Я давно мечтала познакомиться с театром Николая Коляда, о котором очень была наслышана – и самых противоречивых отзывов, но так уж сложилось, что первое мое знакомство с ним состоялось не на нашей с театром исторической родине, а в Москве, на традиционных зимних гастролях.
Очень долго отбирала постановку - и решила остановиться на пьесе Юлии Тупикиной «Ба» - сюжет показался мне в чем-то близким – к «понаехавшей» и давно и комфортно для себя живущей в Москве девушке Оле внезапно приезжает из Сибири ее бабушка – и начинает наводить свою порядки.
Сам спектакль – постановка, игра актеров, музыкальное сопровождение, костюмы и весь антураж – просто великолепны!
Самая яркая- это разумеется, сама Бабушка, Ба - Тамара Зимина. Ба сыграна настолько живо и реалистично, характер и мировоззрения показаны настолько выпукло, что у меня периодически лились слезы на фоне смеха – я видела и узнавала свою собственную бабушку. Да, Ба у Коляды показана весьма гротескно, как и все остальные персонажи – но она настоящая, поверьте мне.
Вторым, кого бы мне хотелось отметить – это Леша в блестящем исполнении Рината Ташимова – современный (хотела написать «московский», но все же не думаю, что это чисто московская специфика) молодой человек, работающий «на удаленке», творческий и живущий в свое удовольствие. Пластика и мимика – потрясающие. Леша не плохой и не слабый, как пытается представить его Ба (и авторы?), он другой, он из нового мира. И мне, если честно, в течение всей пьесы было его жаль и я его не осуждаю, я вообще сторонник того, что каждый должен жить так как ему хочется – и делать выбор сам.
Ну и конечно же – Оля, Ирина Плесняева, главная героиня – мятущаяся, но сильная девушка, сбежавшая от безысходности и пытающаяся выстроить себе новую, комфортную, СВОЮ жизнь - и порвать с прошлым. Но прошлое не отпускает.
А теперь – о главном. Я, пожалуй, все же не согласна с основным «мессенджем» этой пьесы. Или даже – с толкованием этого «мессенджа». Я посмотрела спектакль , пришла домой, прочитала пьесу. Перечитала ее. И все же. Самый тронувший меня в спектакле момент – это Олина истерика, Олин вопль – «как же я вас всех ненавижу, вы же все детство мне испортили!» Нет, для меня это не автобиографично, у меня было прекрасно детство, у меня была чудесная, мудрая, понимающая и принимающая бабушка, у меня изумительная мама, которую я бы даже хотела сводить на этот спектакль и узнать ее впечатление. Но я - знаю, как это бывает. И я – на стороне Оли. Я считаю, что каждый человек решает для себя сам – как ему жить, с кем ему жить и рожать ли ему детей. И это исключительно его выбор и – больше никого. Тема взаимоотношений с родителями – она очень сложная и болезненная, и да - родители это ключевая ценность и опора в жизни – но жизнь сложнее любого вымысла и однозначного ответа-выбора нет.
Отдельно хочется отметить еще одного, «незаметного», но очень «центрального» героя этой постановки – песню « Не для меня» - мне кажется, она во многом делала эту постановку, этот спектакль. Звучит в голове до сих пор!
Ну и не могу не сказать о руководителе театра – Николай Коляда на гастролях приходит на каждый спектакль и до его начала общается со зрителями, подписывает книги и программки, рассказывает о спектакле. Удивительно светлый и душевный человек, огромное спасибо!
В минувшие выходные мы с младшим сыном отправились в путешествие – куда, как вы думаете? В Космос!
Эту возможность подарил нам удивительный Бэби-театр, который проводит интерактивные представления для самых-самых маленьких детей.
Вместе с внучками тех самых знаменитых Белки и Стрелки наши дети отправились в настоящее путешествие в далекий Космос. Причем сделали все правильно – подготовились-потренировались, построили ракету – и в полет! Посмотрели на нашу планету из космоса, изучили Солнечную систему, попали под метеоритный дождь и встретились с Кометой, а потом – высадились на другой планете и подружились с ее жителями – и увидели космический рассвет!
Звучит фантастически? А в реальности – еще лучше. Дети принимали участие практически во всем спектакле, заскучать было невозможно. Делали зарядку, строили ракету – каждый свою, учили-вспоминали планеты Солнечной системы (я, кстати, была приятно удивлена, что очень многие дети – такие маленькие! - знают названия планет). Узнали, что такое созвездия и выучили несколько) Кормили метеоритным дождем инопланетный цветок (мне кажется, этот момент понравился всем детям чуть ли не больше всего).
