[689x699]
Наткнулась вот на картины довольно молодого (1972г. рождения), но очень талантливого, и уже успевшего прославиться художника. Любо.)
"Картины Булата Гильванова разнообразны и по тематике, и по стилю. В основном, это исторические картины, например серия картин "Алтынчэч", где он использует исторический и археологический материал. В других своих работах художник создает оригинальную систему образов и изобразительного языка, изучает и постигает народное древнетюркское искусство, а также искусство народов Евразии."
(отсюда: http://info.tatcenter.ru/person/61242.htm)
Вот несколько картин, посвящённых воительнице Алтынчеч.
Историческая справка: В 1222 году монгольская армия впервые напала на Волжскую Булгарию. Булгары отбили атаку захватчиков, но в последующие годы походы на волжское государство возобновлялись несколько раз – до тех пор, пока почти все города Булгарии не были разрушены. В этих битвах пали и отец Алтынчеч, эмир Волжской Булгарии, и ее возлюбленный, а сама принцесса и еще сорок ее подруг взяли в руки оружие, чтобы отстоять свою землю. Все они погибли, и героическая смерть булгарских воительниц по-разному отразилась в легендах, дошедших до нынешних поколений их потомков. На развалинах древней булгарской столицы Биляр до сих пор есть почитаемое место – Кызлар Зираты (Кладбище Дев), где и похоронены прекрасные воительницы. Впрочем, в легендах у этой истории есть другие, более красивые финалы: по одной версии, спасаясь от врагов, девушки воздвигают гору, забираются на нее и уходят в небо звездами.
Выстрел
Утро
Хлеба
Лучница
Ожидание
Вязали иглой и египтяне, и викинги, и славяне в древней Руси, и западноевропейские леди. Вязали вплоть до изобретения вязания на спицах, а изобрели их только к 15 веку, широко же распространилось вязание на спицах только в 16 веке. Про вязание крючком совсем ничего не известно, крючки найдены в 13 веке на территории современной Беларуссии, да только вот для вязания ли они были? Все найденные вязаные вещи до 16 века сделаны при помощи толстой иглы - костяной или деревяной.
Недавно, где то месяца четыре назад стала осваивать вязание иглой. Одновременно с осваиванием аутентичного крашения мареной (до этого были только детские опыты с черникой и куркумой). Вначале, не имея перед глазами ничего, кроме не очень вразумительных картинок, изобрела нечаянно свою технику. И стала вязать в ней чулки на вятичей.Потом меня просвятила Анька в моём гоблинстве(сама кстати тоже начала с гоблинства - вязала типа в египетской технике от Анталики:):тяжко всё таки без живых мастеров, по слухам и руководствам, начать правильно) и я научилась вязать в технике осло. А чулки переквалифицировала в носки, отвязав верхнюю часть (благо, второй не довязала, кончилась нитка), дабы не переводить драгоценную крашенную нить на марс.)Потом освоила йоркстич(он же копергейт), но вязать в нём не могу - не мой период. Вот в общем, мои рукоделия - носки в собственной технике,рукавички на средневековую Северную Европу, рукавички на Русь 13-14 века для Славы и кошелёчек на вятичей. Всё крашено корнями марены.
А это скоро станет чулочками:)
Недавно по недавно сложившейся привычке купила календарик с красивой репродукцией.В последнее стала их потихоньку коллекционировать. заодно узнаю таким образом о ранее мне неизвестных, но замечательных художниках..Календарик был последним, очевидно, разбирали. потому что изображённая на нём девушка с котёнком прелестны и в то же время как-то...небанальны, как это не странно. вот так и заинтересовалась художником Джоном Годвардом.:)
Не буду давать здесь полную биографию, перенесу лишь несколько выдержек.Почитать остальное можно здесь http://www.liveinternet.ru/users/2010239/post62438698/
Джон Уильям Годвард
John William Godward
9 августа 1861 Лондон – 13 декабря 1922 Лондон
Английский художник, лучший представитель так называемого «греко-римского стиля», который процветал с середины 19 века до начала 20 века, наряду с Алма-Тадема и Лейтоном.
