Сельская школа - 1883.
lj_zina_korzina
19-02-2021 21:12
На этой картине 1883 года показано, как выглядели сельские школы до революции - всегда находилась барышня, которая шла просвещать. Это было не только почётно - это было в какой-то степени даже модно - учить-и-лечить. Многие дворяне - из желания приобщиться к передовому стилю жизни, шли в учителя. Кроме того, к 1883 году уже сформировалась прослойка разночинцев, ведущих свой род от крестьян (к слову, в повести «Чучело» прабабушка Лены Бессольцевой - сельская интеллигентка из бывших крепостных.
Владимир Макоский. «В сельской школе». 1883 год. Тульский областной художественный музей.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Владимир Макоский. «В сельской школе». 1883 год. Тульский областной художественный музей.
Кого больше всех бесит Тося?
lj_zina_korzina
19-02-2021 20:57
Ответ: всех. Но есть нюанс. Бытует смешной термин - «заклятая подруга», означающий добренькую и вроде как приветливую подруженьку, на самом деле ненавидящую или, как минимум, недолюбливающую. У мужчин такие «заклятые братаны» тоже встречаются, но реже. В фильме «Девчата» (я не буду сравнивать с одноимённой повестью, дабы не перегружать текст). Так вот в сюжете «Девчат» у Тоси, которая, безусловно, не сахар и весьма неудобная соседка, есть такая псевдо-подруга.
Кадры из фильма «Девчата» (1961). Скриншоты. Источник - YouTube.
Полагаете, что Анфиса более иных ненавидит Тоську из-за Илюши? Нееет. Более иных её не выносит ласковая, весёлая Катюшка — такая с ямочками на щеках. Разумеется, Катя не сразу воспылала к ретивой поварихе особой дамской неприязнью — сперва отнеслась к новенькой девчушке очень даже приветливо. Как к существу забавному и — мелкому. Неопасному. А потом как-то сама собой навалилась бабья зависть (ага) плюс обычное раздражение от соседства с беспокойной малолеткой.
В тот момент, когда Илья начал проявлять интерес к Тосе, именно Катя придумала «помощь» - из-за угла сигнализировать «предупреждающим» кашлем. Мол, Тося, ты дура, а Ковригин — опытный ловелас, он всенепременно пакость сделает. Все эти Катины «кхе-кхе» выглядят не как забота, а как женская уловка: «Все мужики — сво... А потому — не подходи, сожрёт - не для тебя такой жених». Конечно, Катя не произносит подобных слов, но они читаются.
В сцене с истерикой Анфисы именно Катя — с величайшей, выстраданной яростью — волочёт «неудобную» соседку из комнаты — замечу, что на мороз. Коридор там не отапливался. А это не юг, мягко говоря.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Полагаете, что Анфиса более иных ненавидит Тоську из-за Илюши? Нееет. Более иных её не выносит ласковая, весёлая Катюшка — такая с ямочками на щеках. Разумеется, Катя не сразу воспылала к ретивой поварихе особой дамской неприязнью — сперва отнеслась к новенькой девчушке очень даже приветливо. Как к существу забавному и — мелкому. Неопасному. А потом как-то сама собой навалилась бабья зависть (ага) плюс обычное раздражение от соседства с беспокойной малолеткой.
В тот момент, когда Илья начал проявлять интерес к Тосе, именно Катя придумала «помощь» - из-за угла сигнализировать «предупреждающим» кашлем. Мол, Тося, ты дура, а Ковригин — опытный ловелас, он всенепременно пакость сделает. Все эти Катины «кхе-кхе» выглядят не как забота, а как женская уловка: «Все мужики — сво... А потому — не подходи, сожрёт - не для тебя такой жених». Конечно, Катя не произносит подобных слов, но они читаются.
Выразительный портрет!
lj_zina_korzina
19-02-2021 20:47
Какой выразительный портрет советской девушки 1970-х - очень знакомый типаж. Светлые волосы, не собранные в причёску, довольно короткая юбка, задумчивость во взоре...
Вертков Николай Васильевич. «Сибирячка». 1970-е гг.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Вертков Николай Васильевич. «Сибирячка». 1970-е гг.
Почему мужчинам нравится Настенька, а женщин она раздражает?
lj_zina_korzina
19-02-2021 10:27
Хотя, фильм «Морозко» (1964) люди, как правило, смотрят в раннем возрасте, споры о героях этой по-настоящему талантливой киноистории не прекращаются и у взрослых. Авторы превратили довольно страшную архаичную сказку (в оригинале Мачеха получает косточки своей дочки!) в динамичный и красивый детский сюжет. Но, как все хорошо сделанные советские вещи, «Морозко» - это ещё и психологический квест. Здесь можно интересно рассуждать о каждом персонаже, но сегодня речь пойдёт о …зрителях и комментаторах.
В сказке поданы два женских антипода.
Скриншоты. Источник - YouTube.
Если просуммировать мнения об антиподах – Марфушке и Настеньке, то возникнет чёткая схема: большинству мужчин нравится Настенька, большинству женщин – Марфушка. Конечно, всегда найдутся исключения, но чаще всего это именно так. «Сейчас таких, как Настенька нет, остались одни Марфушки!», - говорит мужчина. «Молодец Марфушка, знала себе цену! Не то, что эта размазня с тихим голоском!» - утверждает женщина. Отчего – так?
