🔺 Рад познакомиться, дорогой посетитель или читатель моего блога.

Мои юмористические посты направлены на то, чтобы вызывать у тебя улыбку и приятные эмоции - а это, в свою очередь, продлевает, хоть и на доли секунды твою жизнь 🤗

Буду очень признателен, если ты станешь Постоянным Читателем моего дневника (зеленая кнопочка "Стать ПЧ" вверху страницы).

Также буду благодарен за комментарии и цитирование публикаций, для меня это важно, это подталкивает на то, чтобы делать для тебя все больше интересных публикаций😉

Здравствуйте, дорогие мои пчёлки!

Настало время написать о том, что я съёбываю отсюдова  буду появляться здесь ещё реже. Дневник не удаляется, комментарии будут закрытыми, личка открыта. Возможно, будут репосты с других ресурсов, где я буду активна.

Остров Иммануила Канта всегда был местом притяжения как для жителей старинного Кенигсберга, так и современного Калининграда.

Это одно из древнейших мест города, образованное рекой Преголя. Историческое название острова – Кнайпхоф.

ДЕТСТВО

Михаил Глинка родился в селе Новоспасское (Смоленская губерния) 1 июня 1804 года. Это село было родовым имением его семьи. Отец будущего композитора, Иван Николаевич, происходил из рода обрусевших польских шляхтичей. Когда пришло время для создания семьи, он женился на своей дальней родственнице, приходившейся ему троюродной сестрой. Мама мальчика, Евгения Андреевна, первые десять лет не занималась воспитанием своего сына.

Он был очень слабеньким и болезненным, и бабушка со стороны отца, Фекла Александровна, строгая, бескомпромиссная женщина, взяла бразды правления в свои руки. Со свойственной ей решительностью она отстранила мать, сама занялась воспитанием малыша. Эта женщина с крутым характером во внуке просто души не чаяла. Мише разрешалось все, просто удивительно, что в таких условиях из него не вырос избалованный эгоист. Зато он стал очень нервным и мнительным, настоящей «мимозой», как он сам себя называл. До 10 лет мальчик обучался в домашних условиях.

Евгения Андреевна Глинка с Михаилом м дочерью

Калининград – город во многом уникальный, с потрясающей историей, окутанный множеством загадок и тайн.

Кёнигсберг (прежнее название города) – такой же ключ к Балтике, как Крым к Черноморью. Они оба нужны для спокойной торговли России на морях и предотвращения в будущем ползущей экспансии потенциального противника.

Песня Александра Вертинского

Танцует  Маленькая балерина

Из балета "Эсмеральда"

Первое место, приз "Хрустальный лебедь"  Бендеак Илинка. 

Эсмеральда Акт III  Художественная студия Элис Сафта

Из балета "Дон Кихот"

Илинка Бендеак. Китри Акт 3. Художественная студия Элис Сафта

Дом-музей Ви́ктора Миха́йловича Васнецо́ва — музей, посвящённый творчеству художника Виктора Васнецова. Расположен в Москве по адресу переулок Васнецова, 13 и входит в состав музейного комплекса Третьяковской галереи. Музей открылся в 1953 году после передачи родственниками дома и художественной коллекции в государственную собственность. По состоянию на 2018 год коллекция музея включает в себя более 25 тысяч экспонатов, включая живопись, антикварную мебель и предметы быта.

Дом по адресу переулок Васнецова, 13 был спроектирован Виктором Васнецовым и архитектором Михаилом Приёмышевым. В 1891 году художник приобрёл землю в Троицкой Слободе у крестьянской семьи Филипповых и приступил к созданию эскизов внешнего и внутреннего обустройства особняка. Строительство осуществлялось крестьянами Владимирской губернии и завершилось к 1894 году. Виктор Васнецов прожил здесь до своей смерти в 1926-м.

 Ансамбль народного танца имени Игоря Моисеева 

«Ноги потом, сначала неси душу», — говорил Игорь Моисеев на репетициях.

Труппа первого в мире ансамбля народного танца объездила весь Советский Союз. Исчезающие переплясы и обряды артисты переносили на сцену прямо из фольклорных экспедиций.  Программа «Танцы славянских народов» живет на сцене с 1945 года. Ставил ее Игорь Моисеев, не выезжая за рубеж. И на первых же гастролях специалистов поразила точность попадания.  Концертный зал Чайковского — родная сценическая площадка моисеевцев. Ансамблю, уже известному и даже выступавшему на приемах в Кремле, было негде репетировать. Сталин лично предложил выбрать здание. Игорь Моисеев предпочел бывший Театр Мейерхольда на Тверской.

