[303x478]
Готический стиль, художественный стиль, явившийся завершающим этапом в развитии средневекового искусства стран Западной, Центральной и частично Восточной Европы (между серединой 12 и 15—16 вв.). Термин "готика" введён в эпоху Возрождения как уничижительное обозначение всего средневекового искусства, считавшегося «варварским». С начала 19 в., когда для искусства 10 — 12 вв. был принят термин романский стиль, были ограничены хронологические рамки готики, в ней выделили раннюю, зрелую (высокую) и позднюю фазы. Готика развивалась в странах, где господствовала католическая церковь, и под её эгидой феодально-церковные основы сохранялись в идеологии и культуре эпохи готики. Готическое искусство оставалось преимущественно культовым по назначению и религиозным по тематике: оно было соотнесено с вечностью, с «высшими» иррациональными силами. Для готики, характерны символико-аллегоричный тип мышления и условность художественного языка. От романского стиля готика унаследовала главенство архитектуры в системе искусств и традиционные типы зданий. Особое место в искусстве готики занимал собор — высший образец синтеза архитектуры, скульптуры и живописи (преим. витражей). Несоизмеримое с человеком пространство собора, вертикализм его башен и сводов, подчинение скульптуры динамичным архитурным ритмам, многоцветное сияние витражей оказывали сильное эмоциональное воздействие на верующих.

Развитие искусства готики отражало и кардинальные изменения в структуре средневекового общества: начало формирования централизованных государств, рост и укрепление городов, выдвижение светских сил — городских, торговых и ремесленных, а также придворно-рыцарских кругов. По мере развития общественного сознания, ремесла и техники ослабевали устои средневекового религиозно-догматического мировоззрения, расширялись возможности познания и эстетического осмысления реального мира; складывались новые архитектурные типы и тектонические системы. Интенсивно развивались градостроительство и гражданская архитектура. Городские архитектурные ансамбли включали культовые и светские здания, укрепления, мосты, колодцы. Главная городская площадь часто обстраивалась домами с аркадами, торговыми и складскими помещениями в нижних этажах. От площади расходились главные улицы; узкие фасады 2-, реже 3-этажных домов с высокими, фронтонами выстраивались вдоль улиц и набережных. Города окружались мощными стенами с богато украшенными проездными башнями. Замки королей и феодалов постепенно превращались в сложные комплексы крепостных, дворцовых и культовых сооружений. Обычно в центре города, господствуя над его застройкой, находился замок или собор, становившийся средоточием городской жизни. В нём наряду с богослужением устраивались богословские диспуты, разыгрывались мистерии, происходили собрания горожан. Собор мыслился своего рода сводом знания, символом Вселенной, а его художественный строй, сочетавший торжественное величие со страстной динамикой, изобилие пластических мотивов со строгой иерархичной системой их соподчинения, выражал не только идеи средневековой общественной иерархии и власти божественных сил над человеком, но и растущее самосознание горожан, творческое величие усилий человеческого коллектива.

Смелая и сложная каркасная конструкция готического собора, воплотившая торжество дерзновенной инженерной мысли человека, позволила преодолеть массивность романских построек, облегчить стены и своды, создать динамичное единство внутреннего пространства. В готике происходит обогащение и усложнение синтеза искусств, расширение системы сюжетов, в которой отразились средневековые представления о мире. Осным видом изобразительного искусства была скульптура, получившая богатое идейно-художественное содержание и развитые пластические формы. Застылость и замкнутость романских статуй сменились подвижностью фигур, их обращением друг к другу и к зрителю. Возник интерес к реальным природным формам, к физической красоте и чувствам человека, новую трактовку получили темы материнства, нравственного страдания, мученичества и жертвенной стойкости человека. В готике органически переплелись лиризм и трагические аффекты, возвышенная духовность и социальная сатира, фантастический гротеск и фольклорность, острые жизненные наблюдения. В эпоху готики расцвела книжная миниатюра и появилась алтарная живопись, достигло высокого подъёма декоративное искусство, связанное с высоким уровнем развития цехового ремесла.

