[567x406]
Лес
Многоэтажный этот дом
Не знает праздного безделья.
Упорным занят он трудом
От купола до подземелья.

Здесь ловят солнце зеркала
В лаборатории высокой.
И движутся внутри ствола
Добытые корнями соки.

Бормочут листья в полусне,
Но это мнимая дремота.
В глуши, в покое, в тишине
Идет незримая работа.
С. Маршак.

[249x300]
Ярким представителем ее является Д. И. Менделеев.

"Законодатели более всего сделают благого для страны, если примут меры, поощряющие труды всякого рода, если отнесутся к трудолюбию благосклоннее, чем к небокоптителям, дармоедам и хулиганам".
Д. И. Менделеев "Заветные мысли"

Русский химик. Родился в Сибири, в городе Тобольске, в семье был младшим из 17 детей. Детство Менделеева было нелегким.
Его отец, школьный учитель, ослеп, и матери, чтобы содержать семью, пришлось управлять стекольным заводом. Отец умер, когда Менделееву было 13 лет, затем сгорел завод, а после этого умерла мать. Свои научные знания мальчик почерпнул у мужа сестры. Перед смертью мать определила Дмитрия в Педагогический институт в Санкт-Петербурге. Там Менделеев получил научную степень по химии и продолжил свое обучение во Франции и Германии.
В Карлсруэ он встретил итальянского химика Станислава Канниццаро (Stanislao Cannizaro, 1826–1910), чья идея о разграничении понятий атомного и молекулярного веса произвела большое впечатление на русского ученого. Вернувшись в Санкт-Петербург, Менделеев в 1864 году стал профессором химии Технологического института. Периодическая таблица Менделеева, которую он составлял с конца 1860-х годов, не сразу получила признание, но впоследствии сделала его самым известным русским ученым. В 1890 году он высказался в поддержку студентов, выступавших за социальную реформу, за что был уволен из университета. Но больше всего судьба была несправедлива к Менделееву, когда в 1906 году ему не хватило всего одного голоса для получения Нобелевской премии в области химии. Премия досталась Анри Муассану (Henri Moissan, 1852–1907), которому удалось выделить фтор — всего лишь один химический элемент, в то время как Менделеев создал классификацию их всех.На основе системы впервые предсказал (1870) существование и свойства нескольких не открытых еще элементов, в том числе «экаалюминия» – галлия (открыт в 1875), «экабора» – скандия (1879), «экасилиция» – германия (1886). Осуществил фундаментальный цикл работ по изучению растворов, разработав гидратную теорию растворов. Создал (1873) новую метрическую систему измерения температуры. Нашел (1874) общее уравнение состояния идеального газа, обобщив уравнение Клапейрона (уравнение Клапейрона–Менделеева). Плодотворными были работы Менделеева в других областях знания. Менделеев в широкой мере обладал присущей истинному гению способностью объединять различные стороны научного и вообще духовного творчества и потому охотно работал в пограничных областях между химией и физикой, между физикой и метеорологией, от химии и физики, переходил в область гидродинамики, астрономии, геологии, даже политической экономии.
Далее в комментариях…

[250x250]
О традициях
Когда и как был встречен первый Китайский новый год – уже никто не знает. Проследить всю историю этого удивительного праздника невозможно, поскольку она насчитывает сотни веков, несколько тысячелетий... Но у китайского народа есть одна древняя легенда, которая во многом объясняет традиции Весеннего фестиваля, как еще называют этот праздник.
... Древнее животное по имени Ниан всегда появлялось накануне Нового года. Оно приходило к людям и охотилось на них. Ниан обладал огромной мощью, и не было такой силы, которая могла бы справится с ним. За один раз он мог поглотить жителей всей деревни, и Новый год во времена власти Ниана был временем страха и ужаса.
Однажды на спасение людей пришел неизвестный старик. Он не боялся Ниана. Напротив, он вызвал Ниана к себе и сказал ему: «Я знаю, что ты можешь пожирать людей... Но ведь твоей добычей могут быть животные, подобные тебе. Ты сильный – и сражайся с сильными, а люди не являются твоими достойными противниками. Оставь их в покое».
Ниан послушался старика и в течение многих лет он глотал животных, которые беспокоили сельских жителей и их фермы. И звери присмирели, скрываясь в лесах, позволив людям наслаждаться мирной и спокойной жизнью. Но и видя смирение Ниана, старик не верил ему. Прежде чем уйти, старик научил людей делать красные бумажные фонарики и развешивать их на окнах и дверях своих домов перед каждым Новым годом, чтобы держать Ниана подальше от деревень. Ниан боится красного цвета. Старик ушел, и только тогда все поняли, что это был бессмертный бог...
Китайский новый год как и западный очень богат традициями и ритуалами. Люди начинают готовиться к празднику за месяц, покупают подарки, художественные оформления, продукты и новую одежду. В дни перед Новогодним празднованием во всех домах совершается очень тщательная уборка, но в эти дни она носит не санитарно-профилактический смысл, а опять же ритуальный. Считается, что таким образом от дома отметаются все следы неудач и прокладывается дорога удаче и счастью.
Но люди все еще помнят и боятся древнего Ниана, и поэтому продолжают украшать свои дома красными бумажными фонариками, красят двери и окна в красный цвет, одевают красные одежды, а также развешивают во всем доме специальные открытки с пожеланиями счастья, богатства, долговечности, удачного замужества и женитьбы своим детям.
Далее в коментариях…