А уже космический рассвет – рисование цветом – это настоящая магия, которая заворожила всех без преувеличения – и взрослых, и детей. Я даже не подозревала, что это так красиво. А потом – вот это да! – каждому ребенку выдали планшет и волшебную ручку и дети смогли порисовать сами.
Мой сын все представление смотрел, затаив дыхание и не отрываясь от сцены, и даже – вот чудо! – принимал участие в интерактиве - и делал зарядку, и здоровался с собаками и кормил «цветок» - а он у меня очень осторожный и сдержанный.
В конце представления все дети получили тематический подарок – и фотосессию в «настоящем» космическом скафандре и шлеме!
Представляете, какая фантастическая фотография?)
И в течение всего мероприятия в зале был фотограф, который делал снимки – и их можно будет скачать с сайта театра через несколько дней после выступления.
Я считаю, что Театр Бэби-театр - самый лучший театр для маленьких детей из всех, которые мы посетили. Баланс между собственно представлением и интерактивом выдержан идеально – детям подают интересную и полезную информацию – и тут же они играют. Заскучать не успевает никто – и все оказываютс я заняты, не приходится ждать, пока до тебя дойдет очередь.
Перед началом представления (и после, пока мы ждали своей фотосессии) – можно поваляться на мягких подушках, пообниматься с мягкими звездочками, поиграть с магнитными планшетами Солнечной системы.
Только один момент мне бы хотелось отметить - «Путешествие в Космос» предназначен для детей постарше, от 2.5-3 лет, поэтому я бы очень советовала родителям оценивать своего ребенка, совсем маленьким детям может показать не очень интересным – в зале были малыши, которые просто играли (не очень тихо, скажем честно) – перед сценой. Для таких малышей у Бэби-театра тоже есть замечательнее представления – например, Сказка реки.
И огромнейшее спасибо и низкий поклон актерам этого театра (Демьяненко Татьяна и Придворова Маргарита) – за терпение и выдержку, за талант и труд. И самому театру – за такие чудесные и продуманные представления, за настоящую сказку для детей.
И спасибо Бэби-театру за приглашения!!
Новый театральный сезон (надеюсь, более насыщенный, чем предыдущий) я открыла в уже любимом театре Новая опера. Сведущие подруги-ценители весьма рекомендовали «Любовный напиток» Г.Доницетти .
Новый для меня вид – музыкально-комическая опера – «оперное хулиганство», как охарактеризовала моя спутница. (как-то раньше я все больше серьезные слушала). Радость встречи с подругами, изумительная музыка, яркие, шикарные костюмы , красивые голоса – просто настоящий праздник, венецианский карнавал! Немного смущает присутствие на сцене вездесущих японских туристов – но куда ж от них денешься!
Сюжет вечен и прост – он любит ее, она играет его чувствами, он готов на все, дабы добиться взаимности. Зритель расслабляется в предвкушении приятного красивого вечера. И в точно выверенный момент гениальный режиссер Юрий Александров наносит продуманный удар – из зала раздается возмущенный возглас - «Хватит! Довольно!», а на сцене прямо на глазах происходит стремительная смена декораций – и из пышной карнавальной Венеции мы переносимс я в классический захудалый провинциальный русский двор с винной бочкой, где и происходит все остальное действие. Контраст с началом – и продолжающей звучать красивейшей музыкой и исполнением настолько сильный, что держит в тонусе и драйве все оставшееся время. Отойдя от первого шока и – позднее – уложив впечатления, мне кажется, что это очень, очень продуманное решение, прекрасное показывающее, что ни люди, ни их проблемы (по большей части – надуманные) – с течением веков не меняются. И то, что происходило в Италии много лет назад, точно так же происходит сейчас – в наших с вами российских (и не только) реалиях. Любовь, ревность, коварство, мерзость, деньги и их притягательная сила - все осталось, изменились только декорации.
Не буду спойлерить ни о сюжете, ни о режиссерских задумках, с некоторыми из которых я категорически не согласна (все же пошлость на сцене мне не близка), но вы увидите многое, да и речь будет звучать не только итальянская. И вы даже вспомните , что такое 3р 62коп. И где-то вам будет смешно, где-то – неприятно, но совершенно точно не будет скучно. Равнодушными вы не останетесь, а ведь это главная задача искусства. Но тем не менее – опера стоит того, чтобы ее увидеть, и даже не один раз (во всяком случае, я наверняка пойду туда еще раз). Но с детьми младше 16 лет лучше не ходить.