Готика зародилась в Северной Франции (Иль-де-Франс) в середине 12 в. и достигла расцвета в 1-й половине 13 в. Каменные готические соборы получили во Франции свою классическую форму. Как правило, это 3—5-нефные базилики с поперечным нефом - трансептом и полукруговым обходом хора ("деамбулаторием"), к которому примыкают радиальные капеллы ("венец капелл"). Их высокий и просторный интерьер озарён цветным мерцанием витражей. Впечатление Читать далее...

...

...

...

Один из древнейших сложных мистических символов - пентаграмма - правильный невыпуклый пятиугольник, она же правильный звездчатый пятиугольник, или правильная пятиугольная звезда. Первые упоминания о пентаграмме относятся к Древней Греции. В переводе с греческого "пентаграмма" означает дословно пять линий. Пентаграмма была отличительным знаком школы Пифагора (около 580-500 года до нашей эры). Они считали, что этот красивый многоугольник обладает многими мистическими свойствами. Например, число лучей этой звезды представлялось пифагорейцами как число любви: 5 = 2 + 3; 2 - первое женское число, 3 - первое мужское число. Именно поэтому пентаграмма являлась символом жизни и здоровья, ей присваивалась способность защищать человека от злых духов. Пентаграмма считалась защитой против зла и колдовства. В средние века ее рисовали перед входом в дом и на дверях, чтобы отогнать таким образом зло. Пентагон (пятиугольник) - это амулет здоровья, символ вечности и совершенства, магическое средство в заговорах и некоторых ритуалах. Правильный пятиугольник в виде звезды служил эмблемой многих богов: египетского Тота, ацтекского Кетцалькоатля, римского Меркурия, кельтского Гавайна... Этот знак был тотемом американских индейцев. Греки использовали его как знак креста, евреи - как знак благополучия, легендарный ключ Соломона. У христиан он символизировал пять ран Иисуса, а Японцам служил знаком высокого положения в обществе.
Судя по всему, пентаграмма первоначально появилась четыре тысячи лет назад в Месопотамии, вероятно как астрономическая схема движения планеты Венеры. Она стала шумерским и египетским знаком звезд. Эта фигура обозначает преимущественно человека: верхняя точка - голова, четыре остальные - конечности. Иногда ее рассматривают как изображение пяти чувств. Светлые маги, чтобы действовать на духов, пользовались Пентаграммой головой кверху, а черные маги чертят Пентаграмму головой вниз. Фауст нарисовал пентаграмму для того, чтобы Мефистофель не смог переступить порог его дома. Пентаграмма, вписанная в круг, означала у пифагорейцев молчание посвящаемого. Пять концов пентаграммы символизировали пять лет молчания и учения, которые предшествовали посвящению.
Перевернутая пентаграмма не была известна в первые годы христианства как самостоятельный знак. Более поздние документы христианства, говорят о том, что перевернутая звезда является знаком Дьявола и зла. По традиции, изображая Сатану в виде козла, христианские догматики разместили в перевернутой звезде голову козла - Сатаны. Данное утверждение не имеет под собой никаких оснований, кроме собственных фантазий отцов церкви.
Использование пентаграммы, как охранного символа, было типично для практически всех способов и типов черного колдовства. Общеизвестно, что при перед тем, как вызвать духов, Дьявола или воскресить мертвеца, колдун или некромант рисуют на земле пентаграмму и во время ритуала стараются не выйти за ее пределы ни одной частью тела. По всей видимости древние почитали пентаграмму, в том числе перевернутую, в качестве охранного знака огромной силы, перед которым пасует даже крест. Кроме того, пентаграмму называют звездой Соломона - мудрейшего из царей: пентаграмма была основным символом его магической печати, с помощью которой он мог властвовать над любимы духами и демонами. Мифический перстень Пифагора, давший ему власть над сокровенным знанием и тайной наукой также, по легенде, был украшен знаком пентаграммы. Шестиконечная звезда, Менгедавид (щит Давида), гексаграмма - все это один и тот же знак. Древние мистики фактически приравнивали пентаграмму и гексаграмму по значению. данный символ никогда в древности не использовался в качестве какого-либо специального "еврейского" символа и первые мистические свойства ему приписывались исключительно христианскими алхимиками. Согласно их учению все существующее состоит из четырех первоэлементов (стихий): земли, воды, воздуха и огня. Причем эти элементы алхимики разделяли на две категории: легкие, светлые (огонь и воздух) и тяжелые, темные (земля и вода). В каждом реальном предмете или веществе эти стихии соединены попарно. Можно убедиться, что комбинаций из четырех элементов по два может быть только шесть. Эти шесть комбинаций вписывались в круг. А окружность по мнению средневековых мистиков - это самая совершенная фигура: только она при любом повороте совпадает сама с собой. Эти шесть точек, будучи соединены, и давали гексаграмму. Таким образом, гексаграмма - это символ мира, всего его богатства качеств.
До того, как алхимики вывели свое собственное понимание шестиконечной звезды, гексаграмма использовалась в качестве украшения, орнамента. В качестве таковой использовалась многими культурами и встречается как украшение у представителей множества религий: древние персы, арабы, в последствии мусульмане, христиане и т.д.
С 19 века гексаграмма используется для обозначения евреев, причем, в основном в материалах, призванных изобличить их всемирный заговор. К тому же периоду стоит отнести выдумку о том, что Читать далее...

