«Пер-р-рвокурсница», реж. Юрий Рогозин
В главных ролях Дмитрий Шевченко и Мария Шалаева «Занятная складывается история. Молодой еще доктор Чехов написал книжку и подарил ее с уважением и симпатией какому-то Ивану Петровичу Залипаеву, не забыв зафиксировать этот факт на титульном листе. Через положенное время книжка досталась наследникам Ивана Петровича Залипаева. И вот лет эдак через сто двадцать кто-то из наследников решил, что деньги для него важнее, чем книга с автографом Чехова, и снес ее к букинисту. А вот аспирант Гирин рассудил строго наоборот и потратил на эту книжку целую аспирантскую стипендию. И вот теперь доцент Гирин собирается подарить этот раритет студентке, для которой что Чехов, что Иван Петрович Залипаев, что доцент Гирин – совершенно один хрен. С днем рождения, Катя Колобкова!»
«Абсент», реж. И.Поповски Концерт-галлюцинация на музыку К. Дебюсси, М. Равеля, Г. Форе, Г. Аллегри, П. Пиццигони, французские песни ХХ века. Постановка, пространство, пластика – Иван Поповски. Музыкальная композиция – Олег Синкин.
Второй спектакль из обещанной трилогии, «продолжение» «P.S.Грезы», третий будет в этом году, очень жду.
Перед началом спектакля зрители идут по коридору, в его закоулках скрываются музыканты, общий фон составляет весь оркестр, но по мере приближения начинает лидировать сначала один инструмент, потом второй, потом третий… Прекрасная прелюдия.
Я бы назвала это не концертом, а спектаклем-галлюцинацией. Теперь музыканты уже находятся на балкончике, закрыты прозрачными занавесками, они солируют только в паре сцен, а все внимание обращение на девушек-актрис. Внизу стоят несколько столиков, за ними происходит все действие. Девушки снова исполняют песни, но теперь – по крайней мере, как увиделось мне – они не то чтобы связаны сюжетом, но все же вызывают совершенно определенные ассоциации, кажется, что разыгрываются сцены со словами, мотивами, характерами. Важен не перевод песен – «если вы знаете французский язык, постарайтесь его забыть на время спектакля» - важна общая атмосфера и прочувствование того, что происходит. Постепенно-постепенно, глоток за глотком, происходит опьянение, образы становятся все более размытыми, непонятными, погружаешься глубже в какое-то зыбкое состояние. Поповски играет с музыкой, светом, пространством, незаметно вовлекая в свою игру. Это вообще именно его особенность – поражать сразу все органы чувств. Трудно описывать этот спектакль, точнее всего – его сравнение со стаканом абсента. Зритель пьет по глоточку, и уходит в невменяемом состоянии. После окончание главное желание – еще и еще, повторить нужно, и чем скорее, тем лучше, можно прямо сейчас.
Самое главное огорчение – то, что все это не коснулось меня.
Несомненно, сегодняшний день отмечен красным цветом для всех почитателей актерских и человеческих талантов замечательной актрисы Галины Тюниной.
Галя - императрица нашего театра. Она великолепна не только на сцене. Но и в жизни. Она величественна. Она требовательна, и прежде всего к себе. Но вместе с тем она доброжелательна и по-домашнему проста. Никогда вы не увидите пафоса или звездности. Их просто нет. И это не игра в простого человека. Это реальность.
Галя - леди Совершенство. С какой любовью и трепетом она подходит к каждой роли. Как настраивается на спектакль. Даже уходя со сцены Галя не "бросает" образ. И за кулисами продолжает жить императрица Феодора или учительница провинциальной гимназии Ольга, или Глафира, прикидывающаяся овечкой, но на самом деле таковой не являющейся.
Любой работник театра может поучиться у Гали уважению к партнерам и работникам служб. Ее "спасибо" после спектакля способно компенсировать все нервные и физические затраты. И ты отчетливо понимаешь, что именно с ней готов работать за искусство. Актер велик не только количеством и качеством сыгранных ролей. Актер велик и своим отношением к тем, кто помагает ему.
ЗЫ. Что-то слишком пафосно получилось, но мои эмоции сложно передать словами.
