Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Jeff Rowland | 'До Встречи...'
Художник Jeff Rowland закончил колледж искусств в Северном Тайнсайде, после чего с 1984 года работает как профессиональный художник.
Jeff рассказывает, что его картины это не просто визуальная картинка, в каждой есть свой скрытый смысл, история и вдохновение. Все его произведения пропитаны романтикой, чувствами между влюбленными мужчиной и женщиной, которые еще более пронзительно ощущаются на фоне дождливых городских пейзажей... и их уединения.
[показать]
I Love You More Than Words Can Say
не смогла выделить несколько картин, в каждой из них своя "история", мимо которой не хочется пройти "мимо",
публикую все, что понравилось :)
далее +29...
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
Тихая охота. Грибы в живописи... 4
Плетемся по грибы. Шоссе. Леса. Канавы.
Дорожные столбы налево и направо.
С широкого шоссе идем во тьму лесную.
По щиколку в росе плутаем врассыпную.
А солнце под кусты на грузди и волнушки
Чрез дебри темноты бросает свет с опушки.
Гриб прячется за пень, на пень садится птица.
Нам вехой — наша тень, чтобы с пути не сбиться.
Но время в сентябре отмерено так куцо:
Едва ль до нас заре сквозь чащу дотянуться.
Уходим. За спиной — стеною лес недвижный,
Где день в красе земной сгорел скоропостижно.
Борис Пастернак, 1956
Henry Herbert La Thangue «The Mushroom Gatherers»
Алексей Корзухин (1835-1894) «Девочка с корзинкой. По грибы»
Сабров Олег «В лес - по грибы» 2010
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
Последние бабочки этого лета... '10
Всего два дня нет звенящего зноя, а воздух уже напитан запахами осени - уставшей землёй, первым дымком от костра, сжигающего палую листву, ранними тягучими сумерками, и конечно, любовью…
И только бабочки лёгким взмахом крыла не дают пока уйти лету...
Frederick Morgan (1847-1927) «The butterfly» *clickable
Frank Brooks (1854 - 1937) «Girl with a butterfly»*clickable
Andre Henri Dargelas (French, 1828-1903) «Little faggot gatherers; Catching butterflies»*clickable
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник - иллюстратор Valeria Docampo
Детский художник - иллюстратор Valeria Docampo, родилась в Буэнос-Айресе, Аргентина в 1976 году.
Она окончила Университет Буэнос-Айреса по специальности "Графический дизайн и визуальные коммуникации". После окончания института Валерия в течение нескольких лет преподавала в университете. В последние 5 лет она посвятила себя иллюстрации книг для детей. В своих работах она использует как традиционные, так и цифровые техники, кроме того постоянно самосовершенствуется в новых методах и изучает новые материалы в своем творчестве.
[показать]
далее...
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Andreas Schelfhout | 1787 - 1870 гг.
Andreas Schelfhout (16 февраля 1787, Гаага - 19 апреля 1870, Гаага) - голландский художник живописец девятнадцатого века, гравер и литограф, известный своими пейзажами. Излюбленной его темой для пейзажей была снежная и ледовая зима, сцены катани по льду голландских канналов.
Картинам Andreas Schelfhout характерны яркими цветами и натуралистическими, богатыми мазками при изображении природы, особенно смен погоды. Иногда художник рисовал и летние пейзажи, морские сцены, но больше всего любил именно зимний пейзаж.
Andreas Schelfhout до 24-х лет работал на своего отца, имевшего ателье по изготовлению и продаже фотографий. После он стал обучаться живописи у художника Joannes Breckenheymer (1772-1856). В 1815г. Andreas выставил свою первую картину с зимним пейзажем, которая имела небывалый успех у критиков искусства, что и послужило началом долгой и блистательной карьеры художника. В 1830г. художник побывал с выставкой своих картин в Париже, состоял также в «PulchriStudio» в Гааге. Andreas активно сотрудничал с другими художниками - современниками: PieterGerardusvanOs, Joseph Moerenhoutand Jacobus Eeckhout, последний часто добавлял в пейзажи художника свои фигуры. Andreas Schelfhout регулярно выставлялся в Гааге, Амстердаме. Среди его учеников стали известными художниками Charles Leickert, Nicholas Roosenboom и Willem Troost. Он также оказал большое влияние на творчество одного из предшественников импрессионизма - Johan Barthold Jongkind. Работы Andreas Schelfhout широко представлены во многих музеях мира, включая Rijksmuseum Amsterdam, theTeylers Museum, Haarlem, the Gemeentemusum, The Hague, и the Museum Boymans-van Beuningen, Rotterdam.