...

...

...
[150x214]

Cвязь между субкультурой и архитектурой очевидна. Как ни как, архитектура является одной из составляющих готик культуры. Большинство готов мира знают и преклоняются перед шедеврами готической архитектуры. Не забудьте и о кладбищах, выполненных в готическом стиле, которые так привлекают готов своей мрачной красотой, ведь они являются частью архитектуры... Готика (итал. gotico) - художественный стиль, возникший в середине XII в. во Франции и распространившийся в Западной, Центральной и частично в Восточной Европе. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства и возникла на основе достижений романской культуры. Термин "готика" утвердился в эпоху Возрождения для обозначения всего средневекового искусства, считавшегося "варварским". Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.
Для готики, характерны символико-аллегоричный тип мышления и условность художественного языка. От романского стиля готика унаследовала главенство архитектуры в системе искусств и традиционные типы зданий.
Особенности готического собора - каркас из столбов и опирающихся на них стрельчатых арок. Вынесение наружу конструктивных элементов, поддерживающих крестовый свод, позволило создать огромное, несоизмеримое с человеком, пространство интерьера. Стены собора прорезаны огромными окнами с многоцветными витражами, которые в таинственном полумраке интерьера светились яркими красными, синими, желтыми красками, создавая особую духовную атмосферу. Устремленность собора ввысь подчеркнута гигантскими ажурными башнями, высокими стрельчатыми арками, порталами и окнами, многочисленными удлиненными статуями, богатыми декоративными деталями. Небывалый по высоте и размерам собор возвышался над городом и мог вместить порой все его население. Несоизмеримое с человеком пространство собора, вертикализм его башен и сводов, подчинение скульптуры динамичным архитектурным ритмам, многоцветное сияние витражей оказывали сильное эмоциональное воздействие на верующих.