Первое-первое и самое-самое - вот [400x313]
Лучшая актриса, по совместительству - самая любимая. Сложно вообще кого-то с ней сравнить. С нее, в общем-то, началась любовь к театру и удивление этим искусством: на спектакле "ТС" пройдя по сцене, сев спиной к зрителям, она молча произнесла очень большой и сильный монолог, который про-чув-ство-вал-ся. Это было какое-то маленькое волшебство. Но и вне театра она прекрасна, восхищаться я не устаю.
"Пассионарность ниже нормы (субпассионарность) означает склонность к лени, пассивности, паразитизму и предательству". Придумал Л.Н.Гумилев, прочитала я здесь
На днях посмотрела передачу, которая подтвердила в очередной раз, в общем-то давно доказанную вещь: наше образование (не в смысле русское, а вообще) никуда не годится. Когда решили оценить, кого можно назвать самыми образованными людьми в 20 веке (в России как раз), то выяснилось, что три наиболее достойных кандидата в детстве много болели и школу не посещали. Вячеслав Иванов подтверждает этот факт примерами, он отвергает все системы образования: «Все дети рождаются гениями…»
«Русская игра», реж. Павел Чухрай
Если взять классическое произведение и прибавить Мерзликина, Маковецкого и Гармаша, то получить нечто несмотрибельное невозможно в принципе. Но вот сделать что-то особенное – это уже гораздо труднее. Ну и как говорится, «а оказалось не казалось». Троица – великолепна. Мурзилкин вообще раз за разом заставляет следить за своей кинокарьерой. Кроме того, фильм приятно греет душу своим псевдопатриотизмом – обдуривают-то итальянца, и ознакомленные с сюжетом предвкушающе хихикают уже с середины. Россия показана так, как видится иностранцу: вначале – лубок, в конце – грязь. Что-то еще сказать трудно. Глубоких-неожиданных ходов не наблюдается. Актеры только радуют.
«Изгнание», реж. Андрей Звягинцев
Опять режиссер наполнил фильм религиозными аналогиями, причем здесь имеются даже конкретные предметы, эпизоды и символы, отсылающие к соответствующей теме. Фильм красивый, глубокий и очень сильный. И самодостаточный. Долгий, но не затянутый нигде. И сложный.
«Русалка» и вправду в прокате с 22.11. Я и не надеялась. Еще хочу сходить на «День выборов», хочется, чтобы это и вправду было смешно.
Приятно было снова возвратиться в Мастерскую, здесь все такое знакомое и почти родное.
Снова была Бычкова – я сначала подумала, что она к Пирогову, но как только увидела Зою, вспомнила – к Мадлен. Поразило, что людей по билетам в ложу пересадили на первый ряд, а ее – как раз в эту ложу. Заранее подумалось бы, что сделают наоборот.
А Имр снова остался без цветов. И такая резкая граница-разница между привлекательным, ну просто притягивающим физически Имром (ох как сложно выдержать его взгляд:)) и забавным Пироговым, опять кому-то подмигивающим в зале на поклонах:)))) Почему-то в этот раз возникло глупое ощущение технической недооснащенности Туники, даже не знаю почему. Не потребность чем-то насытить пространство, а именно более точно и четко двигать те же колонны, например – чтобы их не актеры таскали, а они сами перемещались.
А в фойе во время спектакля стажеры, наверное, собирались:)
Место мне в этот раз досталось вип - первый ряд, ровно середина. И спектакль соответствовал! :)) Я в тихом восторге не столько даже от своих ощущений, сколько от радости за спектакль. Он живет - меняется.
Правда, скоро на него можно будет ставить ценз "до шестнадцати". Сцены откровеннее не стали, но вот эротичнее - это точно. Даже между Царем Трапезондским и Зоей, что уж говорить об Имре, Зое и Феодоре. Это уже не просто любовные параллели, это практически любовный треугольник:))))
В этот раз все характеры воспринимались острее, как мне показалось, они стали более определенными. Царь Трапезондский, наверное, впервые мужчину сыграл, и его самоубийство кажется поступком, а не бегством.
Тюнина – особенно в отличие от июньского спекта – была в ударе. В сцене, кода она своей хитростью прогоняет Царя от спальни Зои, становится прямо и окончательно ясно: все будет так, как хочет только она вне зависимости от дальнейшего текста Гумилева:)))) Юстиниан снимает корону в «сцене рук» - он не император, он только мужчина:) Тень от Феодоры на колоне – как будто ведьминская сущность персонажа, даже жутковато становится.
