“Space... The Final Frontier... There are the voyages of the starship Enterprise...”
" He` s dead, Jim ! "
Ну, что ж. . . " Стар Трек, как много в этом звуке для сердца треккера слилось, как много в нем отозвалось. . . ".
Шесть сериалов, из них один- анимационный, но культовым, классическим и канонного образца можно назвать TOS 1966- ого года выпуска, стартовавший пилотной своей серией " Клетка ". Началась хронология путешествий героического экипажа " Энтерпрайза " в сентябре 1966 года и закончился " Оригинальный сериал " в сентябре же 1969, на чем эра " треккинга " не закончилась- то был самый ее рассвет.
Три года путешествий " Энтерпрайза " очаровательны и смотрятся на одном дыхании и сейчас, чуть ли не сорок с лишним лет спустя. Сюжет каждой серии линеен и довольно- таки предсказуем: " Энтерпрайз " встречается с Неведомым и капитан Джеймс Тиберий Кирк сначала напряженно думает, что же с этим Неведомым делать, смутно подозревая, что простой дипломатией дело не закончится, мистер Спок делает логические выводы, Ухара занимается расчетами- а две блондинки из личного состава, медсестра и старшина, дружно влюблены в Спока и Кирка, но ни один, ни другой не дают воли своим чувствам по разным причинам личного характера: Спок- вулканец, а Кирк- капитан, и обоим им вступать в интрижки с подчиненными равносильно " потере лица ", а этого лучшие друзья и по совместительству- командование " Энтерпрайза " допустить не могут.
Прекрасные инопланетянки, ужасные космические монстры, андроиды и побочные эффекты от сбоя работы хоть транспортаторной, а хоть и чего пострашнее самого фантасмагорического толка, странные традиции не менее странных инопланетных цивилизаций, приключения на далеких и зачастую- совершенно необитаемых или гибнущих планетах. . . несложно понять чувства треккеров, которые занялись изучением физики и впоследствии стали работать в НАСА.
Стар Трек - это полноценная реальность, вполне претендующая на возможную картину нашего с вами далекого будущего.
С другой стороны, а почему бы и нет ?
С НОВЫМ ГОДОМ !
"If you can remember anything about the sixties, you weren't really there."
Paul Kantner
60-е были временем, когда человечество шагнуло в космос и в течении декады пробежало путь от полетов на околоземной орбите до высадки на Луне. Человеческий гений изобрел твист, биг-бит, роскошную музыку The Beatles, блистательный классический рок, которые стали важнейшей частью досуга молодежи. Общество восстало против культа потребления. Студенческие волнения в мае 1968 года потрясли западное общество. На майках появился значок Smiley Face. Весь мир стал носить джинсы. Началась эра скейтбординга. Были изобретены лазер, компьютерная мышь, компактные кассеты, нейлон, галлюциногены и трансцендентальная медитация. Пономарев Василий из Мытищ увлекся зен-буддизмом. На Тверской появились первые хиппи, выпрашивающие пять копеек на пельмени.
Теперь мы еще на один год стали дальше от свингующих и психоделических шестидесятых. А как мы назовем первое десятилетие XXI века, которое близится к завершению?
Человеческая культура время от времени совершает необъяснимые взлеты-падения-кульбиты. Попытки объяснить их пока не увенчались успехом. Лев Гумилев предложил собственную гипотезу причин неожиданного появления политических гениев (строителей государств и империй), приводящих этнос в движение, объясняя это пассионарностью, пассионарной энергией. Но его объяснения по поводу того, откуда она, эта энергия, берется, не достаточно убедительны. Что же касается культуры, то мир знает четыре ее вершины:
1. Эпоха составителей Священного писания.
2. Возрождение (Ренессанс).
3. Русская культура середины XIX века («Золотой век русской культуры», вторая «волна» которого пришлась на первую четверть XX в. – «Серебр.век…»).
4. Англо-американский рок 60-х – 70-х годов (оказал огромное воздействие на все сферы культуры).
