TRACKLIST

NR. TRACKNAME TIME

01 endless ways (progressive mix) 07:20

02 endless ways (original mix) 07:21

03 endless ways (deep mix) 06:36

TOTAL[ 21:17 min

[показать]

James Lavelle

Участник проекта U.N.K.L.E, владелец лейбла Mo’ Wax, резидент FabricLi, гениальный саунд-продюсер, музыкант, ди-джей  все это Джеймс Лавель.

Чем всегда удивляет Джеймс Лавель – помимо нестандартных музыкальных решений, разумеется,  так это нестандартными взглядами на жизнь вообще и собственную в ней роль в частности. А что еще можно ждать от человека, который утверждает, что стал всемирно известным ди-джеем только потому, что не умеет танцевать брейк? Подростком Лавель торговал аудиозаписями, сталкиваясь по долгу службы с корифеями масштаба Westwood, Gilles Peterson, Norman Jay, Pete Tong и им подобными. Кто мог тогда знать, что паренек, шныряющий в толпе на концерте Soul II Soul с портативным рекордером, устроит революцию в этой музыке?

Мечты, приговаривал Лавель,  это самое главное в жизни, поэтому надо их воплощать. И он воплощает: основал свой лейбл Mo’ Wax, словно говоря «Вот смотрите, это реально», открыл свой зал в Cream, играет ни на что не похожую музыку в U.N.K.L.E., покоряя, словно мимоходом, чарты. Он даже не злится на пиратов, которые активнейшим образом тиражируют его творения: да, он не заработал на этом ни цента, зато сколько человек услышали эту музыку! U.N.K.L.E, несомненно,  один из самых известных проектов Джеймса Лавиля. Джеймс начинал его со своим оксфордским приятелем Тимом Госуорси и Kudo из Major Force. К работе над дебютным альбомом U.N.K.L.E. «Psyence Fiction» Лавель привлек поистине звездную команду  продюсера DJ Shadow, Ричарда Эшкрофта (Verve) и Mike D из Beastie Boys. Добавьте гипнотизирующий вокал Тома Йорка в «Rabbit In Your Headlights», оркестровку Wil Malone и дизайн Futura 2000 – неудивительно, что альбом разошелся тиражом более 400 000 экземпляров во всем мире. Сейчас Лавиль обратился к андеграунд-хип-хопу и творит вместе с Ричардом Файлом в рамках продюсерского партнерства. На последнем альбоме “Never Never Land” отметились Брайан Ино, 3D, Queens Of the Stone Age, Иэн Браун и даже Оззи Озборн.

Не забывает Лавиль и ди-джейство, которое любит за органичность, сиюминутность и возможность экспериментировать. Он является резидентом FabricLive, выпускает сольные релизы и делает ремиксы для музыкантов, которые ему симпатичны, например, Massive Attack и Verve. Да что там говорить, Лавель просто получает удовольствие от жизни и рад поделиться им со всем миром. Если ему нравится музыка, он играет ее в своих сетах и выпускает компиляции, фактически определяя музыкальные вкусы клубной публики, словно мудрый элекрогуру.

[показать]

Steve Lawler

Уже в детстве Steve начал увлекаться музыкой. Базой его музыкальных пристрастий был Depeche Mode : больше всего ему нравились электронные звуки в их музыке. Следующем этапом формирования Steve в музыкальном самообразовании стал Acid House, который он черпал на пиратском радио PCRL.

Музыка так сильно впечатлила Steve, что он решил начать делать собственные вечеринки дома. Вообщем, все как у всех.

Из дома он перебрался на улицу и на протяжении 4-х лет (с 1990 по 1994 год) делал нелегальные вечеринки в туннеле под трассой M42 (где-то в Англии). Проводимые им open air были настолько популярны, что даже приезжали поиграть известные люди, например Tony De Vit.

В 1990 году Steve Lawler первый раз приехал на Ибицу и влюбился в этот остров. Он был резидентом Cafe Mambo, где он проводил свои легендарные вечеринки : каждый день он играл 8-ми часовые сэты. Кроме Cafe Mambo, он был резидентом Pacha, где играл три раза в неделю. После этого его заметили промоутеры клуба Cream и он подписал контракт с одноименным диджейским агентством. Сразу же на второй вечеринке ливерпульского клуба ему довелось играть сразу после Pauk Oakenfold, что "было сложно, но в то же время очень приятно и почетно", по признаниям самого Steve Lawler.

Steve Lawler также прославился своими ремиксами и собственным композициями. "Прежде всего и вообще я  диджей",  объясняет Steve. "Я не записываю композиции ради денег или карьеры, я делаю это потому, что я хочу иметь собственные версии звуков, которые потом буду играть в клубах во время собственных выступлений. Когда я пишу музыку, я закрываю глаза и представляю себя на танцполе в окружении света и вибрации звуковых систем. Очень сложно сделать правильную вещь, но я буду этим заниматься пока не сделаю".

