В 1724 году Гендель написал оперу "Тамерлан" - он же Чингис-Хан. Заглавный герой там кастрат, и "герой любовник", его генерал Андроник, тоже. Но в этой же опере содержится потрясающая теноровая партия султана Баязета, покоренного тираном-Тамерланом и пытающегося сопротивляться тирании и одновременно защитить свою дочь Астерию, которой Тамерлан гнусно домогается. Его пел тенор-суперзвезда 18 века, Борозини. С тех пор эта партия - невероятно "козырная" - считается крутейшим достижением для теноров. И вот в 2008-м ее спел, наконец, Пласидо Доминго. Спел просто гениально - чисто вокально он кое-где может уже и не так свеж, но играет несчастного отца и великого царя совершенно, на мой взгляд, ошеломляюще. Смысл этой партии в том, что истинное величие всегда превозмогает узурпацию - даже в смерти. И то, что роль Баязета поет человек действительно ВЕЛИКИЙ, делает картину очень выразительной и наглядной.
Постановка театра Реал в Мадриде. Я ее как посмотрел - так мне мозг и вынесло, хотя вообще-то я к опере 18 века отношусь спокойно.
Ну, в общем, обратите внимание. Спектакль есть на ДВД.

Это первая ария Баязета, в которой он объясняет, что бесчестье от военного поражения делает его полностью готовым к смерти, но убить себя мешает огромная любовь к дочери, Астерии - он боится разбить ей сердце и не решается оставить без защиты.
http://www.youtube.com/watch?v=JG_WY-3MGVY

Это сцена из третьего акта, в которой Баязет объясняет любимой дочери, что им остается только самоубиться, и дает ей яд. А потом поет колыбельную - о том, что, кто бы из них ни оказался первым на берегах Леты, им надо подождать друг друга и идти дальше вместе. Я, как отец дочери, просто видеть не могу спокойно как он ее убаюкивает=хоронит.
http://www.youtube.com/watch?v=6HN7no0_UIU

А это финал - Баязет все-таки принял яд и сначала прощается с дочерью, уговаривая ее не плакать, а потом проклинает Тамерлана, призывая на его голову все муки ада. Ну и умирает...
http://www.youtube.com/watch?v=afXB9VbdZVs

Нет меня в сети - до 20-го июля. Отпуск, в некотором роде. Так что извините за молчание, если что.:)

Мы все регулярно говорим о том, что счастье мимолетно, что люди не сразу его замучают, только потом оценивают, и еще по дороге обманываются. Все это, конечно, так. Но есть, ей-богу, ситуации, когда ты, будучи счастлив, осознаешь это ясно и отчетливо - в этот самый момент, и без всяких там тягостных мыслей о мимолетности.

Прошлая суббота, Подмосковье. Около пяти вечера. Чудесная солнечная погода. Легкий ветерок. Я лежу на раскладушке в саду - загораю. В наушниках плеера - моцартовские арии в исполнении Пласидо Доминго (я не очень люблю Моцарта, но это - особый случай). Мимо меня бродит по участку моя дочь - затеяла какое-то "строительство" в песочной куче с активным использованием воды из садового крана. Я смотрю на нее время от времени одним глазом, прищурившись. У нее дивные детские розовые пятки, они хлопают мимо меня в сабо. Перед моим носом качается трава. И совершенно, полностью счастлив.

Понятия не имею, зачем я это написал.:) Так просто.

Ну, каким он был (и есть) для меня, по крайней мере.
Все мы помним описание де Грие из книжки - "Он обладал лицом слишком красивым, чтобы его можно было забыть, и я тотчас же признал его". Само-собой, каждый представляет себе этого "слишком красивого" юношу по-своему. У меня есть только один де Грие - Пласидо Доминго из постановки "Манон Леско" Пуччини 1983, кажись, года. Это был момент расцвета Доминго - он был худой и сказочно прекрасный. Ну можете сами оценить - вот избранные кусочки.