[314x436]
Анна Иоанновна (1693), русская императрица (1730-40 гг.)

АННА ИВАНОВНА (Анна Иоанновна) [28 января (7 февраля) 1693, Москва 17 (28) октября 1740, Петербург], российская императрица (с 1730). Дочь царя Ивана V Алексеевича и П. Ф. Салтыковой. После смерти отца в 1696 вместе с матерью и сестрами жила в подмосковном селе Измайлово, где получила домашнее образование. В 1708 по приказу Петра I семья переселилась в Петербург, и в 1710 Анна была выдана замуж за герцога Курляндского Фридриха Вильгельма, который умер в январе 1711 на пути из Петербурга в Курляндию, куда молодые отправились вскоре после свадьбы. Анна хотела было вернуться назад, но по настоянию Петра I вынуждена была жить в Митаве. Враждебно встреченная курляндским дворянством, она уже вскоре попала под влияние русского резидента П. М. Бестужева, который стал ее фаворитом. Находясь в крайне стесненных материальных обстоятельствах, не любимой собственной матерью Анне приходилось постоянно обращаться к российскому двору и своим родственникам в Петербурге с униженными просьбами о помощи. В 1726 в результате интриг А. Д. Меншикова, претендовавшего на курляндский престол, расстроился брак Анны с графом Морицем Саксонским. После отзыва Бестужева с 1727 ее фаворитом стал Э. И. Бирон, от которого по некоторым данным Анна имела сына, официально считавшегося рожденным женой Бирона. В 1730 в условиях династического кризиса после смерти Петра II она была приглашена членами Верховного тайного совета на российский престол и подписала предложенные ей верховниками "Кондиции", ограничивавшие самодержавие. Однако по прибытии в Москву, Анна разорвав "Кондиции", была провозглашена самодержавной императрицей. Ее опорой были сторонники самодержавного правления и гвардия.
Характер, образ жизни
Анна Ивановна обладала тяжелым характером, была капризна, отличалась злопамятностью и мстительностью. Петербургский двор времен Анны Ивановны представлял собой смесь старомосковских порядков с элементами новой европейской культуры, привнесенных в Россию петровскими нововведениями. Не имея способностей и склонности к государственной деятельности, императрица проводила время в праздных придворных развлечениях среди шутов, лилипутов, блаженных, гадалок, старух-приживалок. Она любила выступать в роли свахи, обожала охоту, истребляя каждый год по несколько сот загнанных для нее животных. Особую известность получила устроенная ей в феврале 1740 шутовская свадьба князя М. Голицына-Квасника с калмычкой А. Бужениновой в специально выстроенном Ледяном доме. Вместе с тем при дворе были популярны итальянская опера и балет. По приказанию Анны Ивановны был построен театр на 1000 мест, а в 1737 открыта первая в России балетная школа.
Далее в комментариях…

[699x522]
Снегопад свое действие начал
и еще до свершения тьмы
Переделкино переиначил
в безымянную прелесть зимы.

Дома творчества дикую кличку
он отринул и вытер с доски
и возвысил в полях электричку
до всемирного звука тоски.

Обманувши сады, огороды,
их ничтожный размер одолев,
возымела значенье природы
невеликая сумма дерев.

На горе, в тишине совершенной,
голос древнего пенья возник,
и уже не села, а вселенной
ты участник и бедный должник.

Вдалеке, меж звездой и дорогой,
сам дивясь, что он здесь и таков,
пролетел лучезарно здоровый
и ликующий лыжник снегов.

