"Вий" - не то, чем кажется :D

Посмотрел "Волк с Уолл-стрит" с субтитрами. Кроме игры Ди Каприо не впечатлило ничего. Лео - Оскар, киношке - фигу. По-моему, это самый слабый из совместных фильмов дуэта Скорсезе - Ди Каприо. Потому что взята история, которая малоинтересна публике, и вдобавок к этому она еще и грязно показана. Мне срать на этого персонажа, срать на его проблемы, его окружение, как и ему срать на публику и весь мир. Цинизм показан хорошо, но нет границ, отделяющих цинизм от говнарства, поэтому первое со временем переходит во второе (садиться - вернее, вползать - за руль в ТАКОМ состоянии - это, даже не знаю, уничтожает последние крохи сочувствия, если у кого-то к тому времени они еще остались). Лео в этой роли блистателен, все его бесконечные факи - безумно эмоциональны, все его порывы - отточены, все его эмоции - через край, все его бессилие - физически осязаемо. Но здесь тот случай, когда актер не вытягивает на себе громадную ответственность, он просто затмивает сам фильм, и без того слабенький, а под таким солнцем и вовсе скучный. Потому что неинтересно смотреть фильм и историю, слушать такого персонажа, пытаться разобраться в терминологии, наблюдать за кучей голых девушек, презирать бесконечную массовку этого мирка в себе. Хочется просто вырубить звук и смотреть немое представление, которое раз за разом устраивает Лео.
В итоге: Ди Каприо - 10 баллов и Оскара, Оскара, Оскара, хотя бы по совокупности всех его ролей, фильму - жиденькая семерочка. А прототипу героя Лео - персонального адика после смерти.

На очереди - "Она", тоже с сабами, ибо голос Йоханссон решает все. Хотел еще глянуть "Аферу по-американски", но почитал выборочно перевод на Ноте, ужаснулся, пожелал тексту найти грамотного редактора до выхода фильма в российский прокат и закрыл вкладку.

"Спасти мистера Бэнкса" - просто хороший светлый фильм о язвительной и саркастичной героине, раскрывающей свое детство через придуманную ею Мэри Поппинс, и с потрясающим Хэнксом в роли Уолта Диснея. Два часа пролетают незаметно, история экранизации книги, написания песенок, отстаивания мультипликационных элементов, натыкающихся на резкое противодействие со стороны автора, которая в своей саркастичности прячет больные воспоминания о детстве, традиционный диснеевский реквизит из игрушек и костюмов, а также прекрасный лирический финал - это может показаться скучным, но сыграно на ура. А как здесь хорош Хэнкс! После Филлипса его совсем не узнать в роли Диснея, настолько гримеры отлично постарались.

Я тут все же решил заценить "Несносного деда" в одноголоске из-за того, что в нашем городе он будет всего в паре кинотеатров идти, в которые я ни ногой. И собственно, не пожалел. Потому что если бы я пошел в кино на это, то точно жалел бы потом о потраченных деньгах.

Я абсолютно не сторонник такого юмора, за весь фильм (который даже не фильм, а так, набор ситуаций-розыгрышей, довольно жестко высмеивающих американские добродетели) не смеялся ни разу, улыбнулся лишь пару раз (в конце на конкурсе красоты и в сцене со складывающейся кроватью), все остальное время у меня было чувство омерзения от такого юмора. Застрявший в автомате член, который надо весьма натуралистично вытягивать? Буэ. Стандартные шутки про старческое недержание? Буэ. Напихать себе в штаны побольше вкусняшек и свалить, а потом доказывать, что ты не верблюд? Не буэ, но тоже мало приятного на такие сцены смотреть. Трясти вываливающимися яйцами на танцполе? Буэээээ в квадрате... После такой "комедии" мне даже "Муви 43" с яйцами на шее кажется менее мерзким, чем он отложился в памяти. Ну и вдобавок не люблю я такой стиль мокьюментари, он меня сам по себе раздражает, а тут еще и шуточки в духе пошлейших скабрезностей.
Короче говоря, как и в случае с "Муви 43" я недоумеваю, откуда у подобного юмора столько поклонников. Лучше уж останусь ценителем обычного юмора, с которого смешно, а не мерзко. Мне этот "Несносный дед" больше всего напомнил "В Филадельфии всегда солнечно", тоже такие отбросы общества, тоже розыгрыши, тоже масса высмеиваний традиционных ценностей, тоже грязь, чернушность и мерзость. Только вот "В Филадельфии" это все еще и смешно, и даже с умом и с чувством меры используются всякие проблемы общества и стеб над ними, куча отсылок к культурным явлениям и пародий на них. А у "Деда" только голые яйца, которые он сует всем в лицо.

