Мутанты-1989
lj_zina_korzina
08-11-2021 12:48
Эта дивная картина живо напомнила мой любимый эстонский мультфильм - Suur T~oll (1980). Называется «Мутанты». В общем, не пожалеете. В СССР всё же был простор для творчества...
Мара Даугавиете. «Мутанты». 1989 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Мара Даугавиете. «Мутанты». 1989 год.
И как вам такое исполнение?
lj_zina_korzina
07-11-2021 21:46
О, какое исполнение знаменитой песни из культового новогоднего телефильма я нашла... Буквально в топах ЖЖ у 
incognito_from. И как вам такое?
Патриция наша Каас тут - смесь Марлен Дитрих с Татьяной Дорониной. Экий постмодерн это вот всё.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
incognito_from. И как вам такое?Патриция наша Каас тут - смесь Марлен Дитрих с Татьяной Дорониной. Экий постмодерн это вот всё.
Красивый финал
lj_zina_korzina
07-11-2021 10:22
Интересная аллегория заката Красной Империи. Памятник в свете заходящего солнца. Реальный финал СССР был уродлив, как ларёк с Кока-Колой на фоне обшарпанной стены (Пелевин в «Поколении П» описал это гораздо лучше).
Олег Васильев. «Перед закатом». 1990 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Олег Васильев. «Перед закатом». 1990 год.
Рудольф-то - лузер
lj_zina_korzina
06-11-2021 21:19
Написано для Яндекс-Дзен. Тут - полностью. Однако там, как обычно, дым коромыслом и чад кутежа. Хотите ругаться - подписывайтесь на мой канал Яндекс-Дзена.
Когда обсуждаем и - осуждаем Рудольфа, антигероя мелодрамы «Москва слезам не верит» (1979), мы редко задумываемся вот о чём. О его итогах. В первой серии он «полюбил» Катю, ибо считал, что этот брак введёт его в профессорские круги; во второй серии он же принялся по новой «свататься» к женщине, некогда им брошенной. Тот факт, что она лишь выиграла от его поступка – вопрос десятый. Сегодня мы поговорим о нём и его судьбе - а она просматривается великолепно. Он-то что-нибудь вылепил из своей жизни? С чем подошёл к зрелости?
Смотрите – в 1958 году это был перспективный мальчик из развивающейся отрасли. Помните, он говорит, что для телевизионщиков не придумали ещё вузов? Он – оператор на телевидении. Ездит на съёмки. Всегда в гуще событий. Модный, симпатичный, из небогатой, но вполне приличной семьи, не так давно перебравшейся из коммунальной квартиры в типичную хрущёвку (вот тут я разбираю его «квартирный вопрос»). Его мать чётко проговаривает больную для неё тему: они вдоволь натерпелись по коммуналкам…
Парень захотел повыше прыгнуть. Ну, хорошо. А результат? Катя встречает всё того же Рудольфа, у которого поменялось лишь имя с эстетского - на исконное. Нет, у него шикарная кожаная куртка ещё и великолепный синий тренчкот, но это – частности. Он что, стал руководителем канала, крупным тележурналистом или ещё каким боссом на ТВ? Не-а. С камерой так и ездит по заводам и фабрикам. Снимает всю ту же Катю. А вот она – взлетела. Из робкой комсомолочки, не знавшей, куда девать руки, она превратилась в красивую и жёсткую даму.
Итак! Рудольф-Родион вообще не сделал карьеру. Он - лузер. Неслучайно сетует, что жизнь как-то по-дурацки прошла и «всё казалось не живу, а так, черновик пишу». Имеются в виду не только два развода и отсутствие детей, но и всё остальное. Наверняка Рудольф даже в институт не пошёл – сначала «телевизионщиков нигде не готовили», а потом время ушло. Все двадцать лет фиксирует он чужие победы. Разве что камера модернизировалась. И вот заявился к своей «бывшей». К очень_бывшей. Потому что она – директор и моложавая леди (но второе не так важно, как первое).
Будь она такой же «героиней труда» в спецовочке – он бы даже не сделал вид, что узнал. А так – престижная мадам. Скорее всего, у него и квартирка всё та же. А тут – крутые хоромы. Не высотка, разумеется, но в доме улучшенной планировки. Что забавно – Рудольф почти уверен, что «разбитую чашку», о которой он говорил в первой части, всё-таки можно склеить. Он же не из-за желания видеть свою дочь пришёл на то свидание – все его помыслы максимально прозрачны. Сначала – дочь. Потом – ...а давай склеим чашку? И ещё этот вечный мальчик очень боится одинокой старости!
P.S. А телевидение так и не стало ведущей инфо-средой - у нас нынче везде один Интернет! И здесь Рудику облом-с.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Когда обсуждаем и - осуждаем Рудольфа, антигероя мелодрамы «Москва слезам не верит» (1979), мы редко задумываемся вот о чём. О его итогах. В первой серии он «полюбил» Катю, ибо считал, что этот брак введёт его в профессорские круги; во второй серии он же принялся по новой «свататься» к женщине, некогда им брошенной. Тот факт, что она лишь выиграла от его поступка – вопрос десятый. Сегодня мы поговорим о нём и его судьбе - а она просматривается великолепно. Он-то что-нибудь вылепил из своей жизни? С чем подошёл к зрелости?
Смотрите – в 1958 году это был перспективный мальчик из развивающейся отрасли. Помните, он говорит, что для телевизионщиков не придумали ещё вузов? Он – оператор на телевидении. Ездит на съёмки. Всегда в гуще событий. Модный, симпатичный, из небогатой, но вполне приличной семьи, не так давно перебравшейся из коммунальной квартиры в типичную хрущёвку (вот тут я разбираю его «квартирный вопрос»). Его мать чётко проговаривает больную для неё тему: они вдоволь натерпелись по коммуналкам…
Парень захотел повыше прыгнуть. Ну, хорошо. А результат? Катя встречает всё того же Рудольфа, у которого поменялось лишь имя с эстетского - на исконное. Нет, у него шикарная кожаная куртка ещё и великолепный синий тренчкот, но это – частности. Он что, стал руководителем канала, крупным тележурналистом или ещё каким боссом на ТВ? Не-а. С камерой так и ездит по заводам и фабрикам. Снимает всю ту же Катю. А вот она – взлетела. Из робкой комсомолочки, не знавшей, куда девать руки, она превратилась в красивую и жёсткую даму.
Итак! Рудольф-Родион вообще не сделал карьеру. Он - лузер. Неслучайно сетует, что жизнь как-то по-дурацки прошла и «всё казалось не живу, а так, черновик пишу». Имеются в виду не только два развода и отсутствие детей, но и всё остальное. Наверняка Рудольф даже в институт не пошёл – сначала «телевизионщиков нигде не готовили», а потом время ушло. Все двадцать лет фиксирует он чужие победы. Разве что камера модернизировалась. И вот заявился к своей «бывшей». К очень_бывшей. Потому что она – директор и моложавая леди (но второе не так важно, как первое).
Будь она такой же «героиней труда» в спецовочке – он бы даже не сделал вид, что узнал. А так – престижная мадам. Скорее всего, у него и квартирка всё та же. А тут – крутые хоромы. Не высотка, разумеется, но в доме улучшенной планировки. Что забавно – Рудольф почти уверен, что «разбитую чашку», о которой он говорил в первой части, всё-таки можно склеить. Он же не из-за желания видеть свою дочь пришёл на то свидание – все его помыслы максимально прозрачны. Сначала – дочь. Потом – ...а давай склеим чашку? И ещё этот вечный мальчик очень боится одинокой старости!
P.S. А телевидение так и не стало ведущей инфо-средой - у нас нынче везде один Интернет! И здесь Рудику облом-с.
Главная советская очередь
lj_zina_korzina
06-11-2021 20:16
Вот - самая главная советская очередь. Можно сказать, сакральная. Стояли в ней? Я один раз. Да, там есть опрос.
Денисов Василий Филиппович. «К Ильичу». Из серии «Москва и москвичи». 1964 год. Лично я полагаю, что крещёного дворянина Владимира Ульянова надо всё-таки по-людски захоронить. Все эти фараоновы пирамиды посреди европейской столицы - это ...странно. А вы как думаете?
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Денисов Василий Филиппович. «К Ильичу». Из серии «Москва и москвичи». 1964 год. Лично я полагаю, что крещёного дворянина Владимира Ульянова надо всё-таки по-людски захоронить. Все эти фараоновы пирамиды посреди европейской столицы - это ...странно. А вы как думаете?
“Самая обаятельная и привлекательная” - почему Карден?
lj_zina_korzina
06-11-2021 12:40
Написано Для Яндекс-Дзен. Тут - целиком.
...В замечательной комедии “Самая обаятельная и привлекательная” (1985) много примет эпохи - материальных, вроде журнала Burda у местной фифы Люси Виноградовой и - нематериальных, например, имя певца Джанни Моранди, на концерт которого спешили герои. Кстати, по этому концерту и - узнаваемому номеру “Бурды” в руках Люси, можно точно определить год, когда происходили события - 1983-й. Правда, Моранди приезжал в марте, а журнальный номер - октябрьский. Подробнее об этом - здесь.
Кадр из фильма “Самая обаятельная и привлекательная” (1985).
В этом фильме упоминается Пьер Карден, точнее - костюм его фирмы. Фарцовщик говорит о лейбле с эстетским пафосом и добавляет, что в Союзе таких штук - две-три единицы, “...да и то у жён дипломатов неприсоединившихся стран”. Однако же Надя в этих вещах, которые ей, к тому же, велики, смотрится ужасно и потому берёт джинсы-шубку-сапожки. Подружка Сусанночка против - мол, кого можно удивить штанами? Однако Надя понимает - ей пока рано. Карден - это не повседневность, а футуризм.
Модели Pierre Cardin начала 1980-х годов.