Это песенка из первого акта, когда де Грие говорит, что девушки ему не интересны - он желает учиться:
http://www.youtube.com/watch?v=apSGd55vyu4

Следующие две ссылки - дуэты де Грие и Манон (Кири Те Канава, с которой у Доминго в то время был романчик): она сбежала с очередным богатым стариком, де Грие ее упрекает и пытается увести из дома, пока их не "сдали".
http://www.youtube.com/watch?v=oD0Ic5Kiv0s
http://www.youtube.com/watch?v=cG0Lk0FxoMc

А это де Грие умоляет взять его на корабль, увозящий Манон в Америку - "Простите меня - смотрите, я ведь безумен..."
http://www.youtube.com/watch?v=CR94acbtO1I&feature=related

Шутка не моя, но все же: кадр из грядущего "Шерлока Холмса" с Дауни - и кто посмеет сказать, что это не "Место встречи изменить нельзя"?:)))
[показать]

Дорогие мои читательницы, подруги и просто захаживающие! Я не буду говорить лишних слов - хотя, поверьте, и я (и другие, НЕ виртуальные мужчины вокруг вас) безмерно вас любим, восхищаемся и считаем всех без иксключения красивыми, бесценными и замечательными. Я просто скажу вам, что поздравляю вас с праздником, и прошу принять в качестве подарка открыточку по ссылочке. Она НЕ содержит порнографии - она отражает наше, мужское, истинное отношение к самым прекрасным существам на Земле - к вам, женщинам.
С праздником:
http://ivansergeev.com/portfolio/ocs/postcard/8%2Dmarch/

Дорогие все - улетаю завтра в командировку в город Лондон. Буду в понедельник.:) Извините, если кому-то чего не написал или не успел откомментировать.:)

Итак, я посмотрел эпическое кино Базза Лурмана "Австралия". Баз Лурман, если кто не помнит, это человек, который внес существенный вклад в кино своей экранизацией "Ромео+Джульетты" с Леонардо ди Каприо (я НЕ люблю этот фильм) и "Мулен Руж!" (который я, наоборот, очень люблю). В общем, по-любому зарекомендовал себя как хороший режиссер. На этот раз он замахнулся на больную для всякого австралийца (а они люди очень сентиментальные и патриотичные) тему - прославление своей страны в жанре масштабной романтической драмы с элементами политкорректных извинений перед аборигенами за то, что их малек притесняли. Так сказать, "австралийский ответ "Унесенным ветром". Для этого были привлечены лучшие силы: Николь Кидман в роли английской аристократки, которая приехала в Австралию спасть свое разоряющееся скотоводческое ранчо, Хью Джекман в роли местного скотовода, с которым у нее возникла бурная страсть, и еще всякие люди типа Брайна Брауна (мерзкий муж из "Поющих в терновнике") в роли хозяина ранчо-конкурента и Дэвид Уэнхам (тот из трехсот спартанцев, который лишился глаза, но остался в живых) в роли вселенского, демонического гада.

Результат усилий оказался довольно обескураживающим. Фильм продолжается 2 часа 45 минут. Он (фильм) сказочно, неимоверно красив - пейзажи Австралии фантастичны, и сняты с пафосом и масштабностью. Николь Кидман выглядит дистрофичной и очень плохо играет, но зато костюмы у нее - просто вынос мозга (действие происходит накануне и в начале Второй мировой войны, так что там стиль ретро): какие шляпки! Какие блузки! Кикие туфельки! Хью Джекман выглядит неимоверно прекрасным - с бородой, без оной, в белом смокинге, в пыльных джинсах (местами эротично расстегнутых), в шляпе, с загорелым голым торсом (местами в мыле) - это просто пиршество для глаз. С этим, кстати, в кадре даже некоторый перебор: возникает ощущение, что оператор был тайно влюблен в Джекмана и снимал его не просто красиво и подробно, но прямо-таки со сладострастием. Со ВСЕХ ракурсов. С самым прекрасным освещением. Камера постоянно им любуется - значительно больше, чем Кидман. Иногда Джекмана показывают "в рапиде" - знаете, как в эротических видео про то, как девушка в морокм комбинезоне моет машину... Из-за этого зрителю с мозгами бывает несколько смешно - хотя это и в самом деле очень, очень красиво.:) Джекман, кстати, очень хорошо играет.