Став современниками этого четвертого взлета человеческого гения или же родившись буквально в первые десятилетия после превращения классического рока в живую легенду, мы испытываем обостренное чувство утраты прекрасного и категорически не приемлем всю ту откровенную фигню, которой нас пичкают масс медиа и иже с ними. Я, однако, неоднократно утверждал, что рок не пал жертвой попсы, он продолжает существовать, потому что явления культуры не умирают (как не умирают, скажем, драмы Шекспира, музыка Баха, Бетховена, Мусоргского). Но попса погубила мировую и национальные эстрады. Продолжает существовать очень интересный (хотя и несколько вторичный) рок-андерграунд, с которым, к сожалению, мало кто знаком. По-прежнему живет и упорно движется мелкими шажками вперед старичок блюз.
При трезвом размышлении возникает масса вопросов: среди них и такой: а не связано ли все с тем, что обычно зачинатели жанра навечно входят в пантеон великих, а все остальные – всего лишь продолжатели (хорошие или плохие, или их и вовсе нет)? Например, не было на Руси адвокатуры, а после 1864 г. как жахнуло – целая когорта великих адвокатов, один за другим… Больше такого не было. Или в древних Афинах: великие философы появлялись один за другим, а есть ли сейчас такие в современной Греции? Или развитие городского романса в России. Сколько их было отличных! А сейчас? И т.д.
Так что, вспоминая незабвенного товарища Склифосовского, скажу, что, с одной стороны, конечно же, ни черта не понятно, но, с другой стороны, есть что-то общее в развитии каждого культурного феномена…
[365x179]
Как сплелась французская и русская культуры
РУССКАЯ МУЗА ФРАНЦУЗСКОГО СОПРОТИВЛЕНИЯ
Прекрасный бард, героиня Французского Сопротивления
Песни
О ней
[512x384]
Прекрасная певица, героиня Французского Сопротивления, во время Второй мировой войны сочинила слова и музыку "Песни партизан" (Le chant des partisans), ставшей гимном маки (французских партизан).
Песня была написана зимой 1942 года в Лондоне на русском языке, посвящена русским партизанам.
Затем её в исполнении автора услышали Жозеф Кессель и Морис Дрюон, написали французский текст.
Песня передавалась на волнах радиостанции ВВС во Францию, обрела национальную, а затем общемировую известность, стала гимном Французского Сопротивления.
ПЕСНЬ ПАРТИЗАН
От леса до леса
Дорога идет
Вдоль обрыва,
А там высоко
Где-то месяц плывёт
Торопливо...
Пойдём мы туда,
Куда ворон не влетит,
Зверь не входит,
Никто, никакая сила
Нас не покорит,
Не отгонит!
Народные мстители,
Мы отобьем
Злую силу,
Пусть ветер свободы
Засыпет
И нашу могилу...
Пойдем мы туда
И разрушим до конца
Вражьи сети,
Пусть знают как много
За правду нас легло
Наши дети!...
1942 год
РУССКАЯ МУЗА ФРАНЦУЗСКОГО СОПРОТИВЛЕНИЯ
Джон Оно Леннон, имя при рождении Джон Уинстон Леннон (англ. John Ono Lennon, John Winston Lennon, 9 октября 1940, Ливерпуль, Великобритания — 8 декабря 1980, Нью Йорк, США) — британский рок-музыкант, певец, поэт, композитор, художник, писатель. Основатель и участник группы «The Beatles», один из самых популярных музыкантов XX века.
Кроме своей музыкальной деятельности Леннон был политическим активистом. Свои взгляды он высказывал как в песнях, так и в публичных выступлениях. В знаменитой песне «Imagine» выражены мысли Леннона о том, как должен быть устроен мир. Леннон проповедовал идеи равенства и братства людей, мира, свободы. Это сделало его кумиром хиппи и одним из самых значительных общественных деятелей 1960-х — 1970-х.
В 2002 году медиакорпорация Би-Би-Си провела опрос для определения ста величайших британцев всех времён. Джон Леннон занял восьмое место в этом списке.
В 1967 году Леннон приобрёл остров у берегов Ирландии
Песня «Imagine» была запрещена в религиозных англиканских школах из-за слов «And no religion too» («И никакой религии»)
В 2005 году рукопись песни «All You Need Is Love» была продана на аукционе за 600 000 фунтов стерлингов
За Ленноном следило ЦРУ (раcсекречено в июне 2007 года)
Во многих опросах «Imagine» считается лучшей песней всех времен. В 2004 году журнал Rolling Stone опубликовал 500 лучших песен мира в котором «Imagine» заняла 3-е место
Альбом Plastic Ono Band занял 22 место среди лучших из лучших по версии журнала Rolling Stone.