Мсье Пьер всегда говорил, что его интересует будущее и он делает моду на послезавтра. А Клюевой надо сейчас. И по возможности, как у всех. И это - нормально. Экстравагантность идёт не всем. И тут возникает тема: а почему именно Pierre Cardin? Да, авторы иронизируют над эффектным прет-а-порте из Парижа, но если имя попало в советский фильм - это маркер. Всё не случайно! И - потрясающе. Среди великих модельеров XX столетия многие любили Россию - Поль Пуаре, Коко Шанель, Ив Сен-Лоран и, конечно же, Пьер Карден.
Пьер Карден и Майя Плисецкая в конце 1960-х годов;
Балерина в нарядах от Pierre Cardin в 1980-х.
К слову, Сен-Лоран и Карден ещё и к Советскому Союзу относились с теплотой, приезжали в Москву с деловыми визитами, одевали “красную” элиту. Например, оба кутюрье водили дружбу с Майей Плисецкой, шили ей умопомрачительные платья и создавали костюмы для её балетных образов. Если Сен-Лоран симпатизировал “левым” силам, то Карден был вне политики. Россия нравилась ему, как родина впечатляющего авангарда (в частности - супрематизма) и космическая супердержава.
Pierre Cardin в Советском Союзе 1980-х годов.
Пьер когда-то прославился темой космоса в своих смелых разработках 1960-х и продолжал гнуть футуристическую линию. В СССР он гостил с 1963 года, сначала в составах различных делегаций, затем уже как знаменитый модельер и “большой друг Страны Советов”. С середины 1960-х плодотворно общался с Вячеславом Зайцевым, в творчестве которого прослеживалась общая тема с парижским коллегой - тот же бескомпромиссный красный и - острые, но изящные формы.
Пьер Карден и Вячеслав Зайцев. 1980-е годы.
И вот главное - ещё с 1970-х предприимчивый Карден вынашивал планы по продаже лицензий Pierre Cardin в СССР. Как раз в эру Юрия Андропова (тот самый 1983 год!) Карден пытался наладить производство некоторых линий своей одежды в СССР, о чем вёл переговоры с представителями Министерства легкой промышленности. Он понимал: огромная страна - великолепный рынок сбыта. Ему представлялась головокружительная возможность стать монополистом. Однако это ему частично удалось только в 1986 году.
Пьер Карден в Москве летом 1991 года.
Итак, в 1983-м о Кардене восторженно писалось в советской прессе, он был родной, и при этом - всемирно-известный, богатый, шикарный. В СССР трепетно относились к боссам из буржуазного мира, которые, тем не менее, любят Москву и с интересом говорят о социализме. Так, в моду официально вошла дамская аэробика - ибо её изобретательница Джейн Фонда Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
...В замечательной комедии “Самая обаятельная и привлекательная” (1985) много примет эпохи - материальных, вроде журнала Burda у местной фифы Люси Виноградовой и - нематериальных, например, имя певца Джанни Моранди, на концерт которого спешили герои. Кстати, по этому концерту и - узнаваемому номеру “Бурды” в руках Люси, можно точно определить год, когда происходили события - 1983-й. Правда, Моранди приезжал в марте, а журнальный номер - октябрьский. Подробнее об этом - здесь.
В этом фильме упоминается Пьер Карден, точнее - костюм его фирмы. Фарцовщик говорит о лейбле с эстетским пафосом и добавляет, что в Союзе таких штук - две-три единицы, “...да и то у жён дипломатов неприсоединившихся стран”. Однако же Надя в этих вещах, которые ей, к тому же, велики, смотрится ужасно и потому берёт джинсы-шубку-сапожки. Подружка Сусанночка против - мол, кого можно удивить штанами? Однако Надя понимает - ей пока рано. Карден - это не повседневность, а футуризм.
Мсье Пьер всегда говорил, что его интересует будущее и он делает моду на послезавтра. А Клюевой надо сейчас. И по возможности, как у всех. И это - нормально. Экстравагантность идёт не всем. И тут возникает тема: а почему именно Pierre Cardin? Да, авторы иронизируют над эффектным прет-а-порте из Парижа, но если имя попало в советский фильм - это маркер. Всё не случайно! И - потрясающе. Среди великих модельеров XX столетия многие любили Россию - Поль Пуаре, Коко Шанель, Ив Сен-Лоран и, конечно же, Пьер Карден.
К слову, Сен-Лоран и Карден ещё и к Советскому Союзу относились с теплотой, приезжали в Москву с деловыми визитами, одевали “красную” элиту. Например, оба кутюрье водили дружбу с Майей Плисецкой, шили ей умопомрачительные платья и создавали костюмы для её балетных образов. Если Сен-Лоран симпатизировал “левым” силам, то Карден был вне политики. Россия нравилась ему, как родина впечатляющего авангарда (в частности - супрематизма) и космическая супердержава.
Пьер когда-то прославился темой космоса в своих смелых разработках 1960-х и продолжал гнуть футуристическую линию. В СССР он гостил с 1963 года, сначала в составах различных делегаций, затем уже как знаменитый модельер и “большой друг Страны Советов”. С середины 1960-х плодотворно общался с Вячеславом Зайцевым, в творчестве которого прослеживалась общая тема с парижским коллегой - тот же бескомпромиссный красный и - острые, но изящные формы.
И вот главное - ещё с 1970-х предприимчивый Карден вынашивал планы по продаже лицензий Pierre Cardin в СССР. Как раз в эру Юрия Андропова (тот самый 1983 год!) Карден пытался наладить производство некоторых линий своей одежды в СССР, о чем вёл переговоры с представителями Министерства легкой промышленности. Он понимал: огромная страна - великолепный рынок сбыта. Ему представлялась головокружительная возможность стать монополистом. Однако это ему частично удалось только в 1986 году.
Итак, в 1983-м о Кардене восторженно писалось в советской прессе, он был родной, и при этом - всемирно-известный, богатый, шикарный. В СССР трепетно относились к боссам из буржуазного мира, которые, тем не менее, любят Москву и с интересом говорят о социализме. Так, в моду официально вошла дамская аэробика - ибо её изобретательница Джейн Фонда
Ушлая и хитрая Раиса Захаровна
lj_zina_korzina
05-11-2021 12:34
Написано для Яндекс-Дзен. Тут - полностью.
Раису Захаровну из комедии “Любовь и голуби” (1984) принято считать несчастной и глуповатой тётенькой, не умеющей строить отношения с мужчинами, увлекающейся разными глупостями в духе нынешнего РЕН-ТВ, ...захваченного инопланетянами и пытающуюся продлить молодость с помощью бессолевой диеты. Но в целом-то она милая и наивная? Ага… Нет. Она ушлая и умеющая урвать. Причём, об этом говорится так явно, что не заметить сложно.
В первом же разговоре с Василием дама полупрезрительно отвечает на его неудачный вопрос. “Вы тоже на курорт после травмы?” - интересуется Кузякин. Она парирует с гонором: “Мне этот климат посоветовала моя экстрасенс”. Вот! Напомню, что Вася получил эту путёвку лишь потому, что его, как сказал дядя Митя “шибануло”. Если бы не задокументированная производственная (!) травма, он бы и дальше мечтал “барствовать в баре”. Он впервые оказался на юге - и в санатории.
Тогда как Раиса Захаровна туда приехала, потому что ...имела доступ к этим благам. То есть заняла чьё-то место. Кому-то отказали. Напомню, что наша Захаровна подвизается не где-нибудь, а в отделе кадров. А профком и кадры вечно “распределяли” блага (продовольственные заказы и путёвки) внутри своего круга. Нет, конечно, и трудящимся что-нибудь перепадало. Но в распределительной системе социализма важен такой параметр, как персональная честность всех и каждого. А она имелась не у всех.
Многие профкомовские деятели и хитро_мудрые кадровики имели ”бизнес” - они вручали путёвку за взятку или ответную услугу. Участвовали в этом и медработники. Помню карикатуру: дородная, сильно крашеная мадам просит “своего” терапевта найти у неё болячки, соответствующие добытой путёвке. А многие и этим не заморачивались. Скажете, что это безобразие началось в 1970-1980-х? Ничуть не так. Всякие жёны “ответственных работников” катались на специализированные курорты и в 1950-х.
Плохо ли? Грязелечебница, душ Шарко, умеренная гимнастика, диета. Море-солнце-...рестораны (прощай, диета)! На каждого пациента заводилась санаторно-курортная книжечка - туда вписывалось прохождение осмотров, процедур, номер диеты (стол №1 - при язве, №2 - гастрит, №3 - хроническое воспаление кишечника с запорами, ...№7 - при нефрите и так далее). Помните, Раиса ходит на те же тренажёры, что и Вася? Ему это прописали, а она тренируется “потому что экстрасенс назначил”, видимо.
Так что Раиса-то Захаровна вовсю пользуется лазейками и несовершенствами планово-распределительной экономики. Наивная да смешная в отношениях - это необязательно такая же фея-дурочка в иных областях жизни. В плане добывания благ и преференций она хитрая и ловкая. Типичная нахрапистая кадровичка из позднего СССР. Всё хорошее - себе, а простонародью - кусочки с барского столика. Если шибанёт бревном - заходите ещё.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Раису Захаровну из комедии “Любовь и голуби” (1984) принято считать несчастной и глуповатой тётенькой, не умеющей строить отношения с мужчинами, увлекающейся разными глупостями в духе нынешнего РЕН-ТВ, ...захваченного инопланетянами и пытающуюся продлить молодость с помощью бессолевой диеты. Но в целом-то она милая и наивная? Ага… Нет. Она ушлая и умеющая урвать. Причём, об этом говорится так явно, что не заметить сложно.
В первом же разговоре с Василием дама полупрезрительно отвечает на его неудачный вопрос. “Вы тоже на курорт после травмы?” - интересуется Кузякин. Она парирует с гонором: “Мне этот климат посоветовала моя экстрасенс”. Вот! Напомню, что Вася получил эту путёвку лишь потому, что его, как сказал дядя Митя “шибануло”. Если бы не задокументированная производственная (!) травма, он бы и дальше мечтал “барствовать в баре”. Он впервые оказался на юге - и в санатории.
