[425x282]
режиссер: Жерар Жюньо
2005, комедия
в ролях: Жерар Депардье, Жерар Жюньо, Катрин Фро
римейк на Будю, спасенного из воды Ренуара, и на американский Без гроша в Беверли-Хиллз с Ником Нолти.
сюжет: галерист Жуньо, спокойно лез под юбку своей кудрявой ассистентке в машине, припаркованной на берегу канала, но тут оказалось, что отвратный бомж Депардье решил утопиться… Разуется асситенка голосит и Жуньо спасает Депардье, который оклимавшись сразу начинает хамить из серии: «в реке оказался не случайно, а от отчаяния бездомной жизни, зачем спасли, кидайте обратно, теперь во всем виноваты Вы». Разумеется, Жуньо несет ответственность за того, кого приручил и везет этого бродягу и забулдыгу к себе домой, который однако даже не поблагодарил, потому что ему все осточертело и который понимает, что может благополучных буржуа, а еще больше - буржуазок - жизни научить. Собственно это он и делает - селится у несчастного галериста в доме, гоняет его то за пивом, то за яйцами, смотрит целыми днями «Кто хочет стать миллионером» по его телевизору, ест по утрам его омлет и при этом жена Жуньо носится в магазин по первому зову Депардье то за несквиком, то за сигаретами, то за новомодными шмотками из последней коллекции... Ну то есть комедия на извечную тему болезнетворности стандартизированного уклада жизни среднего класса. Галерист этот, вполне себе заурядный муженек с брюшком и розовой лысиной вполне себе заурядной дамы, которая, из-за болезни, лежит в постели и одним только своим образом устрашает мужа-подкаблучника, который ухлестывает вечером за молодой стажеркой. И тут вдруг бомж Депардье у них живет. Их жизнь из скучной и невыносимой стала сразу динамичной: жена наконец-то выздоровела и забеременела, что ей не удавалось за 20 лет брака, сам галерист с помощью незваного увальня с характером заставил своего лентяя-художника заработать, что спасло галерею от банкротства, а сам Депардье, лишив девственности ассистентку отправился дальше странствовать…
трейлер: http://www.commeaucinema.com/bandes-annonces=33099.html
[422x289]
режиссер: Мерзака Аллуаша
2003, комедия
в ролях: Клод Брассе, Гад Элмале, Катрин Фро, Ален Шаба, Рошди Зэм
у французов оказывается тоже есть своя Верка Сердючка — это актер Гад Эльмале, который вообразил, что снимается как минимум в Виктор/Виктория вместо Джули Эндрюс ))) Там, в «педерастической» Франции фильм о хачиках-трансвеститах вошел в пятерку кассовых лидеров года, немногим отстав от Матрикса и Такси 3
сюжет: Элмале в наряде чилийца скитается по Парижу, строит из себя бедного, несчастного, никому ненужного беженца и просит жилья у Клода Брассе, который священник в местной церкви. При этом Элмале подделывая акцент убедительно рассказал про Пиночет, и про то как он умеет убирать, готовить, подметать, стирать и т.д. Брассе сразу понял что никакого Пиночета в Перу давно нет, но выделил Гаду место в кельи напополам с чернокожим священником по прозвищу Ко-ко, который в прошлом увлекался кокаином, аж до тех пор пока не начал видеть голую Деву Марию, ради которой собственно и решил стать священником. Тем временем пока эти двое пытаются поделить компьютер, Брассе быстренько подыскивает Гаду работу прислуги у респектабельной дамы психоаналитика — Катрин Фро. После чашечки чая Элмале признается психоаналитику, что всю жизнь одевался девочкой и получает предложение ходить на работу в своей женской ипостаси — доброй и симпатичной женщины Шу-шу. Остальные пол фильма Элмале ходит в разных париках-платьях корча из себя женщину, разговаривая с портретом Фрейда и как бы взывая к безграничному сочувствию к людям, пародируя тем самым героиню «Все о моей матери» Альмодовара. Затем на улице, после случайной встречи своих бывших подружек трансвеститов начинается реальный травести фильм: показываются прелести и страдания арабских трансвеститов, осевших на благодатной порижской земле, которые ходят в бани, делают эпиляцию, а вечерами выступают в лучшем парижском травести-клубе 70-х Апокалипсис. Ключевая сцена фильма — когда Шу-шу соглашается выступить на сцене этого кабере. Ну то есть мужчина, переодевающийся женщиной, переодевается мужчиной и поет о том, что «если б я был мужчиной, был бы капитаном, взял бы тебя в путешествие по самым волшебным уголкам Земли, чтобы заниматься любовью на пляже. А по возвращении покупал бы тебе самые красивые украшения, посылал бы цветы и духи, а сам бы под Миланом, отстраивал бы тебе виллу. Но я женщина, а женщины не делают таких вещей»... Эта душераздирающая песня Дианы Телль в прямом смысле слова покорила сердце клиента Алена Шабу. И далее значит Шаба с Элмале под ручку гуляют по ночным улицам, и Шаба рассказывает что мол ничего страшного что ты трансвестит — я, мол, познакомлю тебя с родителями, и вообще я влюблен, и не стесняюсь того что нравятся мне "странные дамы"… Далее они едут к родителям на званый ужин, по дороге плачут на могиле леди Дианы, гуляют в зоопарке, при этом Элмале самая настоящая женщина, такая из серии Лолита Милявская — тигровый костюм, черный парик )))
Дорогие друзья! Многие из Вас, несомненно, уже заметили, что я не строчу никаких дотошных и стилистически отточенных фильмо-описаний, более того, не могло также укрыться от вашего взора и то, что у меня масса досадных неточностей и грамматических ошибок. За все это конечно мне чертовски стыдно и так далее, но между тем, совершенно не удивительно, что многие скептики-комментаторы присылают мне в приват “100 тысяч почему”
Что тут сказать в оправдание?
