Японская школа художников дикой природы
Живопись дикой природы была перенесена из Китая в Японию в конце 13 века дзэнскими монахами. Ее расцвет в Японии был 15–16 веках, когда работали такие великие мастера как Дзесэцу (1393–1427), Сюбун (середина 15 века). Кроме них монохромные пейзажи дикой природы писали: художник-монах Китсудзан Минго (1352–1431), Гэйами (1431–1485) — «Водопад», Минте (1352–1431) — «Хижина отшельника у горного ручья».
Популярный китайский жанр «горы–воды» японцы стали называть «сансуйга».
Именно благодаря этим первопроходцам появился великий Сэссю Тоео (1420–1506). Собственно с него и началась японская живопись дикой природы. В 1467–1469 годах он побывал в Китае, изучал стародавнюю китайскую живопись дикой природы. Он стал рисовать в китайской манере и имел большое количество учеников и последователей. В своих работах он показывал грустное очарование японских гор, ускользающий мир дикой природы. Его пейзажная монохромная живопись тушью отмечена проникновенным пониманием свободной природы, лаконичной образной передачей пространства, сочетанием мягких тонов и энергичных линий. Непревзойденный шедевр Сэссю — картина «Зимний пейзаж» (1480-е годы).
В стиле Сэссю рисовали Ейтоку и Хасегава Тохаку (1539–1610). Один из шедевров последнего — «Сосновый лес», изображающий древние сосны сквозь туман, хранится в Национальном музее Токио (Japаnese...,1977). Традиция изображения дикой природы в японской пейзажной живописи с древних времен была тесно связана с поэзией, пейзажной лирикой и нашла воплощение в принципе хайга (опоэтизированная картина), употребляющемся в живописи и поэзии на равных правах. Она сочеталась с такими японскими народными обычаями, как «цкими» — любование полнолуньем осенью, «юкими» — любование первым снегом зимой, «сакураманкай» — любование цветением вишни — сакуры ранней весной.
К шедеврам стародавней японской живописи дикой природы можно отнести работы таких художников как Г.Бомпо — «Орхидеи» (конец 14 в.), Редзэн — «Белая цапля» (середина 14 в.), Бунсэй — «Западное озеро» (до 1473 г.), Соами — «Восемь видов рек Сяо и Сян» (начало 16 в.), Тосюн — «Вечерний снег из восьми видов рек Сяо и Сян» (начало 16 в.), С.Сукэй — «Ястреб на сосне» (16 в.), К.Эйтоку — «Сосна и журавль» (1566 г.), Х.Тохаку — «Сосновая роща» (конец 16 в.), Согацу — «Лотос и плывущие птицы» (начало 17 в.).
Из монохромной живописи в стиле Сэссю и его коллег родилась знаменитая японская школа Кано, названная в честь отца Кано Масанобу (1437–1530) и сына — Кано Мотонобу (1476– 1559). Эта школа просуществовала с 15 по 17 век. Ее представители часто изображали в своих работах дикую природу средневековой Японии — горы, водопады, девственные леса. Так например, известна картина Кано Мотонобу — «Водопад».
Выдающимися пейзажистами этой школы в 17 века стали братья Кано Танью и Кано Ясунобу (одна из наиболее известных работ последнего — «Фазан на иве»). Следует также отметить Тоити Сэккоку — «Зимний пейзаж. В поисках дикой сливы» (1772) и «Горы зимой». На картине Ватанабэ Кадзана (1793–1844) — «Осенний пейзаж» изображена маленькая фигурка художника среди осенних грустных гор. Осени посвящена и работа Мори Тэцуузаи — «Обезьяны осенью» (1775), хранящаяся в Государственном музее искусств народов Востока в Москве. Непревзойденный шедевр — картина Кано Тосюна — «Обезьяны, ловящие отражения луны в воде». Мировым шедевром считается работа Огата Корина «Красные и белые цветы сливы». Однако, в отличие от китайских художников, у их японских коллег была одна общая излюбленная тема. Это — символ Японии дикая гора Фудзи.
Я отплыл от берега,
Берега моря в Таго.
И увидел белую, сверкающую
Вершину Фудзи,
Всю в свете.
Сквозь падающие снежинки.
Яамабе но Акихито (начало 8в). (78)
Богине горы Фудзи по всей Японии сейчас посвящено более 1300 храмов. В районе Фудзи создан национальный парк. Самый первый известный японский рисунок горы Фудзи датируется 1069 г., хотя, несомненно, японские художники начали писать ее гораздо раньше (78).
Особенно популярной она стала в 19 веке, когда и приобрела известность в западном мире. Основатель жанра дикой природы в японской гравюре художник Кацусика Хокусай в 1831–1835 годах изобразил гору во множестве черно-белых и цветных гравюр, создав некоторое время спустя свой известный альбом «Сто видов Фудзи». Это был один из самых выдающихся художественных проектов дикой природы в мире. Сам автор гравюр считал эту гору священной. Известны также наборы его гравюр «Тридцать шесть видов горы Фудзи», «Путешествие по водопадам страны», «Тысяча видов моря», «Снег, луна, цветы», «Цветы и птицы», «Живописные места, необыкновенные виды», воспевающие дикую природу и ее обитателей.
Одним из первых стал изображать Фудзи творец национального японского пейзажа Сэссю. Но если Фудзи у Сэссю таинственна и непомерна и, нависая над долиной и крошечной деревушкой, воплощает непостижимую сущность вселенной, воссоздает красоту дикой природы, то у Хокусая она наделена
Читать далее...