Тогда как Раиса Захаровна туда приехала, потому что ...имела доступ к этим благам. То есть заняла чьё-то место. Кому-то отказали. Напомню, что наша Захаровна подвизается не где-нибудь, а в отделе кадров. А профком и кадры вечно “распределяли” блага (продовольственные заказы и путёвки) внутри своего круга. Нет, конечно, и трудящимся что-нибудь перепадало. Но в распределительной системе социализма важен такой параметр, как персональная честность всех и каждого. А она имелась не у всех.
Многие профкомовские деятели и хитро_мудрые кадровики имели ”бизнес” - они вручали путёвку за взятку или ответную услугу. Участвовали в этом и медработники. Помню карикатуру: дородная, сильно крашеная мадам просит “своего” терапевта найти у неё болячки, соответствующие добытой путёвке. А многие и этим не заморачивались. Скажете, что это безобразие началось в 1970-1980-х? Ничуть не так. Всякие жёны “ответственных работников” катались на специализированные курорты и в 1950-х.
Плохо ли? Грязелечебница, душ Шарко, умеренная гимнастика, диета. Море-солнце-...рестораны (прощай, диета)! На каждого пациента заводилась санаторно-курортная книжечка - туда вписывалось прохождение осмотров, процедур, номер диеты (стол №1 - при язве, №2 - гастрит, №3 - хроническое воспаление кишечника с запорами, ...№7 - при нефрите и так далее). Помните, Раиса ходит на те же тренажёры, что и Вася? Ему это прописали, а она тренируется “потому что экстрасенс назначил”, видимо.
Так что Раиса-то Захаровна вовсю пользуется лазейками и несовершенствами планово-распределительной экономики. Наивная да смешная в отношениях - это необязательно такая же фея-дурочка в иных областях жизни. В плане добывания благ и преференций она хитрая и ловкая. Типичная нахрапистая кадровичка из позднего СССР. Всё хорошее - себе, а простонародью - кусочки с барского столика. Если шибанёт бревном - заходите ещё.
“Блондинка за углом” - кого тут жаль?
lj_zina_korzina
04-11-2021 13:10
Сразу возникает ответ: конечно же, больше всего жаль родителей главного героя. Всю жизнь пахали, воевали, потом воспитывали своего Николеньку (оставшегося Николенькой до зрелых лет), а теперь в их квартире - хаос, а в холодильнике - пустота. И всё потому что их мальчик долгие годы непонятно, чем занимался. Напомню, что астрофизик Порываев не один год ждал сигналов которые (быть может) прилетят из инопланетных миров. Хотя, астрофизика - это серьёзная наука. Мог бы заняться чем-то реальным.
Кадры из фильма “Блондинка за углом” (1984).
Наверное, я не умею мечтать, но по мне так это - чистая ахинея и трата народных средств. А Николай-то Гаврилович совершал свой научный подвиг не на дармовые деньги спонсора. В общем-то, Порываев + блондинка Надя = союз двух паразитов общества. Он ловит, она - достаёт “дефицит”, пользуясь непростой ситуацией, сложившейся в планово-распределительной системе развитого социализма. Надя - лучше. Она хотя бы людей радует.
Однако больше всего мне тут жаль ...крокодила Гену, брата Нади. По факту, он почти_положительный_герой. Молчаливый, добрый и заботливый мужчина, умеющий создать и починить абсолютно всё. Он - не из торговли, а механик в автосервисе. Тогда это считалось бриллиантовым местом. Даже не золотым. Круче. Поэтому Гена уже в начале 1980-х катается на иномарке. Почему эти умельцы так обогащались? Потому что у многих обеспеченных людей появились авто, но они 1) не умели их ремонтировать; 2) не могли достать запчасти.
Механик автосервиса мог запросить любую астрономическую сумму и какой-нибудь профессор (а тогда профессура имела солидные оклады!) выкладывал свои рубли, ничуть не колеблясь. Машина реально дорого стоила в те времена - это и гараж (вспомните, что устраивали нормальные с виду люди в рязановском “Гараже” (1979) - они же в зверей превратились в конечном итоге!); и обслуживание, и запчасти. Тем не менее, это входило в “престижную триаду” - хорошо обставленная квартира-машина-дача.
Так вот Гена. Рукастый парень, оказавшийся в конечном итоге, за решёткой. Да. Он совершил преступление - украл телефон на работе, чтобы подарить его любимой женщине. И ещё много, чего спёр. Но почему он всё это присвоил? Во-первых, тогда многое “плохо лежало” и казалось никому не нужным балластом. Во-вторых, ...он бы всё это купил, если бы оно было в свободной продаже. Тот случай, когда жаль преступника - очень уж надёжный и умелый. Но он не пропадёт и на зоне.
Как обычно, текст для Дзена и там - феерия в каментах... Вы тут не сможете вдоволь поругать ни о чём - там сможете...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Наверное, я не умею мечтать, но по мне так это - чистая ахинея и трата народных средств. А Николай-то Гаврилович совершал свой научный подвиг не на дармовые деньги спонсора. В общем-то, Порываев + блондинка Надя = союз двух паразитов общества. Он ловит, она - достаёт “дефицит”, пользуясь непростой ситуацией, сложившейся в планово-распределительной системе развитого социализма. Надя - лучше. Она хотя бы людей радует.
Однако больше всего мне тут жаль ...крокодила Гену, брата Нади. По факту, он почти_положительный_герой. Молчаливый, добрый и заботливый мужчина, умеющий создать и починить абсолютно всё. Он - не из торговли, а механик в автосервисе. Тогда это считалось бриллиантовым местом. Даже не золотым. Круче. Поэтому Гена уже в начале 1980-х катается на иномарке. Почему эти умельцы так обогащались? Потому что у многих обеспеченных людей появились авто, но они 1) не умели их ремонтировать; 2) не могли достать запчасти.
Механик автосервиса мог запросить любую астрономическую сумму и какой-нибудь профессор (а тогда профессура имела солидные оклады!) выкладывал свои рубли, ничуть не колеблясь. Машина реально дорого стоила в те времена - это и гараж (вспомните, что устраивали нормальные с виду люди в рязановском “Гараже” (1979) - они же в зверей превратились в конечном итоге!); и обслуживание, и запчасти. Тем не менее, это входило в “престижную триаду” - хорошо обставленная квартира-машина-дача.
Так вот Гена. Рукастый парень, оказавшийся в конечном итоге, за решёткой. Да. Он совершил преступление - украл телефон на работе, чтобы подарить его любимой женщине. И ещё много, чего спёр. Но почему он всё это присвоил? Во-первых, тогда многое “плохо лежало” и казалось никому не нужным балластом. Во-вторых, ...он бы всё это купил, если бы оно было в свободной продаже. Тот случай, когда жаль преступника - очень уж надёжный и умелый. Но он не пропадёт и на зоне.
Музыка, написанная королём
lj_zina_korzina
03-11-2021 18:56
Я вчера писала о том, как выглядел Марлезонский балет, воспетый Александром Дюма в “Трёх мушкетёрах” и насколько реальность отличалась от сцен романа и - советского телефильма. А сегодня на ЮТубе мне попались в рекомендациях музыкальные композиции, написанные королём Людовиком XIII. Хорошая музыка барокко. Государем он был никаким, но - талантлив. Если бы все посредственные правители писали музыку - цены бы им не было.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Забавные детали в квартире Эллочки
lj_zina_korzina
03-11-2021 11:53
Написано для Яндекс-Дзен.
Сцены, где мы знакомимся с Эллочкой-Людоедкой, весьма динамичны. Всё мелькает - и не просто так. Жизнь мадам Щукиной - это пёстрый, но однообразный калейдоскоп событий, покупок, сплетен. Речь сегодня пойдёт не о том, откуда инженер добыл себя такое сомнительное счастье, как Элла (об этом - здесь) и не о том, в чём - главная ошибка этой женщины (если интересно - добро пожаловать сюда) и даже не о прототипе Вандербильдихи (они все - тут, эти красотки Вандербильт).
Кадр из фильма “Двенадцать стульев” (1976).
В киноверсии Марка Захарова есть ряд забавных деталей, говорящих о том, что режиссёр высмеивал не столько милую дурочку, живущую в конце 1920-х, сколько ...современных ему Эллочек. Причём, делает это настолько явно, что не остаётся иных версий. Если внимательно смотреть антураж Эллочкиного жилища, откроется дивное! То есть вовсе не дивное, а дикое. Людоедско-папуасское. Посмотрите - журнал глянцевый, середины 1970-х, а Патрица Карли - имя певицы 1960-1970-х.
Кадр из фильма “Двенадцать стульев” (1976).
Теперь обратите внимание, на фоне чего позирует Эллочка - это по большей части книги 1970-х годов (или несколько раньше). Здесь тома из полного собрания сочинений Максима Горького, потом - Антон Чехов. Двухтомник “Собинов” - очень популярная книжка, выпущенная в 1970 году в издательстве “Искусство”, где было опубликовано литературное наследие певца - его статьи, письма, критические заметки, воспоминания. Слева - там Александр Куприн из ПСС в девяти томах...
Тот самый Горький (просто в кадре нет суперобложек) и тот самый Чехов.
Можно узнать три разноцветных книги из Библиотеки Всемирной Литературы - за ней тогда все гонялись, ибо невозможно было достать, а хотелось. Мама покупала отдельные тома с рук, возле центрального книжного магазина - на проспекте Калинина. А вот все 200 томов - это считалось ...некомильфо. Мол, только у директоров овощебаз и прочих “нужных людей” - полный комплект. В те годы книга - это реально “лучший подарок”, как о том писали на плакатах.
Карикатура из журнала “Крокодил”.