Джон Уильям Годвард родился в респектабельной и финансово-обеспеченной викторианской семье. Его отец был банковским клерком, его мать, урожденная Сара Эборал, прожила более ста лет, умерла в 1935 году, пережив Джона Уильяма. Джон был старшим из пяти детей Годвардов.
В юности семья переехала через реку в Фулхэм в Челси, и, наконец, в Wimbeldon к югу от Лондона. Отец считал, что его сыновья должны приобрести стабильную и респектабельную профессию в страховом и банковском деле и стать страховыми клерками
Но Джон начал посещать вечерние занятия местной художественной школы и класс художника, архитектора и дизайнера Уильяма Хоффа Вонтнера (1814-1881)...
Джон Годвард очень любил рисовать женщин, писал их с любовью, поскольку сам не испытал земной любви, пытался выразить свой идеал на полотнах. Зная, что красный цвет считается цветом любви и страсти, художник многих своих героинь одевал в красные туники. Свое счастье художник нашел в изображении римлянок, живших много веков назад.Была ли в жизни художника трагическая или несчастная любовь - биографии умалчивают. Нужно отметить, что Годвард очень редко рисовал мужчин и то, только в начале творческого пути, позже на его картинах изображены только женщины, как постоянное напоминание о собственном одиночестве и невостребованной любви.
Устав бороться со здоровьем и страданиями, в среду 13 декабря 1922 года. Джон Уильям Годвард совершил самоубийство, оставив записку о том, что мир не был достаточно большим для него. Возвратившись с работы в тот же вечер, его брат нашел Годварда мертвым в своей студии.
Он был погребен в склепе на участке земли, который он приобрел в 1904 году на старом кладбище Бромптон рядом с его мастерской, и недалеко от могил других художников викторианской эпохи - сэра Генри Коула, Джеймса Годвина, Валя Принсепа и Фредерика Сандиса.
Красоте и техническому исполнению картин Джона Уильяма Годварда противоречит тот факт, что художник не получил практически признания. Но он был лучшим из великих европейских художников, изображавших классическую Грецию и Рим. В этом и состоит его значение для истории искусства.
Вот такая грустная история жизни художника, оставившего нам прекрасные образцы женской красоты, изящества, неги, эмоций и таинственных улыбок.
Здесь приведу самые красивые, на мой взгляд. образы.
Афинянка. 1908г.
Дразнящая. 1901 г. (собственно та самая, с календарика, только заголовок на календаре был другой, "Любимец":))
Девушка, срывающая виноград. 1902г.
Друзилла 1906г.
Прекрасная гречанка
Я себе такую приставку к нику выбрала. А там оказалось место как раз в моём духе.) Интересно, какая история связана с ним? Очевидно, что немецкие художники его очень любят... Но я не понимаю по-немецки:(
Caspar David Friedrich (1774-1840)
1802-03
1825
Карл Густав Карус,1840, Лунный свет на руинах Эльдены
Ernst Willkomm (1810-1886), Руины Эльденского храма
Андреас Ланг (современный фотограф)
О значении и смысле имени уже много говорить не приходится. Имя тем или иным образом влияет на характер и судьбу человека. Оно связывает поименованного с культурой, в которой бытует это имя. Имя может быть значимым “родовым” - когда ребенка называют именем, которого не было у ближайших родственников, но которое время от времени появляется в роду, предвещая человеку ту или иную роль. Имя может быть “семейным”: так называют детей “в честь” кого-либо из родственников. Любая прямая ассоциация имени с уже известным его носителем непременно связывает нареченного с тем, в честь кого его, или ее, назвали. Но совпадения и схожесть здесь бывает непредсказуемой. А несхожесть воспринимается трагичнее.
Для того, чтобы “исправить” просчеты родителей и “изменить судьбу” меняют имя и ожидаемый семьей образ жизни (уходят в монахи или колдуны, меняют веру и религиозные практики). Второе имя, взятое человеком осознанно и известное среди достаточного количества людей, помогает расширить вариативность жизненного выбора. Принятое в католической культуре наречение ребенка несколькими именами связывается со святыми покровителями ребенка и таким образом является способом “оберега” человека (по своему характеру совершенно языческим).