Марфушенька - сомнительное приобретение для будущего супруга... Скриншот. Источник - YouTube.
Почему «девочкам» нравится Марфуша и не нравится Настя? Бесит покорность, забитость, готовность служить неблагодарным людям – многие дамы вспомнили своих свекровей, напоминавших Мачеху. Ассоциировать себя с хорошенькой, но такой прибитой Настенькой – вовсе не хочется. Все эти ночные бдения над спицами и поливание сухого пня – это что? Это – чего ради? Смиренное угождение и беспрестанное сострадание – по отношению к тем, кто не достоин (сцена спасения Марфушки, рухнувшей за гусем в пруд – показательна). И что получила Настенька за свой «мильон терзаний»? Нарцисса-Иванушку и драгоценные камни, которые ещё надо огранить.
Да, её приодели и выдали средство передвижения, однако, с таким супер-Ваней она попадёт в ещё больший адок, чем с Мачехой – по причине того, что...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Скриншоты. Источник - YouTube.
Если просуммировать мнения об антиподах – Марфушке и Настеньке, то возникнет чёткая схема: большинству мужчин нравится Настенька, большинству женщин – Марфушка. Конечно, всегда найдутся исключения, но чаще всего это именно так. «Сейчас таких, как Настенька нет, остались одни Марфушки!», - говорит мужчина. «Молодец Марфушка, знала себе цену! Не то, что эта размазня с тихим голоском!» - утверждает женщина. Отчего – так?
Почему «девочкам» нравится Марфуша и не нравится Настя? Бесит покорность, забитость, готовность служить неблагодарным людям – многие дамы вспомнили своих свекровей, напоминавших Мачеху. Ассоциировать себя с хорошенькой, но такой прибитой Настенькой – вовсе не хочется. Все эти ночные бдения над спицами и поливание сухого пня – это что? Это – чего ради? Смиренное угождение и беспрестанное сострадание – по отношению к тем, кто не достоин (сцена спасения Марфушки, рухнувшей за гусем в пруд – показательна). И что получила Настенька за свой «мильон терзаний»? Нарцисса-Иванушку и драгоценные камни, которые ещё надо огранить.
А что вам этот циркуляр?
lj_zina_korzina
18-02-2021 21:17
По какой-то неведомой мне причине в 2010-х годах начались активные визги по поводу ...ужасов царизма и угнетения масс. В советские времена, равно как в 1990-2000-х на сию тему говорили не столь активно, а вот лет 7-8 назад в коллективном бессознательном что-то сдвинулось. Причину я не понимаю, и вообще - агрессивная борьба за правильную историю сильно достала. Я это рассматриваю так: если нет будущего, давайте воевать за прошлое.
Когда возникает разговор о дореволюционном образовании, многие поминают знаменательный «Циркуляр о кухаркиных детях», который замечу — только циркуляр, то есть акт, не имеющий силу общеобязательного. Ах, подонки в эполетах! Не давали крестьянским детям учиться! Итак, что в реальности? Доклад «О сокращении гимназического образования», более известный как «Циркуляр о кухаркиных детях», был издан 18 июня (1 июля) 1887 года.
Реальное училище, готовившее инженерные кадры.
Туда кухаркины дети принимались всегда.
Он был призван отфильтровывать по желанию администрации «...детей кучеров, лакеев, поваров, прачек, мелких лавочников и тому подобных людей, детям коих, за исключением разве одарённых гениальными способностями, вовсе не следует стремиться к среднему и высшему образованию». Смысл был таков: ограничить возможность «неблагородных» отроков перемещаться в разночинцы и студенты, которые рассматривались как основная движущая сила революционного движения.
Скандал вокруг циркуляра был вызван и тем, что он противоречил действующему закону от 30 июля 1871 года, провозглашавшему отсутствие сословных и вероисповедных цензов для обучения. Ещё раз повторяю для слабоумных: 1) это был всего лишь циркуляр, а не закон и не указ Императора; 2) он распространялся только на классические гимназии, никак не влияя на деятельность реальных училищ 3) одарённые дети всё же принимались и в гимназию. Да — циркуляр действовал до 1900 года, пока не был отменён в царствование Николая II.
Полностью текст - тут.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Когда возникает разговор о дореволюционном образовании, многие поминают знаменательный «Циркуляр о кухаркиных детях», который замечу — только циркуляр, то есть акт, не имеющий силу общеобязательного. Ах, подонки в эполетах! Не давали крестьянским детям учиться! Итак, что в реальности? Доклад «О сокращении гимназического образования», более известный как «Циркуляр о кухаркиных детях», был издан 18 июня (1 июля) 1887 года.
Туда кухаркины дети принимались всегда.
Он был призван отфильтровывать по желанию администрации «...детей кучеров, лакеев, поваров, прачек, мелких лавочников и тому подобных людей, детям коих, за исключением разве одарённых гениальными способностями, вовсе не следует стремиться к среднему и высшему образованию». Смысл был таков: ограничить возможность «неблагородных» отроков перемещаться в разночинцы и студенты, которые рассматривались как основная движущая сила революционного движения.