Друзья мои, многие фильмы я смотрела много-много лет назад, и разумеется большую часть информации я пишу сугубо по памяти и по ощущениям, которые оставил у меня просмотренный фильм.
Далее, в силу жуткой занятости (+ фешн вик), писать сюда и без того бессвязные заметки, мне будет решительно некогда. Посему, чтобы не было тут всяких недопустимых пробелов, а также все те, кто “страдали” от не причастности и давно хотели “профессионально повыпендриваться” или охватить вниманием то, что не успела я, или просто считали, что вообще можно написать гораздо лучше — напишите. Я временно открываю доступ, и теперь вы все можете здесь (в течении месяца) регулярно появляться со своими рецензиями, обзорами, новостями и эксклюзивами. Все вы без сомнения прекрасные и образованные люди, и я искренне надеюсь, что блог не станет сумбурным, и не потеряет ни актуальности ни визуализации. Если мне крнечно что то н е понравиться - я подкоректирую-отредактирую. Или же нафик убью.
в режиме реального времени, я буду стараться писать комментарии, и может быть кое-какую вспомогательную информацию, если конечно у меня будет wi-fi доступ.
а знаете ли Вы что:
-
мать Изабель Юппер была пианисткой
-
в дебютном фильме Юппер насиловал Депардье и Патрик Деваер, когда той было 17 лет
-
Клод Шаброль сделал себе крутую фильмографию 80-х приглашая Юппер практически в каждый свой фильм
-
Изабель очень односторонняя актриса – все ее актерское мастерство держится на врожденной аффектации
Это цитата сообщения AlisaTS Оригинальное сообщение
...
я хоть и считаю Беллучи бездарной моделью, но смотрю все ее фильмы (видела все за исключением 2-3-х), так вот, сейчас, заглянула чем собственно Моника занимается после голливудской лабуды — оказывается участвует в очередной! Стоит в кастинге у режиссера Шумахера (тот который снял "Телефонную будку" с Колином Фаррелом), а также в фильме у которого продюсер Бред Питт. Там правда по мимо Моники – целый набор артистов, и Киану Ривз, и Вайнона Райдер, и Джулиана Мур и Джилленхал… Бабе 44 года, и только 4 нормальных фильмах, ну прямо проклятье какое то…
.
[425x283]
режиссер: Жиль Мимуни
в ролях: Моника Беллучи, Венсан Кассель
.