В традиционных культурах, в отличие от современной, знали и умели пользовать именами. Самым важным, пожалуй, было то, что имя означало нечто определенное на родном языке его носителя. (Наиболее органичным, с моей точки зрения, было принятие имени у североамериканских индейцев, но здесь речь пойдет не о них.) Имя должно было давать ребенку ожидаемые положительные качества. И оно связывало его с родом. Лишь получив собственное прозвище человек мог выделиться из общей семейной массы.
С принятием христианства имя данное при крещении связывало его обладателя с церковью. Когда же крестильные имена стали основными, они превратились в те же имена родовые и семейные, впрочем, на чужом и незнакомом языке. При этом имена потеряли свой первоначальный смысл, особенно с употреблением уменьшительно-ласкательных форм, а в нынешнее время и оказавшись в разрыве с христианской традицией. При этом достоверной информации о роли этого имени в жизни рода у людей тоже обычно не бывает (своих родословных уже не знают, а генограммы еще не строят). Так человек потерял власть над своим именем и уже не знает, “к чему оно”.
Не так обстояло дело у древних скандинавов. И в этой главе мы расскажем примерно как это было. Имена до принятия христианства были на родном языке и следовательно все понимали, что они означают. Бывали имена однословные, бывали двусловные, похожие на кеннинги или метафоры. Рассмотрим эти имена по смыслу и постараемся понять, какую роль выполняло само имя и что от него ожидали. А также понаблюдаем за обычаем употребления одного и того же имени в пределах рода.
Имя - ожидание
>>>>>>>>>
(c)Г. Бедненко
| ... Маски |
[показать]Ты носишь много масок! У тебя хватает рассудительности для того, чтобы подстраиваться под ситуацию и выходить победителем! Ты молодец, но важно в погоне за благополучием и счастьем на потерять свое лицо. Хотя, врядли тебе это грозит при твоем здравом смысле. |
| Пройти тест |
Первая выставка Ивана Славинского в Санкт-Петербурге состоялась в галерее «Товарищество Свободных Художников» в 1991 году. Зрители и критики безоговорочно признали уникальный талант живописца, и он сразу стал известным в Санкт-Петербурге. Появились приглашения и в галереи Москвы.
Позднее Иван Славинский работал за рубежом, по эксклюзивным контрактам европейских галерей. Его картины стали украшением частных коллекций Франции, Италии и Голландии. Во Франции, Великобритании, США, Германии, Италии, Голландии его считают одним из лучших русских художников. Профессиональная активность Ивана Славинского охватывает более восемнадцати лет.
Lilas Rouge
| Нус.. "Бедный Йорик!" |
| Как говорил Шекспир:"Жизнь-театр,а люди в нём-актёры"-это про вас.Вы живёте, не задумываясь ни о чём, меняя маски.Умение быть разным и подстраиваться под ситуации-вот ваша черта.Помните,что когда-нибудь забудете снять маску..и она останется с вами навсегда,так что подумайте,какая из них лучше.. |
| Пройти тест |
| Ты Джульетта. |
| ты нежная и очень чувствительная девушка. Твоя душа чиста. Тебе дороги какие-то воспоминания прошлого, а может быть и настоящего. Твоя песня - Джульетта. |
| Пройти тест |
| Ведь ты… молчаливый меч ночи. |
[показать] вероятно нет такого человека, который может сказать, что хорошо знает тебя. Неразговорчивый и одинокий, ты не пытаешься знакомиться с людьми, ибо знаешь, как они не постоянны. Твой верный друг –твой меч, выкованный с благословением самой Ночи… |
| Пройти тест |
Виктор Губарев, канд. ист. наук
Алвильда - "морская амазонка" Алвильда (Alvilda) - женщина-пират, разбойничавшая в водах Скандинавии в период раннего средневековья. Другой вариант написания ее имени – Альфхильд (Alfhild). Ее имя нередко встречается в популярных книгах по истории пиратства. Согласно преданию, эта средневековая принцесса, дочь готского короля (или короля с острова Готланд), решила стать «морской амазонкой», чтобы уклониться от навязываемого ей брака с Альфом, сыном могущественного датского короля. Отправившись в пиратский вояж с командой из молодых женщин, переодетых в мужское платье, она превратилась в «звезду» номер один среди морских разбойников. Поскольку лихие налеты Алвильды представляли серьезную угрозу торговому мореплаванию и жителям