Песня «A Day In The Life» признана лучшей британской песней всех времен. Это решение экспертного совета журнала Q подоспело в удивительно подходящий момент — цитирующий заголовки сразу двух «битловских» треков сборник «HELP: A Day In The Life» как раз начал штурмовать вершины чартов.
Классическая песня Джона Леннона «Imagine» была названа «лучшей композицией всех времен и народов» профессиональным американским изданием «Performing Songwriter». По итогам опроса, проведенного журналом, этот гимн миру во всем мире обошел даже стандарт «Stardust» Хоги Кармайкла — автора таких хитов, как «Georgia On My Mind», «New Orleans» и др., — а также «What’s Going On» Марвина Гея. Эти композиции заняли второе и третье место соответственно.
Мемориал «Земляничные Поля» (названный в честь песни Strawberry Fields Forever, в свою очередь названной в честь приюта в Ливерпуле) находится в Центральном Парке Нью-Йорка, неподалёку от здания «Дакота» (на углу 72-й улицы и авеню Сентрал Парк Вест), где жил Леннон
В октябре 2000 в Саитаме, Япония был открыт музей Леннона
Ливерпульский аэропорт носит имя Джона Леннона, девиз аэропорта: «Above us only sky» («Над нами только небо») — строка из песни «Imagine»
[показать]
На Кубе существует парк имени Джона Леннона
В Праге есть Стена Джона Леннона
После смерти Леннона Джордж Харрисон посвятил ему песню «All Those Years Ago», а Пол Маккартни — «Here, Today»
Фредди Меркьюри написал песню «Life is real (song for John Lennon)», посвятив её Леннону.
Во Львове, есть улица имени Джона Леннона.
В Могилёв-Подольском напротив входа в городской парк установлен памятник Джону Леннону.
В Санкт-Петербурге по соседству со сквотом на Литейном, 10 - некоммерческим культурным центром есть «улица Джона Леннона» — часть арт-проекта «Храм Любви, Мира и Музыки под именем Джона Леннона», подразделения Арт-центра «Пушкинская, 10». Основатель и руководитель проекта — Коля Васин.
В Новосибирске, рядом с Цирком, есть стена Джона Леннона. Существует с 2004 года,
Группа образована в 1964 году в США.
Начальный состав: Jim (Roger) McGuinn (13.07.1942) – гитара, вокал, клавишные, Gene Clark (17.11.1941) – вокал, гитара, David Crosby (14.08.1941) – гитара, вокал, Chris Hillman (4.12.1942) – бас-гитара, вокал, Mike Clarke (настоящее имя Michael Dick, 3.06.1944) – ударные, вокал.
[440x399]Эта фолк-кантри-роковая группа оказала огромное влияние на все развитие рок-музыки, несмотря на то, что на пике успеха она находилась совсем недолго.
Далее
Политика в России умерла. Конечно, не сегодня и не вчера это случилось... А так ли важна на надгробии дата, если внешней политики, к примеру, нет со времён войны в Афгане? Что у нас сегодня есть, или метафизически - Какова жизнь после смерти? С одной стороны зазеркалья наблюдаем стабильность-стагнацию-почивание на лаврах (назовите как хотите). И, видимо, эта суверенная от народа демократия будет продолжаться до тех пор пока не кончится нефть. С другой стороны, опять же зазеркалья, совсем уж параллельная реальность с национальной ассамблей, которая регулярно братается, соревнуется в утопизме идей и даже принимает какие-то законы(!) под Вставай страна, огромная. Наиболее всего это напоминает роман Нечаев вернулся Хорхе Семпруна про активистов Прямого действия. Которые уж насколько были серьёзные ребята-революционеры и то в какой-то момент поняли, что никому на хрен их мир Свободы и Справедливости не нужен. Сыто? Пьяно? По телеку смешно? Обществу этого вполне достаточно. Личность не имеет шанса в этом обществе. Для российского обывателя Каспаров в лучшем случае шахматист, в худшем американский шпиЁн. А Лимонов в лучшем - писатель, в худшем националист. И это их проблема, что они не могут обывателя переубедить. Объяснить на пальцах кто они и что хотят сделать. Одних (политзаключённых) выпустить, других (действующую власть) посадить? Хорошо, дальше что? Вдруг появится гражданское общество, изменится менталитет людей, мечтающих о военной диктатуре a la Сталин?! В России всё настолько встало с ног на голову, что гражданское общество восстанавливают анархисты (помните блестящую акцию с перекрытием улицы?).
