Одна из самых первых американских панк-групп, поп-панки Dickies обрели жизнь в 1977 году, чобы проповедовать юморной и веселый рок-н-ролл с изрядной оглядкой на культовые фантастические и ужастиковые голливудские фильмы и частенько переигрывать классические рок-песни в самых идиотских версиях. В составе Dickies наличествовали клавишник Chuck Wagon (позднее севший за барабаны), гитарист Stan Lee, басист Billy Club, вокалист Leonard Graves Phillips, обладающий уникальной и идиотской клоунской манерой пения, и ударник Karlos Kaballero. Группа наряжалась в стильный и зачастую гротескный прикид и сразу стала одной из самых популярных Лос-Анжелесских панк-групп. Мало того, Dickies оказались первой панк-группой с западного побережья США, которая смогла подписать мажорный контракт (с А&М Records) и кроме того пробиться в английские хит-парады. Первыми их синглами были идиотские скоростные ковер-версии — ‘Paranoid' Black Sabbath и 'Eve Of Destruction’ — один из революционных молодежных гимнов 1965 года, Dickies сразу стали называть "Калифорнийским комическим ответом Ramones”.
Дебютник 'The Incredible Shrinking Dickies' полностью отвечал ожиданиям — быстрые и острые, веселые и гадкие короткие панковые рок-н-роллы, которые заложили немало кирпичей в фундамент американского пост-панка. Недаром Green Day частенько обзывали “новыми Dickies", не только правда, из-за музыки, но из-за некоторой здоровой олигофрении, просвечивающей сквозь каждый из трех аккордов. Впридачу достаточно послушать 'The Incredible Shrinking Dickies', чтобы догадаться наконец об истинных корнях музыки Toy Dolls. Второй диск получился заметно более мелодичным и вызвал немало восторга у критиков — до сих пор он является лучшим в коллекции группы, и было достаточно странно, больно и обидно, что уже очень долгое время его как и первую пластинку не переиздавали в формате компакт-диска. Несправедливость была исправлена лишь в 2000 году Похвально, что к дебютнику приклеили изрядную дозу бонусов, среди которых важнейший — 'Banana Splits' — крупнейший хит Dickies, на поверку оказывающийся ковер-версией детской телевизионной темы. Лучшие трэки с двух первых дисков составили также сборник 'Great Dictations’.
Окончание жизни самоубийством, которое успешно предпринял Chuck Wagon в 1981 году, выбило Dickies из колеи на несколько лет вперед. Команда практически не существовала, и прошло четыре года с момента 'Dawn Of The Dickies', прежде чем Dickies удосужились записать очередную пластинку — мини-альбом (правда, удлиненный затем в компакт-дисковой версии) 'Stukas Over Disneyland'. Почти пауэр-поповый альбом включает одну из самых лучших песен группы 'Pretty Please Me' и вполне ожиданную ковер-версию — 'Communication Breakdown' Led Zeppelin. Материал для пластинки записывался в разное время и в разных местах, и при этом в не менее разных составах. На нем можно услышать (помимо оригинальных членов) гитаристов Steve Hufsteter, Enoch Hain и Scott Sindon, басиста Laurie Buhne и ударника Jerry Angel. К 1983 году Dickies уже не находились в центре внимания публики, поэтому по большому счету их работа была проигнорирована коммерческими структурами.