Steve добился всемирного признания. Журнал The Face назвал его "Английским Tenaglia", а Jockey Slut "One of the best djs in the world". Он регулярно приглашается в лучшие клубы мира (Steve Lawler сейчас работает через диджейского агентство Sasha  Excession)  он играл в Twilo, являлся резидентом лондонского Home (Deep South по пятницам). а за свои вечеринки на Ибице в клубе Space его прозвали "King Of Space".

Sebastien Leger (Sebastien Leger ) – известный диджей, один из самых уважаемых и востребованных хаус-продюсеров и ремиксеров во Франции, входит в топ-100 лучших диджеев мира согласно рейтингу международного клубного журнала «DJ Mag».

Благодаря своему огромному творческому потенциалу и трудолюбию, за последние 10 лет Sebastien Leger стал одним из самых влиятельных техно-диджеев в мире. Стараясь избегать очевидных стереотипных клише французской хаус-сцены, он уверенно доносит свою музыку до танцполов по всему миру, используя идеи своих кумиров чикагской и детройтской техно-хаус-сцены, но придавая им новые формы в своих произведениях.

За плечами музыканта впечатляющая дискография, которая началась с первого винилового релиза под одним из псевдонимов музыканта Deafn'Dumb Crew. Наряду с диджейской карьерой, в музыкальных кругах Себастьен еще и востребованный ремиксер. Он работает с такими прославленными артистами и группами, как Justin Timberlake, Armand Van Helden, Eric Prydz, Dannii Minogue, Kevin Saunderson, Depeche Mode, The Chemical Brothers, а также с крупными лейблами: Ministry Of Sound, Defected, Intec.

Воспитываясь в семье профессиональных музыкантов, Себастьен с 5 лет обучался в музыкальной академии. В течение десяти лет он осваивал музыкальную теорию и технику написания музыки по классу фортепиано и ударных. На самом деле, если бы существовало такое понятие, как «диплом чикагской академии хауса», то короткий курс игры на фортепиано и барабанах, который Легер проходил во время учебы в школе, обеспечил бы ему стопроцентное «отлично» по диско.

Однако именно благодаря посещению различных музыкальных магазинов во всех местах проживания (включая 4 года проживания на острове Нумея (Новая Каледония), принадлежащем Франции), Себастьен перестал слушать Моцарта и Прокофьева и стал поклонником Mr. Fingers и Ian Pooley. Так как танцевальная музыка в то время была на пике популярности, решение молодого талантливого ударника стать диджеем было естественной ступенью развития.

Отточив свои диджейские навыки в середине 1990-х в возрасте 15 лет, Легер впервые стал за вертушки, когда его родителей направили на западное побережье города Брест. Из-за того, что его родители часто переезжали ввиду профессии (они были музыкантами в оркестре), он очень быстро вернулся в родной Париж.

Собрав приличную коллекцию студийного оборудования, Себастьен вернулся в Париж как раз в то время, когда Laurent Garnier, Daft Punk, Etienne De Crecy и Cassius были на пике популярности. Попав в свежую струю танцевальной электронной музыки, в 1998 году Легер выпускает свой первый синкопированный техно-хаус-релиз под псевдонимом Deafn'Dumb Crew.

В последующие 10 лет он выпустил еще более 50 релизов на таких известных лейблах, как Black Jack, Ovum (Josh Wink), Intec (Carl Cox) и многих других. Впоследствии, познакомившись со многими хаус-музыкантами, которые вдохновляли его в самом начале музыкальной карьеры, он решил превзойти их.

В 1999-м свет увидел первый альбом музыканта под названием «Atomic Pop», который включал в себя и несколько произведений Junior Sanchez.

В 2006 году появился один из гимнов андеграунда – «Bad Clock» (Intec 47). Как всегда, музыкант стремился вперед и адаптировался к звукам и быстрому развитию технологий вокруг него. Однако свидетельством его хорошей музыкальной подготовки является тот факт, что он только недавно поменял свой студийный секвенсор на обычное компьютерное программное обеспечение.

Много лет работая на другие лейблы, сейчас, однако, Легер выпускается только под собственной торговой маркой, которая, безусловно, стала фирменным знаком его техно-фанкового звучания.

Mistakes – это лейбл, принадлежащий человеку, который прошел хорошую школу жизни. Легер никогда не зацикливается на прошлом, он предпочитает учиться на нем. И сейчас он обладает всеми навыками и достаточными знаниями, чтобы развивать лейбл самостоятельно, делая упор на свой уникальный стиль, основой которого являются ударные инструменты. Уже с первых трех релизов Mistakes полюбился многим диджеям мира за свое особое концептуальное наполнение.

В то время как Себастьен продолжает колесить по свету со своими DJ-сетами, являясь хедлайнером самых престижных мероприятий в Европе, Азии, Австралии и США, его лейбл стал настоящим камнем преткновения для музыкантов, которые выпускают музыку, фокусируясь на ударных инструментах в своих композициях. Недавно его уникальное звучание привело его в рейтинг топ-100 по версии DJ Mag.

В результате постоянного саморазвития и усовершенствования своих продюсерских навыков, огромного количества интересного материала в стиле хаус, уникального построения ударной партии и ритмических электрофанковых зарисовок в треках, Sebastien Leger , который сейчас