главное, что мне запомнилось из каннского фестиваля, — история про юбку Хлое Севиньи.

В венеции на роль Хлои претендовала Шарлиз, явившись на пресс-конференцию своего кина в супер мини-платье.

Терон представила драму «В долине Эла» (качать фильм) Не знаю, как здесь получится, но пара «Оскаров» фильму обеспечена.

Ну, или номинаций, по крайней мере. Актерских уж точно — Томми Ли Джонс в полный рост и Шарлиз Терон — брюнетка, мать-одиночка и полфильма ходит со сломанным носом (который ей случайно сломал Томми). Кино про то, как Джонс, военный дознаватель на пенсии, ищет собственного сына, который только что вернулся из Ирака и куда-то пропал из части. Терон — девушка-мент, ему помогает. Мать погибшего сыграла не менее яркая актриса - Сюзанн Сэрандон. Фильм про то, как все нездорово в лучшей из стран кончается (не могу не рассказать) кадром с перевернутым американским флагом. Снял Пол Хэггис, который так же "в ответе" за оскароносный фильм Столкновение / Crash.

Джордж Клуни перестал быть похожим на Бандераса и стал похож на небритого террориста Олега Басилашвили)))

Снялся Клуни в фильме «Майкл Клейтон» (качать фильм) 

Это такой совершенно  семидесятнический триллер про блестящего, но слегка опустившегося юриста, который служит в недобросовестной корпорации — и, как любят писать в аннотациях, бросает ей вызов. То есть даже не то что бросает, а просто под конец понимает, что западло как-то. Один из продюсеров — Сидней Поллак, он же играет собственно начальника Клуни. Но самая бездушная корпоративная скотина — бесплотная Тильда Суинтон, что довольно тонко, поскольку все беды, получается, от того, что у нее мужа нет (и быть не может – помните, какой из нее Гавриил в «Константине» вышел офигительный?). И невероятный, конечно, момент (он в самом начале, так что это не спойлер), когда Клуни должен взорваться на машине, но спасается благодаря тому, что выходит в чистом поле полюбоваться на трех лошадок )))) 

А вообще — приличное вполне кино.

режиссер картины о ковбоях-геях Энг Ли опять вернулся к теме запрещенной любви, за что и получил Золотого Льва, как лучший фильм года. Кто не знает, режиссер Энг Ли является обладателем приза Каннского кинофестиваля 2005 за ленту Горбатая гора, ставшей фаворитом оскаровской гонки, во время которой этот фильм получил призы в восьми номинациях. Касательно «Порочной связи», критики говорили что порнуха Энг Ли – так себе, мол режиссер себя проявил скорее как портной, чем как Тинто Брасс, - вся его креативная мощь была брошена на любовное воссоздание шляпок и галстуков. Типа дух эпохи. Но тем не менее - сексуальные сцены хоть и так себе, но фильм таки взял главного Льва в Венеции, под Под громкое «буууу» присутствующих журналистов конечно же...

Тем временем Джуду Лоу вручили тот самый приз для геев, с формулировкой «за выявление гомосексуальной напряженности между персонажами»...

Официальная церемония открытия состоялась вечером, но смотр начался с внеконкурсного показа фильма «Груз 200», который в Каннах забраковали. Балабанову чертовски не везет и тут - в 11 утра, когда шел сеанс его картины, большинство зарубежных журналистов только приземлялись в миланском аэропорту, чтобы чуть позже сесть в электричку до Венеции, а затем на катер до Лидо.

Открыл кинофестиваль фильм Джо Райта «Искупление» (качать фильм) 

В главных ролях – Кира Найтли и Ромола Гараи (главная героиня Озоновского «Ангела»). Отборочный комитет единодушно посчитал фильм «абсолютно выдающимся как с визуальной, так и с эмоциональной стороны - фильм не скрывает близости к таким эпопеям, как "Унесенные ветром" или "Английский пациент".  Сюжет про запоздалое осознание своей вины очень правильным образом - построен на приеме, который кинодраматург Миндадзе называет «постфактумным сложением» — когда сначала что-то происходит, а только потом этому находится объяснение. Вот и главная героиня (Гараи) увидела нечто довольно странное в окно и только много лет спустя догадалась, что сломала жизнь родной сестре (Найтли). «Искуплению», видимо, дадут какого-нибудь львенка...

+ неплохая (как выяснилось) артистка Кира Найтли, сверкавшая локтями и костями в изуродовавшем ее и так чрезмерную худобу, платье Шанель.