Во время Великой Отечественной войны коллектив объехал Сибирь, Забайкалье, Дальний Восток. Артисты заработали полтора миллиона рублей и отдали деньги на строительство танка для Советской армии. В 1955 году Ансамбль Моисеева стал первым советским коллективом, попавшим на гастроли в капиталистическую страну. Франция восторженно приняла танцоров. В прессе ансамбль окрестили балетом, признав его высокое искусство. 

И снова единственный в мире. Моисеевцы — обладатели невиданной для танцевального коллектива роскоши: собственного симфонического оркестра. 35 музыкантов классических и народных инструментов сопровождают выступления танцоров с 1940-х годов. 

«Кто назовет себя солистом — сразу уволю», — говорил создатель коллектива. В ансамбле нет солистов и нет кордебалета: «Все учат всё». Зато есть своя школа и собственный стиль. Отбор в коллектив жесткий, все артисты танцуют и в сольных партиях, и в массовке.

Ансамбль Моисеева встречали аншлагом 60 стран мира. Танцоры выступали на лучших концертных площадках планеты, в том числе в Ла Скала и Опера Гарнье. За свои постановки Игорь Моисеев получил около 30 иностранных наград и медаль «Пять континентов» ЮНЕСКО. Высокий стиль Игорь Моисеев привнес в народный танец из танца академического. Солист и балетмейстер Большого театра 70 лет руководил своим ансамблем, поставил 300 танцев.

"Вечер в таверне". Фрагмент из одноактного балета

Фрагмент флотской сюиты "День на корабле" - "Яблочко". 

 Источник:https://www.culture.ru/materials/69322/zhizn-v-tance?ysclid=lp3uu4qkue134118232

Ким Кими́н  по транскрипционной системе Концевича — Ким Гимин; род. 28 октября 1992, Сеул — артист балета, премьер балетной труппы Мариинского театра. Лауреат нескольких международных конкурсов артистов балета.
Родился 28 октября 1992 года в Сеуле в семье госслужащего и пианистки. С детства увлекался тхэквондо. Первый балет, который он посмотрел, «Спящая красавица», вызвал у него сильные эмоции. Начал заниматься балетом в возрасте 10 лет вместе со своим братом. Окончил Корейский государственный университет искусств, где учился в классе русских педагогов, солистов Мариинского театра Владимира Кима и Маргариты Куллик.

Придя в Мариинский театр в 2011 году, сначала был стажёром балетной труппы, затем дебютировал в партии Али в балете «Корсар». С 2012 года — солист балетной труппы, с 2015 — премьер Мариинского театра. В июне 2015 года дебютировал в Американском театре балета в партии Солора в балете «Баядерка». В декабре 2015 года ту же партию исполнил в спектакле Парижской оперы. В 2017 году вновь был приглашён в Американский театр балета. В 2018 году исполнил партию Альберта в балете «Жизель» в спектакле Венской оперы.
Выступал в качестве приглашённого солиста в спектаклях в рамках таких фестивалей, как Фестиваль классического балета имени Рудольфа Нуриева (Татарский театр оперы и балета, Казань), Фестиваль балетного искусства имени Рудольфа Нуреева (Башкирский театр оперы и балета, Уфа), Международный фестиваль балета («Кремлёвский балет», Москва), балетный фестиваль «Стерх» (Якутский театр оперы и балета, Якутск). Неоднократно приглашался для участия в различных гала-концертах.
16 июня 2019 года на новой сцене Мариинского театра прошёл творческий вечер танцовщика с участием Виктории Терёшкиной, Екатерины Кондауровой и прима-балерины Королевского балета Марианелы Нуньес.
18 июля 2021 года в Мариинском театре прошёл творческий вечер танцовщика, приуроченный к 10-летию его творческой деятельности. Вместе с Кимином в вечере участвовали его постоянные партнёрши Олеся Новикова, Виктория Терёшкина, Мария Хорева и Екатерина Осмолкина.
Фрагменты из разных балетов

Па-де -де из балета "Дон Кихот" Минкуса

Альфред Гарриевич Шнитке — советский и российский композитор, музыкальный педагог, заслуженный деятель искусств, известный музыковед. Награждён Государственной премией РСФСР и Российской федерации. В его творческой копилке 4 оперы, 10 симфоний, 15 концертов инструментальной музыки. Так же он является автором многочисленных хоровых, вокальных произведений. Альфред Шнитке –оставил большое наследие в искусстве. Его произведения и сейчас довольно часто исполняют современные музыканты. Музыка знаменитого композитора была одинаково востребована и признана как за рубежом, так и у нас в стране. Его уникальная музыка отличалась яркой индивидуальностью. Сочинения Шнитке по-своему неповторимы.

ДЕТСТВО

Композитор Людвиг Минкус. Из балета "Дон Кихот"

Композитор Цезарь Пуни. Из балета "Эсмеральда"