лучший фильм на иностранном языке на кинофестивале
British Academy Film Awards в 1997 году
Фильм, на кастинге которого познакомились Кассель и Беллучи, которой уже было 30, но выглядела все еще на 20. В фильме нет никакого секса, и пожалуй это единственный фильм в фильмографии Моники, где она именно играла, а не корчила томную и загадочную мисс, при этом ни разу не разделась и ее никто не лапал (что само по себе удивляет невероятно). Непривычный и Венсан Кассель — в фильме он не мачообразный головорез, а романтический баран, с кудрями завязанными в хвостик )))
сюжет: закрученный до ужаса и просто таки шедевр психотропного кино. Все запутали до такой степени, что все 120 минут пытаешься разобраться что к чему. Ну то есть отчетливо видно, что режиссер – фанат Хичкока. У молодого перспективного банкира Касселя 2 года назад была очаровательная девушка. Но что-то случилось, и она покинула его, не сказав ни слова, просто вот взяла и растворилась в пространстве. Кассель все еще не может забыть свою любовь хоть уже и 2 года живет с другой девушкой и дело близится к свадьбе. Девушка эта всячески ему содействует, и он собирается сделать карьеру в бизнесе ее брата, но для начала слетать в Китай на важные переговоры. Перед самым отлетом они с партнерами обедают в ресторане. Касель идет в туалет, а там рядом телефонная будка, и тут из будки этой он слышит голос своей Моники. И пока он ходил по нужде, Моника убежала, а он максимум что успел увидеть — красные туфли которые когда-то ей сам подарил… Он так и не понял то ли это был призрак, толи на самом деле. Он бежит назад в будку и находит в там ключ от гостиничного номера, врет невесте, что улетел в Пекин, а сам едет в гостиницу. В номере никого, и Кассель — простая душа — ложится и засыпает. И снится ему, как когда-то "они студентами были, они друг друга любили", а потом он позвал Монику с собою в Нью-Йорк, а она обещала ответить завтра. Снится дальше, как назавтра любовь так и не появилась, и по телефону ему говорят, что она улетела в Европу танцевать в мюзикле. Танцовщицей Моника оказывается была… Очнувшись ото сна, Кассель продолжает врать невесте, что он уже в Пекине, а сам все ищет пропавшую любовь. По ходу поисков,
режиссер: Жером Салль
2005, триллер
в ролях: Софи Марсо, Иван Аталь, Сами Фрэй, Жиль Лелуш
очень похож на фильм "турист", только вместо Джоли — Софи Марсо, которая в роли Моники Белуччи, — то есть, в роли роковой-секси-вумен, тем временем как Иван Аталь (муж Шарлоты Гинсбур) дублирует Джонни Деппа для французского проката. Ну то есть фильм про товарища, за которым гоняются как за самым крутым вором, но он не вор, ему просто приходится донашивать чужие вещи.
сюжет: в поезде на Ниццу, к не примечательному занудному помятому переводчику Атталю подсаживается роковая барышня Марсо и предлагает провести вместе отпуск. Аталь, ясное дело, соглашается, и вот они уже танцуют на веранде отеля, загорают в одинаковых черных трусах и пьют алкоголь. Совершенно закономерно, что уже через сутки Аталя пытаются застрелить из пистолета. Выясняется, что Марсо подарила Аталю часы, и секретные агенты всех мастей бегут за ним как коты за валерьянкой — а все потому, что эти часы когда-то принадлежали Циммеру, в которого Марсо влюблена. Аталя при этом случайно угораздило вырасти одного роста и одного возраста с Цимером, который проворачивал какие-то дела с русской мафией, и оказался мошенником планетного масштаба, поэтому его интенсивно ищет Интерпол, у которого на хвосте местная полиция, а также русские бандиты. Но Цимер ни разу не дурак — сделал пластическую операцию и бесследно сбрился. Интерпол вышел на его любовницу Марсо, которая чтобы сбить всех со следа, заводит интрижку с Аталем. Именно его спецслужбы и мафия принимают за Цимера и начинают состязаться, кто быстрее его шлепнет. При этом Марсо — не просто бывшая любовница Циммера, и даже не столько подсадная утка, сколько офицер полиции… Атталь, когда понял что попал не в историю о принце и золушке, в шоке и в панике стал носится по задворкам роскошных отелей французской Ривьеры… Для меня до конца фильма оставалось загадкой когда же появится этот самый Цимер и случайно не будет ли это какой-нибудь Жерар Депардье. Но оказалось, конечно все крайне смешно… Причем если начало было слишком завернуто, то конец какой-то слишком американский... Банально денег не хватило или фантазии у сценариста… Бютжет фильма, надо полагать, потратили на прекрасные пейзажи Лазурного берега, и роскошные виды гостиничных номеров в Ницце )))
трейлер: http://www.commeaucinema.com/bandes-annonces=32806.html
режиссер: Стефан Гуэрин Тилли
2005, черная комедия
в ролях: Франсуа Берлеан, Филипп Нуаре, Мерион Котийар