После этого Dickies впали в забытье, и возникли на глазах у изумленной рублики лишь в 1988 году, когда подписали контракт с Enigma. Паэур-поповая пластинка ‘Second Coming' практически выветрила из себя следы панк-рока и содержит немало пост-панковых бесполезных проходных песен. Тем не менее ударные рок-н-ролльные номера
Эта британская команда, работавшая на стыке поп-панка и пауэр-попа с самого начала получила у критиков прозвище "The Beatles панк-рока" благодаря своему уникальному мелодическому дару и способности не замыкаться на набивших оскомину трех аккордах. Группу основал фабричный рабочий John Plain (гитара) котрыи призвал в Boys также своих собратьев по фабрике Duncan Reid (бас-гитара) и Jack Black (барабаны) Чуть позже возник второй гитарист Matt
Dangerfield, который ранее успел отыграть несколько репетиций с панк-бандой London SS (не выпустившей ни одного альбома, но разродившейся целой обоймой панк-музыкантов, впоследствии получивших звездный статус в самых разных командах). А когда возникла надобность в клавишнике, то вакансия была быстро занята норвежцем Casino Steel. Он имел счастье играть в доисторической группе Hollywood Brats, которая была прозвана британским ответом New York Dolls, и полностью походила и музыкой, и имиджем на этих легендарных американцев Hollywood Brats записали единственный альбом в 1974 году, причем издан он был лишь спустя несколько лет — в 1980.
К концу 1976 года состав Boys был сформирован окончательно и бесповоротно и группа стала раскручивать свое имя в чем помогли совместные гастроли с John Cale (один из основателей Velvet Underground) в апреле 1977 года. Затем вышел первый сингл с самым типичным для панк-рока названием — ‘I Don't Care’. Первый диск сразу смог продемонстрировать сильнейшие стороны команда в первую очередь умение захватить слушателя цепкими мелодиями, окантовав их в драйвоеые панковые риффы. Две песни были взяты из репертуара Hollywood Brats — это 'Sick On You' и 'Tumble With Me', из других можно отметить сингл 'First Time' и анти-полицайскую 'Сор Cars'.
‘Alternative Chartbusters' оказался заметно продвинутее — группа не чуралась раздвигания стилистических рамок и исполнения ковер-версий групп весьма далеких от панк-рока и рок-н-ролла вообще, при этом все же оставаясь заводным рок-н-ролльным ансамблем. В одной из композиций (‘Т.С.Р') повествовалось о духовных вдохновителях Boys — группе Ramones, на этой же пластинке презентована лучшая по мнению многих вещь группы: 'Brickfield Nights'.
Забавы ради Boys записали несколько панканутых рождественских песен (таких как 'C-H-R-I-S-T-M-A-S-' и Another Christmas') специально ради такого случая временно сменив название на Yobs (прочитайте задом наперед на всякий случай). В конце концов группа начала испытывать жестокое разочарование ибо несмотря на обильные похвальбы прессы, их диски продавались достаточно слабо. После временной коалиции Plain с Peter Stride (гитаристом Lurkers) под титулом New Guitars In Town в 1980 году. Boys выпустили свой последний альбом и благополучно распались.
Дискография:
The Boys
Основной привлекательной чертой данного британского коллектива является имидж-участники группы крепко подсели на фильм Стэнли Кубрика "Механический апельсин" и извлекли из него немало пользы для своего стильного внешнего вида. В музыкальном плане Adicts отталкивались от Ramones с влиянием земляков Buzzcocks, как это наиболее заметно на первых двух альбомах — 'Songs Of Praise' и 'Sound Of Music' Оригинальный состав группы включал в себя вокалиста Monkey (Keith Warren), барабанщика Kid Dee (Michael Davison), гитариста Pete Davidson и басиста Mel Ellis Звукозаписывающие лейблы группа поначалу меняла как перчатки. И меняла даже не но водку, а на другие лейблы Дебютный ЕР lunch With The Adicts' (1981) явился первым релизом независимой компании Dining Out, но затем последовало с полдюжины перемещений, порою в промежутке между двумя синглами. Но подобная нестабильность ни капли не отразилась на музыке — ранние работы Adicts комфортно осели в коллекциях как одни из наиболее добротных образцов шустрого британского поп-панка. Наибольший успех группе принесли два сингла — 'Chinese Takeaway' и 'Bad Boy' (в 1982 и 1983 годах соответственно), которые добились права фигурировать в Тор-10 независимых британских чартов, (Оба трэка можно услышать на сборнике 'Totally Adicted'). Второй лонгплей даже загремел в национальные чартс на… 99 место.