[показать]
Scaters on frozen river with firs Sun
далее...
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Фотограф Мудрецов Александр | Каменец-Подольский
Фотограф Мудрецов Александр 32 года, занимается фотографией, издательской деятельностью и дизайном. По образованию историк, закончил аспирантуру по этому профилю. Одна из излюбленных тем фотографий - Каменец-Подольский, с его средневековой архитектурой и поэтикой, застывшей в его формах.
Ниже представлены фотографии Александра, посвященных Каменец-Подольскому.
[показать]
далее...
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
Зайцы и кролики в живописи... 5
«Мне сегодня очень грустно
Бедный кролик заболел.
Даже вкусный лист капустный
Бедный кролик мой не съел.
Что мне делать, как мне быть?
Как мне кролика лечить?
Хоть лекарство очень горько,
Но в лекарстве польза есть.
И невкусную касторку
Я ему велела съесть.
Кролик мой касторку съел,
И опять повеселел»
Детская песенка середины прошлого века
Carl Fröschl (Austrian, 1848-1934)
Kathy A.Fincher
Felix Schlesinger (German, 1833-1910) «Feeding the rabbits»
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
Кукольники и кукловоды в живописи... 11
Как же я соскучилась по кукольникам!
В очередной раз перелистывая в поисках некой информации энциклопедию Б.Голдовского «Куклы», обратила внимаие на замечательных кукольников с марионетками на планшете. А в моих закромах такие марионеточники есть в живописи!
Марионетки на планшете (Marionnettes a la planchette) – разновидность театральных кукол; происхождение не известно, скорее всего Италия (Сицилия). Ещё их называют «танцующие куклы». Они дают своё представление на доске, которая лежит на земле. Управление происходит с помощью горизонтальной нити, обвитой вокруг ноги кукольника, и далее проходящей через грудь одной – двух – трёх фигурок, и вторым концом зацепленной за короткий столбик – колышек. Таким образом, куклы нанизаны на нить, как бусины, и танцуют от движения ноги кукольника.
Иногда встречалось на месте ноги кукольника увидеть дрессированную собаку или лошадь.
Такая техника управления куклой оставляет руки актера свободными, и даёт ему возможность играть на волынке, свирели, барабане, сопровождая представление.
Итальянский учёные Кардано Джироламо (Cardano Girolamo) в своём трактате 1550 года даёт описание представления подобных марионеток. Он был совершенно изумлён куклами, двигающимися только с помощью одной нити.
Boilly, Louis Leopold (French, 1761-1845) «The entrance to the Turkish Garden Cafe» 1812 (detal)...
Engraving «Puppet Show» France, 1815
Filippo Falciatore (1728 -1768) "Italy Garden Enterteinment / Италия. Кукольник в саду"
Georg Emanuel Opitz (1775-1841) «Puppet Show in cafe»
Серия сообщений "Кукольник":
Часть 1 - Куклы, кукольники и кукловоды...
Часть 2 - Кукольники и кукловоды в живописи... 2
Часть 3 - Кукольники и кукловоды в живописи... 3
Часть 4 - Кукольники и кукловоды в живописи... 4
Часть 5 - Кукольники и кукловоды в живописи... 5
Часть 6 - Кукольники и кукловоды в живописи... 6
Часть 7 - Шарманка в живописи... 2. Кукольные представления на Руси
Часть 8 - Шарманка в живописи... 3. Кукольные представления в Европе
Часть 9 - Кукольники и кукловоды в живописи... 7. Петрушка
Часть 10 - Кукольники и кукловоды в живописи... 8
Часть 11 - Кукольники и кукловоды в живописи... 9
Часть 12 - Кукольники и кукловоды в живописи... 10
Часть 13 - Кукольники и кукловоды в живописи... 11
Часть 14 - Кукольники и кукловоды в живописи... 12
Это цитата сообщения Somers Оригинальное сообщение
Photographer David Fokos
Вековые традиции дзен-буддизма выработали осознание того, что простое представление объекта — например, один цветок, а не целый букет — дает возможность наблюдателю более полно оценить его красоту. Американский фотограф из Сан-Диего - David Fokos Site выбрал использование длинной выдержки и тщательно выверенной композиции, чтобы отфильтровать то, что он называет "визуальным шумом" ежедневной жизни. Своими минималистичными работами он пробует приоткрыть фундаментальную сущность нашего естественного мира.