Скандал вокруг циркуляра был вызван и тем, что он противоречил действующему закону от 30 июля 1871 года, провозглашавшему отсутствие сословных и вероисповедных цензов для обучения. Ещё раз повторяю для слабоумных: 1) это был всего лишь циркуляр, а не закон и не указ Императора; 2) он распространялся только на классические гимназии, никак не влияя на деятельность реальных училищ 3) одарённые дети всё же принимались и в гимназию. Да — циркуляр действовал до 1900 года, пока не был отменён в царствование Николая II.
Без заголовка
lj_zina_korzina
18-02-2021 11:21
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Забавно и ностальгически - реклама мобильников 1990-х
lj_zina_korzina
18-02-2021 11:01
Реклама 1990-х - это особый ...вид искусства. Вообще, старые рекламные ролики, в отличие от картинок и коллажей (они представляются шикарным винтажем), так вот ролики всегда вызывают улыбку - будь то американская реклама 1950-х или российские попытки 1990-х. Да, вот здесь демонстрируют тогдашние чудо-мобильники. Теперь кажется диким, что 25 лет назад сотовый телефон считался предметом роскоши. Хотя, нет - респектабельности.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Фильм, в котором прекрасно всё, кроме... самого фильма
lj_zina_korzina
18-02-2021 10:42
Это как раз тот случай, когда в фильме прекрасно всё, кроме... самого фильма. Остроумная и — глубокая пьеса Александра Володина (к слову, сценариста фильмов «Дочки-матери», «Старшая сестра», «Осенний марафон», ...и многих других). Великолепная музыка из одноимённого мюзикла Геннадия Гладкова (тот, который озвучил и «Джентльменов удачи», и «Собаку на сене», и захаровские «12 стульев»). Россыпь любимейших «народных» звёзд на съёмочной площадке — от Натальи Гундаревой до Армена Джигаханяна. И — ничего.
Двухсерийный — ужасно скучный кино-вариант «Дульсинеи Тобосской» (1980) - трудно смотреть даже из чувства ностальгии по детству. Хотя, повторюсь, у этого сюжета были все шансы, дабы стать шедевром, как уже упомянутая «Собака на сене» или — на крайний случай - «Благочестивая Марта». Но — нет. Эффектная дама-режиссёр Светлана Дружинина, увы, не справилась с лавиной смыслов, заложенных в повествовании — отсюда, как говорили об одной неудачной постановке: сумбур вместо музыки. Хотя, музыка тут — преотличная.
На Ютубе и других интернет-порталах часто выкладывают именно песенные «вставки» из этой двухчасовой истории, сама же она мало кому интересна. Ощущение, что фильм неудачно скомпонован. Где-то — ненужно-затянут. Где-то — подчинён театральной условности, а потому зрителю неясно, куда и как, но главное — зачем идут герои. А ходят тут много. И — ретиво носятся. Сбегают. Мельтешение в кадре — просто фантастическое. И при том, картина представляется нудной.
Я не помню, как к ней отнеслась пресса в 1980-м, но я, будучи ребёнком с удовольствием послушала эту вещь, а из видовых красот запомнилось только платье главгероини, где она учится «отменным манерам»...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Двухсерийный — ужасно скучный кино-вариант «Дульсинеи Тобосской» (1980) - трудно смотреть даже из чувства ностальгии по детству. Хотя, повторюсь, у этого сюжета были все шансы, дабы стать шедевром, как уже упомянутая «Собака на сене» или — на крайний случай - «Благочестивая Марта». Но — нет. Эффектная дама-режиссёр Светлана Дружинина, увы, не справилась с лавиной смыслов, заложенных в повествовании — отсюда, как говорили об одной неудачной постановке: сумбур вместо музыки. Хотя, музыка тут — преотличная.
Я не помню, как к ней отнеслась пресса в 1980-м, но я, будучи ребёнком с удовольствием послушала эту вещь, а из видовых красот запомнилось только платье главгероини, где она учится «отменным манерам»...
Почему «О бедном гусаре замолвите слово» - неудачное кино?
lj_zina_korzina
17-02-2021 11:44
У Эльдара Рязанова есть триумфы - «Ирония судьбы», «Служебный роман» и даже ранняя «Карнавальная ночь», где ещё совсем не чувствуется почерк будущего комедиографа, но есть смысл и — творческая радость. А есть провалы и я говорю не о позднеперетроечной усталости, переходящей в трэш, но о фильме, который мог бы получиться, но — провалился.
«О бедном гусаре замолвите слово»...» (1980) — одна из самых неудачных комедий, причём, нельзя сказать, что Рязанов плохо справлялся с отображением «костюмных» времён — более поздний «Жестокий романс» полностью гениален. Почему же не получился «Бедный гусар», точнее — слово о нём?
Ощущение, что Рязанову было скучно это снимать, а прекрасным актёрам — произносить реплики... Скриншот. Источник - YouTube.
Если посмотреть основную линию картины — здесь явно прослеживается попытка высмеять «особые отделы» и вообще власть — в лице Мерзляева (рязановский король кадра - Олег Басилашвили). У Рязанова этот жанр, именуемый «фигой в кармане», получился по-дилетантски дурно.
Его стезя — лирические комедии или же социальные драмы (та же «Дорогая Елена Сергеевна» - довольное мощное, жестокое зрелище). А вот это подтрунивание над современным ему Совдепом, используя намёки — это не Рязанов. Это — Марк Захаров.