Отдельно хочу сказать об исполнителях главных ролей, просто не могу промолчать!
Адина в исполнении примы Новой оперы (мое личное мнение, впрочем, не только мое) - Галины Королевой – прекрасна и великолепна. Яркая красавица с богатейшим голосом, сумевшая не скатиться до банальной пошлости и удержать границу, практически «на грани фола». Слушать ее – одно удовольствие.
Нурлан Бекмухамбетов удивительно гармонично сыграл Неморино, робкого влюбленного, готового на все ради завоевания любимой. Ему даже не понадобились костюмы и декорации для передачи роли, а его исполнение знаменитой арии Una furtiva lagrima под падающим снегом в виде новобранца само способно вызвать слезы
И дебют Алексея Прокопьева в роли харизматичного Дулькамара с волшебным зельем просто блестящий, я считаю.
К слову, даже если вам категорически не нравится картинка, которую вам показывают на сцене – вы можете просто закрыть глаза и наслаждаться всем великолепием музыки и голосов, от которого кружится голова.
Ну и снова возвращаясь к теме немного даже шокирующей постановки Александрова – сейчас, спустя несколько дней после спектакля, осмысливая и прокручивая в памяти многие моменты оперы – понимаешь, что ничего случайного нет, и в каждый момент, в каждую декорацию и костюм, в каждого героя – режиссер заложил свой смысл. И каждый увидит свое. На сцене будет все – и балет, и цирк, и backtoUSSR, и частушки, и классическая опера-буфф. Что увидите и предпочтете вы?
В глубине уютнейшего сада им Баумана стоит домик с яркой желтой дверью и надписью «Домик Фанни Белл». А живет в этом домике – Сказка.
Именно в этот Домик мы и отправились с двухлетним сыном на музыкальный спектакль «Мойдодыр» . Это спектакль для самых маленьких детей, поставленный Сергеем Ефремовым по знаменитой сказке Чуковского.
Поскольку представление предназначено для столь юных зрителей, театр делает все, чтобы детям было комфортно. Уютное камерное помещение, небольшая сцена, сразу перед ней – подушки для детей, взрослые сидят на стульчиках чуть подальше (но вполне могут сесть на подушки рядом со своим ребенком, как это сделала я, например). Перед началом представления администратор напоминает о правилах поведения в театре – и представление начинается.
Открывается занавес, на сцене – минимум декораций и девушка с аккордеоном. Все представление идет под его негромкую музыку, а музыкант сама очень живо реагирует и на сам спектакль и реплики зрителей. Спектакль – полностью по сказке, никаких изменений – ведь это так важно для маленьких детей. Всего двое актеров.
В представлении задействованы различные виды театрального искусства – тут и театр теней, и кукольный театр, и музыкальный, и, разумеется, много интерактивного действа. Вроде как и представление то совсем не длинное – мы же помним, что оно для малышей! - а актеры успевают вовлечь в сказку не только практически всех зрителей юного возраста, но и их родителей, которые сперва сидят слегка отстраненно, но вот уже и сами смеются , хлопают и выполняют задания )
В результате мы вместе с актерам показали , как умываемся и чистим зубы сами, с помощью подаренных Мойдодыром мочалок отмыли грязнулю, выучили зарядку от Крокодила и танец Мойдодыра! Финальная дискотека затмила даже мини-диско в турецких отелях!) А сцена мытья грязнули – с мыльными пузырями, маской и рыбками – заворожила всех детей!)
Вообще очень хочется отметить чуткость актеров, они следят за детьми, реагируют на их реплики, даже если они выбиваются из контекста спектакля, не заставляют детей что-либо делать, если видят, что ребенок стесняется или напуган (сын в самом начале испугался летающих одеяла и простыни, так актер очень аккуратно «облетал» вокруг малыша), а очень мягко вовлекают.
Но безусловный фаворит и хит этого спектакля – это Крокодил. Крокодил – не актер ,это большая мягкая игрушка, которая управляется актером-Мойдодыром, но он заворожил всех. В конце представления всем зрителям можно было сфотографироваться с актерами и мы, разумеется, тоже воспользовались этой возможностью.