UPD: уже известно, что прокатчики привезут в Украину несколько фильмов, которые будут показаны в Венеции. Из них три включены в конкурсную программу - это Ночной дозор Питера Гринуэя, Сыщик Кеннета Брана и Порочная связь Энга Ли. Еще один фильм будет показан во внеконкурсной программе. Это картина Давайте поцелуемся французского режиссера Эммануеля Муре, которая рассказывает романтическую историю взаимоотношений двух пар, начавшихся с двух ничего не означающих поцелуев.

Ох, чего только не придумают организаторы, чтобы доказать, что их 75-летний фестиваль по-прежнему актуален и современен. Взяли да придумали помимо премий для геев, наградить "Золотыми львами", режиссеров никогда не принимавших участие в Венецианском фестивале. Бернардо Бертолуччи и Тиму Бертону выдали специальные призы за достижения всей карьеры. Странным образом у этих двух товарищей даже в этом году не было бы шансов попасть в конкурс. Бертолуччи после "Мечтателей" ничего не снимает, а новый фильм Бертона "Суини Тодд" (черная комедия-мюзикл с Джонни Деппом в главной роли) будет готова на рождество. Также наградили в Венеции российского режиссера Александра Сокурова премией имени роббера Брессона с формулировкой "за духовные искания в кино".

Помимо всех этих глупостей и трюков, фестиваль оказался политическим - наибольший интерес вызвали картины с социально-политическим "посланием" - тема войны в Ираке все больше занимает умы фильммейкеров. Привезено 3 фильма: «Без цензуры» режиссера Брайана де Пальмы + «В долине Эла» режиссера Пола Хагисса + «Охотничья вечеринка» Шепарда…

Зато, как и у каждого крупного кинофестиваля у венецианского есть свой фирменный знак.  В Каннах это красная лестница, в Берлине – снегопад на открытии, в Венеции – торжественный «подплыв» звезд к фестивальному дворцу на яхтах.

Поскольку кресло под нынешним директором фестиваля Марко Мюллером шатается и в следующем году его могут сменить, он сейчас пошел на радикальные перемены:

1. с будущего года традиционного «Золотого льва» заменит новый приз — «Золотая обезьяна».

2. после четырехлетних размышлений таки согласился учредить «Queer Lion». Специальный приз для геев. Точнее - для фильмов, в которых  затрагивается гомосексуальная тематика. Присуждать его будет специальное жюри, председателем которого стал все тот же Даниэль Касагранде, который с 2004 года убеждал Мюллера учредить этот самый специальный приз для геев. Как он заявил в интервью, жюри надеется отыскать новую «Горбатую гору», - по его мнению из 22 участников конкурса и примерно 30 картин, участвующих в других программах фестиваля, есть как минимум 10-12 фильмов, которые могут претендовать на новую премию.

Венеции в этом году непременно надо было напомнить миру, что ее фестиваль мало того что юбилейный (75 лет), так еще и старейший из "большой тройки", включающей Берлин и Канн. Cуета и ажиотаж вызвана 2 причинами:

1. как Вы помните, Каннский фестиваль в мае торжественно отпраздновал свое 60-летие. Конкурсная программа была выше всяких похвал, главный приз получил фильм из Румынии, по дорожке топтался весь цвет кинематографической Европы и Голливуда, включая самую красивую пару планеты – Брэд-Джоли.

2. в СМИ было объявлено о помпезности нового Римского кинофестиваля (пройдет в октябре), который уже умудрился заполучить в программу новые фильмы Френсиса Форда Копполы, Стивена Спилберга и Хулио Медема.

В такой обстановке любой фестиваль теряет рейтинг, поэтому никого из руководства, по-видимому, не смущает тот факт, что по счету этот Венецианский фестиваль 64-й, совсем не юбилейный.

Вообще, за последние лет шесть трудно припомнить Венецианский фестиваль, который не являлся бы юбилейным. В 2002 ему исполнилось 70 лет, в 2004 праздновали церемонию закрытия в легендарном театре «Ла Фениче». Еще через год заступил новый директор Марко Мюллер — отпраздновали и его (на фото слева)

Канны, Венеция и Берлинале - самые ожидаемые фестивали года. Но Венецианский фестиваль не покупается  на гламурную голливудскую мишуру, как Канны, ибо нет на острове ни магазинов, ни ресторанов, ни улицы Круазет и тусоваться тут действительно негде – исключительно подплыть ко дворцу кино, пройтись перед папарацци, посмотреть кино и уплыть. На Берлинском фестивале – обычно собирается провокационный кинематографический истеблишмент – собственно вот и выходит, что на Венецианский кинофест ездят одни левые интеллектуалы да голливудские селебрити.