Готический собор идеальным образом подходил для синтеза искусств: скульптур, витражей - главного вида готической живописи, декоративного искусства (резьбы по камню, дереву, кости и др.). Порталы и алтарные преграды были сплошь украшены статуями, скульптурными группами, орнаментами, фантастическими фигурами зверей ("химерами"). Лучшие статуи святых и аллегорические фигуры были отмечены глубокой духовной красотой. Замкнутость романских скульптур сменились подвижностью, ритмическим богатством пластики фигур, их обращенностью друг к другу и к зрителю. Каменные готические соборы получили во Франции свою классическую форму. Как правило, это 3-5-нефные базилики с поперечным нефом - трансептом и полукруговым обходом хора ("деамбулаторием"), к которому примыкают радиальные капеллы ("венец капелл"). Их высокий и просторный интерьер озарён цветным мерцанием витражей. Впечатление неудержимого движения ввысь и к алтарю создаётся рядами стройных столбов, мощным взлётом остроконечных стрельчатых арок, убыстрённым ритмом аркад верхней галереи (трифория). Благодаря контрасту высокого главного и полутёмных боковых нефов возникает живописное богатство аспектов, ощущение беспредельности пространства. Конструктивная основа собора - каркас из столбов (в зрелой готике - пучка колонн) и опирающихся на них стрельчатых арок. Структура здания складывается из прямоугольных ячеек (травей), ограниченных 4 столбами и 4 арками, которые вместе с арками-нервюрами образуют остов крестового свода, заполненного облегчёнными небольшими сводами - распалубками. Боковой распор свода главного нефа передаётся с помощью опорных арок (арк­бутанов) на наружные столбы- контрфорсы. Освобождённые от нагрузки стены в промежутках между столбами прорезаются арочными окнами. Нейтрализация распора свода за счёт вынесения наружу основных конструктивных элементов позволила создать ощущение лёгкости и пространственной свободы интерьера. 2-башенные западные фасады французских соборов с 3-мя "перспективными" порталами и узорным круглым окном ("розой") в центре сочетают устремление ввысь с ясной уравновешенностью членений. На фасадах варьируются стрельчатые арки и богатые архитектурно-пластические и декоративные детали - узорные вимперги, фиалы, краб6ы и т. д. Статуи на консолях перед колонками порталов и в их верхней арочной галерее, рельефы на цоколях и в тимпанах порталов, а также на капителях колонн образуют цельную сюжетную систему, в которую входят персонажи и эпизоды Священного писания, аллегорические образы. Лучшие произведения готической пластики - статуи фасадов соборов в Шартре, Реймсе, Амьене, Страсбурге проникнуты одухотворённой красотой, искренностью и благородством чувств. Декор ритмически организован и строго подчинён архитектурным членениям фасада, что обусловило стройную тектонику и пропорции статуй, торжественность их поз и жестов. Другие части храмов также украшались рельефами, статуями, растительным Читать далее...

Веселое и грустное - рядом. Арское поле в Казани, где карусели и кресты разделяют считанные метры, наглядно подтверждает эту истину.

Бесспорно, самым известным кладбищем города ныне является Арское. Пожар 1815 года до минимума сократил количество документов XVIII века в местном архиве, поэтому пришлось обратиться к материалам центральных архивов. Самым ранним документом, упоминающим Арское кладбище, является план Казани, составленный в 1766 году Василием Кафтыревым. Уже тогда на кладбище имелась часовня. Датой постройки церкви Ярославских чудотворцев исследователи считают 1796 год. Взятая из гораздо более поздних клировых ведомостей, иных подтверждений эта дата (проекты, счета, отчеты по постройке и т.д.) не имеет. Не всегда церковь была кладбищенской, бывали периоды, когда она была приходской, а некоторое время приписывалась к находящейся неподалеку церкви Св. Варвары. Иногда в церковь Ярославских чудотворцев назначались проштрафившиеся перед духовным начальством клирики: в кладбищенских церквях не крестили и не венчали, а заготовка дубовых крестов доход давала небольшой.