"Воровка книг".

Чудесно. Поначалу кажется, что слишком беззубенькая драма, но в конце прям оторопь. Голос Смерти, может, и чересчур пафосное решение, но мне это напомнило о Memento Mori. Да и вообще меня такой пафос полностью устраивает. Ну и конец жесткий, хоть и ожидаемый из-за сеттинга, но все равно.

Интересно будет почитать потом о сравнениях с книгой.

Из посленовогоднего.

"Ронины" офигенно красивы, цветущи и вообще вся атмосфера той Японии показана прилично, но блин, как же они бездушны и чересчур мейнстримовы, прям до скрежета зубов. Вот совсем нет у них ничего цепляющего. Персонаж делает сеппуку, звучит трогательная музыка, по идее момент дико душещипательный, а я сижу и любуюсь задним планом на красочные розовые цветы сакуры, и мне совсем пофиг на этого самурая. Или персонаж толкает пафосную речь, видно, что его задело за живое, а я сижу и больше думаю о том, как бы прекрасно смотрелась предыдущая сцена с боем, добавь в нее слоу-мо или какой-то определенный прием. Короче говоря, красота и цвет - главное достоинство "Ронинов". А, ну еще японочка плохая хороша собой, прям загляденье, ну и момент с ее превращением в монстра. Остальное - ни о чем.
Ну а "Уолтер Митти", на которого мы ходили 1-го января ночью, ожидаемо хорош трагизмом кризиса среднего возраста, символизмом и тоже шикарно красивыми пейзажами и сценами, но по сути кроме Стиллера никого в этом фильме нет. А жаль, поскольку я этого актера не особо люблю. Но вулкан и Гималаи - просто загляденье! Глаз реально не оторвать.

На "Паранормалку" новую не пошел, франшиза себя давно исчерпала, посмотрю потом дома, платить за хреновый по отзывам фильм 300 рублей - да ну нафиг. "Анжелику" новую тоже проигнорировал, поскольку с предыдущими не особо знаком, видел лишь одну часть.

И из сегодняшнего.

"Джек Райан: ТХ" - не понравился абсолютно. Какое-то полное соответствие с инициалами подзаголовка - "Тупая Хрень". Динамично, броско, московско, с намеком на интеллект, погонями, бабахами, напряжением, но настолько тупо, стерильно и безалаберно, что даже не пойму, как это с серьезным выражением можно смотреть и воспринимать. Да и экшена не особо много, чтобы разбавлять эту стерильность: одна погоня и одна драка. Остальное лишь слабо имитирует напряжение.
И вообще, самым лучшим Джеком среди этих бесконечных Ричеров, Тейлоров, Айришей, Райанов и прочих, был и остается Джек Бауэр. И не волнует, что это имя не внесено в заголовки лент.

"Забойный реванш" - очередная милая тряска косточками голливудских старичков. Перемешано все: комедия, драма, стилизация под документалистику, реалити-шоу, спортивную трансляцию канала HBO... Самое странное, что в фильме интересно все, кроме финала, т.е., самого боя-реванша. Почему - не знаю, но ровно до того, как Слай и Де Ниро все же вышли на ринг, фильм смотрелся на порядок захватывающе. Проскакивали самые разные шуточки и шалости, рассказывалась история, строились планы на бой. Даже видеоигру подключили. А вот сам бой - мизер к интересу; по идее, накал должен был ощущаться нешуточный, но концовка настолько неожиданно наступает, что сидишь и думаешь: "Да ладно! Какие титры? А показать, что там после боя? Как нет? Ну, хоть на Тайсона-Холифилда посмотрим с их пререканиями". Серьезно, концовка наступает очень резко, отчего финал выглядит еще более неубедительным. Больше полутора часов тренировок, мотиваций, интересных ситуаций и шуточек - и 15 минут на ринге с титрами. Никакой эмоциональной разрядки после боя не дается. Да и бой-то поставлен не ахти как круто, хотя конечно смотреть на 67-70-летних дедуль в шортах, трясущих кулаками и находящихся в отличной форме - незабываемо.
Хороший фильм с неоднозначным финалом, логически впрочем верным. Слай еще раз доказал, что пенсия в актерском мастерстве - понятие очень растяжимое, а иногда и ненужное. Ждем "Неудержимых 3".