Памяти российской политики; в свете того, что Рома Абрамович, однако, больше не чукча и некоторых других весёлых событий предлагаю Вам приятную во всех отношениях акцию - А мне на всё поспать! Проведите сегодняшний день (неделю-месяц=) в постели. Прочитайте книгу, которую так давно хотели прочесть, посмотрите скопившиеся двдишки... Проведите эту акцию вдвоём,)! Да просто выспитесь, наконец.
Я не топовый блоггер, чтобы призывать "возведём эту запись в топ". Но, по крайней мере, на цитирование френдов рассчитываю. Я вот уже можно сказать процитировал... Джона Леннона и Йоко Оно=).
[500x500]http://www.liveinternet.ru/users/colinfoster/post79727493/
Скидка на все очки 25%
Для заказа вещей используйте ICQ#: 465-546-562
Доставка по Москве, России и Украине
Остальные вещи на нашей странице Вконтакте
[показать]
[592x522]
The Kinks — британская рок-группа, сформировавшая в рок-музыке 1960-х гг. отличительное британское звучание, влияние которого можно проследить на примере множества жанров от панк-рока до бритпопа. Одни из основоположников субкультуры модов. Сценический образ лидера Kinks Рэя Дэвиса – красная охотничья куртка, сапоги с ботфортами, прическа в стиле "модов" – стал впоследствии моделью, которую вначале взяли на вооружение "отцы" глиттер-рока и которой позже (в несколько измененном виде) продолжали пользоваться "металлические" группы. Творческого пика группа достигла во второй половине 60-х гг., когда выходили их концептуальные альбомы.У истоков группы стояли выпускники художественной школы братья Дэвисы – Рэй ( Ray Davies , ур. Raymond Douglas Davies , р. 21 июня 1944 года, Лондон - гитара, вокал) и Дэйв (ур. David Graham Davies , р. 3 февраля 1947 года, Лондон - гитара, вокал).
Коллег для своего будущего ансамбля они набрали из старых приятелей по художественной школе. Школьный товарищ Рэя, начинающий гитарист Питер Куэйф ( Peter Quaife, р. 31 декабря 1943 года), согласился быть бас-гитаристом новой группы, а барабанщиком стал Мики Уиллет ( Mickey Willet ). Вместе они начали играть в конце 1963 года под названием RAVENS в кабаках и тавернах лондонского района Максвелл Хилл как классическая трехгитарная группа, которых в те времена развелось великое множество.
Как и ROLLING STONES , YARDBIRDS , ранние BEATLES и другие знаменитые коллективы той поры, RAVENS играли рок-н-ролл и ритм-энд-блюз. Дальше все шло по стандартной схеме – демо-пленка квартета попала в руки американского рекордингового продюсера Шела Тэлми ( Shel Talmy ), который устроил группе контракт с Pye Records . Незадолго до оформления всех формальностей вместо Уиллета в группу был принят Мик Эйвори ( Mick Avory, р. 15 февраля 1944 года).
Далее
[295x431]
22 мая 2007 г.
Российская премьера:
20 марта 2008 г.
Я открыл для себя её творчество когда смотрел последнее "Гремми"где ей его вручили.Я был в шоке,Эми просто супер!
немного истории о ней:
Эми Джейд Уайнхаус (Amy Jade Winehouse) родилась в пригороде Лондона 14 сентября 1983 года в еврейско-английской семье. Ее отец работал таксистом, а мать фармацевтом. Хотя к музыке они не имели никакого отношения, среди родственников Эми, особенно со стороны матери, было немало профессиональных джазовых музыкантов, а ее бабушка по отцу любила вспоминать о юношеском романе с легендой британского джаза Ронни Скоттом (Ronnie Scott). Родители тоже внесли свою лепту в воспитание ее музыкальных вкусов, собрав коллекцию пластинок Дины Вашингтон (Dinah Washington), Эллы Фитцжеральд (Ella Fitzgerald), Фрэнка Синатры (Frank Sinatra) и других великих артистов.