С каждым годом музыка труппы все более лишалась примоченного и драйвового панк-саунда, углубляясь в дебри пост-панка, и команда даже пыталась сменить название — на А.D.X. (вышло два ЕР в 1984 и 1985 годах) и The Fun Adicts. Однако в конце 80-х на фоне общего провала в британском панк-роке Adicts продолжали считаться хранителями настоящего духа сгинувшей панк-революции
Дискография:
Songs Of Praise 1981
Sound Of Music 1982
Smart Alex
THE WHO
1964, Великобритания
Исходный состав: Роджер Долтри (01.03.1944) - вокал; Пит Тауншенд (19.05.1945) - гитара, вокал; Джон Энтуистл (09.10.1944) - бас, клавишные, вокал; Кейт Мун (23.08.1947 - 08.09.1978) - ударные
Наряду с THE BEATLES и THE ROLLING STONES THE WHO являются наиболее авторитетной и уважаемой английской группой 60-х годов, оказавшей огромное влияние на дальнейшее формирование рока.
Идейный лидер группы Тауншенд родился в музыкальной семье - отец Пита был саксофонистом джаз-бэнда Королевских Военно-воздушных сил, а мать - певицей. Джон Энтуистл зарабатывал на жизнь тем, что играл на трубе в юношеском оркестре Миддлсекса. Познакомившись в школе, они с вокалистом Филом Родсом в 1959 г. создали группу THE CONFEDERATES (затем она называлась THE ARISTOCRATES и THE SCORPIONS). Три года спустя гитарист Роджер Долтри, бывший соученик Энтуистла, пригласил его в свою группу THE DETOURS; вскоре к ней присоединился и Тауншенд, а Долтри стал исполнять обязанности вокалиста. Ударником группы стал Дуг Сэндом, бывший старше остальных участников коллектива на десять лет.
THE DETOURS усиленно репетировали, исполняя кавер-версии блюзовых и соуловых хитов и выступая "на разогреве" у THE ROLLING STONES. В 1964 г. группу заметил известный лондонский журналист Пит Миден, изучавший феномен молодежного движения модов. Он решил сделать из THE DETOURS культовую клубную группу, заказал для музыкантов элегантные сценические костюмы и изменил название ансамбля на THE HIGH NUMBERS (на жаргоне модов - "Высший класс"). Попутно был найден (вернее, сам нашелся) новый ударник Кейт Мун - уникальный музыкант и крайне безалаберный юноша, отлично вписавшийся в коллектив. В июле 1964 г. группа выпустила сингл "I'm The Face" (т.е. "Я - чувак") - кавер-версию блюза Слима Харпо "Got Love If You Want It" с новым текстом Мидена.
В сентябре менеджерами группы стали бизнесмены Кит Ламберт и Чип Слим, которые не были стеснены в средствах и поэтому предложили музыкантам эффектный элемент сценического шоу - разрушение инструментов в финале концерта. Группа получила постоянную работу по пятницам в клубе "Marquee", сначала под названием THE WHO-MAXIMUM R&B, затем как THE WHO.