Завтра "Воровка книг".

Финал года "Что? Где? Когда?" в этот раз вышел просто фееричным! Почти двухчасовое шоу с появлением Крюка, небольшим скандальчиком из-за якобы несправедливости (которая всегда, кстати, была главным атрибутом игры, за что оная и любима) и отменными интересными вопросами шикарной молодой команде. Плюс некоторые знатоки, которым и раньше не симпатизировал, показали себя не в самом лучшем свете, все настолько интересно и забавно, как, например, было при Козлове, а то после его победы в 2008-м году ни один Финал года не получался настолько ярким и насыщенным, с нервами и красивым игровым счетом. А еще эти два финала роднит выход Крюка. Это единственные два раза, когда он выходил в зал. И оба раза было здорово, правда поводы разные.

Я вообще не пропускаю ни одной игры, пересмотрел и храню на винте абсолютно все выпуски, которые есть в Интернете (старые, до 95-го года, приходилось иногда качать целыми сутками с файлообменников или мертвых торрентов), включая те, которые были сняты еще до моего рождения, годах эдак в 1982-1985-х. В перерывах между сериями очень часто пересматриваю старые игры, всегда хорошее настроение обеспечено.

Второму "Хоббиту" не удалось сыграть в моем случае на гигантизме: под конец уже абсолютно все сцены с драконом достали, так что даже был рад, когда пошли титры. А в целом, если не считать всей это кутерьмы с лавой, золотом, дракошей и гномами, вышло хорошее продолжение, не больше. Обрывается резко, но ждать новую часть не заставляет совсем. Очень порадовала та, которой не было в книге: Тауриэль в исполнении Эванджелин Лилли вышла прекрасной остроухой воякой, что на фоне сплошного мужского каста и унылых гномов с постными рожами и вовсе ощущалось как глоток бодрящего эля. Ее цветущий вид и эльфийская красота с милыми ушками - вот чего мне не хватало в первой части. А еще на Острове, ага. В этом плане "Пустоши Смауга" безусловный плюс. Но на этом все плюсы и заканчиваются, остальное - ровно то же самое. Красочные пейзажи, отличная картинка с темноватым 3D, уродливые орки (с примкнувшими к монстрам паучками), скачущий по головам сплавляющихся в бочках гномов и проделывающий прочие акробатические экзерсисы эльф, разбуженный дракоша, на которого убили добрых полчаса времени без толку... Ну, как-то уже не особо впечатляет подобное. И весь кипиш вокруг фанатского "априори фильма года" понятен, но проходит мимо меня. В этом году было не меньше десятка фильмов, удовольствия от которых я получил гораздо больше. Конечно, там не было Эванджелин, но и уныния тоже. И, кстати, не сказал бы при всем этом "унытиве", что чуть ли не трехчасовой хронометраж ощущается. Нет, разве что, уже в конце. А так бодренько, бодренько, но вся динамика порой оказывает противоположное задуманному воздействие.

"12 лет рабства" - до тошноты стерильная, заточенная строго под оскаровские награды, 2-хчасовая красиво снятая пустышка. Слишком далекая от нашего зрителя, мне вот за персонажей ни разу не переживалось, до меня не дошел весь тот ужас, который закладывался в сценарий и в книгу. Т.е., понятно, что рабство - плохо, но это, простите, на уровне школьных учебников показано, а все издевательства и кнуты максимально сглажены, нормальная сечка происходит лишь ближе к концу. Порадовал только Бенедикт, и то больше не актер, а его роль сопереживающего и понимающего рабство как неприглядную и необходимую часть своего бытия.

Холодное сердце.