По традиции, мы будем следить за венецианским фестивалем по той простой причине, что…

"Charlotte Je t'aime"
ФОТОГРАФ: Tom Munro
[показать]

режиссер: Пьер Сальвадори

в ролях: Гад Элмале, Одри Тоту

2007 г. жанр: экскорт-комедия

пародия на фильм Одри Хепберн "завтрак у Тиффани"... Только с усугублением в сторону блядства. Причем как женского так и мужского блядства. По атмосфере и динамике фильм совершенно в духе «Сердцеедок», где играли Сигурни Уивер и Дженифер Лав Хьюит, вместо которой здесь Одри Тоту, которая много курит, еще больше пьет, спит с кем попало и носит откровенные платья — по ходу весь бюджет фильма ушёл на её гонорар и на образ профессиональной содержанки. За такой образ «сучки в платье» многие простят ей бездарную игру в «Код Давинчи». Тоту играет очаровательную стерву, живущую на содержании у старых и уродливых богачей, Элмале при этом делает все возможное, чтобы расплатиться с долгами: заводит роман с женщиной преклонного возраста на позиции жиголо. Часы за 30 тыс. евро и мопед прилагаются… Понятно, что по сценарию Тоту и Элмале влюбляются друг в друга после первой ночи, и зрителю все что остается — смотреть на соревнования, которые они устраивают между собой — из серии кто из них круче раскрутит своих "клиентов" на деньги. Правда, в финале всех спонсоров посылают на ЙУХ, но сдаётся мне - это очень и очень временно. Пока снова в кармане не будет одиноко блестеть один евро.

трейлер: http://www.youtube.com/v/oSVmIuazDwg

режиссер: Питер дель Монте

1996, роад-муви

в ролях: Азия Ардженто, Мишель Пикколи

.

ооо, теперь мне наконец ясно откуда растут ноги у фильма вонга кар ваяя мои черничные ночи ))))  Ровно как Вонг  “потратил” в пустую внешность Натали Портман, Норы Джонс и Джуда Лоу, так и Дель Монте “потратил” внешность Ардженто… Имеется в виду так ни разу и не раздев ее за весь фильм, но при этом прямо таки невероятно раскрыл тему о том, как дорога может соединить две чуждые и далекие души, причем совершенно без конфликта поколений

.

премия Давид ди Донателло за лучшую женскую роль Азии Ардженто, Премия Режиссёров на МКФ в Ньюпорт-Бич, Золотой Кубок на МКФ в Шанхае за лучшую  мужскую роль - Мишель Пикколи

 сюжет: 19 летняя импульсивная и непослушная Ардженто живет в Риме, ведет безответственный и богемный образ жизни, иногда подрабатывает официанткой, а иногда за дополнительные деньги выгуливает собак… Как то раз, богатая дама, предлагает ей работу из серии пошпионить за профессором филологии мсье Пикколи, который в силу своего склероза делает бессмысленные поездки вдоль и в поперек Италии. Собственно ничего сложного – Ардженто следит за Пикколи и звонит сообщает богатой даме во сколько и в какой автобус он сел и куда отправился. И вот однажды Пикколи садится не на автобус, а на поезд из Рима, и Ардженто ничего не остается, как стать его попутчицей. Азия конечно не учла старческий маразм склеротика, поэтому в другом городе ей постоянно приходилось шляться целыми ночами одной, спать на лавочке и находить на свою задницу разные неприятности в виде самоуверенных парней, которым приходилось вталдычивать что идея о том, как бы похитить Пиккои и попросить за него выкуп – не конает, потому что дурацкая ))) Все это время пока Ардженто находилась с Пикколи - она наблюдала за ним, изучала его, пробовала понять все-все и даже суть своей жизни… Он словно убаюкивал ее эмоциональные переживания о матери которая покончила с собой, и о брате, который страдал умственной болезнью, и даже о ее собственном отчаянии. Она думала обо всем одновременно и даже о том, как витьевато устроено сознание и его подвалы… Поехав с Пикколи в путешествие, она словно отправилась паломничество сама с собой, в одиссею самооткрытия, в которой дрейфовала до тех пор, пока не нашла новую себя, совершенно далекую от той циничной бунтарки, которой она была в начале фильма. Все таки чертовски очаровательный дует получился у Ардженто с Пикколи