не путать с Эдди в котором играет Вупи Голберт, а также с польским Эдди, режиссера Тшаскальского. Французский Эди — визуально-эстетская картина, где Берлеан седовласый мальчишка-хулиган, с агрессивной горечью в глазах. Он вывозит за город в багажнике машины своего агента, и заставляет рыть яму прямо в карьере. Тот бьется в истерике, но роет, и как оказалось не для себя, а для Берлеана, которого он должен был по идее застрелить. Разумеется, от такого дикого предложения парень бросился бежать и Берлеан его пристрелил и зарыл там же. Дело в том, что мсье Берлеан одинокий бездетный холостяк, который перепробовал кучу работ, прежде чем стать страховым агентом и открыть свое дело. Сейчас ему 55, он специалист по автомобильным авариям, и ему противно по утрам смотреться в зеркало. Он вдруг понял, что есть вещь гораздо хуже смерти — это бесцельная жизнь. Он уволил секретаршу, потому что ему осточертела ее фамилия + провалил специально последний контракт и теперь целыми днями сидит слушает эйсид-джаз и ездит ночами по пустым неоновым улицам, а днями неприкаянно бродит по Парижу. Понятно, что надо кончать самоубийством, но каким способом не ясно. От безысходности Берлеан носит за собою на всякий случай пистолет и даже ездит в метро. Как то ночью в пустом вагоне к нему цепляется шайка подростков и начинают донимать фразами из серии: «о, какой странный запах, это явно от этого мсье так несет. Этот запах ни с чем не спутать – это запах работяги без будущего». Тут разумеется Берлеан не выдерживает, достает пушку и все кончается мордобоем на станции, где Бушеми рассматривал открытки Моны Лизы в фильме «Париж жю тэм». Тем временем пока скорая его везет в больницу ему является вместо ангела Марион Котийар в красном смокинге и поет душераздирающую джазовую песенку ))) То есть все настолько безысходно, что начинаешь переживать депрессию Берлеана, как свою собственную. Есть при этом у Берлеана друг — Филлип Нуаре, у которого что не фраза, то черный юмор. Филлип тоже страховой агент, и просчитав наперед все действия полиции предлагает Берлеану спалить его офис + вырыть труп из карьера раньше, чем пойдет дождь и он сам всплывет… Все прошло более чем по плану и полицейское следствие зашло в тупик. В финале, к Берлену приходит собеседоваться на должность секретарши Марион Котийяр, которую он видел будучи при смерти, в виде ангела. Она все время хихикает, а он ей рассказывает всякие глупости про любимую собачку и заканчивается все фразой «Никогда не поздно начать жизнь сначала» )))
[425x287]
режиссер: Габриель Агийон
1999, комедия
в ролях: Катрин Денев, Венсан Линдон, Матильда Санье, Жан Янн
.
лучшая актриса второго плана – Матильда Санье, премия Сезар
Денев излучает чувственность, отлично поет, танцует и неотразима в роли женщины которую все хотят и которая прожила нескучную и интересную жизнь, заполненную мужчинами. При этом она остается без гроша, живет с негром и запросто курит марихуану в переходе с 13 летним мальчиком, за что отсиживает в тюрьме. После выхода летит прямо к дочери на свадьбу. Дочь к этому времени стала успешным адвокатом и выходит замуж за такого же преуспевающего адвоката, как и она сама. И вот когда священник толкает речь из серии: "Обещаешь ли ты до конца своих дней любить суженую?" жених, уже открывший рот для ответа, вдруг видит среди гостей Денев, в которую влюбляется с первого взгляда и навсегда. Разумеется, он не знал что это его теща. Да и как он мог догадаться, что Денев мать его жены, если у Санье простецкая, рубленная топором внешность: широченное лицо, матерый лоб, квадратный подбородок боксерши. Поверить, что она — дочь Денев, вообще невозможно. И вот, жених этот — Венсан Линдон, идет после бракосочетания отлить, а там, прямо в туалете дискотека которую устроила Денев опять накурившись марихуаны. Линдон стоит в шоке на толчке, и наблюдает за женщиной своей мечты + за бабушкой своей жены, старой лесбиянкой, которая травит анекдоты про лобковые волосы, уставших сперматазоидов и шлюху, которая не сосет + у нее есть пассия, тоже старая лесбиянка, в вечном забытье и гео-хроно-дезориентации, постоянно пересчитывающая деньги… На следующий день, узнав, что теща с негром улетают, Линдон бежит в аэропорт и всячески старается попасться на глаза Денев. Попадается, они сидят в аэропорту, едят мороженое, и происходит всеобъясняющий диалог. Денев: Что вы больше любите, ванильное или шоколадное мороженое? Линдон: Ванильное. — Почему же вы тогда начали с шоколадного? — Самое вкусное я оставляю на потом. — А если вы умрете между ванильным и шоколадным? — Будет обидно, но что делать? — Да, это ужасно умереть со вкусом того, что не любишь…
И тут, вдруг, Линдон понимает, что влечение к теще это банально, нормально, старо как мир, и даже консервативно, и кидает все на плаху своей любви. При этом его жена, не очень понимает, что с ним произошло. Жалуется подружкам по телефону, что после свадьбы он к ней не притронулся, и что мол, в остальном все в порядке, потому что иногда она со своими клиентами спит. Как проститутка, только без денег, за что ей постоянно повышают %. Мужу естественно нет до этого дела, он влюблен в тещу и уже пол года ест сплошной замороженный рис. Затем, после рождения дочки они с женой летят на Гаити где и живет теща. И тут, значит, Линдон признается в любви Денев, и она ему песни поет и все как надо ))) И концовка вообще по Феллини: на побережье, где они жили, выбросился кит,
[427x283]
режиссер: Клод Лелуш
в ролях: Венсан Линдон, Фабрис Лукини, Александра Мартинес, Жерар Дармон
.