Только восторги. Отличная анимация, веселые персонажи, обязательная грустинка в конце, которую через комок в горле пропускаешь, и постоянное ощущение зимней свежести. Не той серой каши-слякоти, что у нас сейчас на улице, когда при минус 15-20 и холоднющем ветре хочется побыстрее попасть в теплый дом и желательно без смачных плюхов на пятую точку, а именно волшебные, восхитительные зимние пейзажи, прорисованные порой до снежинки, до мельчайшей льдинки, когда хочешь растворяться в этом великолепии и лежать в мягком пушистом снегу. Лед, кстати отдельно шикарен: то, как показано его нарастание и витиеватые фигуры, как из него создаются целые дворцы и как постепенно им покрывается все пространство, неважно, гладь реки это или мраморный пол, – это кроме «вау!» с придыханием и аплодисментами ничем другим описывать не хочется. Волшебно. Та самая «магия в каждой снежинке», воистину. Юмора тоже завезли вполне прилично, в основном за счет снеговика, который еще в трейлере отжи… эээ, отмораживал напрочь. Момент с «шашлычком» просто до слез! (Но я то ли пропустил, то ли авторы вырезали сценку с чиханием Олафа и улетом его башки. Он чихает, да, уже в конце, но это совсем не та сцена из трейлера, в ней у него всего лишь морковка отлетела ) Олень, впрочем, тоже пару поводов посмеяться давал, особенно «на льду». Ну а главные персонажи-сестры дарят целый шквал эмоций: от радости и наивного непонимания поступков в пору детской влюбленности до стандартного в таких случаях сопереживания, ибо они настолько милые и разные, и воспринимаются как живые, несмотря на происходящую с ними магию.

Песен много, и они исполнены вполне качественно, без откровенных перегибов. А уж та, которую пела Эльза в своей ледовой обители в добровольном изгнании, – и вовсе, на мой вкус, звучала очень трогательно, под стать ситуации.

Пожалуй, завершающим комплиментом мультфильму будет вот что. При выходе из кинотеатра и за те три минуты, что мы шли до дома, в голове была только одна мысль: почему у нас зима не настолько волшебная, как там, почему все серое и колючее, а не ослепительно белое и пушистое. Потому что там – ожившая сказка. В которую мне хочется вернуться. И прожить еще как минимум 2 часа.

P.S. Предварительный мультфильм в духе старой-старой анимации Диснея перед самим «Холодным сердцем» тоже удался. Кстати, во многом за счет 3D-шности, все эти комичные сценки с вылезанием из экрана, прорывом сквозь реальность и вообще все ухищрения, связанные с «игрой со зрителем», выполненные в той полюбившейся миллионам манере, которая сейчас создает ложное впечатление адски архаичной, - они настраивают на нужный лад, будто показывая, насколько хорошо было раньше и насколько далеко от этого «хорошо» шагнула анимация сейчас. Контраст за 10 минут потрясающий, и он работает в обе стороны, ни одна из них не выглядит лишней, они – разные, но не за счет качества. Это такая же игра со зрителем, как и внутрисобытийное наполнение «привета из прошлого».

Уфф, меня на "Капитане Филлипсе" чуть не укачало о_О То ли настолько реалистично морская качка показана вкупе с не самой стабильной камерой и резкой сменой объектов съемки, то ли просто 4-х часов сна было маловато. Ну, во второе не особо верится, поскольку не засыпалось ни грамма, фильм так-то одновременно и динамичный, и слегка скучный (сугубо в событийном плане) получился. Хэнкс хорош, ближе к концу так вообще великолепен, а Тощий - просто фактурен. Морские съемки шикарны, погоня за кораблем на мелком суденышке завораживает, особенно моменты, когда камера облетает со всех сторон большегруз, из которого изливаются брюссельскими фонтанами водяные струи, а утлый катерок пытается между ними проскочить. Жаль только, что уже после середины фильм становится эдаким пособием по успешности переговоров и бравости капитанства, граничащей с самопожертвованием, чем вполне может оттолкнуть тех, кому подобное уже приелось. Да, понятно, что "основано на реальных событиях", но блин, показано это так, будто Филлипс каждый месяц в плен сдавался ради команды, а его освобождение становилось рутинным актом патриотизма. И еще: прям остро-остро чувствовалась нехватка женского каста. Только в начале показали жену капитана и, по сути, все, потом только пару раз мелькали на фоне командного центра. Я понимаю, что тематика не располагает, но можно было, наверное, как-то извернуться, чтоб два с лишним часа не наблюдать одни постылые мужские рожи. Хотя бы флэшбеки встроили, когда кэп там электронку писал-читал, а то слишком уж линейно все построено, будто шаг влево - шаг вправо от реальных событий строго карается.