Вездесущая сила движенья,
этот лыжник, земля и луна -
лишь причина для стихосложенья,
для мгновенной удачи ума.

Но, пока в снегопаданье строгом
ясен разум и воля свежа,
в промежутке меж звуком и словом
опрометчиво медлит душа.


Белла Ахмадулина

[523x700]
НАТЮРМОРТ – один из жанров изобразительного искусства, главным образом – живописи. В натюрморте изображаются только обиходные, т.е. повседневные, обыденные вещи, неодушевленные предметы. Это может быть различная снедь, т.е. пища, посуда, книги, статуэтки и т.п. Все живое, естественное, природное становится в натюрморте неодушевленным, мертвым (франц. «натуре морте» – букв. «мертвая натура») и приравнивается к вещам. Так, чтобы стать предметом натюрморта плоды и фрукты должны быть сорваны, звери и птицы – убиты, рыбы, морские животные – выловлены, цветы – срезаны. Вещи в натюрморте целенаправленно сгруппированы в единой среде, образуя мир искусственной реальности, в той или иной степени преображенной человеком. Художник не изображает вещи «с натуры», как они расположены в интерьере, а предварительно компанует их в соответствии со смысловой и художественной задачей.
В искусстве русского авангарда натюрморт становится удобным полем для экспериментирования. Оставаясь в рамках «архетипа» жанра, художники смело нарушают его основные каноны. Вещи выходят за свои границы и перестают быть равными себе. Они растворяются в свете и цвете, в излучении энергии, уплотняются в сгустки материи и объемов, рассыпаются на множество осколков плоскостей и граней. За этими экспериментами стоит стремление авторов выразить в своих «предметных» композициях представление об окружающем мире и собственной личности.
Евгений Басин

интерьер рококко с цветами, Джехан Джордж Виберт
[450x698]

[300x300]
Всех поздравить между прочим
Я желаю с днем сурка!
Чтоб писалось днем и ночью,
Чтоб не дрогнула рука,
Чтоб не наплевали в душу,
Чтоб хватало колбасы,
Чтоб не мерзли ваши уши
И не хлюпали носы:)
* Fish

Яркий снег сиял в долине
Яркий снег сиял в долине, -
Снег растаял и ушел;
Вешний злак блестит в долине,
Злак увянет и уйдет.

Но который век белеет
Там, на высях снеговых?
А заря и ныне сеет
Розы свежие на них!..

Стихи Тютчева

Картина из Галереи Александра Шилова

Трудно переоценить значение творчества Александра Шилова, которое вот уже более 20 лет занимает центральное место в художественной жизни России и привлекает пристальное внимание самых широких кругов общества. Творчество Александра Шилова в своём роде уникально.
Жизненная достоверность, глубокая внутренняя правда характеров, отражение духовной жизни России, а также высокая гражданственность творчества А.Шилова делает его достоянием не только современного общества, но и будущего России.
Гениальная простота, присущая классическому искусству, основанная на ясности художественного языка и глубине содержания, во все времена была созвучна эпохе, в которую оно создавалось и всегда отражало самую суть исторической действительности с её жизненными и идейно-философскими устремлениями.
Высокая общественная значимость творчества Александра Шилова, его ответственность перед народом, перед историей, гражданственность творческой и общественной позиций, реальным воплощением которых стал дар художника - всё это во многом олицетворяет собой надежду российской культуры.
[519x699]

[224x168]
“Звуки музыки прекрасной,
То задумчивой, то страстной
Нас поверить заставляют
Хоть на пять минут в любовь”.

“Как часто ночью в отзвуках шагов
Строфа дрожит, шатается и рвется
Мне стих без музыки так редко удается -
Я должен слушать музыку стихов
Я должен чувствовать мотив своей души,
Слова без музыки мертвы в моем искусстве”
……………………………………………………….
“ Как заклинанье повторяю снова,
Что музыкант лишь тот, кто слышит слово,
Поэт лишь тот, кто с музыкой в ладу”

Александр Розенбаум

Фрагмент картины Александра Шилова "Где царствуют звуки”

[680x454]
Смотрели в окна мы, где липы
чернели в глубине двора.
Вздыхали: снова снег не выпал,
а ведь пора ему, пора.

И снег пошел, пошел под вечер.
Он, покидая высоту,
летел, куда подует ветер,
и колебался на лету.

Он был пластинчатый и хрупкий
и сам собою был смущен.
Его мы нежно брали в руки
и удивлялись: "Где же он?"