приз за режиссуру на кинофестивале в Монреале в 1993 году
Лучшая мужская роль 2-го плана – Фабрис Лукини, премия Сезар 1994
жутко романтическая и смешная картина Лелуша. Причем что фильм 93-го года я обнаружила не сразу, как минимум думала это что-то из последнего.
сюжет: параллельно развиваются 2 истории — есть тройка авантюристов, которых поголовно бросили жены и которые загремели в тюрьму за подделывание денег, и есть хохма о жизни 2-х семейных пар, половинки которых являются не кем иным как судьей и адвокатом. Судья при этом влюблен в адвокатшу, которая замужем за Фабрисом Лукини и похожа при этом на Дайяну Крюгер. И тем временем пока Лукини рассуждает кому да при каких обстоятельствах нужно сделать миньет, его "крюгер" благополучно его делает судье и заключает с ним пари что мол ее муж сможет влюбится в его жену и тогда они будут жить не тужить, семьями дружить ))) Тем временем жена-красавица прокурора — Александра Мартинес (настоящая жена Лелуша) понимает, что муж ее изменяет с этой привлекательной адвокатшей. Обе семейные пары в этот момент уже находятся в путешествии на Монблан и спят в соседних комнатах с максимальной акустикой. Итак, что же делает обманутая жена? Чтобы дать понять своей сопернице, что муж ее все еще любит, она посреди ночи начинает бурно стонать, изображая высшую степень оргазма. Пара в соседней комнате конечно в шоке. В шоке и Фабрис Лукини, ошарашенно глядящий на супругу, непонятно с чего стонующую и корчующуюся в постели. «Крюгер», дабы дать понять своему любовнику-прокурору, что она тоже так умеет, также начинает стонать и имитировать сцену оргазма. Затем на следующее утро, стоят они значит (жена прокурора и ее муж-изменник) на краю скалы. Она: "Я тебя сейчас либо поцелую, либо сброшу". Он тянется за поцелуем. В глазах ни тени сомнения в том, что все ограничится только этим. Она целует и... сбрасывает его со скалы ))) При этом он остался жив и ей все простил, так как прекрасно понимал подоплеку этого поступка.
Есть также просто потрясающие яркие эпизоды, из серии — забег парижских официантов с подносом в руках посреди парижских улиц, или, к примеру, как семилетняя дочка читает маме морали чтоб та не бросала папу ))) Дармон к слову, до
[434x289]
режиссер: Рауль Руис
1997, сюрреализм
в ролях: Катрин Денев, Мишель Пикколи, Мельвиль Пупо, Метью Амальрик, Бернадет Лафон
.
степень шизнутости происходящего у Руиса это словно сложить ранних Бунюэля, Хичкока и Кокто вместе и умножить на 2, и еще на 2 и дописать нолик. То есть сюрреализм небывалого качества, причем до ужаса барочный. Грубо говоря, в «примороженном» Париже абсурдные действия героев контрастируют с их не менее абсурдными, но якобы многозначительными рассуждениями — воображаемое вытесняет реальное, персонажи множатся и подменяют друг друга, и т.д.
.
Серебряный медведь Берлинского кинофестиваля 1997 года
110 минут вытянуты на одном, в сущности приеме — Денев как-то пытается объехать на кривой козе совершенно клиническую идею — как адвокат, она берется за гиблое дело Пупо, которого с 5 летнего возраста называли чудовищем, и который убил свою тетку. Денев расследуя это дело, живет в доме тетки Пупо, читает ее дневник и сама же становиться этой теткой, а затем выдвигает идею, что мол тетка, будучи психоаналитиком, ввела Пупо в транс и таким образом совершила самоубийство. Далее начинаются какие-то чисто руисовские старческие безумства, вроде порнографии Денев с пистолетом, в то время как из ее дома пытаются вынести всю мебель, или навязчивого ночного появления Денев за специальным зеркалом, через которое видно как Пупо занимается сексом, или же примешивается философия Фрейда, Паскаля и Сен Жюста, или же игра в психоанализ, из серии Пупо это Денев, а Денев это Пупо. Там же есть и апокалиптичный Пикколи, — он глава общества психоаналитиков, которые собираются в специальных домах, пьют шампанское с клофелином, всем завязывают глаза, и начинается все как у Кубрика, то есть терапия груповухой (за кадром разумеется). Таким образом кажется, что все, кошмар, сейчас совсем ширли-мырли начнутся, а Руис бац и в последний момент как-то удачно шутит и вообще удерживается на краю, отчетливо показывая пародию на психоаналитиков, готовых ради чистоты эксперимента вырастить своих собственных убийц. Ну то есть не фильм, а эдакий сюрреалистичный психологический экзерсис.