Проблема в том, что делает он это совершенно зря. Потому что насколько этот фильм неимоверно красив, настолько же он неимоверно глуп. Сценарий его колеблется где-то между дамским романом и самым примитивным старым голливудским вестерном, и есть ощущение, что его написал подросток лет 12-14-ти.:) Количество банальностей, насыпанных щедрыми горстями, превосходит человеческое разумение: самые предсказуемые диалоги и шутки, самые очевидные сюжетные ходы и ситуации - все это в "Австралии" друг на друге сидит и друг другом погоняет. При первой встрече скотовод разбрасывает по пыльной дороге чемоданы с нижним бельем аристкратки. Злодей шантажирует героиню не пойми чем и скармливает своего богатого тестя крокодилу, и шьет потом из этого крокодила сапоги (я НЕ шучу). Скотовод смотрит на дерево, под которым целовался с аристократкой, и роняет скупую мужскую слезу. Влюбленные не могут найти друг друга в дыму пожарища после бомбежки Денвера японцами (там ведь еще война, на минуточку), а потом с рыданиями воссоединяются на пирсе на фоне горящих кораблей. Ум, честь и совесть всего происходящего на экране - маленький абориген-полукровка, которого Кидман пытается усыновить, и его дедушка-шаман, который силой колдовской песни выводит героев из знойной пустыни. Положительный пьяница-счетовод гибнет под копытами стада быков, но умирая, завещает друзьям выпить за помин его души заначку - бутылку рома. Юный абориген играет на губной гармошке песню из "Волшебника страны Оз" - "За радугой" (кто не знает, "Оз" - неофициальное название Австралии, и местные жители считают эту песню чем-то вроде гимна. Ну, как мы - "Широка страна моя родная"). И так далее, и тому подобное... Почти три часа.

И знаете что? По каким-то неведомым причинам меня все это не раздражило, а умилило до крайности. Запредельная степень идиотизма и наивности в сочетании с ослепительной красотой - это сильная и странная комбинация. В процессе просмотра кажется, что Базз Лурманн впал в преждевременный маразм. Но вот сейчас, "переспав" с этим фильмом, я начинаю думать - может, не все так просто. Лурман собрался снять "омаж" старым голливудским эпическим фильмам - "Унесенным ветром", "Бен Гуру", и иже с ними. И он собственно это сделал. "Австралия" ДЕЙСТВИТЕЛЬНО похожа на те великие старые "эпики" - в том числе наивностью, прямолинейностью и идиотизмом. Хью Джекман не случайно изображает в одной из сцен Кларка Гейбла и характерно поднимает одну бровь. Николь Кидман не случайно сжимает кулачки, стоя с чумазым личиком под деревом (как Вивьен Ли в конце первой серии "Унесенных ветром"). Да, современному изощренному зрителю это кажется крайне Читать далее...

Сходил на премьеру (хорошо иметь друзей-прокатчиков!) фильма "Операция "Валькирия" - историческое кино про то, как ближе к концу войны группа офицеров Вермахта пыталась убить Гитлера и захватить власть, чтобы спасти Германию от позора и показать миру, что не все немцы - нацисты. (В пятнадцатый раз, между прочим, пытались они его убить, и все неудачно:)). В это раз у них, как известно из истории, тоже ничего не получилось - так что в принципе у фильма были все предпослылки оказаться, хм, предсказуемым. Однако этого не случилось, что меня несказанно удивило. Возможно, дело в режиссере - это Брайан Сингер, которого я безмерно уважаю за первую серию "Людей Х" и первый же сезон "Доктора Хауса", который он продюсировал и частично режиссировал. Как - понятия не имею, но Сингеру удалось превратить банальную, в сущности, историю о том, как группа хороших, но не слишком решительных людей раз за разом наступает на грабли (то у них взрывчатка не взрывается, то телефон отключают, то они сидят чай пью в то время, как нужно срочно куда-то звонить...) в напряженную картину, глядя которую зрители переживают - ах черт, опять упал портфель с бомбой! О боже, телфонная линия разъединилась! О черт, ну что же им так не везет!!! Прямо скажем, чтобы зал так сопереживал людям в нацистской форме - это достижение (форма, кстати, сделана очень неплохо с исторической точки зрения и очень, очень гламурная). Фильм НЕ короткий, но смотрится очень бодро.