В январе 1965 г. демо-записью THE WHO заинтересовался американский продюсер Шэл Тэлми, сотрудничавший с THE KINKS, в результате чего с помощью Джимми Пейджа и вокальной группы THE IVY LEAGUE была записана песня Тауншенда "I Can't Explain" - на фоне тогдашней поп-музыки она выделялась за счет почти соулового пения Долтри, виртуозной гитарной партии и бэк-вокала. К апрелю сингл добрался до 8-го места в английских чартах и до 93-го - в американских. Вторым релизом THE WHO стала "Anyway Anyhow Anywhere" (UK-10), направленная, по словам Тауншенда, против среднего класса, класса боссов и тех, кто рано женится. Использованный Питом при записи фидбэк показался сотрудникам фирмы "Decca" браком, однако песня понравилась модам, а телепрограмма "Ready Steady, Go!" даже сделала ее своей заставкой. Окончательно прославил THE WHO сингл "My Generation" (UK-2, 27 ноября 1965 г./ US-74), ярко продемонстрировавший все "козыри" группы - мощный надрывный вокал Долтри, выгодно подчеркнутый бэк-вокалом, энергичную игру Тауншенда, виртуозный бас Энтуистла, на котором он любил солировать, и "бешеные" барабаны Муна. Если добавить к этому выразительную лирику ("Надеюсь, что умру раньше, чем постарею"), эффектный внешний вид музыкантов (самовлюбленный блондин Долтри, носатый длинный Тауншенд, вечно "отъехавший" от наркотиков и алкоголя Мун), их смелые высказывания ("Когда мне исполнится 30 лет, я покончу с собой" - Долтри) и разрушительные концерты (в финале THE WHO разбивали и поджигали гитары, барабаны и усилители), можно понять, какой любовью пользовались музыканты среди лондонских модов середины 60-х. В дебютный альбом группы вошло 12 композиций, из них 8 было написано Тауншендом.
В 1966 г. группа выпустила только три сингла, зато все они стали классикой - "Substitute" (UK-5), "The Kids Are Alright" (UK-41, сингл из первого альбома) и "I'm A Boy" (UK-2). Кроме того, вышел раритетный ЕР "Ready Steady Who" (посвящение телепрограмме) и малоудачный - сырой и нехитовый - альбом "A Quick One" (UK-4/US-67). Группа не баловала слушателей красивыми мелодиями - основная ставка делалась на "тяжесть" и драйв композиций. THE WHO часто напоминали о себе концертами и всевозможными мелкими скандалами - так, в марте пришлось срочно переделывать би-сайд сингла "Substitute", тогда же группа подписала контракт с фирмой Роберта Стигвуда "Reaction", 20 мая THE WHO едва не распались из-за драки на сцене между Тауншендом и Муном, в июле менеджером группы отказался быть Эндрю Олдхэм и т.п. Таким же насыщенным получился 1967 год - вышли песни "Happy Jack" (UK-3/US-24), "Pictures Of Lily" (UK-4/US-51) и "I Can See For Miles" (UK-10/ US-9), с триумфом прошло выступление 18 июня на фестивале "Монтерей-Поп", гастроли по США и британское турне. Группа с блеском подтвердила "буйную" репутацию, разгромив
[310x193]
The Clash ("Столкновение, звон оружия") - одни из создателей панк-рока. Именно их музыка считается "классическим панком", их песни стали основой для творчества множества музыкантов во всем мире. Песни Clash - призыв к восстанию, призыв к борьбе за свои права. Их любят и слушают до сих пор, хотя группы уже давно не существует, а со времени их появления прошло почти двадцать пять лет.
Весной-летом 1976 года двое приятелей Mick Jones и Paul Simonon решили вместе играть музыку. Петь стал Joe Strummer, который бросил свою группу 101'ers, игравшую рок-н-ролл, посмотрев концерт Sex Pistols. Панк набирал силу, и частью его стали Clash.
Через некоторое время к ним присоединились барабанщик Terry Chimes и гитарист Keith Levene, пробивать концерты и т.п. взялся Bernard Rhodes, хороший знакомый Sex Pistols, и уже осенью Clash дали несколько выступлений в Лондоне и других городах.
Первая их пластинка, "The Clash", вышла весной 1977 года. Больше всего слушателям нравилась песня "White Riot" - "Белое Восстание", она же стала наиболее известной из всего творчества Clash. Вторая известная песня - "I Fought The Law" ("Я сражался с законом"), ее сочинил Sonny Curtis в 1959 году. В это же время на барабанах стал играть Nicky "Topper" Headon.
В 1978 году Clash провели концерт "Рок Против Расизма" ("Rock Against Racism") в Парке Королевы Виктории, и этот концерт положил начало долгому противостоянию панков и NF, иногда только на словах, а иногда и на деле. В ответ на этот концерт National Front провели свое выступление, "Рок Против Коммунизма" ("Rock Against Communism" или просто "R.A.C."), что вызвало новую волну протеста и так далее. Сейчас граница между теми и другими проведена достаточно четко - в этом заслуга именно Clash.