Тот бы сделал из этой истории феерическую вещь, оставив на съёмочной площадке, разве что Евгения Леонова. Да! Кто был сценаристом Бедного Гусара? Так Григорий Горин — соавтор именно Захарова, в том числе — в Ленкоме. Неудивительно, что сценарий Горина плохо сочетался с рязановским почерком.
Тут нужна буффонада и динамика, а ещё — бодрая, тревожная музыка (Гладкова, а не Петрова!). Но нет. Ощущение, что Рязанову было скучно это снимать, а прекрасным актёрам — выдавливать реплики. Тут все фигуранты - будто лишние.
Фильм не отвечает заявленному жанру — ибо он не смешной. Вообще. Пара-тройка не рязановских, а придурковатых шуток, вроде сцены с тортом или со стрелой, могли бы насмешить ребёнка...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
«О бедном гусаре замолвите слово»...» (1980) — одна из самых неудачных комедий, причём, нельзя сказать, что Рязанов плохо справлялся с отображением «костюмных» времён — более поздний «Жестокий романс» полностью гениален. Почему же не получился «Бедный гусар», точнее — слово о нём?
Если посмотреть основную линию картины — здесь явно прослеживается попытка высмеять «особые отделы» и вообще власть — в лице Мерзляева (рязановский король кадра - Олег Басилашвили). У Рязанова этот жанр, именуемый «фигой в кармане», получился по-дилетантски дурно.
Его стезя — лирические комедии или же социальные драмы (та же «Дорогая Елена Сергеевна» - довольное мощное, жестокое зрелище). А вот это подтрунивание над современным ему Совдепом, используя намёки — это не Рязанов. Это — Марк Захаров.
Тот бы сделал из этой истории феерическую вещь, оставив на съёмочной площадке, разве что Евгения Леонова. Да! Кто был сценаристом Бедного Гусара? Так Григорий Горин — соавтор именно Захарова, в том числе — в Ленкоме. Неудивительно, что сценарий Горина плохо сочетался с рязановским почерком.
Тут нужна буффонада и динамика, а ещё — бодрая, тревожная музыка (Гладкова, а не Петрова!). Но нет. Ощущение, что Рязанову было скучно это снимать, а прекрасным актёрам — выдавливать реплики. Тут все фигуранты - будто лишние.
Противоречивые чувства...
lj_zina_korzina
16-02-2021 22:00
Вот эта картина под названием «Новые хозяева» написана в 1913 году. На ней изображено типичное для того времени действо - семья зажиточного крестьянина пьёт чай ...в бывшим барском доме. Ибо теперь это их дом. Вероятно, их отцы и деды были тут когда-то крепостными. Как Лопахин, купивший вишнёвый сад. У меня эта вещь вызывает противоречивые чувства. С одной стороны, тут налицо возможность социальных лифтов в дореволюционной России и естественное замещение деградирующего класса господ - более деятельными людьми. Ура?
С другой... мне, как человеку советской культуры, гораздо ближе гуманитарное дворянство, пишущее роман-эпопею в своих имениях, чем кулаки-мироеды, отличающиеся от современных нуворишей только осмысленными лицами и чуть большей честностью. Положительных аристократов - много. Мы даже Онегина считали - приличным человеком. Не то - кулаки да купцы. Но с третьей стороны этим новым хозяевам совсем недолго радоваться - как получили барское гнездо, так и отдадут его комиссарам в пыльных шлемах, среди которых может затесаться и бывший барин.
Николай Петрович Богданов-Бельский (1868, д. Шитики, Смоленская губерния — 19 февраля 1945, Берлин). «Новые хозяева. Чаепитие». 1913 год. А ещё меня заинтересовало последнее пристанище русского художника.
Лето 1913 года художник предпочитал проводить в Удомельском крае близ Твери, где и была написана его картина «Новые хозяева. Чаепитие». Это реальные люди, купившие усадьбу помещиков Ушаковых в селе Островно.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
С другой... мне, как человеку советской культуры, гораздо ближе гуманитарное дворянство, пишущее роман-эпопею в своих имениях, чем кулаки-мироеды, отличающиеся от современных нуворишей только осмысленными лицами и чуть большей честностью. Положительных аристократов - много. Мы даже Онегина считали - приличным человеком. Не то - кулаки да купцы. Но с третьей стороны этим новым хозяевам совсем недолго радоваться - как получили барское гнездо, так и отдадут его комиссарам в пыльных шлемах, среди которых может затесаться и бывший барин.
Николай Петрович Богданов-Бельский (1868, д. Шитики, Смоленская губерния — 19 февраля 1945, Берлин). «Новые хозяева. Чаепитие». 1913 год. А ещё меня заинтересовало последнее пристанище русского художника.
Лето 1913 года художник предпочитал проводить в Удомельском крае близ Твери, где и была написана его картина «Новые хозяева. Чаепитие». Это реальные люди, купившие усадьбу помещиков Ушаковых в селе Островно.
И зачем он ей?
lj_zina_korzina
16-02-2021 10:38
Фильм «Большая перемена» (1972) интересен ещё и тем, что перед нами проходит целая череда ...странных парочек. Это и нарциссичные Нестор с Полиной, и явно не подходящие друг другу Светлана и Ганжа (это пока им нравится ролевая игра, но скоро они начнут тупо драться и ненавидеть друг друга , если, конечно, Ганжа не догадается сбежать от истерической преподавательницы). И уж совсем нездоровый союз намечается у жадного лоха Пети Тимохина с милашкой Викторией Коровянской. Петя — общее посмешище. Местный дурачок.