[показать]Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник-иллюстратор Юлия Валеева
Художник-иллюстратор Юлия Валеева о себе:
"С детства помню за собой два увлечения — рисование и сочинение сказок. К десятому классу я оказалась не в состоянии определиться с выбором будущей профессии — мне хотелось стать журналистом, но и художником хотелось стать не менее. Разрешила сомнения мама, отправив меня на учебу в горный институт. Получив профессию геолога, я проработала по специальности лишь неделю, а затем в ужасе сбежала в газету. В газете мне понравилось значительно больше, там я проработала семь лет журналистом, копирайтером, креативным директором, редактором. Затем вдруг проснулось желание рисовать — такой, признаться, силы, что не последовать ему было невозможно. И я последовала. О чем нисколько не жалею."
[показать]
Обувная фея
далее...
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Cheng-Khee Chee | 'Акварельное'
Художник Cheng-Khee Chee мастер живописи, профессор университета штата Миннесота, член Американского общества Акварелистов, член Национального общества Акварелистов и т.д. Участник многочисленных национальных выставок и обладатель более 200 наград. Его персональные выставки: Tweed Museum of Art of the University of Minnesota, Duluth, 1982; China traveling exhibition, 1987; Singapore Art Museum, 1997; and Bloomington Art Center Inez Greenberg Gallery Inaugural Exhibition, 2003.
Всю свою жизнь Chee изучал философию восточного и западного искусства, в том числе и в живописи. За эти годы он исследовал и экспериментировал с техниками и методами пытаясь синтезировать концепции и процессы обеих традиций. Cheng-Khee внес большой вклад в изучение акварельной живописи своими публикациями, учебными руководствами и книгами. А в 2005 году он выпустил 6-DVD дисков с видеоуроками по рисованию в технике акварель.
[показать]
Angelfish
далее...
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Фотохудожник Andrew Pearce | 'Контрастность цвета'
Даже хмурым, серым утром можно чувствовать себя хорошо и весело. Даже в противный морозный день можно ощущать атмосферу праздника. Нужно просто смотреть на мир под особым углом. К примеру, как смотрит на него фотохудожник Энрдю Пирс (Andrew Pearce).
[показать]
далее...
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Фотограф Suzanne Cummings
Фотограф Suzanne Cummings (Сюзанна Каммингс), живет в Хантингтон-Бич, штат Калифорния.
[показать]
далее...
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Kent R. Wallis. Landscapes
[показать]Kent R. Wallis современный американский художник импрессионист. В живописи Kent R. Wallis есть частное очарование, чистое и тихое восхищение, которые говорят о простой, бескорыстной любви к цвету и форме. За годы до того, как импрессионизм полюбился миру , Кент сам был очарован холстами великих живописцев 19-го столетия. Теперь, с радостью и поэтическим вдохновением, он создает холсты танца со светом. Так было не всегда . Двадцать лет назад, Kent Wallis был профессионалом в деловом мире, который никогда не брал в руки кисть. Но его восхищение работой других убедило его жену, что живопись - его скрытый талант, ждущий выражения. После ее убеждений он начал ночное "хобби", которое оказалось делом его жизни. В течение шести месяцев Wallis оставил бизнес ради искусства, начав карьеру, которая принесла восхищение коллекционерам всей страны. Изображения окружающей местности около его сельского дома вызывают ощущение ароматных летних дней детства. Перспектива является близкой, мастер сосредоточился на виньетках пестрого света и тихих объединениях цвета.
"..То, что действительно волнует меня, является цветом особенным, смешанным с солнечным светом. Я пишу достаточно быстро, чтобы поймать эту красоту. Я не смотрю на живопись как на интеллектуальное усилие. Мой подход - больше чувства чем интеллектуальный процесс - я только чувствую свой путь в восхищении природой. Я не горжусь своим успехом... Я только описываю то, что вижу... Но если бы страна отвернулась от импрессионизма, то я все равно продолжал бы писать, чтобы отобразить чистоту и цвет всего этого. Это - все что я делаю. "
Kent R. Wallis - член престижного Society of American Impressionist (Общества американских импрессионистов), так же как Plein Air Painters of America (Общества уличной живописи Америки).