Вторая их пластинка под названием "Give 'Em Enough Rope" ("Дайте им достаточно веревки"), вышла осенью 1978 года. Она поднялась до второго места в хит-парадах, самой запоминающейся песней с нее была "Tommy Gun". Затем последовали еще две пластинки - "Cost Of Living" и "London Calling", а в 1980 году вышла пластинка "Black Market Clash", содержащая записи, не выпускавшиеся ранее.
В 1980 году Clash выпустили пластинку "Sandinista!", в которой сильно сменили звук. Они отошли от привычного "панковского" звучания, смешав вместе с панк-роком несколько других музыкальных направлений. Пластинка была воспринята разными слушателями по-разному, но общее впечатление было таким: "Звучание изменилось - Clash больше не играют панк-рок".
Так оно и было на самом деле. В 1981 году Joe играл с другими группами, Paul снимался в кино, Mick выпускал пластинку своей подружки, Topper увлекся театром. В 1982 вышла пластинка "Combat Rock" и Clash ездили с концертами в Австралию, но... это была уже не та группа, что прежде. В 1983 году Topper и Mick покинули группу, а последняя пластинка Clash, "Cut The Crap", уже не пользовалась успехом. Затем в Европе разразился жестокий кризис, и игра потеряла всякий смысл.
С середины восьмидесятых о них ничего не было слышно. В 1999 году Joe, Paul, Mick и Topper выпустили диск "Burning London", содержавший концертные записи Clash. Новых концертов они давать не стали.
[256x159]
В далеком 1964 году в "Городе Моторов" - так американцы называли Detroit, - появилась новая группа под названием "Motor City Five". Ее собрали трое друзей, которые тогда еще учились в школе - вокалист Rob Tyner, гитарист Fred "Sonic" Smith и гитарист Wayne Kramer. Затем к ним присоединились бас-гитарист Michael Davis и барабанщик Dennis Thompson, и стало их пятеро. По сравнению с громкой музыкой "пятерки" весь рок-н-ролл того времени казался почти колыбельными песнями, джаз - просто бредом, а кантри - детскими стишками про коровок, навоз и сено. Поведение MC5 на сцене было настолько вызывающим, что почти каждое их выступление заканчивалось скандалом.
Примечательно, что появились они именно в грохочущем, задымленном, убивающим все живое городе, который давно уже служил не людям, а деньгам. Для людей в нем не было места, они в нем просто задыхались - это и стало причиной бунта. Можно сравнить MC5 с современными "поп-панками", выпускающими музыку ради денег - и сравнение будет в пользу MC5.
Как и все "предшественники панк-рока" в то время, MC5 стали известными только в своем городе. Денег они не заработали, но они и не стремились к этому - им нравилось играть музыку, а не делать на ней деньги. Их первая и самая лучшая пластинка "Kick Out the Jams" была записана на концерте в 1968 году - через четыре года после того, как они собрались. Она не поднялась даже в городском хит-параде выше 30 места.
Их пластинки, выпущенные в 1970 и 1971 годах, остались неизвестными, и в конце 1972 года MC5 дали свой последний концерт и разошлись в разные стороны. Будущее их не волновало.
кто нибудь знает где можно купить балахоны ramones?прсото мне он очень нужен...или балахоны или футболки misfits....
вклад Johnny в развитие панк музыки невозможно переоценить.
Родился 15 июля 1952 года, настоящие имя - Genzale John Anthony.
В 20 лет Джонни и компания сколотили группу под названием Actress, который позже переименовался в The New York Dolls. После распада New York Dolls, все им же был сколочен новый бэнд - The Heartbreakers. За время существование NY Dolls John Anthony успел превратится в Johnny Thunders*а. В Heartbreakers входил также барабанщик долсов и непревзайденый басист группы Television - Richard Hell.Просуществовали The Heartbreakers всего два года, да и Ричард Хэлл вскоре покинул их, собрав своих Richard Hell and the Voidoids.