Да, и еще. Больше трети фильма идет с субтитрами на пиратские фразы (что только в плюс, поскольку я люблю сабы гораздо больше озвучек, а здесь они еще и в тему, ибо дублировать гортанные выкрики сомалийцев - значит терять всю атмосферу происходящего безумия), но чудовищный акцент изредка говорящего по-английски Тощего, который даже в русском дубляже чудовищен, по-моему, тоже стоило снабдить сабами. Поскольку контраст от того, как он говорит на ужасном русском, особенно резок, если вслушиваться в его фразы на родном наречии. Короче, тут дубляж дал маху. Да и вообще, когда, ну когда уже наступит время, что в кинотеатрах будут показываться фильмы только с субтитрами? Жду не дождусь этой прекрасной поры.

I hurt myself today
To see if I still feel
I focus on the pain
The only thing that's real
The needle tears a hole
The old familiar sting
Try to kill it all away
But I remember everything

What have I become
My sweetest friend
Everyone I know goes away
In the end
And you could have it all
My empire of dirt
I will let you down
I will make you hurt

I wear this crown of thorns
Upon my liar's chair
Full of broken thoughts
I cannot repair
Beneath the stains of time
The feelings disappear
You are someone else
I am still right here

What have I become
My sweetest friend
Everyone I know goes away
In the end
And you could have it all
My empire of dirt
I will let you down
I will make you hurt

If I could start again
A million miles away
I would keep myself
I would find a way

Спасти Санту.

Вот так нежданно-негаданно, когда ничего не ждешь от детского мультика, а на выходе получаешь прекрасный британский замут с фишками путешествий во времени, да под новогоднюю тематику с декорациями и (зачем-то переведенные) милые песенки – такие сюрпризы вдвойне ценятся. Самое любопытное, что мульт гораздо взрослее своих 0+, я не представляю ребенка младше 6-10 лет, который будет всерьез разбираться над парадоксами временных путешествий и почему Санта предупреждает о том, что главный герой эльф не должен встречаться с самим собой. Черт, да там даже мне было сложновато удержать в голове ряд сцен, которые впоследствии будут пропитываться изменениями из будущего. Даже когда действие в прошлом уже случилось и нам показывают спустя полчаса глазами эльфа дубль 2 или 3, почему оно так свершилось, все равно остается очень приятное послевкусие от того, что деталь не ускользнула, ей нашли объяснение. А в конце припасена трогательная сцена, тоже такой своеобразный привет из прошлого. Мотивация главгада, раскрытая ближе к этой сцене, просто умиляет, кстати! Особенно, для российских реалий. Черт, да я бы назвал это натуральным стебом над одной профессией, которую в России все заслуженно пинают только так. И это придает отдельную остроту местному юмору.