Большой шоу-бизнес открыл Эми Уайнхаус в 2000 году, когда ей было всего 16 лет. Стараниями ее приятеля поп-певца Тайлера Джеймса (Tyler James) ее демо-записи попали в руки менеджеров Island/Universal, искавших молодых джазовых вокалисток. Она сразу подписала контракт и начала выступать как профессиональная певица.
Но до появления дебютного альбома было еще далеко. Прошло больше трех лет, прежде чем в конце 2003 года Эми Уайнхаус представила первый студийный диск "Frank", для которого написала большую часть материала. Как вспоминал Феликс Говард (Felix Howard), основной соавтор Эми в период работы над дебютом, когда он впервые услышал ее записи, у него отняло дар речи. "Это было ни на что не похоже, я такого еще не слышал, - признавался он. - Она умудрилась напугать даже видавших виды джазовых музыкантов. В сессиях участвовали очень серьезные исполнители. И когда она начала петь, они только и могли сказать: "Господи Иисусе!"
Эми Уайнхаус очень быстро становится одним из любимых персонажей желтой прессы. Конечно, не ее музыка, и даже не вызывающие тексты песен тому виной. Алкоголь и наркотики, скандальные выходки во время тура, скабрезные шутки, неадекватное поведение, оскорбление фанов - журналистам было чем поживиться. Газета "The Independent" уверяла читателей, что Эми подвержена маниакально-депрессивному психозу, но не хочет принимать лекарства. Сама артистка признавалась, что у нее проблемы с аппетитом - "немножко анорексии, немножко булимии", называла себя "больше мужчиной, чем женщиной, но не лесбиянкой", утверждала, что все ее менеджеры идиоты, маркетинг никуда не годится, а промоушен дебютного альбома был ужасным.
Чем активнее артистка куролесила в реальной жизни, тем хуже шли творческие дела, то есть фактически не шли никак. Рекординговые боссы долго ждали от Эми новых песен, пока в конце концов не предложили ей пройти курс лечения от алкоголизма и взяться за работу. От реабилитационной клиники Amy Winehouse категорически отказалась, и вместо того чтобы лечиться, села писать песни. О том, почему она так не хочет отдавать себя в руки врачей, рассказывала ее новая композиция "Rehab", первая ласточка в преддверии следующего студийного альбома. Эми всегда говорила, что стоит ей только начать писать, и ее уже не остановишь. Нужно было только набраться терпения и дождаться этого момента.
Через полгода запись была готова, и в октябре 2006 публика познакомилась с первым промо-синглом "Rehab", который тут же катапультировался в британский Тор 10. Изданный следом новый лонг-плей "Back to Black" был принят на ура и к началу 2007 года возглавил английский хит-парад. Даже в истории американской музиндустрии пластинке удалось "наследить": в поп-чарте США с первой же недели она стартовала под седьмым номером - это был второй результат британской певицы после Дайдо (Dido), чей альбом "Life For Rent" сходу покорил 4-ю строчку американского рейтинга.
Второй альбом, в отличие от дебюта, пронизанного джазовыми гармониями, возвращал в эпоху 50-х и 60-х, черпая вдохновение в тогдашнем соуле, ритм-н-блюзе, рок-н-ролле и творчестве женских поп-групп, в частности ансамбля Shangri-Las. Продюсерские обязанности разделили между собой Салаам Реми и Марк Ронсон. Тандем, а точнее трио Уайнхаус-Реми-Ронсон оказалось на редкость удачным, как в коммерческом отношении, так и в творческом. Певице досталась премия Вrit Award как лучшей сольной артистке, а сам диск "Back to Black" номинировался на звание лучшего британского альбома.
[450x293]Она была настоящим символом 60-х с их тягой к бездне, наркотикам и надрывной музыке.
Дженис Джоплин прославилась в 24 и умерла в 27. За свой «черный» голос она получила звание «Мама блюза». После нее этой чести не удостоилась ни одна белая певица.