Денев играла двойную роль — когда она ходила в рыжем парике, она была теткой, а когда блондинкой — адвокатом. Причем блондинкой она была похожа на своего персонажа из "танцующей в темноте". Тем временем Пупо всю дорогу играл андрогинного длинноволосого парня с непроницаемым лицом, который умело манипулировал Денев, потому как не мог отличить ее от своей тетки, но в итоге спал и с той и с той. В финале Денев конечно хладнокровно убила Пупо, вместе с его приятелем Амальриком и рыжеволосой девицей, с которой Пупо спал пол фильма назад. 40 ударов ножом. Из серии абсолют величественной безвкусицы... Зато, Бернадет
Судя по разговорам в комментариях, многие из вас думают, что я не очень жалую современное голливудское кино.
О-о-о, ну это совершенная неправда!
Верите вы или нет, но мне, автору блога о французском кино, совершенно не стыдно сказать, что французам профессионально никогда не доползти до Америки, даже рачки. До всяких там Финчеров, Андерсенов, Содербергов, Кроненбергов, Хегитсов, Брайянов де Пальм, Сидни Люмьетов, Линчей и так далее.
Как бы пафосно это не звучало, но нет у французов действующих режиссеров "на уровне", а потому и нет у них всяких Майклов Дугласов, Шонов Пеннов, Дэй-Льюисов, Харви Кейтелов, Вигго Мортенсенов, Мак Дауэлов, Сазерлендов, Ральфоф Файнсов и т.д.
Нет, ну ясное дело, все мы видели на заре туманной юности Бельмондо и Делона и основательно подзабыли Ива Монтана, Вентуру и Анри Видаля. Сегодня за них оттудаваются Мажимель с Касселем, которым с чистой душой можно записать их "реки", "братства", "добермана", "пианистку" и "ненависть". Но и то, лет пять назад они оба скувырились и не осталось никого кроме Луи Гарреля, который прямо таки пашет сегодня один за всех, выдавая в год по два достойных фильма. У меня от осознания самого этого факта нервная паника.
С женщинами проще. Слава Богу есть у Франции свои Мерил Стрип, Ванесса Редгрейв, Хелен Миррен и Глен Клоуз. Они представленны стареющей Юппер, Аджани, Денев и Ремплинг. Есть еще Беар, которая что-то типа Николь Кидман по-французски. С ужасом приходит мысль, что лет через 10-15 французское кино вообще загнется. Не жить же ему вечно звездами 80-х на правах отреставрированной ретро-классики. А подрастающего поколения совсем не видно. Вот разве что Лора Смет, но она конечно ни разу не Анна Вязямски. Есть еще Марион Котийар, которая стала национальной звездой благодаря Оскару за "жизнь в розомом цвете" и Одри Тоту, которая за лет 10 так и не отошла от образа "Амели". Вот и все. Вот вам и французское кино. Шарлотта Гинсбур не считается. У нее пожизненный абонемент, в наследство от папы с мамой :)
я люблю американского кино, потому что это всегда намного больше, чем французская идеология. Америка выращивает своих звезд поколениями. В америке уже в 20-х были такие звезды, которые французам и не снились. Среди них: Бетт Девис, Монтгомери Клифт, Катрин Хепберн, Джеймс Кегни, Джин Харлоу, Джинджер Роджерс и т.д. и т.п.
[434x276]
режиссер: Рауль Руис
1999, экранизация романа М. Пруста
в ролях: Эммануэль Беар, Катрин Денев, Венсан Перес, Паскаль Грегори, Мари Франс Пизье, Кьяра Мастрояни, Мельвиль Пупо, Ариэль Домбаль, Эдит Скоб, Эльза Зальберштейн, Джон Малкович
.
фильм-участник конкурсной программы каннского фестиваля
.
о шедевре Пруста все уже многажды сказано, и написано, и разжевано, иногда даже больше, чем нужно, и, разумеется, я не буду пересказывать содержание этого трехтысячестраничного монстра. Впрочем, если в 2-х словах, Пруст учит нас, что время не существует. Что все возрасты нашей жизни, вплоть до смертного часа, остаются при нас. И что только мы сами вольны выбрать для себя тот миг, который нам дороже всего.