Но вот эти многочисленные необходимости постоянно держать в памяти все детали для наиболее полного удовольствия от развязок и «совпадений» – ну они явно не для детей. Мне кажется, младшее поколение не оценит того, из-за чего нужно постоянно возвращаться назад, а в четко линейном повествовании теряется ряд вкусностей. Для детей, впрочем, тут припасена отличная анимация, веселье под песенки, добрая развязка, которую не портит даже шаблонное перевоспитание злодея, пара-тройка шуток, парящий олень, ведущий себя как домашний питомец… Ну а чтобы они совсем уж не запутались в сюжете, один ключевой момент (а именно, как злодеи вообще проникли в гости к Санте на Северный полюс, скрытый маскирующим куполом) объясняется и разжевывается чуть ли не до мельчайших подробностей, хотя конечно же старшему поколению это будет понятно еще с первых намеков. Хорошо это или плохо – не знаю, но налицо факт, что, перегрузив мультфильм с 0+ подробностями и реалиями путешествий во времени («перегрузив», разумеется, в контексте этих самых «ноль плюс», поскольку практически любой взрослый фильм на ту же тематику изобилует гораздо большим грузом, отчего в них и случаются многочисленные сюжетные ляпы, чего «Спасти Санту», к слову, практически лишен, пара мелких ляпов здесь заметны только если старательно приглядываться и вдумываться) и наплодив к главному герою еще двух временных клонов с взаимным влиянием их поступков друг на друга, сценаристы вдруг разжевывают не самую обязательную закавыку, названную «глюком». Впрочем, как поется в песенке из этого же мультфильма, «недостижимого нет», может и детский ум разберется, что к чему, с налету. Ну а скрасят эти поиски отгадок всякие веселые изобретения и их применение вроде переводчика с оленьего языка, ни разу не работающего, или стирателя памяти, из-за которого главного героя и невзлюбили в «Санта Инкорпорэйтед». Кстати, после «стирателя» его новый прибор особенно иронично смотрится за счет того, что несет в себе прямо противоположные функции.

Отличный мультфильм, от которого я лично ничего не ждал, поскольку думал, что он будет откровенно детским. Но детского в нем только нарядность анимации и красивая праздничная атмосфера ближе к концу, начало выдалось на мой вкус чутка меланхоличным, почему-то хочется применить к настроению первого получаса эпитет «британское», наверное, сказывается просмотр многочисленных британских мрачных многосерийных драм, где похожее настроение - в порядке вещей. Да, и разумеется, доброта, хоть иногда и перечеркивающаяся злодейскими поступками. Сплошной позитив на выходе.

P.S. Прочитал описание на КП:

Эльф Бернард — очень мил, умён, но слегка несерьёзен. Ему предстоит потрясающее, но очень опасное приключение. Злобный генерал пытается похитить Санту и его машину времени, в которой можно перемещаться в разные эпохи. Цель злодея — чтобы Санта больше не мог прийти к детям и Новый год больше никогда не наступил. Бернарду придётся переместиться во времени, сразиться со злобным генералом, остановить его армию, спасти Новый год и стать героем!

Отец-молодец.

Честно говоря, не совсем понятно, почему в жанре указана «комедия», хотя в фильме максимум 10 процентов отдано на комедийную составляющую, и то ситуативную. Разве что, из-за общего сюжета, комичного до абсурдности, когда обычный мужик вдруг стал отцом

Hello, Miss Walker.

Лицо с хитринкой, легкая улыбка, усталость. Столько эмоций в этом взгляде и в этой встрече:
[показать]

Что же ты задумала, Энни? Не подведи с финалом - и 4-ый сезон Covert Affairs будет абсолютно лучшим, что я смотрел в этом году.

Блин, ну вот почему "Телекинез" испортили таким откровенным мискастом (ну какая из хорошенькой Убивашки затюканная уродливая девочка Кэрри, а от парня Короля бала блевать хотелось...), а "Starперцев" - такой шаблонной драмой в конце? В случае "Перцев" вообще могло бы выйти неплохое подражание "Мальчишнику", но комедийного и зажигательного элемента хватало на час с небольшим. И в конце ненужная драма, пусть и легкая, но все равно не место ей там.
А так доволен обоими фильмами, как и ожидалось, неплохие середнячки. "Телекинез" так и вовсе актерским дуэтом "Морец - Мур" впечатлил, обе на ура.

"Географ глобус пропил" - оказался ожидаемо хорошим душевным русским фильмом. Даже несколько жалею, что скачал вебрип (кстати, не самый плохой, особенно, AVC если брать, изображение подергивается, звук иногда затихает, но в целом нормально), а не сходил в кино. Вот на таких душевных фильмах, а не погонях за голливудскими свистоперделками а-ля "Метро", и надо отдыхать. Да, это ностальгия по школьным годам, по издевательствам над учителями, по походам, по такой вот природе, лесам, рекам. Но она действует. Обычная история обычного человека, этим и берет.