Одинокий голос
Она часто повторяла, что публика любит своих блюзовых исполнителей только несчастными. И чтобы они умирали молодыми.
Еще в детстве, в родном Техасе, Дженис не чувствовала особой радости по поводу того, что рождена на свет. Природа наделила ее не слишком красивой, мягко говоря, внешностью. Над полноватым прыщавым подростком с непослушными, вечно спутанными волосами смеялись одноклассники. В 1963 году она сбежала из колледжа, после того как «выиграла» местный конкурс на звание «Самого уродливого человека общежития».
Дженис старалась избегать зеркал, чтобы лишний раз не расстраиваться. И уже в старших классах искала спасение от проблем в алкоголе. А еще запиралась в своей комнате, перебирала струны гитары и без конца слушала величайших фолк-, джаз- и блюз-исполнителей ХХ века. По иронии судьбы последний день в колледже стал днем ее первого мини-триумфа. Дженис сидела на крыльце домика в кампусе и напевала под гитару, когда кто-то из проходящих мимо студентов вдруг произнес: «Страшила, да ты отлично поешь!» Дженис подняла глаза и недоумевающе спросила: «Правда? А я не знала».
Среди детей цветов
Автостопом Джоплин добралась до Сан-Франциско и устроилась в ближайший бар певицей. Два года она провела среди битников, ярых борцов с буржуазной моралью. Они были близки ей, ведь еще в Техасе Дженис смело выступала против притеснения чернокожих.
Однако чувство одиночества и собственной ненужности не прошло. Она впервые попробовала наркотики. Дженис понимала, что ей надо вернуться домой, разобраться в себе и решить, что делать дальше. Кто-то в баре дал ей денег на билет. Но и дома найти себя не удалось. Родители поощряли увлечение дочери музыкой, однако совершенно не понимали ее.
Джоплин стало тесно в провинциальном городке. Было ясно, что если она не вернется в Сан-Франциско, то окончательно потеряет себя. Как раз в тот момент она получила письмо от одного из знакомых. В нем между прочим говорилось, что какая-то группа ищет вокалистку. Дженис вернулась в Сан-Франциско. И совершенно не узнала города, заполненного хиппи в яркой одежде с нечесаными волосами. Они курили дурь и без конца слушали музыку. Среди них и была та самая группа – Big Brother And The Holding Company.
Не прошло и двух недель, как у Дженис завязался роман с одним из участников группы – Джеймсом Герли. Для обоих это было воплощение свободы хиппи и просто секс. Обоих не остановил тот факт, что у Джеймса уже была жена Нэнси и ребенок. Нэнси же, застукав их в своей постели, выгнала мужа. Две недели он жил у Джоплин, но вскоре бросил ее и вернулся к жене. Инцидент был исчерпан: Нэнси и Дженис подружились, группа начала выступать.
Молодежь 60-х подражала ее сумасшедшей манере одеваться.
Из отщепенца в идолы
На международном музыкальном фестивале в Монтерее в 1967 году никому не известные Big Brother And The Holding Company произвели фурор. Режущий и одновременно нежный и какой-то бархатный голос Дженис, ее совершенное безумство на сцене и полная самоотдача сделали свое дело. Звукозаписывающая компания Mainstream заключила с коллективом контракт.
Началась совсем другая жизнь: успех, выпуск альбома, двух синглов, постоянные выступления, деньги, а также попойки и наркотики. Дженис стала идолом молодежи шестидесятых: ей подражали в ее сумасшедшей манере одеваться. Она надевала на шею и руки столько бус и браслетов, сколько могла выдержать, выступала летом в огромной меховой шапке и зеленых ботах, в красных шароварах и майке.
В этот период Дженис познакомилась с лидером группы The Doors Джимом Моррисоном. Это произошло на голливудской вечеринке в честь Энди Уорхола. На Джоплин было что-то фиолетовое, в волосах торчали перья павлина, в руке была неизменная бутылка ликера. Джим подошел к ней и бесцеремонно обнял за талию. Он спросил Дженис что-то о ее жизни, она начала рассказывать про кошмарные университетские годы, Джим пил свое виски и слушал. Через какое-то время Дженис рассмеялась над чем-то, что рассказывал Моррисон. Он вдруг оскорбился, схватил ее за волосы и резким движением зажал ее голову между ног. Дженис вскочила, страшно его матеря, хлестнула Джима по лицу и ушла, униженная. Он попытался ее догнать и, когда она уже садилась в свой психоделически разрисованный «порш», стал хватать ее за руки и просить прощения. Дженис ударила его бутылкой по голове. И уехала. На следующий день Джим ходил как сумасшедший, повторяя: «Какая женщина, какая потрясающая женщина. У кого-нибудь есть ее номер телефона?»