Таперича о главном обстоятельстве картины (судя по ее пиару) - Томе Крузе в роли главного заговорщика, героического полковника с непроизносимой фамилией фон Штауффенберг, потерявшего в Тунисе правый глаз, правую руку, и еще два пальца на левой. Вопрос, зачем Германия оставила этого пострадавшего на службе - открыт, но это факт: он служил в штабе Резервной армии (которая должна была спасать страну в случае покушения на Гитлера) и, собственно, пытался активировать секретную операцию "Валькирия", чтобы с помощью этой самой армии захватить власть после того, как лично подложил Гитлеру очередную хиловатую бомбу. Круз, надо отдать ему должное, может играть, когда захочет, а в данном случае он ОЧЕНЬ хочет. И в общем очень хорошо играет. Но Брайн Сингер подложил ему некоторую "свинью" - дело в том, что все остальные роли в фильме играет невероятное количество звезд: Кеннет Брана, Билл Найи, Том Уилкинсон, Теренс Стэмп, Кэвин МакНелли (Бюке из ПО-2004 и боцман из "Пиратов Карибского моря"), Том Холландер, и так далее и тому подобное. И все они бедного Круза так поддерживают, что местами забивают. Крузу, наверное, обидно, но фильму только на пользу. Все герои получились на удивление объемные, при том что конечно же экранного времени у них у всех не много. Очень человечные. Очень хочется, чтобы у них все получилось, и, поскольку точно известно, что ничего не получится - у происходящего на экране имеется горький и романтический привкус (для меня особенно, потому что я знаю лично одного немецкого фотографа, у которого отец участвовал в заговоре против Гитлера и погиб). В общем, то что надо. И он некоторой прямолинейности ("хорошие парни старались, но обстоятельства были против них...") это кино спасает простое обстоятельство – пока Штауффенберг носит в потрфеле свою бомбу и пытается сбежать со штабного совещания до того, как она взорвется (ему это удается, и именно из-за этого бегства он: а) не знает, что Гитлер жив, б) оказывается под подозрением и приводит к гибели весь заговор), зритель (не я один, а вся наша компания) думает: "А вот что им стоило остаться при взрыве? Или вообще - просто застрелить этого самого Гитлера? Да, конечно, сам убийца при этом тоже погиб бы. Но зато было то ТОЧНО известно, что дело сделано..." Но нет - это героические заговорщики были недостаточно героичны, чтобы прямо-таки с самого начала пожертвовать собой ради благого дела. Они подошли к своему путчу с немецкой осторожностью. Пытались, проще говоря, и рыбку съесть, и в живых остаться. Из-за чего, собственно, все и рухнуло (и все они погибли).

В общем, на удивление умное и хорошо снятное кино, от которого я получил большое удовольствие. Рекомендую.:)

Ох, совсем забыл: на премьере были и Том Круз, и Брайан Сингер. Сингер очень клевый, Круз очень застенчивый и совсем не такой коротышка, как кажется на экране.:)

Дорогие друзья, постоянные читатели и просто захаживающие - короче, ВСЕ! Поздравляю вас с наступающим Новым Годом и желаю вам всем того, чего вам больше всего хочется!
То есть - счастья.
Ваш Опера (он же - Женя).:)

И снова он, наш любимый тенор - концертное исполнение арии "Потерял я Эвридику" из французской "теноровой" версии. По-моему, красота - мне все-таки приятно думать, что Орфей был мужчиной, а не мальчишкой.:)
http://www.youtube.com/watch?v=G5wLysL8gf0&feature=related

Наконец-то на ю-тубе появилась запись того, как Роберто Аланья целиком поет эту великую песню - самым великим и аутентичным сицилийским образом.
http://www.youtube.com/watch?v=D8snUOQvJDs

Ну вот – появилась, наконец, возможность излить свои впечатления по поводу концерта моего любимца Роберто Аланьи в Москве. Дата – 15.11.2008, площадка – большой зал Международного Дома Музыки.

После того, с каким триумфом и ощущением «выноса мозга» Аланья пел в Москве в прошлом году, я шел на концерт с некоторой опаской. Бывает, что «второе впечатление» несколько гасит первое. Однако все обошлось – были, прямо скажу, некоторые «теневые» моменты в мероприятии в целом, но все компенсировал сам Аланья и все его личностные и вокальные совершенства.