«Тор 2. Царство тьмы»

Отличная блокбастерная развлекаловка, на порядок лучше первой части, которую многие считают шлаком. Портман – красотка, Хемсворт – хорош, Локи – мило и мало. Порадовало, что несмотря на общий трагический настрой (в фильме кое-кто умрет, ога), нашлось место и неожиданностям, и хорошему сюжету (в рамках мира, разумеется, а то без этой оговорки не то подумают), и юмору. Причем, с самого начала, когда Тор не стал церемониться с великаном, уже было весело. Ну а потом Локи уже брал свое: момент с Кэпом вообще атасный! Та часть зала, которая была в теме, смеялась только так. И добила всех его реплика «Придется встать в очередь». В общем, местами провисающую и трагичную середину этот юмор реально спас. Ну, еще тут есть Кэт Деннингс, которая моментами будто бы вспоминает свою роль развратной пошлячки из «Двух девиц на мели», что тоже весело, но мало. Про динамику и спецэффекты говорить нечего: они хороши, пожалуй, даже очень, особенно в конце, с постоянными телепортациями туда-сюда (иногда по частям), громадными кораблями, полетами, летающим в отблесках молний молотком… Это тоже прекрасно и задорно смотрится, ни капли не грузит и вообще все декорации и спецэффекты просто шикардосны. А под самый конец сюжет выдает даже весьма странноватый и неожиданный финт на будущее, но учитывая, что эта вселенная еще многократно пополнится, быть иначе просто не могло.

Что касается сцен после титров. Их две, первая длится сразу после заставочной части с актерами. В ней белобрысое безобразие Бенисио дель Торо (Коллекционер?) принимает от Сиф и кого-то еще ларец с камнем, а потом говорит: «Один есть, осталось пять». Что это за ларец и камень – наверняка прошаренные комикс-мэны сходу догадаются, я же понятия не имею. А во второй сценке, уже после всех титров, нас ждет романтический поцелуй и чудище, скачущее по Лондону. Это если без особых спойлеров.

Короче, хороший развлекательный мувик, самое то для дождливого вечера ноября.

P.S. А вот трейлер нового «Первого мстителя», пущенный перед показом фильма, показался не ахти каким. Куча экшена, взрывов и беготни, но все бестолково. Хотя надо признать, заряжает неплохо динамикой.
P.P.S. 3D – никакое.

Игра Эндера.

Фильм о том, что было бы, если б Гарри Поттер попал не в Хогвартс, а на орбиту планеты в суровые армейские будни для подростков. Как и Гарик, Эндер – центральный персонаж, Избранный, которому пророчат полководческое будущее в битве с космозахватчиками. Судьба мира в его мозгах, и хоть бы хны. Но если Гарика окружали друзья и соратники, то у Эндера максимум, кто есть – своеобразная Гермиона, остальные настолько символичная массовка, что даже стыдно за персонажей-то считать. Ну, Форд, да, хорош, но не более. Увы, вся лента будет лишь о военной муштровке и играх в условиях невесомости, а первое серьезное учебное задание будет и последним с до боли предсказуемым сюжетным твистом. Само задание, впрочем, до той же боли напоминает какую-то третьестепенную миссию из Mass Effect, а сам Эндер – эдакий командор Шепард, недавно вылезший из подгузников. Ну, хотя бы подросток-актер нормально играет, ему веришь, что он готов до последнего сражаться, настолько он упертый, даже невзирая на щуплое телосложение и постоянные нарекания.
Виды космоса и невесомости… Ну, не знаю, умом понимаю, что сравнивать с «Гравитацией» некорректно, но конкретно этот аспект смотрелся бы лучше, выйди лента с Буллок после «Игры Эндера». А бластерные пиу-пиу-пиу, до ряби в глазах мельтешащие на задних и передних планах, как и всякая мишура, только раздражают и отвлекают.
А вот игру, в которую играл Эндер, я бы не отказался увидеть на самом деле. Хотя бы концептуально, когда два из двух предлагаемых действий ведут к смерти и надо изловчиться и придумать свой путь. Жаль, что фантазия местного геймдева нормально расщедрилась лишь на один этап. С удовольствием бы прошел целиком.
И несмотря на скепсис, мне скорее понравилось, чем нет. Но не до такой степени, чтобы я прям ожидал продолжения (концовка, разумеется, с большущим приветом грядущему) или начал читать книгу.