То что Пруста взялся экранизировать Рауль Руис уже говорит о многом. Все вы в курсе, что Пруст писал слишком длинными фразами, отчего многие люди с трудом вникают в его текст вообще, и чтобы его читать, нужно просто привыкнуть к ритму его прозы. Точно также нужно привыкнуть и к Руису, который за 2 часа вкратце пересказывает весь роман, одновременно и импрессионистский, и кубистский, автобиографический и вымышленный. Руис снял гениально — все образы подобраны точно такими же, какими представляются при чтении Пруста, кроме разумеется Денев. Одним словом она портит эту энциклопедию упадочных нравов аристократического общества до и во время Первой мировой войны 1914 —1918 годов, где все герои выглядят не вульгарными буржуа, а романтическими эстетами. На этом же фоне идет рассказ о жизни молодого человека, рассказывающего, как он стал писателем, ибо спотыкался о булыжники мостовой вместо того, чтобы забрасывать ими спецназовцев. Он вспоминает про множество самых разных вещей: тоска по детству, накатившая в тот миг, когда ты грызешь миндальное пирожное; смерть, когда снова встречаешься с одряхлевшими снобами; эрозия любовной страсти или как превратить страдание в скуку; Он вспоминает и о том, как рождается история о любви, доведенной ревностью до безумия, — любви Свана к Одетте (Денев), Рассказчика к Альбертине (Мастрояни); Это также история Марселя, светского выскочки, жаждущего получить приглашение к принцессе Германтской, но, поскольку это ему не удается, он стал литератором-мизантропом и coming-out стыдливого гомосексуалиста, который описывает декадентов своего времени, барона де Шарлю (Маоклвич) и его друга Жюпьена, дабы за их счет обелить самого себя…
Грубо говоря, Руис отлично, по-прустовски показал, что память — настоящая машина для странствий во времени, которое можно побороть, только когда пишешь, слушаешь сонату Вентейля или колокол Мартенвиля.
[424x275]
режиссер: Абдель Кешиш
продюсер: Клод Берри
2007, драма
в ролях: Хафсия Херзи
.
лучший французский фильм 2008 года – 4 премии Сезар
специальный приз жюри, Приз Марчелло Мастрояни, Приз ФИПРЕССИ + основная конкурсная программа Венецианского кино-фестиваля 2007
Фильм года для справки — оказался мурой в лучшем смысле слова. Вынес в свое время на фестивале в Венеции во всех рейтингах и Де Пальму, и Ромера, и Игру на вылет. Кешиш этот и гуманитарный, и мультикультурный, и вообще подходит по всем статьям на фильм года, став почти монохромным. Есть в этом большая стилистическая правда — картина, идет 2 с половиной часа и абсолютно не подходит для ленивого зрителя. История эта про старого французского араба Слимана; Слиману 61 год, у него крикливая бывшая жена с примерно двумя десятками отпрысков разной степени родства, и рефлексирующая мрачная любовница с приемной дочкой, Слиман работает на судоверфи, и кажется уже негоден как работник. Чтобы как-то спасти себя от безработицы, а ещё сильнее, подозреваю, от ненужности собственным детям, он решает открыть собственный ресторан и вкладывается в древнюю баржу-развалюху, на которой он хочет кормить люд кус-кусом. Банк не даёт ссуду, таможня не дает разрешение, санслужба не выдает сертификат, мэрия отказывает в месте на пристани... старик кое-как красит лодку своими силами, бывшая жена варит на сто человек кус-кус — идея накормить всех отказавших ему чиновников разом и доказать, что его проект выживаем, не кажется столь уж напрасной.
Первый час мы наблюдаем за семейным ужином, второй — за бюрократическими мытарствами героев, третий — за банкетом, который герой устраивает для потенциальных инвесторов. Кус-кус играет тут принципиальную роль, а все зло, как выясняется, проистекает от освобожденной женщины Запада. Вообще, по Кишишу, гармония в мире наступает, когда женщина готовит на кухне кус-кус, а когда она этого не делает — наступает хаос и смерть. В принципе, фильм (в котором другие идеи отсутствуют) сделан достаточно убедительно, поэтому ни возражений, ни претензий к режиссеру быть не может, но удивительно и то, что в этом фильме каждому есть что сказать о себе, хотя на первый взгляд каждый несёт пустое, но в результате оказываешься в самой колоритной компании людей. "Кус-Кус" очень смешной, местами очень грустный, и ужасно обаятельный, хотя там примерно половину экранного времени куча непричёсанного народу крупным планом ест кашу руками; Я, честно, не ожидала такого результата от кино, казавшегося очередной нац.зарисовкой из жизни притесняемых, но из кинозала вышел совершенно покорённый, настолько жизнеутверждающим и универсальным получился этот фильм.
режиссеры: Роже Вадим, Луи Маль, Федерико Феллини
в ролях: Джейн Фонда, Ален Делон, Бриджит Бардо, Теренс Стэмп
..