В СССР поддерживался культ чтения и - образованности, а потому иметь дома “дефицитную” литературу - это означало “быть в трендах”. Вообще, на полках у Щукина нет ни одного издания 1920-х годов - тут всё знакомое и родное. В сатирических журналах попадались карикатуры, бичующие таких библиофилов. Обычно рисовали модную дамочку - типа Щукиной, которая считает литературу - украшением интерьера. Эти фифы брали книгу один раз, когда покупали. Ну, ещё когда показывали друзьям.
Кадр из фильма “Двенадцать стульев” (1976).
Далее - абстрактная картина. Несмотря на то, что 1920-е годы - эпоха русского авангарда, ставшего чем-то, вроде официального искусства (супрематизм-футуризма-конструктивизм), Эллочки такого не вешали на стены. Абстракция - веяние 1970-1980-х, когда это сделалось признаком элитарности и некоторой фронды. Кстати, в квартире социолога Сусанны в комедии “Самая обаятельная и привлекательная” (1985) мы тоже наблюдаем абстрактную картину. И вообще, эти два обиталища очень схожи друг с другом.
Кадр из фильма “Двенадцать стульев” (1976).
Далее - Эллочка постоянно приклеивает к обоям всякие “заграничные” картиночки - эффектные виды из рекламы, фотографии актёров, этикетки от конфет и курева. Причём, тут нет ни Мэри Пикфорд, ни Дугласа Фербэнкса или ещё какой Лиа де Путти, ни модных силуэтов Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
В киноверсии Марка Захарова есть ряд забавных деталей, говорящих о том, что режиссёр высмеивал не столько милую дурочку, живущую в конце 1920-х, сколько ...современных ему Эллочек. Причём, делает это настолько явно, что не остаётся иных версий. Если внимательно смотреть антураж Эллочкиного жилища, откроется дивное! То есть вовсе не дивное, а дикое. Людоедско-папуасское. Посмотрите - журнал глянцевый, середины 1970-х, а Патрица Карли - имя певицы 1960-1970-х.
Теперь обратите внимание, на фоне чего позирует Эллочка - это по большей части книги 1970-х годов (или несколько раньше). Здесь тома из полного собрания сочинений Максима Горького, потом - Антон Чехов. Двухтомник “Собинов” - очень популярная книжка, выпущенная в 1970 году в издательстве “Искусство”, где было опубликовано литературное наследие певца - его статьи, письма, критические заметки, воспоминания. Слева - там Александр Куприн из ПСС в девяти томах...
Можно узнать три разноцветных книги из Библиотеки Всемирной Литературы - за ней тогда все гонялись, ибо невозможно было достать, а хотелось. Мама покупала отдельные тома с рук, возле центрального книжного магазина - на проспекте Калинина. А вот все 200 томов - это считалось ...некомильфо. Мол, только у директоров овощебаз и прочих “нужных людей” - полный комплект. В те годы книга - это реально “лучший подарок”, как о том писали на плакатах.
В СССР поддерживался культ чтения и - образованности, а потому иметь дома “дефицитную” литературу - это означало “быть в трендах”. Вообще, на полках у Щукина нет ни одного издания 1920-х годов - тут всё знакомое и родное. В сатирических журналах попадались карикатуры, бичующие таких библиофилов. Обычно рисовали модную дамочку - типа Щукиной, которая считает литературу - украшением интерьера. Эти фифы брали книгу один раз, когда покупали. Ну, ещё когда показывали друзьям.
Далее - абстрактная картина. Несмотря на то, что 1920-е годы - эпоха русского авангарда, ставшего чем-то, вроде официального искусства (супрематизм-футуризма-конструктивизм), Эллочки такого не вешали на стены. Абстракция - веяние 1970-1980-х, когда это сделалось признаком элитарности и некоторой фронды. Кстати, в квартире социолога Сусанны в комедии “Самая обаятельная и привлекательная” (1985) мы тоже наблюдаем абстрактную картину. И вообще, эти два обиталища очень схожи друг с другом.
Далее - Эллочка постоянно приклеивает к обоям всякие “заграничные” картиночки - эффектные виды из рекламы, фотографии актёров, этикетки от конфет и курева. Причём, тут нет ни Мэри Пикфорд, ни Дугласа Фербэнкса или ещё какой Лиа де Путти, ни модных силуэтов
Каким был Марлезонский балет в реальности?
lj_zina_korzina
02-11-2021 11:50
Написано для Яндекс-Дзен, но тут выложено полностью.
“Вторая часть Марлезонского балета!” - эта реплика из советской экранизации “Трёх мушкетёров” давно сделалась цитатой. Напомню, что в книге её нет, равно как и забавной сцены, где распорядителя сбивает с ног Д`Артаньян. Зато в романе есть подробное и - ...неправильное описание сего действа. Александр Дюма перекраивал историческую реальность, как ему нравилось. Итак, Le ballet de la Merlaison (кстати, в издании 1930-х годов, которое я читала, балет именуется Мерлезонским).
Кадры из фильма “Д`Артаньян и три мушкетёра” (1979).
Во-первых, он состоялся не в Ратуше, в первый понедельник октября 1625 года, а на десять лет позже - 15 марта 1635 года в замке Шантийи и через два дня - в аббатстве Ройомон. Во-вторых, музыку, сценарий и даже костюмы придумал сам король - Людовик XIII. (У Дюма это названо “любимым балетом короля” и не более того). У Людовика №13 было много талантов - ничуть не меньше, чем у его сына - Людовика-Солнце, но история любит смелых и деловых.
Портрет Людовика XIII в молодости и - брошюра с описанием Le ballet de la Merlaison.
А Луи XIII, названный Справедливым, никогда не увлекался политикой, то есть своими прямыми обязанностями. И в балетах отец танцевал не менее изящно, чем сын - просто Людовик XIV сделал свои представления основой удачного имиджа, а для его отца это было обыкновенным развлечением. В тех балетах принимали участие и члены королевской фамилии, и ближний круг, и профессиональные актёры. Кстати, Людовик XIII тут исполнил две небольшие роли - торговки (!) и крестьянина.
Костюмы для Le ballet de la Merlaison.
Его сын тоже не всегда изображал Солнце и Аполлона - в некоторых постановках он играл комические роли. В этом был особый кайф для повелителей сверхдержавы! Le ballet de la Merlaison - это типичная штучка эры барокко. Очень долгая - 16 актов. Сюжет - не так важен, как сами танцы - шикарные или - смешные (например, где мужчины выходили в дамских платьях). Да, фабула проста - это балет на тему охоты. Merlaison - это не местность, как думают многие.
Морис Лелуар - иллюстрация к роману Александра Дюма.
В СССР было именно это издание в 1930-х годах.
Merlaison - словечко, выдуманное тоже Людовиком XIII - буквально “дроздование”. Чаще всего переводят, как “Балет об охоте на дроздов”. Костюмы там - по большей части красных и бордовых оттенков. Точнее - с преобладанием красного и бордо. Александр Дюма описывал наряды иначе, хотя, он упоминает тему охоты: “В самом деле, охотничий костюм был ей изумительно к лицу: на ней была фетровая шляпа с голубыми перьями, бархатный лиф жемчужно-серого цвета с алмазными застежками и юбка из голубого атласа, вся расшитая серебром”.
Восстановленный балет охоты на дроздов. 2011 год.
Что-то в этом роде воссоздали и авторы советской версии. Об охоте на дроздов - увы, ни слова. В 2011 году балет был восстановлен компанией L’Eclat des Muses, хореографом Christine Beyle, выпустившей DVD с записью спектакля. На YouTube выложены некоторые сценки и это сильно отличается от советской трактовки (и от первоисточника Дюма). Но не будь романа и нашего фильма, дроздовый балет никто бы и не вспомнил! Хотя бы потому, что их было много - в том числе созданных королём. Но все знают лишь этот...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
“Вторая часть Марлезонского балета!” - эта реплика из советской экранизации “Трёх мушкетёров” давно сделалась цитатой. Напомню, что в книге её нет, равно как и забавной сцены, где распорядителя сбивает с ног Д`Артаньян. Зато в романе есть подробное и - ...неправильное описание сего действа. Александр Дюма перекраивал историческую реальность, как ему нравилось. Итак, Le ballet de la Merlaison (кстати, в издании 1930-х годов, которое я читала, балет именуется Мерлезонским).
Во-первых, он состоялся не в Ратуше, в первый понедельник октября 1625 года, а на десять лет позже - 15 марта 1635 года в замке Шантийи и через два дня - в аббатстве Ройомон. Во-вторых, музыку, сценарий и даже костюмы придумал сам король - Людовик XIII. (У Дюма это названо “любимым балетом короля” и не более того). У Людовика №13 было много талантов - ничуть не меньше, чем у его сына - Людовика-Солнце, но история любит смелых и деловых.
А Луи XIII, названный Справедливым, никогда не увлекался политикой, то есть своими прямыми обязанностями. И в балетах отец танцевал не менее изящно, чем сын - просто Людовик XIV сделал свои представления основой удачного имиджа, а для его отца это было обыкновенным развлечением. В тех балетах принимали участие и члены королевской фамилии, и ближний круг, и профессиональные актёры. Кстати, Людовик XIII тут исполнил две небольшие роли - торговки (!) и крестьянина.
Его сын тоже не всегда изображал Солнце и Аполлона - в некоторых постановках он играл комические роли. В этом был особый кайф для повелителей сверхдержавы! Le ballet de la Merlaison - это типичная штучка эры барокко. Очень долгая - 16 актов. Сюжет - не так важен, как сами танцы - шикарные или - смешные (например, где мужчины выходили в дамских платьях). Да, фабула проста - это балет на тему охоты. Merlaison - это не местность, как думают многие.
В СССР было именно это издание в 1930-х годах.
Merlaison - словечко, выдуманное тоже Людовиком XIII - буквально “дроздование”. Чаще всего переводят, как “Балет об охоте на дроздов”. Костюмы там - по большей части красных и бордовых оттенков. Точнее - с преобладанием красного и бордо. Александр Дюма описывал наряды иначе, хотя, он упоминает тему охоты: “В самом деле, охотничий костюм был ей изумительно к лицу: на ней была фетровая шляпа с голубыми перьями, бархатный лиф жемчужно-серого цвета с алмазными застежками и юбка из голубого атласа, вся расшитая серебром”.