Сразу о недостатках:
1) Зал. КАК же я ненавижу Дом Музыки! Мало того, что это бесконечно уродливая архитектура (в просторечии именуемая москвичами «кастрюлей»), так там еще просто кошмарная акустика. Это, по сравнению с Залом Чайковского, малек смазало впечатление. Но не сильно.
2) Дирижер Сладковский. Безрукий тупица. Возможно, вообще глухой.:) Все у него в оркестре разъезжалось в разные стороны только так, и бедный Аланья то догонял, то пережидал – в общем, мучился. Но справлялся с трудностями. За что ему – респект.:)
3) Устроители, назначившие столь бешеные цены на билеты, что в зале были «проплешины». Не такие уж зверские, но заметные. Думаю, видеть их Аланье было странно и неприятно. Но он вида не подал, и был за это вознагражден восторженным ревом той небольшой толпы, что там все-таки собралась.:)

Теперь о разнице в атмосфере. Напомню – концерт прошлого года был тоже в ноябре, и очень скоро после того, как Аланья, сделав себе операцию по удалению кисты из носовой пазухи, снова запел, как в молодости – после нескольких лет вокальных трудностей. Он был сразу после триумфов, он был на взлете и на явном эмоциональном подъеме, но во всем его положении была нота борьбы – вот, мол, я превозмог! Смотрите! И это я снова могу, и это! В нем был пафос борьбы – и преодоления. Некоторый драматизм. И от этого его триумф, его радость от того, как его принимали, выглядели особенно эффектно.

В этом году ситуация другая. Мы видели человека, у которого ВСЕ хорошо. Он полностью в себе уверен, он счастлив, он ни в чем не сомневается и просто скачет себе на своей удаче. В это есть, вы уж простите, оттенок самодовольства – милого, но не такого харизматичного, как героическое преодоление. Нынче Аланья был «золотой мальчик», как он есть – от волос до оттенков звукоизвлечения.:)

В каком-то смысле это было хорошо – концерт получился совершенно другой, и сравнения отпали сами – можно было просто наслаждаться моментом. А насладиться было чем. Ария из «Лючии де Ламермур» была исполнена с отменным драматизмом – мне понравилось, как он показал, что Эдгар себя растравляет, специально «наслаждаясь страданием». Ария из «Фауста» была совсем хороша, хотя я не понял, зачем Аланья решил перейти на фальцет (или дискант?:)) – мне казалось, он раньше так не делал, но может у него просто день был такой – в концерте вообще было с его стороны много фальцетов.:) Тоже метод, как говорится – послушать в любом случае интересно.:) Что меня по-настоящему поразило – это де Грие из «Манон» Массне. Я очень хотел услышать, как он поет это живьем, и не разочаровался. Фантастика. Особенно мне понравилось, как они с Леонтиной Вадувой пели дуэт из первого акта – удивительно, как в их исполнении музыка отнесла нас не в 18 век, а куда-то в 1920-е – лихие, веселые, джазовые. Атмосфера, однако.:) Ну и Ленский, конечно – Аланья наконец решил про себя, как он будет петь нашего поэта: никаких вам лириков, это был почти баритон. И КАК это хорошо легло на Ленские драматизмы! И в общем это правильно – юный поэт получился не «плакса-вакса-гуталин», а вполне себе серьезный герой, потеря которого вызывает нешуточную тоску…
Бисы были прекрасны: и Come Prima, которая – дань его любимому Марио Ланца, и игры с публикой на тему «Травиаты», и сицилийская народная, похожая на фадо штука, исполненная под аккомпанемент одинокого барабана. Это было драматично, и красиво. И в хорошем контрасте с общим довольством жизнью, которое демонстрировал нам Аланья. Короче, браво ему – громкое и безоговорочное!

