]режиссер: Роман Поланский
1965, триллер
в ролях: Катрин Денев
.
серебряный лев берлинского кинофестиваля + премия ФИПРЕССИ
фильм конечно считается культовым, по той простой причине что соперничает он с хичкоковским "Психо". Также фильм в некотором роде приквел дневной красавицы. То есть Бунюэль продолжил начатый Поланским сюжет про холодную и равнодушную к мужчинам красавицу, которой по ночам сняться фантазии об изнасиловании, а на самом деле она близка к нервному расстройству из-за сексуальной подавленности. Поланский вообщем-то на 2 года опережает Бюнуэля, даже в сюрреализме. В конце концов он двойственно показывает подсказки о разрушительных галлюцинациях, причем так что до самого конца фильма остается непонятно, является ли все происходящее реальностью или только фантазией Денев.
сюжет: 20-летняя Денев играет маникюршу, приехавшую в свингующий Лондон и живущую в квартире вместе с сестрой. Денев полностью аутичная особа — может часами молчать или смотреть в одну точку не забывая строить из себя холодную и неприступную девственницу с парнем, который за ней ухаживает. Когда сестра уезжает в отпуск, Денев остается одна в квартире наедине с собой и вместо того что бы поразвлечься с этим самым симпатичным ухажером она становиться буйствующей шизофреничкой у которой начинается мания преследования во всей своей "красе" — с трескающимися стенами, из которых то и дело вырастают какие-то мерзкие руки с той лишь целью, чтобы ущипнуть бедняжку за милую попку. Денев весь фильм мыкается по квартире с параноидальными мыслями, кошмарами, прячась от визитов и звонков от назойливых кавалеров, которые так и норовят проникнуть в квартиру, а цели у них ясный пень какие не хорошие…
Сперва конечно не совсем ясно от чего у Денев реальность и сны смешиваются, едет крыша, и почему она запирает себя в своей квартире. Ну то есть живет себе 20 летняя девушка, ну подумаешь, равнодушна к мужчине, который за ней ухаживает, ну подумаешь, по ночам ей снятся фантазии, в которых любовник ее сестры насилует Денев. Ну бывают же подобные фригидные барышни, которые не любят мужчин, правильно? Так откуда спрашивается этот ужас, эти галлюцинации и крайняя форма шизофрении с наклонностями к убийствам?
трейлер: http://www.youtube.com/watch?v=0NJUwvhi6XE&feature=related
Морис Пиала — потомок братьев Люмьер и Жана Ренуара...
и единственный после Жан Люка Годара бескомпромиссный философ движущихся картинок
возможно, Пиала был последним великим режиссером, который вслед за Росселини, Ренуаром и Кассаветисом был уверен что "жизнь — далеко не кино, но кино — это и есть жизнь"
Именно с его именем связывались наибольшие надежды на обновление и на возрождение национального кино Франции
Ван Гог (в ролях: Жак Дютронк, Эльза Зальберштейн)
Фильм-участник основного конкурса Каннского фестиваля, а Дютронк за роль художника Ван Гога получил Сезар
.
самый необычный байопик в истории кино. Ван Гог показан как великий пессимист, который, делал из своего отчаяния великие картины… Пиала снимал Ван Гога без котурнов, без пафоса, без романтической ауры, наоборот с невыносимой обыденностью и смертоносной повседневностью. Фильм казался невозможным репортажем из XIX века: Ван Гог болтал о пустяках с обитателями деревушки под Парижем, ходил в бордель, девицы и клиенты которого распевали песни парижских коммунаров, а затем он стал любовником Эльзы Зальберштейн — дочери своего врача. Эльза была вдвое моложе Ван Гога, но быстро поняла, что он не способен любить и живет только своим творчеством. Фильм заканчивается тем, что Ван Гог ни с того ни с сего пустил себе пулю в сердце. Кстати, кто смотрел фильм «Модильяни», должен помнить Эльзу Зальберштейн (она играла Жанну — жену Модильяни), в «Ван Гоге» она сыграла любовницу и была награждена премией имени Мишеля Симона.
Франсуа Трюффо – это объяснение в любви черно-белым лентам...
это фильмы в которых женщины составляют смысл всей жизни...
это фильмы будушего и фильмы прошлого ..
Трюффо – это одна из ключевых фигур Французской «новой волны».