прибрежных районов Дании, принц Альф сам пустился за нею в погоню, не догадываясь о том, что объектом его преследования была вожделенная Алвильда. Убив большую часть морских разбойников, он вступил в поединок с их предводителем и принудил его сдаться. Как же удивился принц датский, когда пиратский вожак снял с головы шлем и предстал перед ним в облике юной красавицы, на которой он мечтал жениться! Алвильда оценила настойчивость наследника датской короны и его умение размахивать мечом. Свадьбу сыграли тут же, на борту пиратского судна. Принц поклялся принцессе любить ее до гроба, а она торжественно пообещала ему никогда больше не выходить в море без него. Правдива ли рассказанная история? Исследователи обнаружили, что впервые легенду об Алвильде поведал читателям монах Саксон Грамматик (1140-ок.1208) в своем известном сочинении «Деяния данов». Он почерпнул ее либо из древних скандинавских саг, либо из мифов об амазонках. Ниже приводится рассказ об Алвильде, взятый из английского перевода сочинения Саксона Грамматика. История Альфа и Альфхильд (из сочинения Саксона Грамматика «Деяния данов»). After this Siwald was succeeded by his son SIGAR, who had sons Siwald, Alf, and Alger, and a daughter Signe. All excelled the rest in spirit and beauty, and devoted himself to the business of a rover. Such a grace was shed on his hair, which had a wonderful dazzling glow, that his locks seemed to shine silvery. At the same time Siward, the king of the Goths, is said to have had two sons, Wemund and Osten, and a daughter Alfhild, who showed almost from her cradle such faithfulness to modesty that she continually kept her face muffled in her robe, lest she should cause her beauty to provoke the passion of another. Her father banished her into very close keeping, and gave her a viper and a snake to rear, wishing to defend her chastity by the protection of these reptiles when they came to grow up. For it would have been hard to pry into her chamber when it was barred by so dangerous a bolt. He also enacted that if any man tried to enter it, and failed, he must straightway yield his head to be taken off and impaled on a stake. The terror which was thus attached to wantonness chastened the heated spirits of the young men. Alf, the son of Sigar, thinking that peril of the attempt only made it nobler, declared himself a wooer, and went to subdue the beasts that kept watch beside the room of the maiden; inasmuch as, according to the decree, the embraces of the maiden were the prize of their subduer. Alf covered his body with a blood-stained hide in order to make them more frantic against him. Girt with this, as soon as he had entered the doors of the enclosure, he took a piece of red-hot steel in the tongs, and plunged it into the yawning throat of the viper, which he laid dead. Then he flung his spear full into the gaping mouth of the snake as it wound and writhed forward, and destroyed it. And when he demanded the gage which was attached to victory by the terms of the covenant, Siward answered that he would accept that man only for his daughter's husband of whom she made a free and decided choice. None but the girl's mother was stiff against the wooer's suit; and she privately spoke to her daughter in order to search her mind. The daughter warmly praised her suitor for his valour; whereon the mother upbraided her sharply, that her chastity should be unstrung, and she be captivated by charming looks; and because, forgetting to judge his virtue, she cast the gaze of a wanton mind upon the flattering lures of beauty. Thus Alfhild was led to despise the young Dane; whereupon she exchanged woman's for man's attire, and, no longer the most modest of maidens, began the life of a warlike rover. Enrolling in her service many maidens who were of the same mind, she happened to come to a spot where a band of rovers were lamenting the death of their captain, who had been lost in war; they made her their rover captain for her beauty, and she did deeds beyond the valour of woman. Alf made many toilsome voyages in pursuit of her, and in winter happened to come on a fleet of the Blacmen. The waters were at this time
[700x525]
[504x180]