Кладбище постепенно разрасталось. Со временем здесь стали хоронить не только простолюдинов, но и горожан, достигших известного положения. И неблагоустроенное кладбище обратило, наконец, на себя внимание властей весной 1835 года. Впервые за историю города были развернуты серьезные работы по его благоустройству, ибо вид скота, бродящего по могилам, вряд ли способствовал умиротворению чувств горожан. Первое, что решила сделать городская дума, - обнести кладбище оградой. Ограда эта, в которой деревянная решетка заменена железной, и сейчас впечатляет своей протяженностью. Два ее луча - западный и южный - и ныне отделяют кладбище от 'Русской Швейцарии' (ЦПКиО) и Сибирского тракта (ул. Н. Ершова). С севера и востока границы кладбищу положены самой природой - настолько глубоки там овраги.Хозяйство кладбища не ограничивалось могилами и оградой. Здесь располагались контора, сторожка, сенник, дровяник, были своя лошадь с телегой, инструменты и прочее. Среди этого прочего упоминается несколько загадочная 'усыпальница'.

Кладбищенская усыпальница - это не склеп и не иное солидное надмогильное сооружение. Это помещение, где устанавливался гроб с покойным сроком хотя бы на одну ночь, чтобы исключить возможность погребения заснувшего летаргическим сном.
Опасения похоронить живого охватили, с полувековым отрывом от Европы, и русское общество. Циркулярно было рекомендовано повсеместное устройство усыпальниц на кладбищах. Оборудовано не только православное Арское кладбище, но и его лютеранская часть. Мало того, сохранился документ о необходимости сооружения усыпальниц и на магометанском кладбище, но неизвестно, были ли они сооружены. Зато доподлинно известно время, когда контора Арского кладбища приняла нынешний вид, -1884 год. Известен и автор проекта - архитектор В. Бечко-Друзин.

Территория кладбища постепенно росла, появились конфессиональные участки для инославных (лютеран, католиков, старообрядцев разных толков) и для иноверцев (иудеев). Выделен был и участок для воинских захоронений.
Участок кладбища, примыкающий к церкви служил обычно для погребения духовных лиц. Не исключение в этом смысле и Арское кладбище.

За алтарем расположены могилы двух казанских архиереев, бывших, впрочем, на казанской кафедре весьма недолго - каждый по полтора-два года. А. Журавский, церковный историк, поделился со мной сведениями о них. Вот могила архиепископа Казанского и Чистопольского Сергия (Королева). Удивительной судьбы архипастырь при жизни уже почитался как святой. До войны, будучи за рубежом, возглавлял Пражскую епархию, придерживался юрисдикции митрополита Евлогия. Благодаря личному обаянию и авторитету архиепископа Сергия православие в Чехии значительно окрепло, а многие русские эмигранты удержались от перехода в католичество. Сам владыка жил в Праге крайне скромно, в одной комнате на четвертом этаже. По четвергам устраивал 'чай'. Был весьма гостеприимен и хлебосолен; сам солил грибы, варил варенье, в гости ходил с большим мешком, куда помещал самовар и варенье собственного приготовления. Именно вокруг него сплотилась почти вся русская эмиграция в Праге. Во время войны архиепископ Сергий спас многих, укрывая у себя бежавших из немецких концлагерей.
Прибытие его в Казань в 1950 году было очень торжественным. Скромного, подчас стеснительного владыку народ встречал как святого: цветами устилая любимому архиерею дорогу, каждый приглашал его к себе в гости.

Рядом могила епископа Иустина (Мальцева). Известны лишь, как говорят историки крайние даты его жизни - 1891 -1950 годы, и более о нем не известно почти ничего. На казанскую кафедру он был возведен уже совершенно больным, с расстроенным здоровьем, и вскоре скончался.

Чуть в стороне похоронен схииеромонах Серафим (Кожурин). Родившийся в 1883 году, он прожил долгую жизнь и умер в 1969 году. Один из последних насельников разгромленной в 1930-х годах Седмиозерной пустыни, именно он сохранил Читать далее...

Первая часть.