Отдельное удовольствие – это Леонтина Вадува. Я нежно люблю ее по записям «Ромео и Джульетты» и «Богемы» с тем же Аланьей. Она – прекрасная, пухленькая маленькая румынская женщина, которую я нахожу просто неотразимой. И я должен сказать, что живьем она меня поразила. Ей уже за сорок, и голос, конечно, сильно сдал. Но она – потрясающий профессионал, и обходила или преодолевала технические трудности просто виртуозно. Плюс – совершенно замечательно играла, так что даже в тех местах, где ей не удавалось что-то вокально, образ героини, который она создавала, оставался полным. Какая же она живая, эмоционально лабильная, обаятельная и милая – то, что нужно Аланье в качестве партнерши. И видно было, что ему с ней очень нравится петь – потому, что старый друг, и потому, что они понимают друг друга с полуслова. В сцене «Писма Татьяны» Вадува меня практически довела до слез – при том, что я оперу эту не люблю – но, видимо, я просто Читать далее...

Ну вот, я наконец просох после празднования своего славного 34-летия - и могу связно и внятно поблагодарить всех, кто поздравил меня с днем рождения. СПАСИБО вам, дорогие ВСЕ - я не могу описать словами, как приятно получать теплые слова и поздравления человеку с таким пестрым характером, как мой.:) Я знаю, что бываю ужасен - и тем более благодарен всем вам, которые меня, тем не менее, терпят и все такое.:) Я страшно рад, что вы у меня есть. Спасибо еще раз!
Ваш, Женя.:)
Я весь счастливый - вот такой:

Вот он я кто, оказывается.:)

Звёзды указывают на то, что вы... Воланд

Сверхдоминанта Солнца и Урана, гармоничные Луна и Прозерпина, слабые Марс и Нептун, пассивные Меркурий, Хирон и Венера, сильные Юпитер и Плутон, антагонистичный Сатурн и Вулкан. Очень сильная, но эгоистичная личность, внутренняя холодность маскируется бесконечными масками. Мог бы сотворить много хорошего, но циничен и разочарован в мире. [показать]

Пройти тест

Прислали мне ссылку. Предупреждение: это ТАК смешно, что лучше во время просмотра ничего не пить - чтобы не прыснуть на клавиатуру.:)
http://savil-mik.livejournal.com/34616.html

Появились неделю назад фотографии со съемок "Шерлока Холмса" с нашим дражайшим Робертом Дауни-младшим. Он прекрасен - я даже сел перечитывать Конан-Дойля. И я пошутил про фотки шутку, которая уже пошла в сеть, но я ее решил и у себя выложить. Ну полюбуйтесь - и попробуйте найти отличия...:))
Вот Холмс:
[показать]
[показать]

А вот другое существо...
[показать]
[показать]

Очередное семейное занятие - просмотр мультсериала "Железный человек" на двд. Компания Marvel иногда делает чудесные мультики - "Люди Х", например, были очень качественными. Но изготовленный ими в 1995 году "ЖЧ" так плох, что просто ниже всякой критики. Так плох, что даже уже хорош в своем дебилизме.:)

Пример - и мое безусловно любимое по степени бредовости место. Железный Человек и его товарищи (среди которые почему-то имеется дочка Магнето Ванда-Алая Ведьма, которая в "классике" со Старком даже не знакома, и Женщина-Паук, у которой почему то со Старком роман), борются с ужасным инопланетным роботом Ультимо. Точка, пульнув в которую можно его разрушить, находится (внимание!) в другом пространственно-временном континиуме (это уже хорошо, и это Ванда узнала, сделав возле него пассы руками). Битва в разгаре - робот вот-вот раздавит железным кулаком Женщину-Паука, на счету каждая секунда. В этот момент ЖЧ говорит своему коллеге, меткому стрелку со прозвищу Ястребиный Глаз (стреляет он из лука): "Ты должен выстрелить в чувствительную точку робота межпространственным дротиком!"
Ястребиный Глза стреляет, робот разрушен, девушка спасена. Все хорошо.
А у меня вопрос - глубокий, экзистенциальный... Допустим, что Старк - ну, он же гений - сумел изобрести некий прибор, который может пролететь в паралелльное время и там взорваться. Приятно, что он сделал это заранее - мог бы ведь удалиться в нужный момент в лабораторию: нет, все было готово, и в пылу битвы оказалось под рукой в нужный момент. НО! "Оно" не просто уже было - оно ИМЕЛО ФОРМУ ДРОТИКА!!!:) То есть было готово к использованию сразу, прямо тут! В кармане штанов, как говорится, завалялось...
Так и вижу Старка, который возится в своем кабинете и рыщет по ящикам стола: "Где? Ну где же оно?!! Помню, изобрел же машинку специально для такого случая... Где же мой межпространственный дротик?!! А, вот он - в уголок ящика закатился... Уффф... Теперь все в порядке. В бой!".