Что-то в этом роде воссоздали и авторы советской версии. Об охоте на дроздов - увы, ни слова. В 2011 году балет был восстановлен компанией L’Eclat des Muses, хореографом Christine Beyle, выпустившей DVD с записью спектакля. На YouTube выложены некоторые сценки и это сильно отличается от советской трактовки (и от первоисточника Дюма). Но не будь романа и нашего фильма, дроздовый балет никто бы и не вспомнил! Хотя бы потому, что их было много - в том числе созданных королём. Но все знают лишь этот...
Что это было? Ах да, новое понимание войны...
lj_zina_korzina
02-11-2021 10:55
Я посмотрела очень странный фильм. То ли это стёб – то ли это плач. Это постмодерн, причём на грани. Какая-то глубинная и нарочитая пошлость попыталась перейти в свою противоположность - в утончённый пафос, но не шмогла. Всюду натыканы смысло-символы. Банальные. Вроде тех, что “любовь побеждает на войне”, а если говорят музы - умолкают пушки. Точнее, когда говорит Пушкин, а он с музами - на ты, особливо в Михайловском. Снимать о Нашем Всём нужно или супер-гениально, или - никак.
Однако военная драма “Учёности плоды” (2021) интересна хотя бы тем, что сварганил её Игорь Угольников, а главную роль дал аж Сергею Безрукову. Нет-нет. На этот раз он не в роли поэта и уже это немало интригует. Изначальная заявка на успех - россыпь звёзд, но у меня почему-то есть предположение, что его не будет — успеха и вовсе не потому, что нынешнее российское кино всё ещё (вот уже тридцать лет!) вызывает недоуменные вопросы. Смещение акцентов в теме войны - это провал.
Кадр из фильма “Учёности плоды” (2021). https://www.kinonews.ru/
По сюжету в оккупированное Михайловское прибывает немецкая дама-филолог, чтобы спасти Пушкина от “славянского хаоса”, но постепенно влюбляется в эту землю и, разумеется, в этих людей. Нет - в одного их них - в разухабистого мужичка и местного умельца - Сергея Трофимова. Это и есть безруковская роль. Перенасыщенность аллюзиями - немку зовут Мария Шиллер и она верит в домашнюю легенду, что её предок - великий поэт-философ-драматург, который “Буря-и-натиск”; фамилия одного из офицеров Вермахта - ни много ни мало Дантес и он тоже - потомок сами понимаете - чей.
Партизаны, добивая фрицев, устраивают перформансы - каждый раз из леса выходит сын полка и выбрав самый живописный труп, ножом прикалывает к фашистскому сердцу листок со стихами Пушкина. Вертелась в голове одна фразочка из Довлатова, ставшая крылатой, не имея к тому никаких оснований: “Широко жил партизан Боснюк!” Тут партизаны именно “широко живут”, а их командира лениво изображает Фёдор Бондарчук. Широко жил партизан Бондарчук-младший.
Кадр из фильма “Учёности плоды” (2021). https://www.kinonews.ru/
Всё это смахивает на передачу 1990-х “Маски-шоу” с её гротескными шутками и преизбыточной буффонадой. Помнится, были там и немцы с моноклями, и партизаны в ушанках - примерно такие же, как в фильме Угольникова. Разве что в “Масках” - беспримесный и туповатый фарс, а в “Учёности плодах” - попытка трагедии. Для постмодернизма характерен трагифарс. Но уместен ли он в данном случае? Такое ощущение, что авторы остались в “лихих-девяностых” и никак не могут сбросить маски со своего шоу.
Игорь Угольников - крутой шоумен и его проект “Оба-на!” смотрелся лучше, нежели грубо сколоченные “Маски”. Но тут автора куда-то понесло. Или, быть может, я не готова принять многообразие правд, заложенных в сценарий? Авторы фильма с пониманием отнеслись к коллаборационисту Антипову и его ласковой жене Людмиле. Он и она - сотрудники музея, тихие и толстые интеллигенты, для которых… как в той песне из 1990-х: “Важней всего - погода в доме”. В музее то бишь. Они постоянно трясутся и угодничают, якобы ради сохранения экспонатов.
Кадр из фильма “Учёности плоды” (2021). https://www.kinonews.ru/
Не меньше вопросов - к образам главгероев. Мария Шиллер не просто учёная интеллектуалка - она фашистка, член НСДАП - на ней узнаваемый партийный значок. Мадам - идейная. Свято верит в торжество арийской души и прусского разума. В одной рецензии я прочитала буквально следующее: где, мол, авторы нашли пушкинистов в Третьем Рейхе?! Потом шла заунывная муть о «колбасниках и лавочниках», жгущих книги на площадях. Вот здесь - ошибка. Гитлеровская Германия славилась филологами, а также музыкантами, искусствоведами, антикварами.
Более того - основной бенефициар гитлеризма - не лавочник, а та самая образованщина, что начиталась Гёте, но поняла его превратно. Расовые теории - финал интеллектуального брожения, а не топорные выводы пресловутого колбасника. В Третьем Рейхе очень любили классическую музыку и не только Вагнера - их кумирами были Моцарт, Бетховен, Гайдн, Гендель. И вальсы Шуберта. И хруст костей в Гестапо. И доктор Менгеле слыл чуть не поэтом, а Гейдрих пиликал на скрипке с виртуозностью профессионала.
![]()
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Однако военная драма “Учёности плоды” (2021) интересна хотя бы тем, что сварганил её Игорь Угольников, а главную роль дал аж Сергею Безрукову. Нет-нет. На этот раз он не в роли поэта и уже это немало интригует. Изначальная заявка на успех - россыпь звёзд, но у меня почему-то есть предположение, что его не будет — успеха и вовсе не потому, что нынешнее российское кино всё ещё (вот уже тридцать лет!) вызывает недоуменные вопросы. Смещение акцентов в теме войны - это провал.
По сюжету в оккупированное Михайловское прибывает немецкая дама-филолог, чтобы спасти Пушкина от “славянского хаоса”, но постепенно влюбляется в эту землю и, разумеется, в этих людей. Нет - в одного их них - в разухабистого мужичка и местного умельца - Сергея Трофимова. Это и есть безруковская роль. Перенасыщенность аллюзиями - немку зовут Мария Шиллер и она верит в домашнюю легенду, что её предок - великий поэт-философ-драматург, который “Буря-и-натиск”; фамилия одного из офицеров Вермахта - ни много ни мало Дантес и он тоже - потомок сами понимаете - чей.
Партизаны, добивая фрицев, устраивают перформансы - каждый раз из леса выходит сын полка и выбрав самый живописный труп, ножом прикалывает к фашистскому сердцу листок со стихами Пушкина. Вертелась в голове одна фразочка из Довлатова, ставшая крылатой, не имея к тому никаких оснований: “Широко жил партизан Боснюк!” Тут партизаны именно “широко живут”, а их командира лениво изображает Фёдор Бондарчук. Широко жил партизан Бондарчук-младший.
Всё это смахивает на передачу 1990-х “Маски-шоу” с её гротескными шутками и преизбыточной буффонадой. Помнится, были там и немцы с моноклями, и партизаны в ушанках - примерно такие же, как в фильме Угольникова. Разве что в “Масках” - беспримесный и туповатый фарс, а в “Учёности плодах” - попытка трагедии. Для постмодернизма характерен трагифарс. Но уместен ли он в данном случае? Такое ощущение, что авторы остались в “лихих-девяностых” и никак не могут сбросить маски со своего шоу.
Игорь Угольников - крутой шоумен и его проект “Оба-на!” смотрелся лучше, нежели грубо сколоченные “Маски”. Но тут автора куда-то понесло. Или, быть может, я не готова принять многообразие правд, заложенных в сценарий? Авторы фильма с пониманием отнеслись к коллаборационисту Антипову и его ласковой жене Людмиле. Он и она - сотрудники музея, тихие и толстые интеллигенты, для которых… как в той песне из 1990-х: “Важней всего - погода в доме”. В музее то бишь. Они постоянно трясутся и угодничают, якобы ради сохранения экспонатов.
Не меньше вопросов - к образам главгероев. Мария Шиллер не просто учёная интеллектуалка - она фашистка, член НСДАП - на ней узнаваемый партийный значок. Мадам - идейная. Свято верит в торжество арийской души и прусского разума. В одной рецензии я прочитала буквально следующее: где, мол, авторы нашли пушкинистов в Третьем Рейхе?! Потом шла заунывная муть о «колбасниках и лавочниках», жгущих книги на площадях. Вот здесь - ошибка. Гитлеровская Германия славилась филологами, а также музыкантами, искусствоведами, антикварами.
Более того - основной бенефициар гитлеризма - не лавочник, а та самая образованщина, что начиталась Гёте, но поняла его превратно. Расовые теории - финал интеллектуального брожения, а не топорные выводы пресловутого колбасника. В Третьем Рейхе очень любили классическую музыку и не только Вагнера - их кумирами были Моцарт, Бетховен, Гайдн, Гендель. И вальсы Шуберта. И хруст костей в Гестапо. И доктор Менгеле слыл чуть не поэтом, а Гейдрих пиликал на скрипке с виртуозностью профессионала.
“Покровские ворота” и образ Светланы
lj_zina_korzina
01-11-2021 19:07
Наряд Светланы - в той сцене, где она пришла к Велюрову - поразил меня меня ещё в детстве, когда я впервые смотрела фильм “Покровские ворота” (1982) вместе с мамой, для которой эти фасоны и линии были частью ностальгических воспоминаний. Однако если быть точными, образ тут не 1956/1957 годов, а чуть-чуть более поздний.
Кадр из фильма “Покровские ворота” (1982).
Журнал Rigas Modes. Весна-Лето 1962 год.