Там, далеко-далеко на острове Ла Кримоса живут люди неписаной красоты, а в том месте, где они живут… зеленые деревья с сочными листьями, гибкие лианы огибают стволы мощных деревьев, которые, принося лесную свежесть, стоят на бесшумном берегу, который обволакивает воздушные волны, принося с собой вечные камни и превосходные ощущения. Нарушая тишину, птицы щебечут о…
Множество животных развелись друг с другом. Прекрасная девушка Амистад шла по берегу бушующего моря, она не хотела жить, и умереть тоже не хотела, она лишь хотела идти по берегу и наблюдать за закатом, за рассветом, за закатом, за рассветом, и только в момент нечто она отомрет и… остановится. Но нет, ее обуревали такие мысли, которые не требовали раздумий, а действий. Она, растерявшись в конце, опустилась на седьмую волну и вдруг шум прекратился, везде потемнело, волна остыла, природа умерла, а Амистад не могла пошевелиться, тут она почувствовала горячее дыхание на ланитах, ей было все равно.
- Есть другая сторона, - прошептало существо, - она не темная, не светлая, не бойся, ты не умрешь, не будешь жить, просто произнеси имена, Амистад.
Да, она их знала. Только из-за этого ее терзали мысли.
- Добро, Ненависть, - по ее ланитам потекли слезы, но она продолжала, - Зависть, Справедливость, Кара, - голос дрожал, - Зло, Жестокость, - губы побледнели, зрачки задрожали.
- Умница, - дыхание похолодело.
Солнце осветило землю, песок, деревья, крылья Амистад, её мертвенно-белую кожу, и серое платье, мягко падающее на ее фигуру. Волны зашумели, Амистад взлетела в небо, её глаза недобро сверкнули, …
Душа Единорога плавно плыла по направлению к музыке. Амистад пела плавно, нежно, но в голосе присутствовала Ненависть. Призрак Единорога с душераздирающим криком вселился в Амистад, уже ставшую Архангелом. Она блаженно улыбнулась, ее когти, имевшие вековую кровь, втянулись в кожу, которая затянулась на длинных пальцах. Но в глазах осталась Жестокость и бесстрастная Ярость, следовавшие за каждой жертвой, объединявшиеся с призраком души Амистад. Она была зла на остров, на всех тварей, живущих в свежем лесу, и только одно существо она любила, любила как простой человек, человек, который… рассеялся, на множество осколков, леденящих душу. Это существо было то, давшее ей другую жизнь, направление в темную серую сторону, она не могла ничего с этим поделать, она шла по кровавым стрелкам, указывающим на невинные призраки чистоты и безутешной радости. Амистад любила его. Она была готова на все, даже на жизнь. Ведь она не жила. Она не была под руку со Смертью. Она любила, и чувствовала блаженство от смертельного эффекта своего вокала. И теперь, когда она сидела, сложив крылья на дне моря, она боялась. Море ей казалось чужим и беспокойным, оно давило на нее со всех сторон, словно… пыталось достать ее волнами. Амистад медленно открыла глаза, ее крылья раскрылись, как бутон черной проклятой розы, и уже, доплыв до света, ее губы, остававшиеся до этого момента бледными, вспыхнули, и кровь окрасила атмосферу моря, поцелуй принадлежал Седьмой волне. Он длился год, два, но, задыхаясь в судороге, ее призраки погибали один за другим. Амистад взлетела в ночь и, почувствовав кровожадный голод, она пустилась на охоту, ей было все равно, кого она поймает. Важно было одно – если она погибнет, она встретит его снова и снова. Тут, увидев рыжего котенка, она набросилась на него, так как не могла ждать. Взяв беззащитное создание в когти, слеза потекла по ее мертвенно-бледным ланитам. Она не могла, она должна быть зла к этому существу. Добро пронизывало ее призрак тьмы…
- Нет, - прошептала она, ее ланиты запылали. Слёзы… нет, их не было. Она уже устала ненавидеть, любить, караться, быть жестокой. – Я не хочу плыть по мертвому пути. Лучше жить страданиями, чем мертветь в совести.
Сказав это, она села на первую попавшуюся Третью волну и сгорела… Её пепел еще долго не улетал с этого места, он ждал…

Вторая часть.