The Heartbreakers выпустили всего один альбом L.A.M.F. После распада калектива Джони собрал Gang War, куда кстати вошел гитарист МС5 Wayne Kramer.
[425x283]Далее интереснийшим проектом мне кажется the Living Dead, где играл один небезызвестный человак Sid Vicious. the Living Dead распалист также быстро как и др..
Сольники ДЖони Тандэрса: So Alone - (1978)
D.T.K. - Live at the Speakeasy - (1982)
In Cold Blood - French 45 R.P.M. 12" E.P. - (1983)
Hurt Me - (1984)
Que Sera, Sera - (1985)
Copycats (with Patti Palladin) - (1988))
Джони умер самой популярной смертью среди панк икон - от передоза героина.он был найден в гостиничном номере в Новом Орлеане 23 апреля 1991 года.
[400x300]
Хочу попросить, может ктонибудь знает, где можно взять информацию про зарождение рокеролла и вообще о первых представителях и тп. в общем реферат мне нужен. "массовая музыкальная культура 20 века рокенролл". памагите может есть у каво.
Странно что не нашел здесь инфы о этих персонажах...у них множество интересных хк,рок-н-ролл вещиц=)Да они вообщем-то уже легендарны.
Bad Brains является одной из самых уважаемых и культовых хардкор-панк групп в Америке. Многие американские хардкор-группы начала 80-х ориентировались на Bad Brains, известных своим оригинальным звучанием (смесь хардкора с регги). Группа была сформирована в далеком 1979 году гитаристом по прозвищу Dr.Know (Gary Miller), которому нравилось и полит-реггей типа Bob'a Marley, и панк типа Sex Pistols. Осознавая, что границы между реггей и панком уже достаточно расплывчаты, Dr.Know решает создать группу, которая будет играть смесь этих двух стилей. Он находит трех единомышленников, коими явились вокалист H.R. (Paul D.Hudson), басист Darryl Aaron Jenifer и барабанщик Earl Hudson. Bad Brains быстро набирали обороты и вскоре стали одной из cамых популярных хардкор-групп у себя на родине, в Вашингтоне. Их концерты отличались бешеной динамичностью и огромной энергетикой. Но их записи было почти нереально достать - у них вышло несколько EP, но очень малым тиражом, а свой дебютный альбом "Bad Brains" они выпустили только на кассете на лейбле ROIR. В 1983 группа подписалась на лейбл PVC и наконец-то выпустила свой первый альбом на виниле, названный "Rock For Light" и спродюсированный известным человеком по имени Ric Ocasek (!). С выпуском этого диска группа действительно добилась заметной популярности и вышла за рамки местной Вашингтоноской хардкор-сцены. Через три года выходит их новая студийная работа "I Against I" на SST Records. На этом альбоме группа довольно сильно эксперементировала со звучанием, в котором стало больше от хеви-метала. Поэтому альбом получил довольно разносторонние оценки, но по качеству муз. материала считается одной из самых лучших работ группы. Из-за перемены звучания в группе появляются разногласия: Dr. Know и Jenifer хотели играть музыку потяжелей, а H.R. и Hudson - регги. В результате H.R. и Hudson уходят из группы в 1989 году, а на их место приходят Israel Joseph-I (Dexter Pino) и Mackie Jackson соответственно. В 1993 году, во время бума альтернативного рока, группа переходит на крупную звукозаписывающую компанию Epic Records, где выпускают диск под названием "Rise". Но он оказался неудачным и группа распалась, однако, в 1995 году компания Maverick Records предложила группе объединиться в оригинальном составе и записать диск. В результате появился альбом "God Of Love", плохо продававшийся и получивший средние отзывы. Группа опять прекратила свое существование. Но в 1998 году группа опять воссоединилась теперь уже под названием Soul Brains. Стоит ли их слушать? Да. Их ранние альбомы (с участием H.R.) - это чума. И вообще вспомните еще хоть одну хардкор-панк группу, где все участники - негры!!!