Он уверял нас: "Будет, знаю,
и настоящий снег у вас.
Вы не волнуйтесь - я растаю,
не беспокойтесь - я сейчас..."

Был новый снег через неделю.
Он не пошел - он повалил.
Он забивал глаза метелью,
шумел, кружил что было сил.

В своей решимости упрямой
хотел добиться торжества,
чтоб все решили: он тот самый,
что не на день и не на два.

Но, сам себя таким считая,
не удержался он и сдал.
и если он в руках не таял,
то под ногами таять стал.

А мы с тревогою все чаще
опять глядели в небосклон:
"Когда же будет настоящий?
Ведь все же должен быть и он".

И как-то утром, вставши сонно,
еще не зная ничего,
мы вдруг ступили удивленно,
дверь отворивши, на него.

Лежал глубокий он и чистый
со всею мягкой простотой.
Он был застенчиво-пушистый
и был уверенно-густой.

Он лег на землю и на крыши,
всех белизною поразив,
и был действительно он пышен,
и был действительно красив.

Он шел и шел в рассветной гамме
под гуд машин и храп коней,
и он не таял под ногами,
а становился лишь плотней.

Лежал он, свежий и блестящий,
и город был им ослеплен.
Он был тот самый. Настоящий.
Его мы ждали. Выпал он.

1953 Евгений Александрович Евтушенко
/Evgeniy Evtushenko/

[490x327]
И опять звезда играет
В легкой зыби невских волн.
И опять любовь вверяет
Ей таинственный свой челн.

И меж зыбью и звездою
Он скользит как бы во сне
И два призрака с собою
Вдаль уносит по волне.

Дети ль это праздной лени
Тратят здесь досуг ночной?
Иль блаженные две тени
Покидают мир земной?

Ты, разлитая как море,
Дивно-пышная волна,
Приюти в своем просторе
Тайну скромного челна!

«И даже в час отдохновенья.
Подъемля потное чело,
Не бойся горького сравненья
И различай добро и зло.»
Стихи Фета

[283x330]

Вчера в Северной столице отметили 64-ю годовщину снятия блокады Ленинграда в годы Великой Отечественной войны.

Ленинградке
Еще тебе такие песни сложат,
Так воспоют твой облик и дела,
Что ты, наверно, скажешь: — Не похоже.
Я проще, я угрюмее была.

Мне часто было страшно и тоскливо,
Меня т>эмил войны кровавый путь,
Я не мечтала даже стать счастливой,
Мне одного хотелось: отдохнуть...

Да, отдохнуть ото всего на свете —
От поисков тепла, жилья, еды.
От жалости к своим исчахшим детям,
От вечного предчувствия беды,

От страха за того, кто мне не пишет
(Увижу ли его когда-нибудь),
От свиста бомб над беззащитной крышей,
От мужества и гнева отдохнуть.

Но я в печальном городе осталась
Хозяйкой и служанкой для тою.
Чтобы сберечь огонь и жизнь его.
И я жила, преодолев усталость.

Я даже пела иногда. Трудилась.
С людьми делилась солью и водой.
Я плакала, когда могла. Бранилась
С моей соседкой. Бредила едой.

И день за днем лицо мое темнело,
Седины появились на висках.
Зато, привычная к любому делу,
Почти железной сделалась рука.

Смотри, как цепки пальцы и грубы!
Я рвы на ближних подступах копала,
Сколачивала жесткие гробы
И малым детям раны бинтовала...

И не проходят даром эти дни,
Неистребим свинцовый их осадок:
Сама печаль, сама война глядит
Познавшими глазами ленинградок.

Зачем же ты меня изобразил
Такой отважной и такой прекрасной,
Как женщину в расцвете лучших сил,
С улыбкой горделивою и ясной?

Но, не приняв суровых укоризн,
Художник скажет с гордостью, с отрадой:
— Затем, что ты — сама любовь и жизнь,
Бесстрашие и слава Ленинграда!

8 марта 1942
Ольга Берггольц

[427x567]
Гололед на земле, гололед,
Целый год напролет гололед,
Будто нет ни весны ни лета.
Чем-то скользким покрыта планета,
Люди, падая бьются об лед,
Гололед на земле, гололед,
Целый год напролет гололед.

Даже если планету в облет,
Не касаясь планеты ногами,
То один, то другой упадет,
И затопчут его сапогами.

Гололед на земле, гололед,
Целый год напролет гололед,
Гололед на земле, гололед,
Будто нет ни весны, ни лета.
Чем-то скользким планета одета,
Люди, падая бьются об лед,
Гололед на земле, гололед.