Но в ретро-фильмах допускалось такое смещение, если требовался некий эффект. Здесь показана линия 1959-1962 годов - так называемая юбка-колокол. Не клёш, как было модно в середине 1950-х, а вот именно - колокол. Сравните платья Людочки и Маргариты (как раз мягкий-летящий клёш) и жёсткий колокол Светланы.
Этот шикарный фасон часто упоминается в литературе тех лет. “Эта девочка вдруг в юбке колоколом и туфельки-гвоздики”, - так описывает Василий Аксёнов типичную красавицу Галку Бодрову, героиню “Звёздного билета”. А вот Евгений Евтушенко. Он в одной из своих поэм уверял девушку-строительницу: “Платье-колокол наденешь, в туфлях узеньких пройдешь”.
Модель дома Диор. 1958-1959 гг.
Модели 1960 года.
Выразительность силуэта. Контраст узкого лифа и - широких юбок. Стройность ног. Туфельки на шпильке, придуманные дизайнером Роже Вивье, работавшим с домом Диор. Для создания эффекта требовались крахмальные нижние юбки или даже некое подобие кринолина - есть приглядеться к Светлане, можно заметить, что у неё под юбками проглядывает какая-то конструкция.
В западных журналах мод часто публиковались фото вечерних платьев со всё расширявшимся мега-колоколом. Кстати, когда эта ширина достигла курьёзных величин, фасон вообще вышел из употребления. К 1964 году шикарный колокольчик пропал со страниц дамской прессы, а уже в 1965-м появилась длина мини.
Карикатура из журнала “Крокодил” и кадр из фильма “Покровские ворота” (1982).
Причёска у Светланы - “бабетта”, названная так после выхода фильма “Бабетта идёт на войну” (1959) с Брижит Бардо. Несмотря на то, что действие комедии происходило в годы Второй Мировой войны, причёски и макияж там современный. В Европе и США такой “стог сена”, придуманный, кстати, Жаком Дессанжем, носили уже в 1958 году, а в СССР - сразу после премьеры фильма.
Тогда же Брижит Бардо сделалась иконой стиля для советских девушек и каноном красоты - с точки зрения юношей. О ней тоже писалось в поэмах и повестях - с нею сравнивали хорошеньких студенток и манекенщиц. Брижит - девочка-мечта. Эти начёсы и укладки пытались создавать даже из скудных волос, что и явлено на примере Светланы - у неё далеко не богатая шевелюра.
Советские актрисы Анастасия Вертинская и Татьяна Конюхова с вариантами причёски “бабетта”.
Причёску постоянно критиковали - её считали буржуазной и безобразной. Писалось, что она утяжеляет силуэт, делая его непропорциональным. Высмеивались ухищрения - мол, чтобы достичь пышности, глупые девицы подкладывают в основание ...старые чулки. Эти навороты создавалась в парикмахерской, хотя в перечне рекомендуемых услуг бабетты не было - но все мастера знали, как это навертеть.
Далее - бусы и клипсы, как правило из одного “набора”. Утончённый образ “диоровской” женщины, Прекрасной Дамы послевоенного времени, часто сопровождался этим “дуэтом”, причём бусы, как правило, бывали из жемчуга. В парижских журналах его именовали “королём элегантности” и “свидетельством роскошной простоты”. Но выпускалось много бижутерии и качественных имитаций. У Светы явно не жемчуга.
Сочетание бус и клипс в моде конца 1950-х - начала 1960-х гг.
Обратите внимание на важный аксессуар! В те годы полагалось даже летом носить тонкие перчатки - и не только в сочетании с вечерним или праздничным платьем. Тонкие перчатки - часть дресс-кода. В “Покровских воротах” автор любуется этой ушедшей модой - в фильме часто идёт акцент на руки. И Светлана, которая до этой сцены игнорировала подобную элегантность, тут выступает в белых перчатках. Она - грёза эры Оттепели!
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Журнал Rigas Modes. Весна-Лето 1962 год.
Но в ретро-фильмах допускалось такое смещение, если требовался некий эффект. Здесь показана линия 1959-1962 годов - так называемая юбка-колокол. Не клёш, как было модно в середине 1950-х, а вот именно - колокол. Сравните платья Людочки и Маргариты (как раз мягкий-летящий клёш) и жёсткий колокол Светланы.
Этот шикарный фасон часто упоминается в литературе тех лет. “Эта девочка вдруг в юбке колоколом и туфельки-гвоздики”, - так описывает Василий Аксёнов типичную красавицу Галку Бодрову, героиню “Звёздного билета”. А вот Евгений Евтушенко. Он в одной из своих поэм уверял девушку-строительницу: “Платье-колокол наденешь, в туфлях узеньких пройдешь”.
Модели 1960 года.
Выразительность силуэта. Контраст узкого лифа и - широких юбок. Стройность ног. Туфельки на шпильке, придуманные дизайнером Роже Вивье, работавшим с домом Диор. Для создания эффекта требовались крахмальные нижние юбки или даже некое подобие кринолина - есть приглядеться к Светлане, можно заметить, что у неё под юбками проглядывает какая-то конструкция.
В западных журналах мод часто публиковались фото вечерних платьев со всё расширявшимся мега-колоколом. Кстати, когда эта ширина достигла курьёзных величин, фасон вообще вышел из употребления. К 1964 году шикарный колокольчик пропал со страниц дамской прессы, а уже в 1965-м появилась длина мини.
Причёска у Светланы - “бабетта”, названная так после выхода фильма “Бабетта идёт на войну” (1959) с Брижит Бардо. Несмотря на то, что действие комедии происходило в годы Второй Мировой войны, причёски и макияж там современный. В Европе и США такой “стог сена”, придуманный, кстати, Жаком Дессанжем, носили уже в 1958 году, а в СССР - сразу после премьеры фильма.
Тогда же Брижит Бардо сделалась иконой стиля для советских девушек и каноном красоты - с точки зрения юношей. О ней тоже писалось в поэмах и повестях - с нею сравнивали хорошеньких студенток и манекенщиц. Брижит - девочка-мечта. Эти начёсы и укладки пытались создавать даже из скудных волос, что и явлено на примере Светланы - у неё далеко не богатая шевелюра.
Причёску постоянно критиковали - её считали буржуазной и безобразной. Писалось, что она утяжеляет силуэт, делая его непропорциональным. Высмеивались ухищрения - мол, чтобы достичь пышности, глупые девицы подкладывают в основание ...старые чулки. Эти навороты создавалась в парикмахерской, хотя в перечне рекомендуемых услуг бабетты не было - но все мастера знали, как это навертеть.
Далее - бусы и клипсы, как правило из одного “набора”. Утончённый образ “диоровской” женщины, Прекрасной Дамы послевоенного времени, часто сопровождался этим “дуэтом”, причём бусы, как правило, бывали из жемчуга. В парижских журналах его именовали “королём элегантности” и “свидетельством роскошной простоты”. Но выпускалось много бижутерии и качественных имитаций. У Светы явно не жемчуга.
Обратите внимание на важный аксессуар! В те годы полагалось даже летом носить тонкие перчатки - и не только в сочетании с вечерним или праздничным платьем. Тонкие перчатки - часть дресс-кода. В “Покровских воротах” автор любуется этой ушедшей модой - в фильме часто идёт акцент на руки. И Светлана, которая до этой сцены игнорировала подобную элегантность, тут выступает в белых перчатках. Она - грёза эры Оттепели!
“Служебный роман” - в учреждении Калугиной полно дармоедов
lj_zina_korzina
30-10-2021 10:43
Написана статья для Яндекс-Дзен, однако, тут она выложена полностью - со всеми карикатурами. Если хотите поругаться или постичь Истину - лучше идти в тамошние комментарии.
В замечательном кинофильме “Служебный роман” (1978) так много потрясающих и волнующих подробностей, что его можно назвать энциклопедией позднесоветской жизни. Впрочем, таких энциклопедий - несколько, но вот “Служебный роман” - особо ценный клад. Одни бриллианты! Недавно в одном блоге обсуждали модную косметику и очень хороший мейк-ап женщин из статистического учреждения.
Кадр из фильма «“Служебный роман” (1978).
А вот сама ситуация… Начало рабочего дня, но дамы не спешат приступить к своим обязанностям - они красятся, причёсываются и - причёсывают подруг. Сообщается также (голосом Новосельцева), что это - ритуал и традиция. То есть было всегда, и железная Калугина с её пунктуальностью ничего сделать не может. Хотя, не такая уж она и строгая - при начальнике-звере никто не устраивает парикмахерскую на рабочем месте и не занимается общественной работой, как Шура.
Кадр из фильма «“Служебный роман” (1978).
...Не бегают в по магазинам в разгар трудового дня, как Оленька… Стесняются вешать объявления в сортире: “Продам колготки”. Много “не”. Та же Верочка не вязала и не курила бы на рабочем месте. Больше того - она не посмела бы давать начальнице хамские советы насчёт моды. Ушлая секретарша поняла, что Калугина спрашивает не для родственницы-из-маленького-города. Да, вот женщина-босс тут пашет. А остальные - что?
Кадр из фильма «“Служебный роман” (1978).
Новосельцев, представляя нам фигурантов, говорит о себе так: “Лично я хожу на службу только потому, что она меня облагораживает”. Авторы посмеиваются над лозунгом “Труд облагораживает человека” - эта фраза тогда звучала гораздо чаще, чем надо - действенные мысли не требуют повторения, ибо от этого они превращаются в пустые фразы. Новосельцев сетует на низкую зарплату - мол, такая служба лишь облагораживает. Разве что. Но здесь всё глубже.
Кадр из фильма «“Служебный роман” (1978).
В этом заведении дармоедов - примерно 90 процентов, подавляющее большинство сотрудников. В те годы было много карикатур, изображавших ничегонеделание в конторах и НИИ. Рисовали модниц, примеряющих новые сапоги или жакеты; мужиков, разгадывающих кроссворды или читающих книги; тёток с вязанием и сплетнями; парней в курилке и так далее. В калугинском офисе можно сократить большую часть очаровательных дамочек и отправить их ...воспитывать детей. Своих детей, разумеется.