и едва ли не самый успешный режиссер за всю историю французского кинематографа
 [239x324]Последнее метро 
в ролях: Катрин Денев, Жерар Депардье
Оскар, 1981 год за лучший иностранный фильм + 10 премий Сезар
.
Вторая мировая. Артистический Париж под сапогом нацистского оккупанта … муж Денев – еврей, скрывающийся от ареста в подвале театра которым она руководит. Пока он там скрывается, Денев влюбляется в Депардье и играет с ним самую прекрасную сцену во французском кино – под столом. Сыграно во всей простоте и во всей сложности. Будто некое завоевание. Денев играет самую "правильную" роль в своей карьере - "шерифа в юбке", которая подчиняет мужчин не женскими чарами, а волей и умом. Роль Бернара Гранже – вообще лучшая роль Депардье. До этой роли, он не считал себя привлекательным и с актрисами, которые были в его объятиях, всегда был скорее робок, нежели пылок. Но с Денев он играл себя настоящего – такого, каким он нравится всем женщинам Франции. Сам Депардье считает, что этот фильм изменил его жизнь. Помог понять, что он в состоянии играть положительных, ответственных, исполненных добрых чувств героев. Что он также может нравиться женщинам. Что способен сняться в фильме не умирая, не калеча себя, не кончая жизнь самоубийством. Не случайно после этого фильма Депардье ощутил себя способным играть в комедиях.
Кстати "Последнее метро" любимый фильм принцессы Монако - Грейс Келли.
"Коробки" режиссер Джейн Биркин (трейлер)
в ролях: Лу Дуайон, Мишель Пиколли, Наташа Ренье, Анни Жирардо
режиссерский дебют и автобиографический фильм Джейн Биркин (жены великого Сержа Гинсбура) в котором она сама же сыграла главную роль. Конечно страшно смотреть на 60 летнюю Биркин когда рядом в кадре есть молодая копия - ее дочь Лу Дуайон. Фильм снят на побережье Бретани по банальному сюжету – переезжая из старого дома в новый, Биркин спаковывает и распаковывает коробки по ходу вспоминая кто же подарил вон ту статуэтку, или как отдыхалось с теми-то в 70-м году. Такой себе не фильм, а скорее семейный альбом. В Каннах на премьеру пришло невозможное кол-во людей и к слову, многие считают что экранизация Биркин схожа с экранизациями Гинсбура.
 [378x200]
"Порок на экспорт" режиссер Девид Кроненберг (трейлер)
в ролях: Венсан Кассель, Наоми Уотс, Вигго Мартенсен
Кассель вообще похож на Хабенского. В фильме его зовут Кирилл + он ходит постоянно в кожаном плаще, гнет маты на русском и рассказывает, что он «сибирский бык» и «родился вором»))) Ему конечно после «Именинницы» не привыкать к таким ролям, но если там он хоть Николь Кидман «прижимал» яростно, то тут один вполне трогательный поцелуй с Наоми Уотс – не более.  Ну а вообще фильм о русской мафии в Лондоне. Эдакая смесь «крестного  отца» и «отступников». 
"Когда я был певцом" режиссер Ксавьер Джианолли
короткие метры Озона — это нечто. Вы не встретите подобного у других режиссёров. Это даже не проблемы – это их суть. Это то, над чем стоит задуматься. То, что вы, возможно, не встретите в жизни. А если и столкнётесь с подобным — быстро забудете. Или постараетесь забыть. А вот это, как раз, и не стоит делать.
о режиссере Франсуа Озоне я уже писала здесь. Там же можно увидеть и краткую характеристику его фильмов. Хотелось бы более подробно остановиться на
 [434x289]
режиссер: Ян Кунен (Доберман)
в ролях: Жан Дюжарден, Жослин Киврин, Патрик Милле, Вахина Жиоканте, Элиза Товати
если вы читали книгу Бегбедера "99 франков", то вам понятна вся суть фильма — горы кокса сменяются трипами главного героя Октава. Он влюблен и бездушен, креативен и противен. Он считает своих клиентов кретинами, а коллег невротиками, потому что чрезмерно пресыщен издержками своей профессии… Подустав от сыто-пьяной жизни, провоцирует собственное увольнение, и начинает беспредел: много наркотиков, теток, и рок-н-ролла… ну и конечно сцены неутомимого поиска маргиналом самого себя в этом мире. При этом сам Бегбедер также появляться в кадре, причем на 2 секунды обливая чьи-то сиськи шампанским.