качать: http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=489337

[400x554]

режиссер: Лоран Канте

в ролях: Шарлота Ремплинг, Меноти Сезар

2005, драма

сдержанная и холодная картина, рассказывающая о «культурном отдыхе» уже немолодых тёток, снятая без грамма пошлятины. Фильм скорее о душевном томлении, вызванном гормональными всплесками ещё «недогулявших» до климакса дам; об «ещё одном дне в раю», где можно попытаться заглушить боль от «недолюбви» в объятиях очередного негра; про гнетущее состояние одинокой женщины, которая судорожно пытается растратить невостребованный запас своих сильных чувств с уже просроченным сроком годности… но нацизм, как лёгкий привкус, идёт в течение всего фильма.

Приз Марчелло Мастроянни "за лучший дебют" актёру Меноти Сезар на Венецианском кинофестивале 2005
Награда "Кино за мир" Лорану Канте на Венецианском кинофестивале 2005

Монику Белуччи, Сесиль де Франс, Эммануэль Беар, Беатрис Даль, Изабель Карре, Шарлотту Ремплинг, Летицию Каста, Шарлотту Гинсбург, Эммануэль Дэвос и Наташу Ренье

[433x289]в ролях: Ромен Дюри, Людвин Санье, Фабрис Лукини

Мольер / Molière

в ролях: Ромен Дюри, Людвин Санье, Фабрис Лукини

Собственно казалось бы зачем снимать исторические фильмы если все они сплошь и рядом совершенно не хронологические, а из серии "ах какой человек великий был". Фильм длится больше 2-х часов — все в нем ходят в отутюженных костюмах, а женщины в кадре сильно дышат грудью. Больше всего порадовал Фабрис Лукини — невольно пародирует телеисторика Эдварда Радзинского, а Дюри — молодого Михаила Боярского (особенно когда, передразнивая собак, в подштанниках катается по полу и воет). При этом учитель пения —  вылитый Дима Билан! Из реальной жизни Мольера в этом фильме лишь пара фактов. Т.е. по бурной биографии Мольера можно было бы снять действительно шикарный и захватывающий фильм: брождения по провинциям, покровительство короля, запрет Тартюфа, конфликты с церковью и высшим светом и все такое прочее, а вышло так, что сняли не фильм а скромную историю из сери "как все начиналось". Для байопика слишком вольно, для фарса слишком драматично. Куда лучше снят фильм про Дидро (распутник) — такой же костюмный, лиричный, чувственный, но куда более эмоциональный и веселый. 

[434x290]в ролях: Ипполит Жирардо, Марина Хендс

Леди Чаттерлей  / Lady Chatterley

в ролях: Ипполит Жирардо, Марина Хендс

режиссер: Пьер Коральник

в ролях: Джейн Биркин, Серж Гинсбур

1970, гангстерская мелодрама

Фильм не о наркотиках, а о любви. Любви в фильме много и она разнообразна, в разных позах и в разных местах. Такая знаете ли, волнующе прекрасная близость Биркин и Гензбура, с оттенком легкого садо-мазо, ради сцен которой по-моему всё и затевалось )))  Коральник ведь никаких истин в "Марихуане" не сообщает, он просто любуется лицами и телами Генсбура и Биркин, и делает это с такой нежностью, что фильм остается одним из лучших памятников их странной любви. Можно смотреть без звука и даже поставив на паузу - красоту ничем не испортить )))

cюжет: мутная довольно интрига - мафия, поставки марихуаны, Гинсбур убедительно играет уставшего от жизни крутого мафиози из Нью-Йорка, которого босс посылает в  Париж на "последнее дело" из серии найти секретную лабораторию, принадлежащую  конкурентной мафии. Причем тут марихуана – не понятно. Во всех наркотически ориентированных сценах явно показаны люди, употребляющие что то посерьезнее. Примерно половину рабочего времени фильма Гинсбур ходит в чудесной такой шубе и весь фильм у него из рук не выпадает сигарета – отчего фильм немного похож на советские постперестроечные фильмы про рэкетиров. Затем, в самолете он знакомится с богатой бездельницей, дочкой посла – Биркин, а ночью завалился с пулей в плече, да так и прижился. Раненого, вместе с другом укрывает Биркин в своей шикарной квартире.  Друг этот будто сбежавший с соседних съемок "Заводного апельсина" (в финале этот "друг" застрелил Гинсбура). Дальше погони плюс Любови, а после душераздирающего финала играет такая бравурная шпионская музыка, написанная и посвященная самым значимым для Гинсбура фигурам - Джими Хендриксу и Беле Бартоку. (так начинаются 70-е, которые Гинзбур-композитор открывает первым концептуальным диском в своей карьере "