видео- http://www.youtube.com/watch?v=5VYLJdgi1FA&mode=related&search=
И пожалуй пару альбомов =)
http://ifolder.ru/223479 -Black Dots
http://ifolder.ru/205012 - House Of Suffering*(I Against I). Очень рекомендую!
Случайно купил книгу *Погнали*, офигенно пропёрла. Нашёл к сожалению только один альбом, но пропёрло ещё больше чем книга)
найдёте - не пожалеете
http://www.mitin.com/tough/honor_roll/hell/
ссылка на мега сайт на котором вы найдете кучу ссылок на многие крутые старые группы!
дарю безвоздмездно)
гитарист группы Rolling Stones\ Брайн Джоунс.
Был прилежным учеником в школе, и уже тогда у него проявились очень хорошие музыкальные способности. Уже в самом юном возрасте он был в состоянии в течение очень короткого времени овладеть игрой на различных музыкальных инструментах. У Брайна все происходило так быстро не только с учебой.
Интерес к одноклассницам проснулся рано.
Когда ему было 16 лет, от него забеременела 14-летняя девушка из его школы. Это был первый аккорд; еще пять внебрачных детей последовали в дальнейшем.
Джоунс в одном из разговоров предложил назвать группу Rolling Stones, по одноименному названию одной из композиций Muddy Waters, которая всем им очень нравилась.
Джоунс ударился в наркотики.Переносил наркотики очень плохо организм который с детства был достаточно хилым и, к тому же, астматиком. Кроме того, у него все явственней проявлялись признаки шизофрении: все чаще случались внезапные смены настроения - от панического, необъяснимого ужаса до чувства самого уверенного в себе чемпиона мира в следующую долю секунды. Он пытался испытать лучшие моменты своей жизни на американских горках человеческих чувств, хотя в глубине души всегда был нежной мимозой, которой постоянно были необходимы большие дозы самоутверждения.
Не позже, чем к 1967 году, он был полностью изолирован внутри группы, что сначала было практически незаметно снаружи.Он стал употреблять еще больше наркотиков, что несколько раз доводило его до суда. Многократно он был уже одной ногой в тюрьме, и лишь справки от психиатра, подтверждавшие серьезную возможность самоубийства, спасали его от попадания за решетку.С 1968 года Джоунс уже не вносил никакого вклада в создание музыки Стоунз. Расставание не слишком сильно отразилось на нем. Он начал думать о новой группе, которая постепенно начала приобретать реальные формы. Он хотел вернуться назад, к корням Стоунз, оттачивал ритм-энд-блюз, который снова вдыхал в него жизнь.Джоунс переехал из Лондона в провинцию.Значительно сократил употребление наркотиков, но их место все больше и больше занимал алкоголь.
В ночь со 2-го на 3-е июля 1969 года мертвое тело Джоунса достали из его собственного бассейна. В тот вечер у него в гостях было много друзей и знакомых...
У кого есть песня Bye Bye, Baby-Ramones????????Плз дайте мне!
264671328-ася
Барабанщика олд скул группы КРИТИН БОЙЗ избили что он еле жив
неделю не приходит в сознание
операция стоит 10 тыс баксов
короче пиздец....
вот что пишут сами критин бойз -
Наш барабанщик лежит в больнице с черепно мозговой травмой без сознания(его избили в электричке по дороге домой)срочно нужны деньги!
Кто может помочь приезжайте в 19-00 к зиг загу или связывайтесь со мной
89263193956
Нашему барабанщику стало совсем плохо и его переводят из Фрязино в Бурденко, для этого врачи попросили немалую сумму! Поэтому, если кто-то хочет и может помочь хоть как-то, мы были бы вам очень признательны, друзья! Встреча сегодня в 19-00 у зиг-зага!