[показать]Italian Corner, oil on canvas
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
Матросский костюм в живописи... 3
Молодой моряк в матроске
Вышел к берегу реки.
Снял матроску по-матросски,
Снял морские башмаки,
По-матросски раздевался,
По-матросски он чихнул,
По-матросски разбежался...
И... солдатиком нырнул.
Олег Григорьев
Carl Larsson. The name is not known.
Anna Cramér. The name is not known. 1911
Vittorio Matteo Corcos (1859 - 1933) «At the Regatta»1889
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
Henri Eugene Augustin Le Sidaner (French, 1862-1939)
Увлекшись в последнее время картинами викторианской эпохи, совсем стала подзабывать, какой неземной красоты живопись импрессионистов. Исправляю это упущение. Один из любимых мною художников - импрессионистов Генри Ле Сиданэ.
Henri Eugene Augustin Le Sidaner
(French, 1862-1939)
The biography
Gallery of works
*Смотреть для полноты наслаждения в увеличенном размере
«Table at the Mansion with Flowers» 1924
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Итальянский художник Eugene de Blaas | 1843-1932 гг.
Эжен де Блаас (фр. Eugene de Blaas, Югин фон Блаас, нем. Eugene von Blaas, Эудженьо де Блаас, итал. Eugenio de Blaas). Родился 24 июля 1843 в Альбано Лацьале, умер 10 февраля 1932 в Венеции. Итальянский художник, писавший в стиле академического классицизма.
Родился в Альбано Лацьале, возле Рима. Родители его были австрийцами. Отец, Карл фон Блаас был хорошо известным художником, работающим в историческом жанре позднего бидермайера.
Позже семья переехала в Венецию, где Карл фон Блаас стал профессором академии Венеции. Оба сына решили продолжать семейное дело, Юлиус становится художником анималистом, тогда как Эжена больше привлекают жанровые картины из жизни простых венецианцев. Первые брал уроки у отца, в художественной академии Рима и академии Венеции.
Выставлялся в Италии и за границей: в Вене, в Лондоне, Париже, Берлине, Монако, Брюсселе, Петербурге. Эжен как и отец стал профессором академии Венеции. источник
[показать]
Mother's Little Helper
далее +36 картин | 6.53 Mb...
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Художник - маринист Гарин Евгений (Eugene Garin) (1922—1994)
Гарин Евгений (1922 - 1994 г.г.), художник-маринист и пейзажист. Site Родился в Одессе в 1922 году. Ученик известного художника П.Е. Федотова. Большое влияние на творчество Е. Гарина оказала техника живописи И.К. Айвазовского. "Волна Гарина" - это стремление мастера внести своё видение в морскую тематику. И Гарин весьма преуспел в этом. Его работы очень широко известны в Америке, куда художник эмигрировал и где он написал большинство своих картин, в России творчество художника практически не освещено. Имя русского художника-мариниста можно найти в самых популярных информационных иностранных изданиях, а его картины украшают многие музеи и художественные галереи Америки и всего мира.
[показать]Returning, oil on canvas
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Michal Orlowski | 'Акварельное путешествие'
Художник из Польши Michal Orlowski создает потрясающие пейзажи в технике акварель.
Его работы это яркое, красочное путешествие по улочкам Франции, Италии, Греции, Польши и Литвы.
[показать]
Wieskirche
далее...
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Федотов Валерий | Натюрморт
Художники Федотов Валерий Вячеславович, 1964 г.р., Москва. В 1982 г. окончил среднюю художественную школу при институте им. Сурикова. С 1991 по 1996 годы учился во Всероссийская академии живописи, ваяния и зодчества. С 1996 года переодически участвовал в выставках (Центаральный дом художника, Долгопрудненский историко-художественный музей, галерея Раменки)
В творчестве предпочитает отталкиваться от классической школы старых мастеров. Необыкновенное мастерство колориста, помогает Валерию передавать все ощущения предмета, полутона и оттенки. Талант художника погружает нас в ощущение нереальной естественности окружающих нас предметов.
[показать]
далее...