[424x297]режиссер: Серж Гинсбур
в ролях: Джейн Биркин, Жарар Депардье, Джо Далессандро

1976, классика

Фильм снят в духе маргинальной урбанистической поэзии: красиво показана любовь переживаемая двумя исключительными существами в самосвале среди гор мусора, помочившись на которые, можно рассказать философскую теорию о человеческих отходах. Такую причем близкую панк-движению и декадансу. Причем эта шедевральная работа Гинсбура, названная по имени прославившего его хита "Je t'aime… moi non plus", запрещалась в свое время чуть ли не по всей Европе, как порнографическая. Однако "ню" Джейн Биркин и ее полузадушенное от страсти пение сделали кино хрестоматийным - в своем жанре, конечно. Невзирая на мрачный сюжетец, фильм легкий. Если не сказать, смешной. Трэшевый юморок, яркие образы, колоритные съемки превращают эту не лишенную трагичности историю в анекдот. Из серии: грузовик, конечно, едет на свалку, зато какое бездонное синее небо над ним... Герои одеты в барахло из секонд-хенда, но как сексуально оно на них сидит... Даллесандро говорит грубости одна хлеще другой, но сколько нежности в его глазах и улыбке... ну и так далее. Причем, где бы ни были актеры, да хоть на помойке, каждый предмет находится на своем месте, создавая удивительно выразительный кадр. В этом фильме есть то, что я так люблю – осязаемость предметов. Будь то ржавчина на металле, или плавающая в озере шина, просто излучающая тепло нагревшего ее солнца, или мутное стекло зеркала, в которое Биркин тайком рассматривает впервые пришедшего в бар Даллесандро – все это живое, заполняющее собой пространство и создающее атмосферу захолустного сладкого ада... Мне кажеться, этот фильм больше всех других похож на самого Гинсбура и его песни. От лирики до цинизма – от любви до ненависти. Как от уродства, которым бравировал Гинсбур, до красоты, с которой он всю жизнь имел дело, и с которой, как это ни парадоксально, неразрывно связан образ именно Биркин, обладающую неуловимым шармом угловатой девочко-мальчика. Она невероятна. От нее невозможно отвести глаз. Это чудо, запечатленное на пленке. Смотрите - не пожалеете!!!

[428x281]режиссер: Бертран Блие

1974г. классика

в ролях: Жерар Депардье, Патрик Деваэр, Миу-Миу, Изабель Юппер, Жанна Моро

Фильм-скандал, принесший Блие и Депардье мировую славу, напичкан сценами из серии: юный Депардье, изнасиловал Деваэра, а пожилая Моро после груповухи так переживала из-за отсутствия месячных, что выстрелила себе во влагалище... Если хотите увидеть как проявлялось движение Новых левых в кинематографе в 70-е годы, хотите узнать, откуда у Депардье появилось амплуа секс-машины, а также посмотреть чудесные кадры переферийной Франции - рекомендую. По значению для французского да и мирового кинематографа эта картина достойна находиться рядом с шедевром На последнем дыхании, хотя можно конечно искать параллели и переклички с работами тонкого и изящного “ангела-истребителя” Луиса Бунюэля, более саркастичного, трагифарсового певца “большой жратвы” Марко Феррери. Но самая прочная и глубинная связь существует между “Вальсирующими” (на грубом жаргоне название означает “Мудозвоны”) и “Последним танго в Париже” Бертолуччи. Но если фильм Бертолуччи - трагедия о человеческом непонимании и отчуждённости в эпоху “после революции”. Картина Блие - своего рода “Последний вальс во Франции” + вольтеровская сатира + гротесковая эпитафия миру, который враждебен и зол по отношению к двум простодушным мудозвонам.
                                                                                

[424x284]

режиссер: Франсуа Озон

в ролях: Шарлотта Ремплинг, Майкл Фассбендер, Рамола Гараи

2007,

Озон снял не камерную психологическую ленту, а аллегорию гламурной современности, на что потратил 15 миллионов, создав качественную пародию на массовую культуру и изученив по ходу истоки феномена гламура, вульгарности и заодно феномен женской зависти друг другу и причины появления этой мерзости.

Фильм-закрытие Берлинского кинофестиваля 2007 года. Фильм года на фестивале в Локарно