Карикатура из журнала “Крокодил”.
Раздутые штаты - ещё одна тема для тогдашних карикатур. А как их не раздувать, если надо было предоставить рабочие места для всех советских граждан? Конституционная обязанность трудиться автоматически означала право на труд. Женщины тоже обязывались ходить на работу, хотя, некоторые оставались домохозяйками - жён-матерей никто не привлекал за тунеядство.
Карикатура из журнала “Крокодил”.
Это надо было очень круто насолить советской власти, чтобы она за тебя взялась и припаяла “тунеядство” - обычно вкупе с этим шла тема фарцы, антисоветчины, хулиганства (иногда всё вместе). Так что “статистические красавицы” вполне могли бы сидеть дома и краситься. А их работу выполняли бы мотивированные сотрудники - неважно, какого пола. Просто женщин в этом учреждении на порядок больше.
Карикатура из журнала “Крокодил”.
К слову, такая же картина - в “Чародеях” (1982) - там все эти НИИшные феечки да ведьмочки страшно перепугались и даже обиделись, когда заколдованная Алёна Игоревна громко попросила не устраивать мюзик-холл и парикмахерскую. А вот Калугина не умеет их строить - сама тянет воз. И Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
В замечательном кинофильме “Служебный роман” (1978) так много потрясающих и волнующих подробностей, что его можно назвать энциклопедией позднесоветской жизни. Впрочем, таких энциклопедий - несколько, но вот “Служебный роман” - особо ценный клад. Одни бриллианты! Недавно в одном блоге обсуждали модную косметику и очень хороший мейк-ап женщин из статистического учреждения.
А вот сама ситуация… Начало рабочего дня, но дамы не спешат приступить к своим обязанностям - они красятся, причёсываются и - причёсывают подруг. Сообщается также (голосом Новосельцева), что это - ритуал и традиция. То есть было всегда, и железная Калугина с её пунктуальностью ничего сделать не может. Хотя, не такая уж она и строгая - при начальнике-звере никто не устраивает парикмахерскую на рабочем месте и не занимается общественной работой, как Шура.
...Не бегают в по магазинам в разгар трудового дня, как Оленька… Стесняются вешать объявления в сортире: “Продам колготки”. Много “не”. Та же Верочка не вязала и не курила бы на рабочем месте. Больше того - она не посмела бы давать начальнице хамские советы насчёт моды. Ушлая секретарша поняла, что Калугина спрашивает не для родственницы-из-маленького-города. Да, вот женщина-босс тут пашет. А остальные - что?
Новосельцев, представляя нам фигурантов, говорит о себе так: “Лично я хожу на службу только потому, что она меня облагораживает”. Авторы посмеиваются над лозунгом “Труд облагораживает человека” - эта фраза тогда звучала гораздо чаще, чем надо - действенные мысли не требуют повторения, ибо от этого они превращаются в пустые фразы. Новосельцев сетует на низкую зарплату - мол, такая служба лишь облагораживает. Разве что. Но здесь всё глубже.
В этом заведении дармоедов - примерно 90 процентов, подавляющее большинство сотрудников. В те годы было много карикатур, изображавших ничегонеделание в конторах и НИИ. Рисовали модниц, примеряющих новые сапоги или жакеты; мужиков, разгадывающих кроссворды или читающих книги; тёток с вязанием и сплетнями; парней в курилке и так далее. В калугинском офисе можно сократить большую часть очаровательных дамочек и отправить их ...воспитывать детей. Своих детей, разумеется.
Раздутые штаты - ещё одна тема для тогдашних карикатур. А как их не раздувать, если надо было предоставить рабочие места для всех советских граждан? Конституционная обязанность трудиться автоматически означала право на труд. Женщины тоже обязывались ходить на работу, хотя, некоторые оставались домохозяйками - жён-матерей никто не привлекал за тунеядство.
Это надо было очень круто насолить советской власти, чтобы она за тебя взялась и припаяла “тунеядство” - обычно вкупе с этим шла тема фарцы, антисоветчины, хулиганства (иногда всё вместе). Так что “статистические красавицы” вполне могли бы сидеть дома и краситься. А их работу выполняли бы мотивированные сотрудники - неважно, какого пола. Просто женщин в этом учреждении на порядок больше.
К слову, такая же картина - в “Чародеях” (1982) - там все эти НИИшные феечки да ведьмочки страшно перепугались и даже обиделись, когда заколдованная Алёна Игоревна громко попросила не устраивать мюзик-холл и парикмахерскую. А вот Калугина не умеет их строить - сама тянет воз. И
Чьё исполнение лучше?
lj_zina_korzina
29-10-2021 20:26
Когда перепевка лучше аутентичного звучания. Старая-престарая, просто суперStarая группа перепела вещь другого популярного коллектива. А вам какой вариант больше нравится?
Изначально это - 'Army Of Lovers'.
'Secret Service' c той же вещью мне понравился больше.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Изначально это - 'Army Of Lovers'.
'Secret Service' c той же вещью мне понравился больше.
Занятный фрагмент из «Зимней вишни», многое объясняющий
lj_zina_korzina
29-10-2021 16:14
Написано для ТУТ, но здесь - полностью. Правда, ругаться лучше ТАМ, ибо в ЖЖ - чуть-чуть, а на Дзене - чад кутежа.
В хорошем советском кино интересны не только глав-герои, но и те персонажи, которые мелькают в эпизодах. Так, в фильме «Иван Васильевич меняет профессию» (1973) занятно смотрится белокурая мадемуазель в исполнении Натальи Кустинской, а в ленте «Афоня» (1975) есть целый ряд выдающихся фигурантов – это и «козёл ты, а не дама!», и крупная женщина, танцующая «энергичный танец», и ресторанная певица с «Милым-чо?» В «Зимней вишне» (1985) замечательна Олина свекровь. Крошечный фрагмент и мы уже знаем, что за мужчина испортил Оле жизнь. Почему вдруг испортил? А вот смотрите!
Кадр из фильма «Зимняя вишня» (1985).
Но для начала – о социальном положении. Оля с Антошкой, приехав к любимой бабушке, поднимаются по старинной и при том – отремонтированной лестнице – тот, кто жил в Ленинграде 1980-х, быть может, в курсе, как чудовищно выглядел дореволюционный жилищный фонд. Обшарпанность – это самое толерантное определение того ужаса. Но! Если в доме проживала «элитная» публика – тогда всё это мыли и чистили с особым энтузиазмом. Здесь – так. Дверь открывает пожилая и стройная дама «балетного» типа. Это реальная питерская балерина и педагог - Алла Осипенко. Время от времени она снималась в кино.
Мы выясняем, что зовут её Софья Николаевна и её-бедняжку нагрузили внуками – у Антошки подросла младшая сестра. Между делом, бабушка упоминает, что у неё выпускается спектакль в доме культуры – то есть она, выйдя на раннюю - балетную - пенсию продолжает работу, но в качестве руководителя кружка. Это не от бедности, но от полноты души и крутой энергии. От желания быть нужной и - причастной к искусству. То, как маман говорит о своём сыне и – бывшем супруге Оли, показывает, что Софья Николаевна считает своё чадо – неудачником и наверное даже ничтожеством.
Артистка балета Алла Осипенко в молодости и в 1980-х годах.
Кстати, жива! Ей 89 лет.
Фраза, обращённая Антошке: «Неблагодарная вы дрянь, Антон Филиппович. Весь в папу». И так иронически, понимающе – взгляд на Ольгу. «Он наконец-то получил за учебник», — это о деньгах. Наконец-то – значит что-то не выплясывалось долгое время. А вот к экс-невестке бабушка расположена. Советует принимать ванну с «Бадузаном» (была такая ГДР-овская пена для ванн) и …завести любовника. Хорошего завести! Ещё пара деталек – Оля, не первый раз попадая в эту квартиру, вертит головой – разглядывает обстановку.
Дом, полный антиквариата! И – характерная реплика — это опять насчёт денег, об алиментах: «Элементы, как говорила покойная Дуня». Так вспоминали о домработницах, живших в семье долгие годы. В общем, Оля была замужем за неким болтливым мажорчиком, вроде Никиты из «Карнавала» (1981). Творческий мир, особая каста, мать – балерина, обед готовит некая Дуня. Сам, видимо, звёзд с неба не хватает. Подвизается где-то в науке или же в искусстве. А Оля? Скорее всего, она из «простых» - первая в своём роду с высшим образованием. Влюбилась когда-то в балованного отпрыска, а он достал её своими капризами. Всё это легко читается.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
В хорошем советском кино интересны не только глав-герои, но и те персонажи, которые мелькают в эпизодах. Так, в фильме «Иван Васильевич меняет профессию» (1973) занятно смотрится белокурая мадемуазель в исполнении Натальи Кустинской, а в ленте «Афоня» (1975) есть целый ряд выдающихся фигурантов – это и «козёл ты, а не дама!», и крупная женщина, танцующая «энергичный танец», и ресторанная певица с «Милым-чо?» В «Зимней вишне» (1985) замечательна Олина свекровь. Крошечный фрагмент и мы уже знаем, что за мужчина испортил Оле жизнь. Почему вдруг испортил? А вот смотрите!
Но для начала – о социальном положении. Оля с Антошкой, приехав к любимой бабушке, поднимаются по старинной и при том – отремонтированной лестнице – тот, кто жил в Ленинграде 1980-х, быть может, в курсе, как чудовищно выглядел дореволюционный жилищный фонд. Обшарпанность – это самое толерантное определение того ужаса. Но! Если в доме проживала «элитная» публика – тогда всё это мыли и чистили с особым энтузиазмом. Здесь – так. Дверь открывает пожилая и стройная дама «балетного» типа. Это реальная питерская балерина и педагог - Алла Осипенко. Время от времени она снималась в кино.