Пирогов играет даже не героя, он играет жар пустыни, страстность и чувственность, ловкость и стремительность и много всяких разных заштампованных понятий, применимых к данному спектаклю. Но это только слова замусолены, образ на сцене очень, очень яркий. Теперь и я могу согласиться, что это лучшая роль:) И контраст между арабом и актером теперь особенно резок.
Юстиниан – это не только очень сильный герой, это еще и мощнейшая роль. Это не просто жесткий правитель, это человек, на плечах которого огромная ответственность, который привык принимать решения – и не только во благо себе, а в первую очередь во благо государственности, власти, могущества, процветания. Одни только руки около лба – символ мучающей проблемы-боли и сильного размышления – очень значимая черта, прибавляет много к образу.
В общем, я неимоверно довольна. Это не только из всех просмотренных – лучший спектакль, тут не просто актерская, тут еще и режиссерская, на мой взгляд, работа значительная произошла. И даже мелкие промахи: чуть не навернувшийся с колонны Пирогов и незагоревшиеся камушки – даже никакого значения не имели.
В «Кино в деталях» показывали сюжет о «Плюс один». В очередной раз восхитилась Бычковой. Потрясающий человек – солнечный и сильный. В эпизодических ролях замечены: Цыганов – "кукла" в человеческий рост, ну точнее ее содержимое:)) Щенников – шофер, Моцкус – милиционер. Одно только неприятное вспомнилось: к тому времени, когда я увидела «Питер ФМ», у меня сложилось уже впечатление о нем, и сам фильм только это впечатление подтвердил. Как-то хотелось бы, чтобы эти процессы проходили в обратном порядке:))) Кстати, вот эти отрывочки в передаче сегодня совсем восторга не вызвали, но у меня большая вера в Бычкову:)
"Сегодня опять ходила на "Страх и трепет". Каменькович пригласил моих студентов, и я решила пойти с ними. Что-то подсказало, что надо обязательно. Так и оказалось. Каменькович попросил нас остаться и поговорить с его ребятами о спектакле.
Малыши мои молодцы. Нет, они не слишком внятно и толково говорили. Но говорили храбро, превозмогая ужас. А потом словили кайф от того, что было настоящее обсуждение.
Жаль, что заочникиков моих было только трое. Все-таки они постарше, и уже год проучились.
А эти - только месяц.
Но я довольна.
Всегда считала, что если падать, то с большого коня, а учиться плавать надо, внезапно вывалившись из лодки.
Каменькович после переселения в другую аудиторию спектакль доводит и слегка переделывает. Ребята замечательно играли, вот только начало посадили" Автор
Ирина Антонова в «Пятом измерении» о выставке «300 лет американского искусства»: «А эта картина называется «Праздник стеганого одеяла». Правда, американцы так и не смогли объяснить, что это такой за праздник»
А Задорнов все по поводу Старого Нового года никак не навозмущается. У каждого свои завихрени:))))))
У меня по поводу стеганого одеяла две ассоциации: ярко-красная накидка Юскаева в «12 ночи» и сюртуки в «ПОХОЖДЕНИИ» из телогреечного материала. И там, и там – полный восторг:)
Посмотрела, точнее пересмотрела, потому как чрезвычайно понравился, фильм "Бесприданница". По сравнению с ним "Жестокий романс" - это вообще не фильм, а приторная каша-размазня. "Бесприданница" покорила с первой сцены - венчания в церкви сестры Ларисы (?). Как будто оправдываются все эти вводные монологи-знакомства с персонажами - в виде сплетничанья гостей. У Ларисы в глазах нет предрешенной трагичности, обычная молодая, обаятельная девушка. И вообще нет высоких нот, очень все как-то буднично, и от этого, конечно, только тяжелее. И это несмотря на то, что играют актеры несколько нарочито, взгляды-жесты многозначительны - фильм-то не то чтобы старый, а практически старинный:))) Но я такие очень люблю, они какие-то настоящие:)
«12», реж. Никита Михалков
В ролях: Михалков, Арцибашев, Газаров, Маковецкий, Гармаш, Петренко, Гафт, Ефремов, Стоянов, Мадянов, Вержбицкий, Горбунов, а также: Адабашьян, Верник и др.
Смотреть или не смотреть? Не знаю. Наверное, сейчас модно мешать хороший фильм с плохим в вольных пропорциях, и получившееся выдавать на экраны.