Кадр из фильма «Большая перемена» (1972). Скриншот. Источник - YouTube.
Над ним тайно или же явно издеваются все рабочие, а те, что не издеваются, те — жалеют убогонького. Я вовсе не о комической внешности. О — смысле жизни. Тимохин с одной стороны — плохой работник и беспрестанно пытается взять бюллетень (нам показывают его неудачную попытку отлынивать, когда он мается в медпункте с градусником). Он ищет тёплое место чтобы хорошо платили и не очень-то напрягали. Он тупой, хотя и хитрый — самое ужасное сочетание. И вечно прогорает на своей тупо-хитрости.
Этому сорту людей вечно кажется, что они выгадали нечто крутое, объегорили народец, обвели вокруг пальца простачка, но по результатам сами же и получают по темечку. Прекрасный эпизод с Григорием Ганжой, в открытую измывающимся над жадным придурком. Да, Тимохин ещё и безобразно жаден. Ладно бы. Он чудовищно подлый — только самый крайний чудак на букву «м» способен написать донос на девчонку, которая ему ...нравится. На тунеядку Коровянскую.
Да пусть бы она была хоть сто раз ленивой девицей! Она же симпатична Тимохину. А он, что самое дикое — ей. Она ему строит глазки. Она загорается от одного его (не самого шикарного) вида. Понимаю, что любовь — зла. Но неужели у Виктории нет других кавалеров? Ах, да. Объясню для молодых 30-летних, в чём там дело — насчёт тунеядства. Если ты не работал, ты не имел права посещать вечернюю школу, где, как правильно выразилась Коровянская: учителя снисходительны.
Да пусть бы она была хоть сто раз ленивой девицей! Она же симпатична Тимохину. А он, что самое дикое — ей. Она ему строит глазки. Она загорается от одного его (не самого шикарного) вида. Понимаю, что любовь — зла. Но неужели у Виктории нет других кавалеров? Ах, да. Объясню для молодых 30-летних, в чём там дело — насчёт тунеядства. Если ты не работал, ты не имел права посещать вечернюю школу, где, как правильно выразилась Коровянская: учителя снисходительны...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Над ним тайно или же явно издеваются все рабочие, а те, что не издеваются, те — жалеют убогонького. Я вовсе не о комической внешности. О — смысле жизни. Тимохин с одной стороны — плохой работник и беспрестанно пытается взять бюллетень (нам показывают его неудачную попытку отлынивать, когда он мается в медпункте с градусником). Он ищет тёплое место чтобы хорошо платили и не очень-то напрягали. Он тупой, хотя и хитрый — самое ужасное сочетание. И вечно прогорает на своей тупо-хитрости.
Этому сорту людей вечно кажется, что они выгадали нечто крутое, объегорили народец, обвели вокруг пальца простачка, но по результатам сами же и получают по темечку. Прекрасный эпизод с Григорием Ганжой, в открытую измывающимся над жадным придурком. Да, Тимохин ещё и безобразно жаден. Ладно бы. Он чудовищно подлый — только самый крайний чудак на букву «м» способен написать донос на девчонку, которая ему ...нравится. На тунеядку Коровянскую.
Да пусть бы она была хоть сто раз ленивой девицей! Она же симпатична Тимохину. А он, что самое дикое — ей. Она ему строит глазки. Она загорается от одного его (не самого шикарного) вида. Понимаю, что любовь — зла. Но неужели у Виктории нет других кавалеров? Ах, да. Объясню для молодых 30-летних, в чём там дело — насчёт тунеядства. Если ты не работал, ты не имел права посещать вечернюю школу, где, как правильно выразилась Коровянская: учителя снисходительны.
Дивное - из эпохи стабильности
lj_zina_korzina
15-02-2021 17:29
Отличная картина 1977 года. Типичный такой постмодернизм (которого, якобы, не было в СССР, но в СССР было ВСЁ). Искусство ради искусства. Роман в стихах, выплеснутый на холст. Короче, великолепно. Такое можно создавать исключительно в эру стабильности.
Акоп Акопян. «Розы и перчатки». 1977 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Акоп Акопян. «Розы и перчатки». 1977 год.
Типичная девушка - 1969.
lj_zina_korzina
15-02-2021 10:05
Малоизвестные картины всегда интереснее, чем знаменитые, ибо не самые крутые вещи обладают энергией времени - они чаще всего несут информацию об эпохе, тогда как произведения из первого ряда постепенно становятся конфетными обёртками и лейблами. Итак, обычная, проходная и очень хорошая картина 1960-х. Девушка 1969 года - здесь канонично всё - причёска, мини, лицо, ощущение.
Бельцов Георгий Иванович (1920 - 2009). «Таня». 1969 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Бельцов Георгий Иванович (1920 - 2009). «Таня». 1969 год.
Пацан пришёл к успеху
lj_zina_korzina
15-02-2021 09:10
Это тот случай, когда человек добился своего так поздно, что эта победа выглядит жалковато. Дедушка старый - ему всё равно. Хотя, может, у них там сие иначе выглядит, просто Европа всегда не любит Америку и рисует всяческие карикатуры. С другой стороны, в Америке 1970-х ржали над Брежневым и его стариковскими провалами. Итак, пацан давно и долго шёл к успеху.