Спектакль чудесный. Возникает именно ощущение детства – для нас, взрослых. А уж что чувствуют дети – для них это настоящая ожившая Сказка! К тому же в представлении очень легко и ненавязчиво делается попытка привить детям правильные жизненные ценности и привычки. Очень рекомендую всем – и детям, и взрослым с детьми)
Одно небольшое замечание для тех, кто планирует пойти на спекатакль - особенно с совсем маленькими детьми . Мойдодыр, если вы помните сказку и мультик – очень громкий. Вот здесь тоже появление Мойдодыра и его некоторые «арии» - они очень громкие. Дети могут немного испугаться, лучше их к этому подготовить. Наш сын даже заплакать собирался, но потом передумал, уж больно все интересно было на сцене, к тому же скоро и подарок подарил Мойдодыр)
Обязательно придем еще в Домик Фанни Белл , в первую очередь на всех Финдусов) К тому же перед театром такая замечательная игровая площадка для детей всех возрастов, которая никого не оставит равнодушным!
[525x700]
То, что произошло в Кемерово - это страшно. Я не могу читать, я сразу задыхаюсь и начинаю плакать.
Дети. Страшные трагедии в семьях. Когда читаешь - от двух (ДВУХ!) лет до 13, нет сил даже выть.
Самое жуткое - что это система. И именно поэтому хочется что-то сделать. А сделать - невозможно. В масштабах страны - невозможно.
Хочется уберечь своих детей и детей близких.
Именно поэтому я безумно боюсь, когда дочь куда-нибудь уходит одна.
Берегите близких. Учите их безопасности.
Еще одна волшебная - действительно волшебная, совершенно не побоюсь этого слова! – книга от МИФа – это «Живое дерево» Кристи Матеосон.
Сначала я довольно скептично отнеслась к ней, пролистав на ходу – ну подумаешь, пара предложений на каждом развороте…
Мы недавно получили из издательства МИФ посылку с книжками для нашего мальчика)
Самой первой книжкой из волшебной посылки МИФа, которую схватил мой сын, была, разумеется, «За яблоками».
Дочь наша Будур, также известная как Инфанта, не так давно, во время редких наших встреч (тут материнские рыдания) на кухне как-то неизбывно печально сказала мне - "Мама, я не люблю литературу". Я политкорректно заметила - наверное, ты не любишь преподавателя по литературе. Нет, сказала дочь, пролистывая электронный журнал - я не люблю все эти "анализы произведений"
Тут я взоржала, конечно, ибо "что хотел сказать автор" - ибо одна из тем едкого ехидства у меня, а дочь же очень внимательно слушает любой бред, который несет ее мать-ехидна.
Но тем не менее, дочь весьма ответственна и "анализы" делает. Причем какие! Я тут нечаянно подглядела у нее анализ стихотворения Фета, потом долго убалтывала, чтобы она мне прислала на предмет публикации))
Итак, исходник. Афанасий Фет:
"Ель рукавом мне тропинку завесила.
Ветер. В лесу одному
Шумно, и жутко, и грустно, и весело,-
Я ничего не пойму.
Ветер. Кругом все гудёт и колышется,
Листья кружатся у ног.
Чу, там вдали неожиданно слышится
Тонко взывающий рог.
Сладостен зов мне глашатая медного!
Мертвые что мне листы!
Кажется, издали странника бедного
Нежно приветствуешь ты"
*********
Вот что хотел сказать автор?
Версия моя дочери:
"Вот как я это вижу:
Вначале Стихотворение Афанасия Фета «Ель рукавом мне тропинку завесила...» полно потерянности. Заблудившийся человек не столько испуган, сколько удивлен. Он в незнакомом мире, о котором ничего не знает, и в котором сам ничего не значит. Некая отрешенность и тихое, безучастное любопытство. Он бредет вперед, скорее не надеясь, а просто понимая, что нужно что-то делать. Вокруг тишина, которая сама по себе навивает спокойствие, и из-за этого чувства смешаны и непонятны.
Когда он услышал рог, в разуме словно что-то кольнуло. Оцепенение прошло, он очнулся от этого забытия, и снова надежда пронзила все его существо. «Я не один!» - и он рванул туда, где мерцал огонек знакомого, родного. «Я спасусь!» - и он бежит из этого места, которое словно пытается затянуть его в пропасть безысходности. «Ура!» - и он несется навстречу людям, навстречу жизни, навстречу судьбе.
Неважно. Я читала много драм" (с)
*************
Я рыдала. Мне кажется, Фет тоже бы рыдал)