Блеск, красота и глубинный смысл, короче.
Я теперь часто буду пользоваться выражением "межпространственный дротик". Полюбилось оно мне.:)

Уже месяц холодно в городе

А деревья стоят зеленые.

Я курю в полутемной комнате.

На экране - люди влюбленные.



Произносят слова печальные,

Закрывают глаза от нежности.

Не надев кольца обручального

Обретают море безбрежное.



Наливая крепкую рюмочку

Я смотрю в глаза умирающим.

И привычно, устало думаю:

Почему мы любим страдающих?



Плачем легче, чем улыбаемся.

Ни к чему нам чужие радости.

Над несчастными умиляемся...

Дело, думаю, просто в зависти.



Но глаза все равно красивые

На экране моем мерцающем.

Тени длинные, чувства сильные...

Я завидую умирающим.

Чтобы нам не было друг без друга так скучно, я решил сюда повесить свои короткие отзывы на "Темного рыцаря" и "Солдат неудачи" - а то они на "Призрачном" как-то затерялись.:)

Посмотрел я - в один вечер (!) - и "Темного рыцаря", и "Солдат неудачи". Первый - из-за своей страсти к комиксам, второй - из любви к Роберту Дауни. Первый фильм оказался очень скверен. Второй - дивно хорош.

"Темный рыцарь" чудовищно затянут, бесформен и откровенно нуден, несмотря на все усилия покойного Хита Леджера (который дивно и зловеще кривляется, но под конец даже и это уже становится однообразно). Кристиан Бейл худ и прекрасен, но вообще не играет - просто смотрит уныло перед собой. Мегги Джилленхаал страшна, как смертный грех. Аарон Экхарт (Двуличный) как-то... бледноват - даром что "Светлый рыцарь". Майкл Кейн прекрасен, как и всегда, Морган Фримен выступил в жанре "Актриса Лия Ахеджакова всегда играет одинаково", Гэри Олдмен прекрасен, тоже как всегда. Но главная проблема - все эти хорошие артисты будто в разных фильмах играют: кто-то в комиксе, кто-то в реалистической драме, кто-то в драме психоделической. И никто их вместе не "свел". Вообще-то это должен делать режиссер... В общем, Кристофер Нолан, которого я страшно зауважал после "Престижа", на этот раз меня ужасно разочаровал. Тем более, что фильм примерно на 50 минут длинее, чем надо. Сразу как Двуличный очнулся в больнице - вот тут его и надо было сворачивать, и снимать с Двуличным нормальный сиквел.:)

А вот "Солдаты" несказанно порадовали, причем я сам этого не ожидал. Я терпеть не могу Бена Стиллера, но это кино - не из его стандартного репертуара. Это в самом деле уморительно смешная киноманская комедия "про кино", с цитатами из "Взвода", "Апокалипсиса наших дней", ну прочих "Рембо". Всех цитат не перечислить, они дивно хороши, и все актеры очень хорошо играют. Сцена борьбы героя Стиллера с "лесным чудовищем", то, как он изображает полковника Куртца, пассаж "единственную хорошую роль для негра тут играет Крокодил Данди", фраза "Я в образе, пока не снимут дополнительные материалы для двд", и финальный диалог "Расскажи миру о том, что здесь случилось! - А что здесь случилось? - Я не знаю. Но что-нибудь расскажи!", фраза агента-Макконахи - "Моему клиенту нужен цифровой двд-проигрыватель, и я доставлю его хоть в джунгли" - все это из разряда "Десять баллов".

Дауни просто неподражаемо прекрасен, играя явно и откровенно не кого иного, а Рассела Кроу. Дайте ему пять "Оскаров"!:) Негр из него просто отличный, а уж какой китаец (там и такое есть)!:) Прекрасен и "приглашенная звезда" Том Круз, который узнается с первой секунды - хотя, возможно, у меня просто глаз наметан.

Короче, "Солдаты неудачи" оказались реальной удачей.