Газета «Известия». 1988 год. То есть эта мечта была давней.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Газета «Известия». 1988 год. То есть эта мечта была давней.
Такая вот музыка...
lj_zina_korzina
14-02-2021 22:44
Картина 1990 года называется «Музыка». Это тот случай, когда художник умеет рисовать (владеет техникой), но пишет какую-то депрессивную гадость. Хотя...
Андрей Пашкевич. «Музыка». 1990 год.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Андрей Пашкевич. «Музыка». 1990 год.
«Москва слезам не верит» - смысл эпизода со Смоктуновским
lj_zina_korzina
14-02-2021 19:04
В двухсерийном шедевре «Москва слезам не верит» (1979) есть запоминающийся фрагмент, который выглядит каким-то случайным и просто характеризующим эпоху – как роман «Три товарища», который читает вся Москва; как дача от производства у Колиных родителей; как непременный поэт в компании молодых поклонников Людмилы; как имя Вана Клиберна в эпизодическом разговоре по телефону. Итак, сначала идут знаменитые актёры 1958 года, встречаемые экзальтированной толпой.
Кадр из фильма «Москва слезам не верит» (1979). Скриншот. Источник - YouTube.
Владимир Меньшов пригласил Георгия Юматова, Леонида Харитонова, Иннокентия Смоктуновского и Татьяну Конюхову сыграть самих себя (на языке синематографа это называется «камео»). Все они были уже немолоды, хотя, и выглядели хорошо сохранившимися. И вот тут - момент истины. Сначала мы видим абсолютных звёзд 1950-х, которые вызывают бешеный восторг у Людмилы, обожающей эффекты и «красивую жизнь». Впрочем, для неё только это и есть жизнь.
...По сути, Конюхова, Харитонов и Юматов (последний - в меньшей степени, благодаря «Офицерам») – лица 1950-х годов и на момент съёмок «Москва слезам не верит» - герои, оставшиеся в прошлом. Да, снимаются. Да, их помнят. Но у режиссёров (и у публики) давным-давно совсем другие любимцы. И вот тут потрясающим образом рисуется тема Иннокентия Смоктуновского! Он всего на год старше Юматова, но какое разное начало пути – когда Юматов уже был известен, Смоктуновский всё ещё играл в провинциальных театрах.
К 1958 году – а именно этот год в кадре – у будущего Гамлета было всего несколько ролей в эпизодах. Да и выглядел он явно не молодо, в отличие от ровесника Юматова – у Смоктуновского была не самая лёгкая юность, было, от чего рано состариться. В середине 1960-х, когда, как раз, Смоктуновский сделался мега-звездой, ему было 40 лет. Вот! Те самые 40 лет, когда жизнь только-только начинается. Великолепный эпизод, иллюстрирующий главную мысль кинокартины.
Я смотрела «Москва слезам не верит» на большом экране и в тот момент, когда Люда с Катей пожимают плечами, не зная, что за актёр, в зале раздался коллективный хохот – и было, над чем смеяться. В 1970-х годах Иннокентий Смоктуновский – непревзойдённый гений, авторитет, образец интеллигента. Для человека 1970-х не знать, кто это такой – это нереально смешно.
Полностью текст - тут.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Владимир Меньшов пригласил Георгия Юматова, Леонида Харитонова, Иннокентия Смоктуновского и Татьяну Конюхову сыграть самих себя (на языке синематографа это называется «камео»). Все они были уже немолоды, хотя, и выглядели хорошо сохранившимися. И вот тут - момент истины. Сначала мы видим абсолютных звёзд 1950-х, которые вызывают бешеный восторг у Людмилы, обожающей эффекты и «красивую жизнь». Впрочем, для неё только это и есть жизнь.
...По сути, Конюхова, Харитонов и Юматов (последний - в меньшей степени, благодаря «Офицерам») – лица 1950-х годов и на момент съёмок «Москва слезам не верит» - герои, оставшиеся в прошлом. Да, снимаются. Да, их помнят. Но у режиссёров (и у публики) давным-давно совсем другие любимцы. И вот тут потрясающим образом рисуется тема Иннокентия Смоктуновского! Он всего на год старше Юматова, но какое разное начало пути – когда Юматов уже был известен, Смоктуновский всё ещё играл в провинциальных театрах.
К 1958 году – а именно этот год в кадре – у будущего Гамлета было всего несколько ролей в эпизодах. Да и выглядел он явно не молодо, в отличие от ровесника Юматова – у Смоктуновского была не самая лёгкая юность, было, от чего рано состариться. В середине 1960-х, когда, как раз, Смоктуновский сделался мега-звездой, ему было 40 лет. Вот! Те самые 40 лет, когда жизнь только-только начинается. Великолепный эпизод, иллюстрирующий главную мысль кинокартины.
Я смотрела «Москва слезам не верит» на большом экране и в тот момент, когда Люда с Катей пожимают плечами, не зная, что за актёр, в зале раздался коллективный хохот – и было, над чем смеяться. В 1970-х годах Иннокентий Смоктуновский – непревзойдённый гений, авторитет, образец интеллигента. Для человека 1970-х не знать, кто это такой – это нереально смешно.