[450x636]
Студенческая православная журнал-газета МГУ

Газета была задумана осенью 1994 года, когда студенческий театр МГУ продолжал активно противиться решению о передаче здания на Моховой Университетской церкви св. мц. Татианы. Была развернута мощная пропагандистская кампания в средствах массовой информации, направленная на дискредитацию церковной общины и сохранение status quo театра любыми способами. Это стало одним из внешних поводов к созданию собственного независимого печатного органа православного студенчества.
Более глубокой причиной к созданию газеты явилось стремление к диалогу с неверующим и сомневающимся современником на понятном ему языке, чего в существовавшей тогда православной прессе практически не наблюдалось. Имелись издания "для своих", то есть рассчитанные на церковных людей, а миссионерских, доступных "внешним" явно не хватало. Кроме того, хотелось использовать все самое лучшее, что существует в современной прессе, создать по-настоящему профессиональное издание, ведь средства массовой инофрмации, к сожалению, стали сегодня главным наставником человека.
Изначально газета "Татьянин День" была ориентирована, главным образом, на студентов, нецерковных и околоцерковных, интересующихся Православием и его взглядом на современность. Такая узкая направленность позволила, как ни странно, чрезвычайно расширить круг читателей, поскольку многие (а из интеллигенции - почти все) варились в этом мире, а для других он овеян своего рода романтикой. Негласным девизом газеты стали слова апостола Павла: "Для немощных был как немощный, чтобы приобресть немощных. Для всех я сделался всем, чтобы спасти по крайней мере некоторых" (1 Кор. 9:22).
Первый номер газеты вышел в Татьянин день, ознаменованный первой службой в возвращенном Церкви храме, - 25 января 1995 года. Учредителем газеты стала Университетская домовая церковь св.муч. Татианы, Патриаршее подворье.
Московский Государственный Университет как главное учебное заведение страны становится неким образцом, моделью и даже символом, приковывающим к себе внимание всех. В МГУ можно наблюдать отражение всех духовных, культурных, общественных и прочих процессов. Университет предстает как универсум, микрокосм. Кроме того, будучи в определенной мере элитарным учебным заведением, МГУ стратегически важен для будущего. Вот почему освещение жизни Университета (и его домовой церкви как духовного центра) с разных углов зрения является одной из важнейших и "эксклюзивных" тем газеты.
В издании затрагиваются также вопросы культуры, науки, искусства, социальные, политические, религиозные проблемы. Освещения внутрицерковных проблем газета старается избегать, поскольку эта тема может послужить соблазном для "внешних". Особенное внимание уделяется т.наз. "молодежным" проблемам, первая из которых - мощное распространение сектантства.
Для этого при газете сразу был создан Информационно-миссионерский центр "Сектор", ставящий своей задачей сбор и распространение информации о деятельности нетрадиционных культов на территории России, в первую очередь в вузах. Центр по возможности занимался и духовно-психологической помощью пострадавшим от сект. За многолетнюю деятельность в этом направлении руководитель Центра, заместитель главного редактора "ТД" Александр Егорцев был награжден Орденом преподобного Сергия Радонежского.
Газета ставит своей целью анализ фактов, событий, движений в современном мире, в первую очередь в России. Главное внимание уделяется вопросам культуры, поскольку именно в этой области возможен наиболее плодотворный разговор о духовности. Установка газеты на диалог позволяет представить различные точки зрения, в том числе и неправославные. Одна из важнейших задач - раскрыть для читателя яркую личность, которая совмещала бы в себе православную веру, интеллигентность и любовь к науке (как А.Ч.Козаржевский, Н.И.Толстой и др.).

Во время создания газеты "Татьянин День" православной прессы было очень мало: достаточно сказать, что еще не существовало таких изданий, как "Радонеж", "Русский Дом" и других. Но главный импульс "Татьянин День" дал развитию молодежной православной прессы. В тесном сотрудничестве с университетской газетой впоследствии родились такие издания, как журнал для сомневающихся "Фома", студенческий православный журнал МДАиС "Встреча", студенческая газета Санкт-Петербурга "Петр и Павел" (ее первые номера выходили как приложение к "Татьяниному Дню").
Три молодежных издания: газета "Татьянин День", журнал "Фома", журнал "Встреча" выступили инициаторами Научно-дискуссионной программы молодых ученых "Россия: религия, философия, культура".
Программа реализуется при поддержке Центра МГИМО "Церковь и международные отношения", получившего благословение Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Алексия. Одной из главных ее целей является "ознакомление широких кругов российского и зарубежного Читать далее...