Золотая пальмовая ветвь Каннского фестиваля в 1968 году
самый декадентский фильм в истории кино. За гранью вообще всего на свете. Пока не увидишь, не поверишь. Все критики мира оценивают его как "пятизвездочный" за визуализированный образ Эдгара По и злую сатиру на мир. Упор делается на мистику которая прямо таки гипнотизирует, нагнетает обстановку и диктует героям "live fast, die young"... Плюс фильм запросто можно показывать инопланетянам как аргумент того, что некоторые из "человеков" могут быть прекрасными декоративными существами. Это даже в некотором смысле не фильм, а новый этап в отношениях кинематографа с действительностью. В сущности — это такая пощечина всем уважаемым кинематографистам, создающим на экране «документальную» реальность. У Маля и Роже в визуальном смысле масса находок — ретрофутуризм и всякие дела на тему контроля за сознанием с натуральной манией Делона. Делон, молод, талантлив и еще не звездонутый. С него скопирован бегущий образ Тома Круза в Ванильном небе. Бардо прямо таки Моника Беллучи! В черном парике — лихая картежница, ни разу не улыбнувшаяся. Новелла Феллини вообще отдельная песня, ее можно смотреть и смотреть — реальное безумие... «Слюни дьявола» Хулио Кортасара и рядом не валялись... Феллини чтобы вызвать у зрителя шок и донести до него мысль использует прием с невероятным желтым светом, как будто масло подсолнечное с экрана льется — снято все это дело не то на HD, не то на хорошую телевизионную камеру. Сюда же невероятно крутой сюжет с запутанным внутренним миром главного мерзавца Теренса Стэмпа с его мрачными галлюцинациями. Подумать только, еще в 1968 году придумали эту жуткую девочку — воплощение зла, с которой сняли этот чертов «Звонок». Эта девочка-дьявол — самый
[435x290]режиссер: Жак Дерэй
композитор: Мишель Легран
в ролях: Ален Делон, Морис Роне, Роми Шнайдер, Джейн Биркин
совершенно шикарный фильм. С Озоновским Бассейном — общего нет ничего, разве что сам бассейн и убийство. Жак Дерэй снял не просто сложный и многоплановый фильм о празднике роскоши и красивых тел, мурлыкающих каждой своей клеточкой в солнечной неге сытого мира, он создал эталон, показав всем будущим режиссерам, желающим снимать психологическое кино, ту планку, допрыгнув до которой, получаешь билет в творческое бессмертие.
Бассейн был культовым фильмом своего времени. Считается, — что фильм зеркальное отражение романа Роми и Алена. Режиссер нуждался в актерах с общим прошлым, для того чтобы они как можно виртуознее сыграли страсть, ревность, привычку, усталость, пресыщенность друг другом. Ален и Роми встретились через шесть лет после разрыва. Они сыграли свой роман заново с такой страстью, на которую способны люди, вдруг осознавшие, что именно они потеряли. К тому времени Роми была замужем за Гари Мейеном (он ушел ради нее из семьи, в которой прожил 12 лет) и воспитывала их общего сына Давида. А Делон только что разошелся со своей женой Натали, от которой у него тоже был сын Антони.
Фильм также имеет легенду: известно, что во время съёмок в Париже в реке Сены был найден труп телохранителя Делона. Делон в это время находился на съёмках в Сен-Тропе, но всё же выезжал на некоторое время в Париж. О его причастности к этому убийству до сих пор ходят легенды (у телохранителя якобы был роман с женой Делона). В действительности во время съёмок фильма Делона неоднократно вызывали на допрос в полицию. При этом второго мужа Роми Шнайдер звали Гари. Он очень сильно ревновал жену к Делону и в итоге… покончил с собой. Странная совпадение... Остается только поражаться, как жестоки были к себе великие звезды 60-х — Делон и Шнайдер…
трейлер:
слушайте, тут такое дело — после того, как Делону вручили приз Роми Шнайдер на Сезаре
поползли слухи что в честь ее 70 летия о ней решили снимать байопик!
[699x339]разумеется сразу свою заявку на главную роль подала Ева Грин. Ну чтоб не отставать от Марион Котийар, я так полагаю )))) Кастинг она разумеется не прошла, что не удивительно.
Вторую заявку подавала Анжелина Джоли — что вообще ни в какие ворота. Вам не смешно? )))) Нет ну понятно, у Джоли была одна серьезная роль, она сыграла невероятную манекенщицу Джию Каранджи, за что ей собственно и дали Оскара в свое время. Но все таки, кем надо быть, чтобы подать заявку сыграть Роми Шнайдер?
Я прямо поражаюсь — хотя наверняка Делон Джоли не утвердит на роль своей бывшей женщины жизни.
.