Что было можно делать в московском метро 1930-х годов?
lj_zina_korzina
14-02-2021 09:46
А что было можно делать в московском метрополитене 1930-х? Оказывается, там было интересно...
Там было можно купить пирожки.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Там было можно купить пирожки.
«Небесные ласточки» - как это выглядело в реальности?
lj_zina_korzina
13-02-2021 12:13
Довольно часто советские кинематографисты брали за основу какую-нибудь западную пьесу или, например, сказку делали шедевр – причём, отличающийся по смыслу от первоисточника. Тому пример – детские мультфильмы, созданные по известным книжкам о Винни-Пухе, Карлсоне, Маугли. Или, допустим, ретро-комедия «Здравствуйте, я ваша тётя» (1975), весьма отличающаяся от пьесы «Тётка Чарлея» (1892). Подобные изменения коснулись и оперетты «Мадемуазель Нитуш» (1883), ставшей у нас «Небесными ласточками» (1976).
«Мадемуазель Нитуш» писалась для известной шансонетки и ведущей певицы парижского Th'e^atre des Vari'et'es – Анны Жюдик.
Советская актриса Ия Нинидзе.
Гравюра иллюстратора Paul Destez - Анна Жюдик в роли мадемуазель Нитуш.
У этих двух вещей – разная смысловая наполненность. Так, музыкальный фильм Леонида Кваинихидзе, вообще никого не высмеивает. Здесь нет яркой (да и никакой!) сатиры, что свойственна постановке Флоримона Эрве. Над кем смеялись в 1893 году? Вернее – над чем? Как вы помните, один из глав-героев – композитор, имеющий как бы два «лица». Он сочиняет религиозные песнопения и одновременно – создаёт легкомысленные водевильчики для разбитной звезды - Коринны.
У музыканта – два имени. Он – Селестен для монашек и Флоридор для распутной богемы. В СССР 1970-х это - обычная комедия положений: смешные переодевания из чёрного сюртука – в красный пиджак. Это представлялось, как работа на двух работах, где главное – не спутать партитуры. И всё. Для французской публики 1890-х это – буффонадное издевательство над ханжеством «приличных людей», многие из которых меняют «маски» - любят варьете, а делают вид, что предпочитают хоралы.
У Флоридора / Селестена был прототип - сам автор оперетты Флоримон Эрве.
К слову, Эрве иронизировал и сам над собой – в молодости он работал органистом и хормейстером в церкви и одновременно делал карьеру в муз-театре. Кроме того, и сама Дениза де Флориньи – умница и скромница – предстаёт в качестве красотки из варьете. Она не просто знает наизусть все водевильные партии, написанные Флоридором – она тайно мечтает о сцене! Опять же для зрителя 1970-х это просто милое девичье желание (многие девочки в СССР хотели стать певицами), тогда как юная француженка 1890-х, дворянка, невеста офицера… Ну, вы поняли.
«Мадемуазель Нитуш» писалась для известной шансонетки и ведущей певицы парижского Th'e^atre des Vari'et'es – Анны Жюдик. Это была характерная дива, стоявшая у истоков французского шансона...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
У этих двух вещей – разная смысловая наполненность. Так, музыкальный фильм Леонида Кваинихидзе, вообще никого не высмеивает. Здесь нет яркой (да и никакой!) сатиры, что свойственна постановке Флоримона Эрве. Над кем смеялись в 1893 году? Вернее – над чем? Как вы помните, один из глав-героев – композитор, имеющий как бы два «лица». Он сочиняет религиозные песнопения и одновременно – создаёт легкомысленные водевильчики для разбитной звезды - Коринны.
У музыканта – два имени. Он – Селестен для монашек и Флоридор для распутной богемы. В СССР 1970-х это - обычная комедия положений: смешные переодевания из чёрного сюртука – в красный пиджак. Это представлялось, как работа на двух работах, где главное – не спутать партитуры. И всё. Для французской публики 1890-х это – буффонадное издевательство над ханжеством «приличных людей», многие из которых меняют «маски» - любят варьете, а делают вид, что предпочитают хоралы.
К слову, Эрве иронизировал и сам над собой – в молодости он работал органистом и хормейстером в церкви и одновременно делал карьеру в муз-театре. Кроме того, и сама Дениза де Флориньи – умница и скромница – предстаёт в качестве красотки из варьете. Она не просто знает наизусть все водевильные партии, написанные Флоридором – она тайно мечтает о сцене! Опять же для зрителя 1970-х это просто милое девичье желание (многие девочки в СССР хотели стать певицами), тогда как юная француженка 1890-х, дворянка, невеста офицера… Ну, вы поняли.
«Не может быть!» и вольные нравы 1920-х годов
lj_zina_korzina
12-02-2021 16:58
Ретро-кинокомедия «Не может быть!» (1975), созданная по рассказам Михаила Зощенко, пожалуй, одна из лучших работ Леонида Гайдая. В третьей «главе» разыгрывается презанятная драма – жених не может узнать невесту, ибо они слишком мало общались перед тем, как поставить росписи в книге записей актов гражданского состояния. В 1920-х годах эта тема – «быстрой женитьбы» и столь же ускоренного развода обсуждалась и – осуждалась многими авторами.