Море, голубое и задумчивое, разбивалось о песчаное побережье, оттененное серыми тонами, оно казалось мертвым. Как и душа Амистад. Которая плыла по задумчивым волнам… Но история не о ней. Она о том, кто должен спасти ее пропавшую душу, барьера Ада и Рая. Она перешла на темную сторону, та сторона, которая наделена погрешностями человеческих поступков. Все было бы так, ведь Архангел волен выбирать любую из противных сторон, но пепел Амистад приходил ночью, а душа днем…
Ее голос пролетал километры, пока не достигал жертвы… Да, именно жертвы, которая принадлежала свету райских небес. Да, Амистад не перестала ненавидеть, это чувство было очень сильно, чтобы его удалить несколькими словами. Если существо, которое она ненавидит, пробудится, Амистад придется уйти. Уйти туда, где не хочется ждать, терпеть и думать. Но Амистад, прекрасная когда-то девушка, стала бледной, ее кожа обтягивала кости, а глосс стал еще пронзительнее, отчего она становилась по-настоящему опасной…
На зловещем острове Ла Кримоса был водопад жизни. Упади туда обуглившиеся, Читать далее...

Даа.. А ещё священники!
[450x299]

[700x525]
этот замок я стырила,но он мне очень понравился

[699x534]
пару картинок

[355x600]
Punk Goth Стиль готов-ветеранов. Ирокезы, английские булавки, рваные джинсы, кожаные куртки. Практически стопроцентные панки.

Victorian Goth Отдают предпочтение стилю исторических эпох. Камзолы, ботфорты, рубашки с жабо и оборками. У теток - корсеты, широкие юбки на каркасах, веера, перчатки и все такое. Единственные готы, которые не придерживаются черного стиля. Прически - исторические, а не постпанковские. Естественный цвет волос.

Androgyn Goth "Бесполые" готы. Весь мэйк-ап направлен на то, чтобы скрыть половую принадлежность персонажа. Корсеты, бандажи, юбки, латексная и виниловая одежда, высокие каблуки, ошейники. Равноправие полов, типа.

Hippie Goth Стиль характерен для язычников, оккультистов или пожилых готов. Мешковатая одежда, капюшоны, плащи. Волосы естественного цвета, свободно ниспадающие, с вплетенными лентами. Амулеты, но не металлические, а деревянные или каменные, с изображением рун и других магических знаков.

Fetish Goth Типа, готы – фетишисты, огромное внимание уделяющие именно внешнему виду и определенным деталям туалета. Плотная обтягивающая одежда из кожи или латекса. Тяжелый мейк-ап. Если гот – гомосексуалист, он скорее всего, оденется так =).

Corporate Goth Готы, работающие в крупных компаниях и вынужденные одеваться в соответствии с корпоративным стилем. Офисная одежда, приближенная к готичности, насколько это возможно. Никакого мэйк-апа, минимум украшений, все строгое и черное.

Cyber Goth Это уже поновее. Киберпанковская эстетика. Активное использование техно-дизайна: шестеренки, кусочки микросхем, провода. Одежда чаще всего из винила или неопрена. Волосы выбриваются или красятся в фиолетовый, зеленый или голубой

Крест святого Петра с 4 века является одним из символов святого Петра, который, как полагают, был распят головой вниз в 65 году н.э. во время правления в Риме императора Нерона.

Анкх - символ, известный как египетский крест, крест с петлей, крукс ансата, "крест с рукояткой". Анк - символ бессмертия. Объединяет крест (символ жизни) и круг (символ вечности). Его форма может быть истолкована как восходящее солнце, как единство противоположностей, как мужское и женское начало.

Анк символизирует союз Осириса и Исиды, союз земли и неба. Знак использовался в иероглифах, он являлся частью слов "благосостояние" и "счастье".