Продаются панк-рок\емо\кежуал\ой\ска\хардкор значки ассортимент оч широкий, спрашивайте достать можно ВСЕ, качество отличное, значки выпуклые не плоские, цвета очень яркие. Еще раз, дизайнов очень много! Цена от 30 до 40 рублей в 2 раза дешевле чем на горбушке или в Зиг-заге!
Также продаются фирменные нашивки цена от 120р.
Кто заинтересован пишите в асю - 307220093 или на мыло red.punk4ever@mail.ru
Eater собрались в 1976 году в городе Manchester и выступали вместе с Buzzcocks и Slaughter and the Dogs. Они старались играть настолько быстро, насколько это возможно. Источником их творчества были Who и T-Rex, а еще они слушали Damned и Ramones. Они играли музыку пока учились в школе, просто потому, что им это нравилось, и потому, что им было 15-17 лет.
Их вокалист Andy Blade так рассказывал об этом времени: "Как все парни, мы хотели играть в группе. Мы нашли все необходимое для этого - гитары и барабаны, но мы не знали, как назваться. Затем кто-то из нас вспомнил, что есть такое страшилище - Тиранозавр Rexx, Пожиратель Машин, - и мы решили, что это имя нам подходит. И мы сказали всем девочкам в школе, что теперь у нас есть группа. Это было здорово!".
Кроме Andy в группе играли: гитарист Brian Chevette, бас-гитарист Ian Woodcock и барабанщик со странным именем Dee Generate, которого впоследствии заменил Phil Rowland. В 1977 году они выпустили пластинку под названием "Outside View", а затем - "The Album", пластинку, содержащую все самые известные их песни. Примечательно, что они даже не дали ей название - наверное, просто не считали это нужным.
Все их записи были выпущены заново в 1995 году.
[249x150] [225x140]
Menace ("Угроза") появились летом 1977 года. Именно они придумали слова "Панк-77", ставшие названием для этой музыки. Их ничего не волновало, они жили одним днем, и прекрасно понимали, что каждый день может быть последним. Их тексты сильно доставали обывателей - но панки приняли пластинки "G.L.C." и "Screwed Up" очень хорошо.
В группе пел Morgan Webster, на гитаре играл Steve Tannett, на бас-гитаре - Charlie Casey, на барабанах - Noel Martin. В таком составе они играли до 1979 года.
О чем же пели Menace? Все очень просто: G.L.C. (то есть "Greater London Council") - это "горсовет" столицы страны. В песне сообщалось, что отцы города - политиканы и лжецы. Очень скоро Menace запретили не только выступать, но и передавать свои песни по радио. Им оставалось только распространять свои пластинки вместе с фанзином "Sniffin' Glue" группы ATV, что они и делали.
Несколько раз они выступали вместе с Sham 69, пока Jimmy Pursey не прекратил концерты. Иногда Menace называют одними из создателей Oi! - может быть, это и верно, хотя ни о чем подобном они и не помышляли.
[230x162]
London - славные продолжатели дела Stooges, только еще более пошлые, наглые и безнравственные. "В свинарнике лучше и самим быть свиньями" - это про них сказано. Когда они выходили на сцену, панки бросали в них бутылки и начинали плеваться. Это нравилось музыкантам, и однажды их вокалист Riff Regan вышел играть под зонтиком. Его пришлось выбросить сразу же после концерта.
Riff Regan (настоящее имя - Miles Tredinnick) собрал London в 1976 году, разместив объявление в одном из музыкальных журналов. Первым, кто откликнулся, был бас-гитарист Steve Voice, и вдвоем они написали несколько песен. Затем к ним присоединились барабанщик John Moss и гитарист Dave Wight. Они дали несколько концертов вместе со Stranglers - и вскоре потерялись среди сотен таких же оборванцев, как и они сами.
В 1977 году John ушел из группы и London перестали играть. Riff Regan выпустил еще несколько пластинок и оставил музыку, другие участники группы стали играть где-то еще.
Настроение сейчас - 10
http://www.liveinternet.ru/users/1163343/
сообщество:ЛЮБИТЕЛИ ВИНИЛа