Мы выясняем, что зовут её Софья Николаевна и её-бедняжку нагрузили внуками – у Антошки подросла младшая сестра. Между делом, бабушка упоминает, что у неё выпускается спектакль в доме культуры – то есть она, выйдя на раннюю - балетную - пенсию продолжает работу, но в качестве руководителя кружка. Это не от бедности, но от полноты души и крутой энергии. От желания быть нужной и - причастной к искусству. То, как маман говорит о своём сыне и – бывшем супруге Оли, показывает, что Софья Николаевна считает своё чадо – неудачником и наверное даже ничтожеством.
Кстати, жива! Ей 89 лет.
Фраза, обращённая Антошке: «Неблагодарная вы дрянь, Антон Филиппович. Весь в папу». И так иронически, понимающе – взгляд на Ольгу. «Он наконец-то получил за учебник», — это о деньгах. Наконец-то – значит что-то не выплясывалось долгое время. А вот к экс-невестке бабушка расположена. Советует принимать ванну с «Бадузаном» (была такая ГДР-овская пена для ванн) и …завести любовника. Хорошего завести! Ещё пара деталек – Оля, не первый раз попадая в эту квартиру, вертит головой – разглядывает обстановку.
Дом, полный антиквариата! И – характерная реплика — это опять насчёт денег, об алиментах: «Элементы, как говорила покойная Дуня». Так вспоминали о домработницах, живших в семье долгие годы. В общем, Оля была замужем за неким болтливым мажорчиком, вроде Никиты из «Карнавала» (1981). Творческий мир, особая каста, мать – балерина, обед готовит некая Дуня. Сам, видимо, звёзд с неба не хватает. Подвизается где-то в науке или же в искусстве. А Оля? Скорее всего, она из «простых» - первая в своём роду с высшим образованием. Влюбилась когда-то в балованного отпрыска, а он достал её своими капризами. Всё это легко читается.
Откуда он смотрел?
lj_zina_korzina
23-10-2021 16:26
Нашла шикарную картину, явно писаную с натуры, правда, я не поняла, откуда он смотрит на город. Точнее, у меня есть одна версия...
Оссовский Сергей Петрович. «Закат». 1980-е годы. Судя по всему, он забрался на одну из высоток (вблизи навороты сталинских сооружений примерно так и выглядят) и работал на крыше. Или - что?
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Оссовский Сергей Петрович. «Закат». 1980-е годы. Судя по всему, он забрался на одну из высоток (вблизи навороты сталинских сооружений примерно так и выглядят) и работал на крыше. Или - что?
Героиня Натальи Кустинской - жалкая и красивая
lj_zina_korzina
23-10-2021 14:02
Это написано для Яндекс-Дзен. Тут - полностью. Если вам хочется ругаться трое суток или узнать из комментариев Большую Истину, то можно сразу перейти туда и не тратить время на LiveJournal, который вопреки своему названию, скорее dead, чем live. Итак...
Фильм «Иван Васильевич меняет профессию» (1973) гораздо интереснее пьесы Михаила Булгакова. Пьеса так себе, а фильм – гениальный. И даже отсебятина Леонида Гайдая смотрится великолепно. Но об этом уже написано слишком много… Вообще, в советских комедиях довольно часто попадаются эпизодические герои, которые не просто забавны или примечательны – они являются великолепными находками и – вишенками на торте. В конце текста – некоторые ссылки на таких (иной раз даже безымянных) персонажей.
Кадр из фильма «Иван Васильевич меняет профессию» (1973).
В киноверсии Гайдая есть роскошная блондинка, имени которой мы тоже не знаем. Её нет в списке действующих лиц у Булгакова, зато её поминают Якин и Зиночка во время ссоры – он объясняет, что «проходил с ней сцену», как и в фильме, но выясняется, что Зина впервые видит пассию режиссёра, а тот оправдывается, что девица будет играть всего-навсего крохотный фрагментик, и ему она вовсе не нравится, ибо курносая. Персонаж Натальи Кустинской – шикарная модница и совсем не курносая.
Гайдай сделал из реплики – полноценные эпизоды, украсившие киноленту. Чем интересна эта дамочка? Сочетанием шика с карикатурностью. Комическая прелестница на грани грубого шаржа. Она торчит на съёмках, где Якин любуется другой актрисой (Наталья Селезнёва, на мой взгляд, красивее и гармоничнее Натальи Кустинской, но в Кустинской больше особой притягательности), а та, вторая, кокетливо причёсывается, строит глазки, затем - яростно поплёвывает в тушь «Ленинградская»...
Леонид Гайдай работает с Натальей Кустинской над ролью.
Тогдашняя тушь для ресниц требовала капельку воды, но дамы как правило плевали. Затем любвеобильный Якин пытается выбрать из них «единственную». Конечно, Зинаида лучше. Но и блондинка – ого-го. Неказистый режиссёр доволен – за него сражаются богини. Ни одной из них он не люб сам по себе. Но, в отличие от Зиночки, блонда-в-белом смотрится жалкой. И её – именно жалко. Она так хочет понравиться, так желает утвердиться, что ей не терпится сообщить о своём триумфе многочисленным Вавочкам, Галочкам, Шурочкам и Анютам.
Заметим, что девушка на ходу придумывает умопомрачительные лав-стори - как в буржуйской мелодраме или романах о любви короля к бедноватой, но фигуристой маркизе. Её гаденько пользуют – причём, вместо более ценной добычи, а она уже сочинила, что её уговаривают лететь в Гагры, да и вообще вот-вот будет свадьба. К слову, очень современный типаж – сейчас таких тоже навалом в Инстаграме. Но вернёмся Москву в начала 1970-х – после эпохальных бесед с Вавочками блондинка исчезает – мы её больше не видим, что ещё больше подчёркивает её жалкость.
Кадр из фильма «Иван Васильевич меняет профессию» (1973).
Да, это сновидческая реальность изобретателя Шурика и на киностудии нет никакого Якина, и блондинки тоже нет, но тем не менее, персонаж – фееричен, а Кустинская преотлично справилась с этой маленькой ролью. Доводилось читать, что актриса играла ...сама себя - она, мол, не особо талантливая, и потому всю жизнь пыталась делать карьеру за счёт мужчин, слетавшихся на её красоту, как мотыльки на лампочку. Но, вопреки логике, сгорела она сама, а не мотыльки... Правда, это уже совсем другая история.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
В киноверсии Гайдая есть роскошная блондинка, имени которой мы тоже не знаем. Её нет в списке действующих лиц у Булгакова, зато её поминают Якин и Зиночка во время ссоры – он объясняет, что «проходил с ней сцену», как и в фильме, но выясняется, что Зина впервые видит пассию режиссёра, а тот оправдывается, что девица будет играть всего-навсего крохотный фрагментик, и ему она вовсе не нравится, ибо курносая. Персонаж Натальи Кустинской – шикарная модница и совсем не курносая.
Гайдай сделал из реплики – полноценные эпизоды, украсившие киноленту. Чем интересна эта дамочка? Сочетанием шика с карикатурностью. Комическая прелестница на грани грубого шаржа. Она торчит на съёмках, где Якин любуется другой актрисой (Наталья Селезнёва, на мой взгляд, красивее и гармоничнее Натальи Кустинской, но в Кустинской больше особой притягательности), а та, вторая, кокетливо причёсывается, строит глазки, затем - яростно поплёвывает в тушь «Ленинградская»...
Тогдашняя тушь для ресниц требовала капельку воды, но дамы как правило плевали. Затем любвеобильный Якин пытается выбрать из них «единственную». Конечно, Зинаида лучше. Но и блондинка – ого-го. Неказистый режиссёр доволен – за него сражаются богини. Ни одной из них он не люб сам по себе. Но, в отличие от Зиночки, блонда-в-белом смотрится жалкой. И её – именно жалко. Она так хочет понравиться, так желает утвердиться, что ей не терпится сообщить о своём триумфе многочисленным Вавочкам, Галочкам, Шурочкам и Анютам.
Заметим, что девушка на ходу придумывает умопомрачительные лав-стори - как в буржуйской мелодраме или романах о любви короля к бедноватой, но фигуристой маркизе. Её гаденько пользуют – причём, вместо более ценной добычи, а она уже сочинила, что её уговаривают лететь в Гагры, да и вообще вот-вот будет свадьба. К слову, очень современный типаж – сейчас таких тоже навалом в Инстаграме. Но вернёмся Москву в начала 1970-х – после эпохальных бесед с Вавочками блондинка исчезает – мы её больше не видим, что ещё больше подчёркивает её жалкость.
Да, это сновидческая реальность изобретателя Шурика и на киностудии нет никакого Якина, и блондинки тоже нет, но тем не менее, персонаж – фееричен, а Кустинская преотлично справилась с этой маленькой ролью. Доводилось читать, что актриса играла ...сама себя - она, мол, не особо талантливая, и потому всю жизнь пыталась делать карьеру за счёт мужчин, слетавшихся на её красоту, как мотыльки на лампочку. Но, вопреки логике, сгорела она сама, а не мотыльки... Правда, это уже совсем другая история.
Вы точно знаете эту девочку!
lj_zina_korzina
23-10-2021 10:44
Это всегда интересно - отыскать портрет будущей знаменитости. Эту девочку вы точно знаете. Даже, если не видели её взрослых фотографий, то всё равно в курсе её творчества... Итак, художник Douglas John Connah в 1894 году написал...
...Некую Agatha Mary Clarissa Miller, знакомую нам, как Агата Кристи.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
...Некую Agatha Mary Clarissa Miller, знакомую нам, как Агата Кристи.
Узбекский сюр
lj_zina_korzina
22-10-2021 18:29
Какой шикарный и глубокомысленный сюр. Не просто советский, а среднеазиатский сюр.
Баходир Джалалов. «Портрет народного мастера Мухиддина Рахимова». 1980 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Баходир Джалалов. «Портрет народного мастера Мухиддина Рахимова». 1980 год.