Фильм в целом — удивительный пример того, как бездарно можно экранизировать таких же бездарных писателей. "99 франков" снят и смонтирован как рекламный клип (без единого, впрочем, настоящего логотипа), и выглядит это не стебно, а как слямзенный у британских коллег прием из начала 90-х. Напичкали стереотипов побольше, из серии: если бэдтрип — значит, должны быть размытые кислотные цвета и мультяшные вставки; если герой рассказывает, где одевается, — в кадре строчки с ценничками, как на развороте в журнале "космополитан", хотя атрибутами красивой жизни вроде двадцати рубашек Prada сейчас мало кого удивишь. То же самое с кастингом: тянет на себе пол фильма Тамара (Элиза Товати), которая в свое время играла с Софи Лорен, и с Хавьером Бардемом, которую вообще не ясно как занесло в этот фильм. Дюжардена выбрали правильно — на лицо он вылитый Бегбедер (детали совпадают вплоть до выдающейся челюсти) + топ-менеджер похож на всех топ-менеджеров мира, а сексуальная секретарша выглядит точно так, как в представлении масс выглядят сексуальные секретарши и т .д. и т.п. В целом, более гнусного фильма не найти в наше время, хотя можно было бы сослаться на то, что за прошедшие с первой публикации романа Бегбедера (7 лет?), мир сильно при сильно изменился. С другой стороны — снимают же нормальные люди что-то более менее модернисткое (Мишель Гондри "Наука сна", к примеру). Вообщем, режисерская работа в "99 франков" это ноль, но сойдет и так сойдет, — ведь подрастающие мальчики и девочки до сих пор воспринимают Бегбедера как откровение, а уж тем более от фильма просто визжат )))
 [426x291]
режиссер: Жан Люк Годар
сценарий: Франсуа Трюффо
художник-постановщик: Клод Шаброль
1960, комедия
в ролях: Жан Поль Бельмондо, Джин Сиберг, Жан Пьер Мельвиль
.
лучший фильм Берлинского кинофестиваля в 1960
.
самый первый фильм "Новой волны" + считается одним из самых шедевральных фильмов в истории киноиндустрии. Кадры этого фильма растащили все известные клипмейкеры (особенно быстро-бегущее шоссе), а многие мизен-сцены фильма попадали в ТОП-100 лучших сцен в истории кино…
Фильм снят как эталон "арт-хауса" 60-х: деголевская шпана + парижский нахальный гопник Бельмондо, в своей лучшей роли + Сиберг, цитирующая Фолкнера, и мечтающая быть похожей на одну из ренуаровских красавиц + светлая и воздушная экскурсия по Парижу (прямо дрожь берёт) + импрессионизм (если кто-то до сих пор уверен, что сёмки дрожащей камерой и безнравственно кривой монтаж придумал Ларс фон Триер со своей догмой — то "ха-ха" на вашу седую голову) + редкая сыгранность между актёрами, интерьером и декорациями + диалоги, которые цитируют все уважающие себя синефилы. Почему? Потому что Годар словно схватил снующие кругом мысли.
трейлер: http://www.youtube.com/v/jeP3XYylpTc
режиссер: Луис Бунюэль
в ролях: Дельфина Сейриг, Стефан Одран, Жан-Пьер Кассель, Мишель Пикколи
1973, сюрреализм
Премия ОСКАР 1973 за лучший иноязычный фильм
.
Фильм по-гоголевско-островско-чеховски смешной — такой знаете, что ли один большой стёб над жизнью, любовью, верой и смертью. Но в первую очередь над бедными буржуа, конечно. Фразы стоит вообще записывать или запоминать + такое бесчисленное множество вижуалов поведений, что по фильму можна изучають семиотику (науку о знаках и знаковых системах, цветах, запахах, жестах, позах). Кроме психологической ценности, фильм обладает огромной ценностью вкуса. Ибо сюрреализм. Ибо череда снов, запечатлённых в сознании героев-буржуа, чей образ жизни завораживает. Ибо режиссёр — тонкий ценитель левого радикализма, после соприкосновения с чьими творениями так и мечтаешь, как взорвёшь какой-нибудь буржуазный праздник потребления. Даже костюмы никакие не ретро вовсе, а самые что ни на есть современные. Те же Кардены какие-нибудь.
.