Символ наносили на амулеты, что бы продлить жизнь на земле, с ним хоронили гарантируя себе жизнь в мире ином. Ключ открывающий ворота смерти выглядит как анк. Кроме того, амулеты с изображением анка помогали при бесплодии.

Анк - магический символ мудрости. Его можно найти во многих изображениях божеств и священнослужителей времен египетских фараонов.

Считалось, что этот символ может спасти от наводнений, поэтому его изображали на стенах каналов.

Позднее анк использовался колдуньями при ворожбе, гадании, врачевании.

А вот ещё.. Последнее! http://music.gothic.ru/main.htm
[698x307]

Остальное в комментах:
8.2 - Готы и вампиры

Можно сказать, что отчасти готы в том виде, в котором существуют сейчас, возникли благодаря вампирской эстетике. Как известно основной толчок развитию goth культуры дала композиция “Bela Lugosi’s Dead” (про культового венгерского актера - Bela Lugosi, исполнителя роли Дракулы) группы Bauhaus вышедшая в саундтрэке фильма “The Hunger” (фильм про двух современных вампиров) да и в дальнейшем готический имидж и эстетика формировались под сильным влиянием вампирского образа. Так символ готов - анк, прижился благодаря использованию в уже упомянутом фильме “Hunger”. Среди готов культовую популярность приобрели многие вампирские фильмы - Nadja, The Addiction, Interview with a Vampyre, и многие вампирские романы - Брэма Стокера, Анны Райс и других. С существованием “реальных” вампиров - вопрос не простой - для кого-то это факт, другие же не верят в подобную “сверхъестественную чушь”, но существует немало людей называющих (или даже считающих) себя вампирами. Современная вампирская субкультура близка к готической, часто даже пересекается с ней, но это не одно и то же. Многие люди, считающие себя вампирами, готами не являются, не слушают готическую музыку и не близки к gothic субкультуре - у вампиров свои клубы, сайты и конференции. Некоторые из тех, кто считает себя вампирами, действительно верят в свое сверхъестественное происхождение, другие же просто очень глубоко погрузились в эстетику вампирских ролевых игр (типа Vampyre: The Masquerade). Но мы не зря упоминали о пересечениях готической и вампирской субкультуры - некоторые готы считают себя вампирами, более того, наиболее эффектно выглядящие вампиры принадлежат к goth культуре - посетив многие вампирские страницы в интернет, вы поймете, что в массе своей сами люди считающие себя вампирами выглядят довольно просто и неброско. Многие из вампиров удлиняют себе клыки (следует отметить, что у некоторых удлиненные клыки от рождения), для удлинения используется много средств - наращивание хирургическим путем, имплантация или использование протезов. Из одежды вкладом вампиров в готическую эстетику были только вампирские плащи (двусторонние - внешний черный, внутренний красный) и цилиндры.
[700x497]

7. Готический словарь

Mopey Goth - так называют готов постоянно находящихся в депрессивном состоянии, очень серьезно относящиеся к готической субкультуре в частности и к жизни в целом.

Perky Goth - часто пишется как PerkyGoff, так называют тех готов, кто относится к субкультуре менее серьезно, они любят тусоваться в клубах (естественно готических) и проводить время так как им нравится, депрессия не для них, они считают Mopey Goths замкнутыми в себе занудами.

Angst - нормальное состояние для готов - "тоска", достаточно всеобъемлющий термин которым описывается, обычное готическое состояние.

BDSM - аббревиатура для Bondage / Discipline / Sado-Masochism, общий термин для обозначения основных составляющих элементов S&M культуры.

Ботва - термин, придуманный русскими готами - так называют жабо или воланы на рукавах (пример - "рубашка с ботвой").

Забритый гот - гот с забритыми по кругу висками.

Мини гот - так называют юных, поверхностных готов не знающих и не понимающих суть субкультуры, на западе таковых называют baby bat, batty goth, kindergoth, wannabe goths, etc.