Вскоре «Коламбиа Рекордс» вступила в схватку за права на произведения Big Brother And The Holding Company. Вышел альбом Cheap Thrills, несколько песен из которого взлетели на вершины хит-парадов. Между тем участники группы стали
29-го января дебютный альбом проекта Саша_Шла выходит на CD. Теперь его можно купить не только в сети, но и в ближайшем музыкальном магазине.
[340x340]
01 She's A Woman (1:33)
02 C'mon Everybody (0:40)
03 (Just Like) Starting Over (1:26)
04 She's A Woman (0:55)
05 Rip It Up (1:27)
06 I'm A Man (1:21)
07 Be-Bop-A-Lula (2:09)
08 I'm Losing You (1:28)
09 (Just Like) Starting Over (4:01)
10 12-Bar Blues (4:07)
11 Tuning (5:34)
12 I'm Losing You (5:33)
13 Dream Lover - Stay (4:46)
14 She's A Woman (0:35)
15 Mystery Train (3:01)
16 Dialogue (2:35)
http://www.bootlegz.narod.ru/mp3/before_play/album.htm
Первый в мире, первый в России, первый на «Снегирях».
Альбом Саша_Шла вышел в сети, ровно с 6.00 утра по московскому времени 1 января 2008 года. Скачать треки вы можете здесь
www.soundkey.ru/album/8660
Саша_Шла – это неприрученная карликовая электроника в сочетании с ненастоящей и дурно поющей 13-летней девочкой из спального района г. Ижевска, сопровождаемая звуками электрогитары, причем можно смело сказать, что это самое позорное использование инструмента за всю его славную историю. Релиз альбома Саши_Шлы стал первым релизом в новом, 2008-м, году не только на «Снегирях», но и в России, а, скорее всего, и в мире.
http://www.liveinternet.ru/users/1943815/blog#post63141170
[340x340]
Перечень композиций:
1. Liverpool 8
2. Think About You
3. For Love
4. Now That She s Gone Away
5. Gone Are The Days
6. Give It A Try
7. Tuff Love
8. Harry s Song
9. Pasodobles
10. If It s Love That You Want
11. Love Is
12. R U Ready?
Издатель: EMI
Общее время звучания: 45 мин.
Ссылки для скачивания:
http://rapidshare.de/files/38284412/RSL.rar
или
http://serg1960.ifolder.ru/4921253
Пароль: JAM Music Journal - JaMMeR
Спасибо за ссылку: JAM Music Journal(http://www.liveinternet.ru/community/jam_music_journal/)
И так, сегодня у нас бутлег посвящённый этой весёлой песнке)))
01 - Comment About Mary Jane (0:43)
02 - What's The New Mary Jane (3:09)
03 - You Know My Name (Look Up The Number) (Original Test Pressing) (4:18)
04 - What's The New Mary Jane - Demo (2:31)
05 - What's The New Mary Jane (First Take) (5:59)
06 - What's The New Mary Jane - Take 4 (5:59)
07 - Whats The New Mary Jane #3 (Overdubbed Version) (6:38)
08 - What's The New Mary Jane #4 (More Overdubbed) (6:36)
09 - Whats The New Mary Jane #5 (More Overdubbed) (6:26)
10 - What's The New Mary Jane #6 (Final Session - Unreleased Single 1969) (7:04)
11 - What's The New Mary Jane #7 (Final Take) (3:09)
12 - Not Guilty #1 - Mono (3:17)
13 - Not Guilty #2 - Mono (4:12)
14 - Not Guilty #3 - Stereo (3:18)
15 - You Know My Name (Demo) - Mono (0:59)
http://bootlegz.narod.ru/mp3/what_a_shame_mary_jane_had_a_pain_at_the_party/album.htm