Каждый выбирает для себя
Женщину, религию, дорогу.
Дьяволу служить или пророку
Каждый выбирает для себя.

Каждый выбирает по себе
Слово для любви и для молитвы.
Шпагу для дуэли, меч для битвы
Каждый выбирает по себе.

Каждый выбирает по себе
Щит и латы, посох и заплаты.
Меру окончательной расплаты
Каждый выбирает для себя.

Каждый выбирает для себя.
Выбираю тоже, как умею.
Ни к кому претензий не имею:
Каждый выбирает для себя.

Музыка Виктора Берковского
Стихи Юрия Левитанского
[699x493]

"Зал древней скульптуры". Акварель Л. Премацци. 1856.
[549x458]

Эрмитаж. Галерея древней живописи
[377x512]

[512x698]
Эрмитаж. Зал Леонардо да Винчи.

[600x316]
Средняя Азия 4-го тысячелетия до н. э. — IV в. н. э. Археологами обнаружены древнейшие памятники культуры земледельческих и скотоводческих племен Средней Азии, находившихся на стадии первобытнообщинного строя. Такова керамика с геометрическими узорами и стилизованными изображениями животных; антропоморфные статуэтки из глины и камня; бронзовые кельты. В 1-м тысячелетии до н. э. на территории Средней Азии складываются государства рабовладельческого типа; одним из них была Парфия. В центре зала выставлены замечательные памятники парфянского искусства II—I вв. до н. э. (из раскопок г. Нисы, близ современного Ашхабада) — ритоны из бивней слонов, украшенные тончайшей резьбой: каждый сосуд в форме рога завершает полуфигура кентавра или грифона. Ко времени существования древнего Кушанского царства относится знаменитый Айртамский фриз — каменный рельеф I в. н. э. с полуфигурами музыкантов, расположенными среди пышных листьев аканфа. Фрагмент фриза, украшавшего когда-то храм в северной Бактрии (около г. Термеза в Узбекистане), был случайно найден пограничниками на дне реки Аму-Дарьи. Предпринятые вслед за этим раскопки открыли еще несколько частей фриза. Листья аканфа говорят об античном влиянии, однако типы лиц, прически, одежда, музыкальные инструменты, украшения — ожерелья, серьги, браслеты — свидетельствуют о местном происхождении памятника.
Айртамский фриз. I в. н. э.
Средняя Азия III—VIII вв. В трех залах экспонированы уникальные произведения средневекового монументально-декоративного искусства, обнаруженные за последние годы в Топрак-кале, Пенджикенте и Варахше.
Раскопки в Топрак-кале, на территории древнего Хорезма, открыли дворец хорезмийских правителей III—IV вв. - мощный трехбашенный замок с парадными, жилыми и хозяйственными помещениями. Комнаты украшала глиняная раскрашенная скульптура и стенные росписи, выполненные минеральными красками по глиняной штукатурке, предварительно загрунтованной тонким слоем алебастра. Из Топрак-кале происходят выставленные в зале 35 женская статуя, фрагменты скульптурных групп, а также фрагмент росписи "Женщина с арфой".
Древний Пенджикент (в 60 км от Самарканда, на окраине современного г. Пенджикента) в VII—VIII вв. был столицей согдийского княжества. Раскопки открыли два храма, кварталы Домов знати, загородные усадьбы и замечательные произведения искусства. Среди них фрагмент монументального фриза из необожженной и раскрашенной глины, видимо украшавшего колоннаду храма, посвященного божеству реки Зеравшан. На нем изображены подымающиеся из волн обитатели подводного царства — тритон с телом человека и рыбьим хвостом, дракон, Дельфин и др. В Пенджикенте найдено также много Деревянной скульптуры; шедевр коллекции — статуя танцовщицы. Незабываемое впечатление оставляют пенджикентские Росписи. Роспись дома знатного горожанина, расположенная ярусами, сплошь покрывала стены парадного зала. Экспонированный в зале 37 фрагмент ее, длиной 12, высотой до 3,6 метра, воспроизводит сцены эпически-повествовательного характера: воин на гнедом коне отправляется в поход, воин в поединке с врагом-всадником, воин борется с драконом и т. п. Фрагменты росписей — "Арфистка", "Игра в нарды", "Юноша и девушка на конях" дополняют представление о высоком художественном мастерстве согдийцев, средневековых предков современных таджиков и узбеков.

Далее в комментариях…