Советник.

Если б не последние 10-15 минут, фильм можно было бы смело записывать в хлам. Потому что настолько нудного в своем жанре кино я в этом году не припомню. Вернее, оно даже не нудное, а до безобразия занудное. И при этом, вот парадокс, не затянутое, как какой-нибудь сериал. Самое лучшее, что в нем есть, это диалоги и гепарды. Сказал бы еще «сборище актеров первой величины в колоритных образах», но не могу, поскольку они абсолютно ничего не вытягивают. Да, тут есть Кэмерон Диас, без трусов садящаяся в шпагат на лобовом стекле Феррари и елозящая по нему, но эта сцена запоминается лишь потому, что все остальное вылетает из головы тут же. Да что говорить, когда один лишь диалог Фассбендера с Питтом занимает чуть ли не 15 минут. С паузами, смакованиями, любованием собой… И уж простите, но второй раз за месяц так обламываться с хронометражем Натали Дормер – это форменное издевательство. Я-то думал, что ее роль в «Гонке» на пять минут – это мало. После «Советника» могу сказать, что в «Гонке» ей уделено еще прилично времени. Ну а сам «Советник» - строго диалоговое кино. Ридли Скотт, видимо, осознав весь свой предыдущий громадный фейл с «Прометеем» и дырищами в сценарии, пригласил на почетную роль Линделоффа знаменитого писателя, у которого в наградах затесалась аж Пулитцеровская премия. И все бы хорошо, не будь полученный текст сколь интересным, столь же и нудным. А когда и режиссура ухнула в ту же пропасть занудства, на выходе получилось нечто неудобоваримое и какое-то лишнее. Чувство, что зрителю здесь не место, не покидает с первых же кадров постельной сцены. И вот уже конец, последние 10-15 минут, и мы вдруг узнаем, ради чего сидели два часа. Ради диалогов – да, но финальный все же заставил меня поколебать уверенность, что фильм – стопроцентный хлам. Мысль, что мир, в котором человек совершает ошибки, и мир, в котором пытается их исправить, не пересекаются, и сопутствующие этой мысли объяснения заставляют как-то по-новому взглянуть на те два часа. Не сказать, что изменилось что-то кардинально, но вообще финал сам по себе ох как хорош. И в визуальном плане, и в смысловом, и в актерском. Всю ленту главного героя называли Советником, и лишь к финалу, когда это прозвище произносится так, что чувствуется лишь горькая ирония, понимаешь, насколько оно устаревшее. И ненужное, и тяготящее, и лучше бы его вообще не было.

"Индюки. Назад в будущее" - типично стандартный мульт с парой шуток и парой жалостливых моментов. Главных героев озвучивал Кураж Колесников, что только подпортило все впечатление, поскольку от его кривлялок и попыток играть голосом устаешь похлеще чем от Деппа в образах фриков. А 3D здесь вообще не в кассу, мультфильм и так процентов 70 темный, так как подземелья и ночь, а очки еще больше все затемняют, не давая должного эффекта. И 0+ здесь просто выпирает отовсюду, дико тормознутые собаки (в одном моменте и вовсе ведущие себя как милые котята) вообще убивают. От продюсеров "Шрека" я ожидал гораздо большего, хотя и понимал, что иду на детский мульт про упоротых индюшек-героев на ух каком важном задании. Стеба, стеба-то самого крайне мало. Годных отсылок не увидел, а те, что есть, абсолютно беззубые. Ну а вид из космоса на нашу планету после "Гравитации" смотрится совсем уж по-детски, пусть и рисованный, но скидку на это делать не получается, потому что анимация-то сама по себе неплохая, что у людей, что у "блюд на День благодарения". Но "неплохая" в последнее время стало синонимом "стандартной", увы. Хотя вот в начале и в конце индюшачьего нападения показалось, что художники все-таки смогли открениться в сторону от "стандартов", выдав что-то потрясающее (игра тьмы с огнем, например, или застывающие ядра), но это длилось всего пару минут.
Короче, "Индюки" не вызвали ни эмоций "вау", ни эмоций "буэ" (хотя Куражик пытался во всю мощь). Просто полтора часа, которых не жалко, но местами было скучно.