Кадры из фильма «Не может быть!» (1975). Скриншот. Источник - https://www.kino-teatr.ru/
Ибо не всем это казалось прогрессивным и даже …нормальным. Тому ближайший пример – молниеносная лав-стори мадам Грицацуевой и Остапа Бендера. Там комбинатор женился, чтобы, как он признался Воробьянинову: «…спокойно покопаться в стуле». И всё. У Зощенко в «Свадебном происшествии» ровно так же: «Или она сразу согласилась, или нет, но только на третий день пошли они в гражданский подотдел и записались».
Что это за мораль? После Революции и приблизительно до 1934 года в Советской России была такая вольница нравов, что никогда ни до, ни после не наблюдалось, причём, как мне помнится, нигде. Молодая республика спешила жить! И любить. Церковный брак отменили, на его место пришла обычная роспись, причём каноническое венчание теперь не считалось основанием для официального семейного союза. Церковь же отделена от государства.
Нравы и типы эпохи НЭПа. Графика Владимира Лебедева. (1891-1967). Источник - https://www.pinterest.ru/
В тогдашних фельетонах высмеивали «барышень», которых обвенчал батюшка-поп (непременно пьяненький), а жених-авантюрист на следующий день убегал, прихватив серебряные ложки и шкатулочку «жены», которая не и не жена вовсе. В гражданский подотдел приходили без свидетелей, просто оплачивали немудрёную процедуру и – расписывались безо всяких церемоний. Играть свадьбу считалось «мещанством».
В литературе 1920-х все эти белые платья, фату и угощения приписывали махровым частникам и нэпманам. Таким, как в третьей части фильма «Не может быть!» Перед нами какие-то небогатые, но всё же крепкие хозяйчики. Так вот насчёт любви!
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Ибо не всем это казалось прогрессивным и даже …нормальным. Тому ближайший пример – молниеносная лав-стори мадам Грицацуевой и Остапа Бендера. Там комбинатор женился, чтобы, как он признался Воробьянинову: «…спокойно покопаться в стуле». И всё. У Зощенко в «Свадебном происшествии» ровно так же: «Или она сразу согласилась, или нет, но только на третий день пошли они в гражданский подотдел и записались».
Что это за мораль? После Революции и приблизительно до 1934 года в Советской России была такая вольница нравов, что никогда ни до, ни после не наблюдалось, причём, как мне помнится, нигде. Молодая республика спешила жить! И любить. Церковный брак отменили, на его место пришла обычная роспись, причём каноническое венчание теперь не считалось основанием для официального семейного союза. Церковь же отделена от государства.
В тогдашних фельетонах высмеивали «барышень», которых обвенчал батюшка-поп (непременно пьяненький), а жених-авантюрист на следующий день убегал, прихватив серебряные ложки и шкатулочку «жены», которая не и не жена вовсе. В гражданский подотдел приходили без свидетелей, просто оплачивали немудрёную процедуру и – расписывались безо всяких церемоний. Играть свадьбу считалось «мещанством».
Бананы в СССР
lj_zina_korzina
12-02-2021 15:08
Текст не мой. Просто интересно. Нашла интересную заметку о первых бананах в Москве и, я так полагаю, в СССР.
...В Москву в начале 1939 года завезли первые партии бананов. Экзотические фрукты реализовывали в 30 крупных гастрономах и бакалейных магазинах Москвичей оповещали в газетах о появлении на прилавках бананов, там же печатали адреса магазинов, где можно было их приобрести. Так, «Вечерняя Москва» No27 от 3 февраля 1939 года разместила на последней странице большое объявление с призывом покупать тропические плоды. «Бананы питательны, вкусны, ароматны. Бананы содержат сахарные вещества, крахмал, белок и витамины», — гласила реклама. Собственно, вот реклама:
Это была первая в СССР централизованная закупка свежих бананов. Следующая состоялась только в начале 1960-х. Длительный перерыв был связан со Второй мировой войной. По данным Министерства внешней торговли СССР, в 1960 году страна импортировала 12,8 тысячи тонн бананов, а в 1980-м — ввозила уже более 56 тысяч тонн. А вот вкус сушёных бананов москвичи знали и раньше: импорт сухофруктов в страну не прекращался с 1922 года.
Взято отсюда.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
...В Москву в начале 1939 года завезли первые партии бананов. Экзотические фрукты реализовывали в 30 крупных гастрономах и бакалейных магазинах Москвичей оповещали в газетах о появлении на прилавках бананов, там же печатали адреса магазинов, где можно было их приобрести. Так, «Вечерняя Москва» No27 от 3 февраля 1939 года разместила на последней странице большое объявление с призывом покупать тропические плоды. «Бананы питательны, вкусны, ароматны. Бананы содержат сахарные вещества, крахмал, белок и витамины», — гласила реклама. Собственно, вот реклама:
Это была первая в СССР централизованная закупка свежих бананов. Следующая состоялась только в начале 1960-х. Длительный перерыв был связан со Второй мировой войной. По данным Министерства внешней торговли СССР, в 1960 году страна импортировала 12,8 тысячи тонн бананов, а в 1980-м — ввозила уже более 56 тысяч тонн. А вот вкус сушёных бананов москвичи знали и раньше: импорт сухофруктов в страну не прекращался с 1922 года.